Artistamp
Il termine artistamp (un portastampo delle parole “artista” e “timbro”) o timbro dell’artista si riferisce a una forma d’arte simile a un francobollo usato per raffigurare o commemorare qualsiasi soggetto scelga il suo creatore. Gli Artistamp sono una forma di francobolli di Cenerentola in quanto non sono validi per le spese postali, ma differiscono dai falsi o dai falsi timbri illegali in quanto in genere il creatore non ha intenzione di frodare le autorità postali o i collezionisti di francobolli.
I creatori di Artistamp spesso includono il loro lavoro sulla posta legittima, insieme a francobolli postali validi, al fine di decorare la busta con la loro arte. In molti paesi questa pratica è legale, a condizione che l’artista non sia spacciato o possa essere scambiato per un francobollo originale. Se così combinato (e talvolta, in senso stretto, anche quando non lo è), l’artista può essere considerato parte del genere della mail art.
L’ironia, la satira, l’umorismo, l’erotismo e la sovversione dell’autorità governativa sono caratteristiche frequenti degli artisti. Gli artisti possono sfruttare l’aspettativa di approvazione ufficiale che necessariamente si ritrova nelle affrancature emesse dal governo allo scopo di scioccare o sovvertire le aspettative degli spettatori, con azioni tipicamente rappresentative di uno specifico motivo politico e artistico. Altri praticanti si accontentano di raffigurare altri temi domestici come gattini e familiari. Alcuni artisti usano il modulo per creare timbri fantasiosi per le proprie amministrazioni o paesi postali – in molti casi in tal modo sviluppando o integrando un sistema governativo immaginario.
Storia
Il primo artista a produrre un “timbro dell’artista” è aperto all’interpretazione. Non ci sono voluti molti anni dopo l’introduzione dei francobolli prima che i fotografi commerciali britannici vedessero un mercato di fotografie di francobolli personalizzati che incorporano il ritratto di un individuo all’interno di un bordo stampato simile a un francobollo, stampato in fogli perforati con dorsi gommati. I raffinati artisti furono certamente incaricati di creare dei francobolli (manifesti pubblicitari in forma di francobolli da collezione) della fine del 1800, ma nessuno sembra aver lavorato con il formato al di fuori del contesto commerciale o pubblicitario.
Nel 1919, il dadaista Raoul Hausmann appose un francobollo di autoritratto a una cartolina, ma dato che Dada era decisamente anti-artistico (almeno in teoria), definirlo un “francobollo dell’artista” sembra quasi controintuitivo.
L’artista tedesco Karl Schwesig, mentre era prigioniero politico durante la seconda guerra mondiale, disegnò una serie di pseudo-francobolli sui margini vuoti e perforati dei fogli di francobolli, usando inchiostri colorati. Jas Felter afferma che questa serie del 1941, che illustrava la vita in un campo di concentramento, è generalmente accettata come il primo vero set di francobolli dell’artista.
Robert Watts, un membro del gruppo Fluxus, è diventato il primo artista a creare un intero foglio di francobolli [finti] all’interno di un contesto artistico, quando ha prodotto un blocco perforato di 15 francobolli che combina immagini popolari ed erotiche nel 1961.
L’artista e filatelista canadese T Michael Bidner, che ha fatto del lavoro della sua vita la catalogazione di tutti i francobolli dell’artista, ha coniato la parola “artistamp” nel 1982. È diventato rapidamente il termine scelto dagli artisti della posta.
L’artista Clifford Harper pubblicò una serie di disegni per francobolli anarchici nel 1988, con ritratti di Percy Bysshe Shelley, Emma Goldman, Oscar Wilde, Emiliano Zapata e Herbert Read.
Riconoscimento della forma d’arte
Nonostante le mostre, la storia, il numero di artisti e il movimento globale del movimento artistamp, il mezzo era stato a lungo ignorato dalle maggiori istituzioni e deriso dall’establishment delle arti: prima della sua morte nel 1989, Bidner tentò di donare la sua collezione definitiva a diversi importanti canadesi istituzioni ma è stato respinto da tutti. La collezione andò infine a Artpool, un centro di ricerca artistica a Budapest, in Ungheria, che organizzò World Art Post, la prima grande mostra dell’artista in Europa centrale nel 1982, e nel 1987 la prima mostra arstistamp che si terrà in un famoso museo. Alla sua morte, l’amico di Bidner, Rosemary Gahlinger-Beaune, ha intrapreso la visione di Bidner e ha iniziato a catalogare, utilizzando standard filatelici, artisti provenienti da oltre 200 artisti provenienti da 29 paesi, documentando oltre 10.00000 immagini dell’artista. Nel 1999, Gahlinger-Beaune e Bianchini pubblicarono un CD dal titolo “The World of Artistamps”, il database più completo di artisti del tempo.
