Edmond Aman-Jean

Edmond François Aman-Jean (13 gennaio 1858, Chevry-Cossigny – 25 gennaio 1936, Parigi) è stato un pittore simbolista francese, co-fondatore del Salon des Tuileries nel 1923.

Vita
Suo padre era il proprietario e l’operatore di un forno da calce industriale. Ha avuto le sue prime lezioni d’arte con Henri Lehmann all’École nationale supérieure des Beaux-Arts, dove ha condiviso un workshop con Georges Seurat. Ha anche fatto amicizia con i pittori simbolisti, Alphonse Osbert e Alexandre Séon.

Nel 1886, ottenne una borsa di studio itinerante e andò in Italia, insieme a Henri-Jean Guillaume Martin e Ernest Laurent; studiare gli antichi maestri. Insieme a Seurat, ha lavorato come assistente a Puvis de Chavannes, aiutandolo a realizzare molti dei suoi murales. Nel 1892, dipinse un ritratto del poeta, Paul Verlaine, durante la sua convalescenza per la sifilide presso l’Hôpital Broussais nel 14 ° arrondissement di Parigi. Verlaine gli dedicò un sonetto e rimasero buoni amici fino alla morte di Verlaine nel 1896.

Fu anche uno dei primi a riconoscere Joséphin Péladan come un artista importante e ad esibirsi in una delle prime rappresentazioni al Salon de la Rose + Croix. Più tardi, è diventato un insegnante importante nella sua propria destra. I suoi studenti includevano Charles Sydney Hopkinson, Theodor Pallady e Nicolae Tonitza. Nel 1923, insieme ad Albert Besnard e Auguste Rodin, ha contribuito a creare il Salon des Tuileries. Dieci anni dopo, fu nominato comandante nella Legion of Honor.

Nel 1892 sposò Thadée Jacquet, figlia di un prefetto imperiale, che era anche un pittore. Hanno avuto due figli, François, che è diventato un noto scrittore, e Céline, che era un pittore e illustratore.

Arte
Aman-Jean stabilì la sua reputazione principalmente per i suoi ritratti, specialmente di soggetti femminili; era anche noto per i suoi murales negli edifici pubblici e ufficiali, compresa la Sorbona. Come molti artisti francesi della sua generazione, fu influenzato dalle nuove prospettive sull’arte giapponese attuale a Parigi ai suoi tempi; più insolitamente, era interessato agli artisti preraffaelliti in Inghilterra.

Era un amico intimo di Georges Seurat; i due artisti hanno condiviso uno studio parigino nel 1879. Lo storico dell’arte Robert Herbert ha definito il ritratto di Seurat di Aman-Jean, “uno dei grandi ritratti del XIX secolo”. Fu la prima opera che Seurat mostrò al Salon di Parigi nel 1883. Aman-Jean lavorò anche in litografia e incisione e disegnò poster.

Lavoro
Nel 1900, senza farne parte, è vicino al gruppo di giovani pittori della “Black Band”.

Avendo condiviso un chiaro interesse con Seurat e Séon per le teorie cromatiche e il divisionismo, tuttavia, all’inizio della sua carriera pratica un sintetismo con colori opachi. Il suo gusto per l’affresco e l’arazzo, che viene spesso paragonato alle sue opere di questo periodo, tende a dipingere senza modellare, combinando a piatti con sottili sfumature di motivi decorativi.

La sua ispirazione si sofferma su figure di donne oniriche con atteggiamenti delicati. Nel 1896, Gustave Geffroy evocò le sue figure dipinte languidamente in colorazioni cancellate, ravvivate da un dettaglio, un corpetto di fiori o capelli, occhi troppo traslucidi, incastonati come gemme.

Funziona in collezioni pubbliche

In Francia

Brest, Museo delle Belle Arti:
Sainte Geneviève di fronte a Parigi, 1885, olio su tela, 74 x 101 cm.

Digione, Museo delle Belle Arti:
Donna con guanto, 1900-1902 circa, pastello;
Ritratto di Madame Ernest Chausson, 1902, olio su tela, 125 x 104 cm
Portrait of Line, figlia dell’artista, 1903, olio su tela, 80 x 65 cm
Natura morta, circa 1905, olio su legno;
Donna in abito rosa, pastello, 94 × 44 cm.

Gray (Haute-Saône), Museo Baron-Martin:
Giovane donna con gli occhi azzurri, pastello;
Donna con un guanto bianco, circa 1905, pastello;
Giovane donna con sciarpa gialla, o effetti di maniche fluttuanti, circa 1905, pastello;
Donna con cappello di paglia, circa 1905, pastello;
Ritratto di M. Edmond Pigalle, benefattore del Museo, circa 1906, carboncino e pastello;
Studio nudo: l’abbandono, intorno al 1905, carboncino e acquerello su cartone;
Studio della testa di una donna, circa 1905, pastello, tempera e carboncino / legno bianco;
Ritratto di donna, circa 1907, carboncino e pastello;
Nudo in cappello, circa 1906, carboncino e pastello;
Nudo con pergola, carboncino e pastello;
Ragazza con fiori, circa 1905, olio su tela;
Il pietroso, pastello.
La donna con il grande cappello e il guanto bianco, litografia;
Studio della testa di donna, litografia;
La ragazza con fiori, litografia.

Carcassonne, Museo delle Belle Arti:
Saint Julien l’Hospitalier, 1882, olio su tela, 360 x 270 cm.

Parigi:

Piccolo Palazzo:
Ritratto dello scultore Jean Dampt;
Ritratto di Albert Besnard;
Miss Ella Carmichael.

Museo d’Orsay:
Monsignore Pierre-Louis Pechenard, 1916, olio su tela;
Donna con il garofano, 1908, pastello.

Rouen, Museo delle Belle Arti: bagnante, olio su tela, 92 × 73 cm.

In Romania
Bucarest, Museo Nazionale dell’Arte di Romania: Confidenze.

In Giappone
Tokyo, National Museum of Western Art: Ritratto di Mademoiselle Kuroki, 1922.