पेरिस के प्राचीन वास्तुकला

पेरिस शहर में मध्य युग से 21 वीं शताब्दी तक हर अवधि की वास्तुकला के उल्लेखनीय उदाहरण हैं। यह गोथिक शैली का जन्मस्थान था, और इसमें फ्रांसीसी पुनर्जागरण, शास्त्रीय पुनरुत्थान और नेपोलियन III के शासनकाल की चमकदार शैली के महत्वपूर्ण स्मारक हैं; बेले एपोक, और आर्ट नोव्यू शैली। 188 9 और 1 9 00 के महान पेरिस यूनिवर्सल एक्सपोज़िशन ने पेरिस के स्थलों को जोड़ा, जिसमें एफिल टॉवर और ग्रैंड पैलाइस शामिल थे। 20 वीं शताब्दी में, आर्किटेक्चर की कला डेको शैली पहली बार पेरिस में दिखाई दी, और पेरिस आर्किटेक्ट्स ने सदी के दूसरे छमाही के आधुनिक वास्तुकला को भी प्रभावित किया।

गैलो-रोमन वास्तुकला
प्राचीन शहर लुटेटिया से बहुत कम वास्तुकला बनी हुई है, जिसे एक सेल्टिक जनजाति द्वारा स्थापित किया गया है जिसे पेरिस के रूप में जाना जाता है, जो कि तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व में है। 52 ईसा पूर्व रोमियों ने इसे जीत लिया, और गैलो-रोमन गैरीसन शहर में बदल गया। इसे पहली शताब्दी ईस्वी में क्लासिक रोमन योजना पर पुनर्निर्मित किया गया था; एक उत्तर-दक्षिण धुरी, या कार्डो (अब रुए सेंट-जैक्स); और एक पूर्व-पश्चिम धुरी, या डिक्यूमैनस, जिसमें से ट्रेस आइल-डी-ला-सीटे पर, रेयू डी लुटेस पर पाए गए हैं। रोमन प्रशासन का केंद्र द्वीप पर था; रोमन गवर्नर का महल खड़ा था जहां पालिस डी जस्टिस आज स्थित है। सही बैंक काफी हद तक अविकसित था। शहर सेंट-जेनेवीव के ढलानों पर वाम बैंक बड़ा हुआ। रोमन मंच पहाड़ी के शिखर पर था, वर्तमान में रूई सॉफ्लॉट के तहत, बौलवर्ड सेंट-मिशेल और रुए सेंट-जैक्स के बीच,

रोमन शहर में फोरम के पास तीन बड़े स्नान थे, जो 46 किलोमीटर लंबी जल निकासी से पानी के साथ आपूर्ति करते थे। एक स्नान के वेस्टिग, थेरम्स डी क्लूनी, अभी भी बौलेवार्ड सेंट-मिशेल पर देखे जा सकते हैं। यह तीन स्नानों में से सबसे बड़ा था, एक सौ मीटर साठ पचास मीटर था, और दूसरी शताब्दी के अंत में या तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व की शुरुआत में, शहर की भव्यता की ऊंचाई पर बनाया गया था। स्नान अब Musée राष्ट्रीय du Moyen ge, या मध्य युग के राष्ट्रीय संग्रहालय का हिस्सा हैं। आस-पास, रुए मोंज पर, रोमन एम्फीथिएटर के निवासी हैं, जिन्हें एरेन्स डी ल्यूटेस कहा जाता है, जिसे 1 9वीं शताब्दी में खोजा और बहाल किया गया था। यद्यपि शहर की आबादी शायद 5-6 हजार से अधिक व्यक्तियों में नहीं थी, एम्फीथिएटर 130 मीटर की दूरी 100 मीटर से मापा गया था, और पंद्रह हजार लोगों को बैठ सकता था। सीटों के पंद्रह स्तर मूल पच्चीस से बने रहते हैं। यह पहली शताब्दी ईस्वी में बनाया गया था और ग्लैडीएटर और जानवरों के मुकाबले और नाटकीय प्रदर्शन के लिए भी इस्तेमाल किया गया था।