L’artista multimediale James Warren “Jas” Felter ha curato una mostra intitolata Artists’s Stamps and Stamp Images alla Simon Fraser Gallery, Simon Fraser University, Canada, nel 1974: la prima mostra a riconoscere il timbro come mezzo artistico. Questa collezione, che ha fatto il giro dell’Europa e dell’America per i prossimi dieci anni, ha portato ad un’esplosione del numero di artisti che utilizzano i francobolli come formato artistico.
La fotografa e artista multimediale Ginny Lloyd ha iniziato la sua serie di Gina Lotta Post nel 1979 e nel 1982 ha prodotto alcune delle prime immagini generate al computer utilizzate nei francobolli degli artisti. Durante una visita ad Artpool nel 1982, ha collaborato con György Galántai su problemi di artista. Nel 1984, Lloyd ha co-organizzato un evento Art in Space a San Francisco in cui è stato lanciato un razzo contenente artistamp su un microchip. Nel 1986, l’artista ha ricevuto un artista in residenza di Visual Studies Workshop finanziato in parte dal National Endowment for the Arts negli Stati Uniti. Il suo progetto per la residenza è culminato con Gina Lotta Post, una serie di artisti campionati in un libro e include un set di cartoline. Un secondo libro Make Your Own Stamps Sheet, è un progetto completo e di ritorno che ha avuto origine dalla stessa residenza, diventando disponibile nel 2011.
Nel 1989, Felter ha curato la prima di tre mostre biennali internazionali di Artistamps presso le Davidson Galleries di Seattle.
Nel 1994, una mostra sponsorizzata dalle Poste svizzere si è tenuta nel Museo PTT di Berna, con la conseguente pubblicazione di un libro e di quattro fogli di francobolli di artisti (uno dei pochi stampati a spese di un servizio postale ufficiale!) . Più di 60 artisti hanno partecipato. La parola “Artistamps” non appare nel libro, ma su uno dei francobolli, di E.F. Higgins.
Nel 1995, Patricia Tavenner curò la First California Artistamp Exhibit presso l’Università della California, Berkeley – San Francisco Extension. La mostra ha presentato opere di circa 170 artisti provenienti da tutto il mondo.
Nel 1995 Guy Bleus ha organizzato la mostra itinerante The Artistamp Collection nel “Provinciaal Museum” (ora Z33) ad Hasselt e nel “Poorthuis” a Genk, in Belgio. La documentazione era il primo catalogo artistamp su CD-ROM.
Il primo Moscow International Artistamp Exhibition di Mosca si è tenuto a Mosca nel dicembre 1998, nell’ambito della XX Fiera Internazionale dell’Arte. L’evento è stato curato da Natalie Lamanova, Alexander Kholopv e Jas Felter. Questo evento ha dato origine alla “Moscow Artistamp Collection” che comprende attualmente oltre 700 opere di 83 artisti provenienti da 19 paesi.
Dal 12 novembre 1999 al 19 gennaio 2000, l’Art Institute di Boston ha ospitato la mostra Stamp Stamp and Artists Stamps. Lo spettacolo comprendeva fogli artistamp da Natalia Lamanova, Alexander Kholopov della Russia, Vittore Baroni, Clemente Padin, Jose Carlos Soto, Pere Sousa e Donald Evans. PBS ha documentato questa mostra.
Febbraio – Marzo 2000: gli artisti di Mosca Ivan Kolesnikov e Sergei Denisov hanno presentato un progetto Artistamp congiunto intitolato Azbuka Veka (L’alfabeto del secolo) alla Galleria S’ART di Mosca. Lo spettacolo presentava francobolli di personaggi famosi etichettati con lettere dell’alfabeto russo.
Nel dicembre 2000, una mostra con artisti provenienti da tutto il mondo è stata esposta alla Galleria d’arte di E. Max von Isser presso Elgin Community College, Elgin, Illinois.
L’esibizione Motherland / Fatherland si è svolta presso l’International Museum Exhibition Center di Mosca dall’11 al 21 luglio 2002. L’evento è stato curato da Natalie Lamanova, Alexander Kholopv e Jas Felter. Presentati c’erano opere di 44 artisti provenienti da Russia, Canada, Germania, Nuova Zelanda, Spagna, Corea, Italia, Giappone, Paesi Bassi, Venezuela, Armenia e Stati Uniti.
Il Sonoma County Museum di Santa Rosa, in California, ha ospitato la mostra Post Modern Post: International Artistamps nell’aprile del 2003. Lo spettacolo include il lavoro di 50 artisti provenienti da 15 paesi.
Nel 2005, la mostra Axis of Evil è stata inaugurata alla Nexus Gallery di Philadelphia nel marzo 2005 e successivamente si è recata a Chicago e Green Bay, nel Wisconsin. Curata dall’artista di Chicago Michael Hernandez de Luna, la mostra presenta 127 opere di 47 artisti di francobolli provenienti da 11 paesi. È nato con la pubblicazione del libro Axis of Evil: Perforated Praeter Naturam, pubblicato da Qualiatica Press.
Nella primavera del 2007, il Museo di Belle Arti di Budapest ha ospitato una mostra di successo dal titolo ParaStamp: Four Decades of Artistamps, da Fluxus a Internet. A cura di György Galántai, la mostra ha presentato circa 500 opere selezionate dall’archivio dell’Artpool Art Research Center. Oltre 250 tra i più importanti artisti del genere artistamp erano rappresentati, tra cui Natalie Lamanova, Anna Banana, Ed Varney, Guy Bleus, Twine Workshop, Michael Hernandez de Luna, Steve Smith, Vittore Baroni, Robert Watts, HR Fricker, Ryosuke Cohen, Ginny Lloyd e Al Brandtner. “La nuova funzione artistamp ha in questa mostra è quello di trasmettere la visione del mondo che cambia radicalmente al volgere del millennio”, ha detto Galántai in un’intervista. Lo spettacolo si è svolto dal 23 marzo al 24 giugno 2007.
Nel luglio 2007, la galleria del Centro Culturale SomArts ha presentato Multiplicity / Multiplicidad: Mailart & Artistamp Show, in collaborazione con Vortice Argentina, Buenos Aires.
Il New Museum Weserburg a Bermen, in Germania, ha tenuto la mostra Leck mich! – Künstlerbriefmarken seit den 1960er Jahren (Lick me! – Artist’s Stamps dagli anni Sessanta) dal 7 luglio 2007 al 2 febbraio 2008, che riunisce più di 300 opere per presentare un ensemble globale di francobolli. Una parte della descrizione della mostra recita:
Il fatto che il timbro dell’artista imponga il proprio marchio su una lettera (artistica) è una delle caratteristiche speciali di questa forma di espressione. Un ulteriore aspetto di questa arte di piccolo formato è la sua sfida al monopolio della posta rivendicando le opere d’arte in miniatura perforate e gommate. I francobolli creati dagli artisti non sono pensati per imbrogliare il servizio postale, ma per mettere in discussione il diritto di progettare le cose. Il focus sulla mostra sarà quindi il timbro dell’artista come espressione di indipendenza e autodeterminazione. Così il titolo, Lick me !, non è solo un invito a “rimanere incollato” a questa mostra, ma è anche un esempio di come si possa affermare un genere sicuro di sé.
L’artista vincitore del Turner Prize e il regista premio Oscar® Steve McQueen hanno assemblato la mostra Queen and Country comprendente francobolli raffiguranti soldati e donne britanniche uccisi in Iraq. La mostra è stata ospitata alla Scottish National Gallery of Modern Art di Edimburgo tra il 3 dicembre 2008 e il 15 febbraio 2009.
La serie di pseudo-timbri di David Krueger che criticava l’amministrazione Bush, iniziata nel 2001, era in mostra alla CUE Art Foundation a Chelsea, Manhattan, New York, dal 24 aprile al 31 maggio 2008.
La JAY Gallery di Seoul, in Corea, ha sponsorizzato la mostra American Artistamps, a cura di John Held, Jr., dal 19 maggio al 1 giugno 2010. Ha presentato opere di Robert Watts, Donald Evans, Harley, Dogfish, Picasso Gaglione, Michael Thompson, Al Ackerman, Darlene Altschul, Mike Dickau e John Ringer.
Il Gina Lotta Post Artistamp Museum, a cura di Ginny Lloyd, è stato inaugurato nel maggio 2010. Attualmente situato a Jupiter, in Florida, la collezione del museo ha avuto inizio alla fine degli anni ’70 ed espone oltre 4.200 opere di oltre 200 artisti artisti internazionali. Le selezioni dal museo possono essere viste online. Gli oggetti del museo sono stati esposti al Jaffe Center for the Book Arts di Boca Raton, in Florida, dal 15 luglio al 27 ottobre 2010. Francobolli di artisti di Harley, Jurgen Olbrich, Reed Altemus, Rockola, Picasso Gaglione, Buz Blurr, Vitore Baroni e Ginny Lloyd sono stati protagonisti della mostra “Carbon Alternative”.