गैले-रोमन वास्तुकला का एक और उल्लेखनीय टुकड़ा नोट्रे-डेम डी पेरिस के गाना बजानेवालों के तहत खोजा गया था; पिलियर डेस नौट्स, या नावियों के स्तंभ, रोमन और गैलिक देवताओं दोनों की नक्काशी के साथ रोमन स्तंभ का एक टुकड़ा। यह शायद पहली शताब्दी की शुरुआत में सम्राट तिबेरियस के शासनकाल के दौरान नाविकों के लीग का सम्मान करने के लिए किया गया था, जिन्होंने शहर की अर्थव्यवस्था और धार्मिक और नागरिक जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी। यह मध्य युग के संग्रहालय में रोमन स्नान में प्रदर्शित हो रहा है। गैलो-रोमन वास्तुकला के अन्य टुकड़े नोट्रे डेम के कैथेड्रल के सामने वर्ग के नीचे क्रिप्ट में पाए जाते हैं; और सेंट-पियरे डी मोंटमैर्ट्रे के चर्च में, जहां एक मंदिर से कई रोमन स्तंभ, 12 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में एक ईसाई चर्च बनाने के लिए फिर से उपयोग किए जाते थे।

रोमनस्क्यू चर्च
फ्रांस के दक्षिण के विपरीत, पेरिस में रोमनस्क वास्तुकला के बहुत कम उदाहरण हैं; उस शैली में अधिकांश चर्चों और अन्य इमारतों को गॉथिक शैली में पुनर्निर्मित किया गया था। पेरिस में रोमनस्क वास्तुकला का सबसे उल्लेखनीय उदाहरण रॉबर्ट द पाइज के शासनकाल के दौरान 9 0 9 और 1160 के बीच बनाया गया सेंट-जर्मिन-डेस-प्रेस के एबी का चर्च है। एक पूर्व चर्च 9वीं शताब्दी में वाइकिंग्स द्वारा नष्ट कर दिया गया था। आज मौजूद मूल चर्च के सबसे पुराने तत्व 11 वीं शताब्दी में बने टावर टावर के दक्षिण तट पर, टॉवर (शीर्ष पर बेल्फ़्री 12 वीं शताब्दी में जोड़ा गया था) और सेंट सिम्फोरियन का चैपल है। इसे पेरिस में पूजा की सबसे पुरानी जगह माना जाता है। 12 वीं शताब्दी के मध्य में गोथिक गाना बजानेवाले गॉथिक गाना बजानेवालों को जोड़ा गया था, इसे 1163 में पोप अलेक्जेंडर III द्वारा पवित्र किया गया था। यह पेरिस चर्च में आने वाले सबसे पुराने गोथिक शैली तत्वों में से एक था।

रोमनस्क्यू और गोथिक तत्व कई पुराने पेरिस चर्चों में एक साथ पाए जाते हैं। सेंट-पियरे डी मोंटमार्ट्रे का चर्च (1147-1200) मोंटमैर्ट्रे के विशाल एबी की केवल जीवित इमारत है, जो एक बार पहाड़ी के शीर्ष को ढकता है; इसमें प्राचीन रोमन स्तंभ और गाना बजानेवाले छत के पहले उदाहरण हैं, गाना बजानेवालों के पास गुफा में। सेंट-जुलिएन-ले-पॉव्रे (1170-1220) के चर्च के इंटीरियर का व्यापक रूप से पुनर्निर्माण किया गया है, लेकिन इसमें अभी भी बड़े पैमाने पर रोमनस्क्यू स्तंभ हैं और बाहरी रोमानो-गॉथिक शैली का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। सेंट-मार्टिन-डेस-चैम्प्स (1060-1140) के पूर्व प्रियेरी में एक गाना बजानेवालों और चैपल हैं जो contreforts और रोमनस्क्यू घंटी टावर द्वारा समर्थित हैं। यह अब मूसी डेस आर्ट्स एट मेटियर्स से संबंधित है।