Nel novembre 2012, il Museum of Artistamps ha aperto a Seattle. Il museo è curato da Robert Rudine (Dogfish), lavorando in collaborazione con James Felter.
Il 10 novembre 2012, la mostra, AARPEX (l’Artistamp Reunion and Philatelic Expo), si è tenuta a Seattle. AARPEX è stato organizzato da Carl Chew e Robert Rudine.
Artistamps è stato riconosciuto nelle principali pubblicazioni di francobolli, come Linn’s Stamp News. Nel 2005, Linn’s pubblicò un articolo che riguardava la pubblicazione dell’artista “The Blighted State of America”, un pezzo che criticava direttamente il presidente degli Stati Uniti George W. Bush.
Il libro di John Held Jr., Small Scale Subversion: Mail Art & Artistamps, è stato pubblicato l’11 aprile 2015.
Controversia
Nel 2005, gli agenti del Servizio segreto degli Stati Uniti hanno partecipato all’inaugurazione della mostra Axis of Evil al Columbia College di Chicago, la Glass Curtain Gallery. Secondo Carol Ann Brown, direttrice della galleria, gli agenti erano molto interessati all’opera intitolata “Patriot Act” dell’artista di Chicago Al Brandtner. L’opera raffigura una rivoltella puntata sul capo dell’allora presidente George W. Bush. Il portavoce del servizio segreto Tom Mazur ha dichiarato: “Dobbiamo garantire … che questo non è altro che un’opera d’arte con una dichiarazione politica”.
Quando la mostra è stata inaugurata in una galleria del campus dell’Università di Wisconsin-Green Bay, il 15 settembre 2005, il cancelliere dell’Università Bruce Shepard ha diretto la rimozione delle opere di Brandtner dalla galleria. In una lettera al corpo insegnante e al personale, Shepard ha detto che “in una società troppo incline alla violenza, usare questi o altri luoghi per apparire come difensore o suggerire l’assassinio non è qualcosa che l’UW-Green Bay potrebbe fare”.
Il processo di creazione dell’artista
Gli Artistamp sono creati come opere d’arte uniche, in edizioni limitate o come prodotti prodotti in serie. Artistamp sono stati prodotti come multipli di un disegno per foglio; una moltitudine di disegni per pagina; come fogli in miniatura con un bordo decorativo o inclusivo; in opuscoli; o qualsiasi combinazione / dimensione / forma scelta dall’artista.
Le tecniche per la creazione di artistamp possono includere la perforazione della carta per assomigliare a un tradizionale timbro traforato, nonché applicare la gomma sul retro del foglio. Viene utilizzata anche carta autoadesiva. L’immagine rappresentata sul francobollo può essere disegnata a mano o dipinta, litografata o stampata, fotografata, fotocopiata, incisa, incisa, serigrafata, stampata su gomma o prodotta su una stampante digitale a getto d’inchiostro o laser. Mentre il metodo di produzione è interamente la scelta dell’artista, i creatori che utilizzano esclusivamente o principalmente timbri di gomma sono occasionalmente tenuti in dispregio dai membri della comunità artistamp, alcuni dei quali si riferiscono a produttori come “stampatori di conigli”.
Il personal computer, la stampante personale e la fotocopiatrice a colori sono serviti a democratizzare i mezzi di produzione degli artisti. Non è una coincidenza che l’esplosione dei primi anni ’80 nella creazione di artistamp sia stata in parallelo con lo sviluppo e l’uso diffuso delle fotocopiatrici a colori, e che un’ondata simile abbia seguito l’onnipresenza dei personal computer e delle stampanti a colori economiche. Tuttavia, la mancanza di perforatori realizzabili, ampiamente disponibili, economici e accessibili ha limitato il numero di artisti che possono creare simulcra convincenti di tradizionali francobolli perforati.
I produttori di artistiamp applicano talvolta le cancellazioni ai francobolli quando li affiggono alle copertine; Esistono anche cover del primo giorno di pubblicazione per artistiamp.
L’ascesa di Internet ha visto lo sviluppo del concetto del cosiddetto cyberstamp, un’immagine stampigliata esclusivamente digitale progettata principalmente per essere visualizzata online e spesso inviata con e-mail. I Cyberstamp consentono inoltre l’uso di immagini animate. Se un’immagine digitale, tuttavia, può essere considerata un “timbro” è una questione di controversia.