मध्य युग
पालिस डे ला सीट
987 में ह्यूग्स कैपेट फ्रांस का पहला राजा बन गया, और पेरिस में अपनी राजधानी की स्थापना की, हालांकि उस समय उनका राज्य आइल-डी-फ्रांस, या आधुनिक पेरिस क्षेत्र से थोड़ा बड़ा था। पहला शाही निवास, पालाइस डे ला सीट, आइल डे ला सीट के पश्चिमी छोर पर किले के भीतर स्थापित किया गया था, जहां रोमन राज्यपालों ने अपना निवास स्थापित किया था। कैपेट और उनके उत्तराधिकारी ने धीरे-धीरे विवाह और विजय के माध्यम से अपने राज्य को बढ़ाया। उनके बेटे, रॉबर्ट द पाउज (972-1031) ने किले की दीवारों के भीतर पहला महल, पालाइस डे ला सीट और शाही चैपल बनाया, और उनके उत्तराधिकारी सदियों से इसे सजाए; 14 वीं शताब्दी में फिलिप ले बेल के शासनकाल में, यह यूरोप में सबसे शानदार महल था। सबसे ऊंची संरचना ग्रोस टूर या 1080 और 1137 के बीच लुई ले ग्रोस द्वारा निर्मित महान टावर था। इसका आधार पर 11.7 मीटर व्यास था और तीन मीटर मोटी दीवारें थीं और 1776 में इसकी विध्वंस तक बनी थीं। भवनों के टुकड़े (छवि को 1412 और 1416 के बीच में देखा गया था) में शाही निवास, समारोहों के लिए एक महान हॉल, और द्वीप के उत्तर की तरफ सीन के साथ चार बड़े टावर, साथ ही साथ लक्जरी दुकानों की एक गैलरी भी शामिल थी, पहला पेरिस शॉपिंग सेंटर। 1242 और 1248 के बीच किंग लुइस आईएक्स, जिसे बाद में सेंट लुइस के नाम से जाना जाता था, ने एक उत्कृष्ट गोथिक चैपल, सैंट-चैपल बनाया, जो कि बीजान्टियम के सम्राट से प्राप्त हुए मसीह के जुनून के अवशेषों को घर बनाने के लिए बनाया गया था।

1358 में एटियेन मार्सेल के नेतृत्व में रॉयल अथॉरिटी के खिलाफ पेरिस के व्यापारियों के विद्रोह ने किंग, चार्ल्स वी को अपने घर को एक नए महल, होटल सेंट-पोल, शहर के पूर्वी किनारे पर बैस्टिल के पास ले जाने का कारण बना दिया। । पैलेस का प्रयोग कभी-कभी विशेष समारोहों के लिए किया जाता था और विदेशी राजाओं का स्वागत करने के लिए किया जाता था, लेकिन राज्य के प्रशासनिक कार्यालयों और अदालतों के साथ-साथ एक महत्वपूर्ण जेल भी था। 1618 में ग्रेट हॉल को आग से नष्ट कर दिया गया, पुनर्निर्मित; 1776 में एक और आग ने मोंगोमेरी के टावर, राजा के निवास को नष्ट कर दिया। फ्रांसीसी क्रांति के दौरान, क्रांतिकारी ट्रिब्यूनल इमारत में रखा गया था; रानी मैरी एंटोनेट सहित सैकड़ों लोगों को गिलोटिन में जाने से पहले वहां कैद और कैद की गई थी। क्रांति के बाद Conciergerie एक जेल और courthouse के रूप में सेवा की। इसे 1871 में पेरिस कम्यून द्वारा जला दिया गया था, लेकिन पुनर्निर्मित किया गया था। 1 9 34 में जेल बंद कर दिया गया था, और Conciergerie एक संग्रहालय बन गया।

मध्ययुगीन पालाइस डे ला सीट के कई निवासी, बड़े पैमाने पर संशोधित और बहाल किए गए, आज भी देखा जा सकता है; शाही चैपल, सैंट-चैपल; हॉल ऑफ़ द मेन-एट-आर्म्स, (14 वीं शताब्दी की शुरुआत में), महल के अधिकारियों और गार्डों के पूर्व भोजन कक्ष, अब गायब ग्रेट हॉल के नीचे स्थित हैं; और सीन के साथ चार टावर दाएं किनारे का सामना कर रहे हैं। मुखौटा 1 9वीं शताब्दी में बनाया गया था। दूर दाएं टावर, टूर बोनबेक, सबसे पुराना है, जो लुईस आईएक्स, या सेंट लुइस के शासनकाल के दौरान 1226 और 1270 के बीच बनाया गया था। यह टावर के शीर्ष पर crenolation द्वारा प्रतिष्ठित है। यह मूल रूप से अन्य टावरों की तुलना में एक कहानी छोटी थी, लेकिन 1 9वीं शताब्दी के नवीनीकरण में उनकी ऊंचाई से मेल खाने के लिए उठाया गया था। टावर मध्य युग के दौरान प्राथमिक यातना कक्ष के रूप में कार्य करता था। केंद्र में दो टावर, टूर डी सीज़र और टूर डी अर्जेंटीना, 14 वीं शताब्दी में फिलिप ले बेल के शासनकाल के दौरान बनाए गए थे। सबसे लंबा टावर, टूर डी लोर होरोग्ले का निर्माण 1350 में जीन ले बॉन द्वारा किया गया था, और सदियों से कई बार संशोधित किया गया था। पेरिस में पहली सार्वजनिक घड़ी, 1370 में चार्ल्स वी द्वारा जोड़ा गया था। घड़ी और न्याय के प्रतीकात्मक आंकड़ों की विशेषता के दौरान मूर्तिकला सजावट, हेनरी III द्वारा 1585 शताब्दी में जोड़ा गया था।