Gli artisti che lavorano nel mezzo dell’arte della stampa usano spesso perforatori a linea fissa come parte del processo di creazione. La maggior parte delle macchine funzionali e ricercate sono in ghisa, dispositivi a pedale fabbricati a partire dagli anni 1880 da produttori di attrezzature per legatoria come FP Rosback Co. e Latham Machinery Co. Rosback produce anche perforatori da tavolo, ma i modelli sopravvissuti sono estremamente raro. Altri metodi per perforare la carta per assomigliare ai fogli di francobolli si sono generalmente dimostrati insoddisfacenti. Tali metodi alternativi usati includono l’uso di macchine da cucire, cucire bottoni, pugni di cuoio, aghi veterinari modificati e forbici speciali. Alcuni proprietari di perforatori a pedale o motorizzati vendono carta preforata e offrono servizi di perforazione a pagamento.
Nel 2005 e nel 2006, un macchinista che operava sotto il nome di “Dr. Arcane” fabbricava e vendeva circa 20 perforatori “Whizbang”. Questi dispositivi da tavolo funzionavano bene, ma erano apparentemente fragili.
Nel 2004, la International Brotherhood of Perforator Workers (IBPW), un’organizzazione con sede a Washington, DC, è stata istituita per rappresentare gli interessi degli artisti che possiedono e / o operano perforatori nella creazione di arte del francobollo.
risorse
L’artista Mike Dickau ha pubblicato un video nel 2011, “Come realizzo artistamps”, che mostra un metodo per creare timbri usando un perforatore a linea fissa.
Le donne sono una minoranza nella forma d’arte, ma a 30 donne viene data l’esposizione in prima fila mentre descrivono spesso le tecniche che usano per realizzare gli artisti nelle luci di Ginny Lloyd Women in the Artistamp Spotlight.
Un video “Perforatore Alternativo – Come fare le perforazioni Tutorial di pironefono” utilizzando una macchina da cucire è disponibile presso il sito Gina Lotta Post Artistamp Museum.
Creatori Artistamp
Creatori di artisti includono Donald Evans, Ginny Lloyd (Gina Lotta), Ed Varney, Crackerjack Kid (Chuck Welsh), Reed Altemus, Darlene Altschul (DKA POST), Katerina Nikoltsou, Eleanor Kent, Beverly Dittberner, Jim Czyl, Boog, Keith Buchholz , Otto Sherman, Marilyn Rosenberg, Petra Weimer, Peter Netmail, Buster Cleveland, William Rowe, Miguel Jimenez-El Taller de Zenon, Dame Mailarta, György Galántai, Carl Chew, Anna Banana, Patricia Tavenner, Jas W Felter, Big Dada, Michael Bidner, Michael Thompson, Michael Hernandez de Luna, Ed Paschke, Clifford Harper, Al Brandtner, Steve Smith, Russell Butler (buz blurr), Alan Brignull, Dennis Jordan, Rachel Scott, Guy Bleus, Bugpost, Arturo G. Fallico, Harley, Amleto Mateo, Michelangelo Mayo (Post 1211), Marlon Vito Picasso (Rocola), Kursade Karatas, Bruce Grenville, Natalie Lamanova, Robert Rudine, HR Fricker, Cascadia Art Post, John Rininger, Isgar dell’ufficio postale Albion, Slava Vinogradov, John Held Jr., Mike Dickau, John Langford, Matthew Rose , Vittore Baroni, Jean-Marc Rastorfer, Bethany Lee di Poeticpaperpost, Carlo Pittore, JP Jacob, Eiichi Matsuhashi, Ivan Kolenikov, l’Istituto di inchiesta culturale, Sergej Denisov, T.H.E. Hill, Steve McQueen e Twine Workshop.
Gli editori commerciali hanno prodotto materiale che potrebbe essere considerato come rientranti nel regno dell’artista: Dover Publications ha pubblicato il francobollo di William Rowe intitolato Surreal Stickers & Unreal Stamps, 1982, comprendente 224 francobolli colorati e perforati a colori. Mad Magazine ha incluso francobolli perforati e gommati in alcuni numeri. Il fumettista Garry Trudeau, creatore della striscia di Doonesbury, pubblicò The 1990 Doonesbury Stamp Album attraverso Penguin nel 1990; questo album conteneva un gran numero di francobolli perforati e gommati con personaggi e ambientazioni di Doonesbury. Un altro esempio è una serie di francobolli di Ankh-Morpork creati per pubblicizzare il romanzo di Discworld Going Postal.