शहर की दीवारों और महलों
मध्ययुगीन पेरिस के अधिकांश वास्तुकला को शहर और राजा को हमले के खिलाफ बचाने के लिए डिजाइन किया गया था; दीवारों, टावरों, और महलों। 11 9 0 और 1202 के बीच, किंग फिलिप-ऑगस्टे ने दाएं किनारे पर शहर की रक्षा के लिए पांच किलोमीटर लंबी दीवार का निर्माण शुरू किया। दीवार को सत्तर सात सर्कुलर टावरों द्वारा मजबूत किया गया था, प्रत्येक व्यास में छः मीटर से अधिक नहीं था। उन्होंने एक बड़े महल, लौवर का निर्माण भी शुरू किया, जहां दीवार नदी से मिले। लौवर को एक घास और दस टावरों वाली दीवार से संरक्षित किया गया था। केंद्र में एक विशाल परिपत्र डोनजोन या टावर था, तीस मीटर ऊंचा और व्यास में पंद्रह मीटर था। यह तब राजा का निवास नहीं था, लेकिन फिलिप ऑगस्टे ने वहां शाही अभिलेखागार रखे। इमारतों की एक और दीवारदार परिसर, मंदिर, नाइट्स टमप्लर का मुख्यालय, एक बड़े टावर के चारों ओर केंद्रित दाहिने किनारे पर स्थित था।

दाहिने किनारे पर शहर बाहर बढ़ने लगा। व्यापारियों के प्रोवोस्ट, एटियेन मार्सेल ने 1356 में एक नई शहर की दीवार का निर्माण शुरू किया, जो शहर के क्षेत्र को दोगुना कर दिया गया। लौवर, जो अब शहर से घिरा हुआ है, को समृद्ध सजावट और एक भव्य नई सीढ़ी दी गई थी, और धीरे-धीरे किले की तुलना में अधिक निवास बन गया। चार्ल्स वी, 1364-80 में, न्यू ली मैरिस क्वार्टर में एक आरामदायक नए महल, होटल सेंट-पोल से सिटी पैलेस से अपना प्राथमिक निवास स्थानांतरित कर दिया। अपने नए महल और शहर के पूर्वी हिस्से की रक्षा के लिए, 1570 में चार्ल्स ने छह बेलनाकार टावर वाले एक किले, बैस्टिल का निर्माण शुरू किया। उसी समय, पूर्व में, Vincennes के जंगल में, चार्ल्स वी ने एक बड़ा बड़ा महल बनाया, Chateau डी Vincennes, एक और बड़े रखरखाव या टॉवर पचास मीटर ऊंचे ऊपर का प्रभुत्व। यह 1369 में पूरा हुआ था। 1379 में, चातेऊ के नजदीक, उन्होंने सैंट-चैपल के प्रतिकृति का निर्माण शुरू किया। शहर में सैंट-चैपल के विपरीत, विन्सनेस के सैंट-चैपल के इंटीरियर को दो स्तरों में विभाजित नहीं किया गया था; इंटीरियर एक ही जगह थी, जो प्रकाश से भरा हुआ था।

चर्च – गोथिक शैली का जन्म
गोथिक वास्तुकला की शैली पेरिस के बाहर बस पेरिस के बाहर, सेंट-डेनिस के बेसिलिका के चेतना के पुनर्निर्माण में पैदा हुई थी, बीस साल बाद, शैली का निर्माण मौरिस डी सुली द्वारा बड़े पैमाने पर किया गया था नोट्रे डेम डी पेरिस के कैथेड्रल। निर्माण 14 वीं शताब्दी तक जारी रहा। पूर्व में गाना बजानेवालों की ओर पश्चिम में जुड़वां टावरों से शुरू होता है। निर्माण के रूप में विकसित शैली जारी है; पश्चिमी मुखौटे पर गुलाब की खिड़की का उद्घाटन अपेक्षाकृत संकीर्ण था; केंद्रीय ट्रांसेप्ट की महान गुलाब खिड़कियां अधिक नाजुक थीं, और बहुत अधिक प्रकाश में अनुमति दी गई थी। पश्चिमी छोर पर, दीवारों को दीवारों के खिलाफ सीधे बनाए गए बटों द्वारा समर्थित किया गया था; केंद्र में, बाद में पूरा किया गया, दीवारों को उड़ने वाले बट्रेस के दो चरणों से समर्थित किया गया था। निर्माण की आखिरी शताब्दी में, बटर एक पत्थर के कमान के साथ एक ही दूरी पार करने में सक्षम थे। पश्चिमी गोथिक शैली में, पश्चिम में टावर अधिक सुंदर और गंभीर थे, जबकि कैथेड्रल के पूर्वी तत्व, गुलाब खिड़कियों, स्पीयर, बट्रेस और शिखर के संयोजन के साथ, अधिक विस्तृत और सजावटी शैली से संबंधित थे, जिन्हें गोथिक रेयानेंट कहा जाता है ।

अन्य पेरिस चर्चों ने जल्द ही गोथिक शैली को अनुकूलित किया; संत-जर्मिन-डेस-प्रेस के एबी चर्च के गाना बजानेवाले ने पूरी तरह से नई शैली में, घुमावदार मेहराब और उड़ने वाले बट्रेस के साथ पुनर्निर्मित किया था। सेंट-पियरे डी मोंटमार्ट्रे का चर्च ओगिइव, या गॉथिक पॉइंट मेहराब के साथ बनाया गया था। लौवर के बगल में सेंट-जर्मिन-ल’ऑक्सरोइस के चर्च को नोट्रे डेम से प्रेरित एक पोर्टल दिया गया था, और सेंट-सेवरिन के चर्च को पहली ट्राइफोरियम या पहली कहानी वाली साइड गैलरी के साथ गोथिक नावे दिया गया था पेरिस। नई शैली का सर्वोच्च उदाहरण सैंट-चैपल का ऊपरी चैपल था, जहां दीवारों को पूरी तरह से दाग ग्लास बनाया गया था।

गोथिक स्टाइल 1400 और लगभग 1550 के बीच एक और चरण के माध्यम से चला गया; Flamboyant गोथिक, जो बेहद परिष्कृत रूपों और समृद्ध सजावट संयुक्त। शैली न केवल चर्चों में, बल्कि कुछ महान निवासों में भी प्रयोग की जाती थी। उल्लेखनीय मौजूदा उदाहरण चर्च के सेंट-सेवरिन (1489-95) हैं जो अपने प्रसिद्ध घुमावदार खंभे के साथ हैं; सेंट-गेर्वैस-एट-सेंट-प्रोटाइस के चर्च का सुरुचिपूर्ण गाना बजानेवालों; टूर सेंट-जैक्स, क्रांति के दौरान नष्ट एक एबी चर्च की चमकदार गॉथिक वेस्टिज; और क्लूनी के एबॉट्स के निवास का चैपल, अब मध्य युग का संग्रहालय। और टूर सेंट-जीन-सांस-पीर की छत, जो दूसरी व्यवस्था में बरगंडी के ड्यूस के पूर्व निवास का एक निवासी है।

सदनों और मैनेर्स
मध्य युग के दौरान पेरिस में घर लंबा और संकीर्ण थे; आम तौर पर चार या पांच कहानियां। वे पत्थर की नींव पर लकड़ी के बीम का निर्माण किया गया था, जिसमें दीवारों को रोकने के लिए सफेद प्लास्टर द्वारा कवर की गई दीवारें थीं। जमीन की मंजिल पर आमतौर पर एक दुकान स्थित थी। अमीर के लिए आरक्षित पत्थर के बने घर; पेरिस में सबसे पुराना घर मैसन डी निकोलस फ्लैमल माना जाता है, जो कि 1407 में निर्मित तीसरे arrondissement में 51 रु मोंटमोर्न्सी में था। यह एक निजी निवास नहीं था, लेकिन एक तरह का छात्रावास था। 4 वें arrondissement में 13-15 रुए François-Miron पर खुला बीम के साथ दो घर, अक्सर मध्ययुगीन के रूप में वर्णित, वास्तव में 16 वीं और 17 वीं सदी में बनाया गया था।

जबकि मध्य युग से कोई साधारण घर नहीं है, वहां कुलीनता और उच्च पादरी के लिए बनाए गए प्रबंधकों के कई उदाहरण हैं। टूर जीन-सैन्स-पीर, दूसरे राउड एटियेन-मार्सेल में 140 9-11 में निर्मित, 2 9 एरोनीसमेंट में बर्गंडी के ड्यूस के पेरिस निवास, होटल डी बर्गोगेन का हिस्सा था। रॉबर्ट डी हेल्बुतर्न द्वारा निर्मित, इसमें एक शानदार चमकदार गोथिक छत वाला सीढ़ी है। क्लूनी मठ के abbots के होटल डी क्लूनी निवास, अब Musée राष्ट्रीय du Moyen ge, या मध्य युग के राष्ट्रीय संग्रहालय, (14 9 0-1500), इस अवधि के प्रबंधकों की एक विशिष्ट विशेषता है; आंगन में इमारत के बाहरी हिस्से में एक टावर में एक सीढ़ी। इसमें एक शानदार झुकाव गोथिक छत के साथ एक चैपल भी शामिल है। होटल डी सेन्स सेंट के आर्कबिशप का पेरिस निवास था, जिसने पेरिस के बिशप पर अधिकार था। इसमें आंगन में एक अलग सीढ़ी टावर भी शामिल था।

पुनर्जागरण पेरिस (16 वीं शताब्दी)
15 वीं और 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में, चार्ल्स VIII और लुई XII द्वारा आयोजित इतालवी युद्धों को सैन्य दृष्टि से बहुत सफल नहीं था, पेरिस के वास्तुकला पर प्रत्यक्ष और लाभकारी प्रभाव पड़ा। दो राजा नई इतालवी पुनर्जागरण शैली में शानदार सार्वजनिक वास्तुकला के विचारों के साथ फ्रांस लौट आए, और इतालवी वास्तुकारों को उन्हें बनाने के लिए लाया। इतालवी सर्लीओ द्वारा शास्त्रीय रोमन वास्तुकला का एक नया मैनुअल भी फ्रांसीसी भवनों के नए रूप पर एक बड़ा प्रभाव पड़ा। एक विशिष्ट फ्रांसीसी पुनर्जागरण शैली, 1539 के बाद हेनरी द्वितीय के तहत विकसित कट पत्थर और भव्य सजावटी मूर्तिकला का उपयोग करके,

नई शैली में पेरिस में पहली संरचना पुरानी पोंट नोट्रे डेम (1507-12) थी, जिसे इतालवी वास्तुकार फ्रै जिओकोन्डो द्वारा डिजाइन किया गया था। यह 68 कलात्मक रूप से डिजाइन किए गए घरों, पुनर्जागरण शहरीकरण का पहला उदाहरण है। किंग फ्रांसिस I ने अगली परियोजना शुरू की; शहर के लिए एक नया होटल डी विले, या सिटी हॉल। इसे एक अन्य इतालवी, डोमेनिको दा कोर्टोना द्वारा डिजाइन किया गया था, और 1532 में शुरू हुआ लेकिन 1628 तक समाप्त नहीं हुआ। इमारत 1857 में पेरिस कम्यून द्वारा जला दी गई थी, लेकिन केंद्रीय भाग को 1882 में ईमानदारी से पुनर्निर्मित किया गया था। इतालवी शैली में एक विशाल फव्वारा, फॉन्टेन डेस इनोकेंट्स, 1549, 1549 को शहर के लिए नए राजा, हेनरी आईई के स्वागत के लिए एक ट्रिब्यून के रूप में 1549 में बनाया गया था। इसे जीन गौजॉन द्वारा मूर्तिकला के साथ पियरे लेस्कोट द्वारा डिजाइन किया गया था, और यह सबसे पुराना मौजूदा फव्वारा है पेरिस में।

पेरिस में बनाया गया पहला पुनर्जागरण पैलेस चातेऊ डी मैड्रिड था; यह फिलिबर्ट डेलॉर्म द्वारा डिजाइन किया गया एक बड़ा शिकार लॉज था और शहर के पश्चिम में 1528 और 1552 के बीच बनाया गया था जो अब बोइस डी बोल्गने में है। यह फ्रांसीसी और इतालवी पुनर्जागरण शैलियों दोनों का संयोजन था, जिसमें एक उच्च फ्रेंच शैली की छत और इतालवी लॉजिगिया थी। इसे 1787 में शुरू कर दिया गया था, लेकिन 16 वीं arrondissement में Trocadero गार्डन में आज भी एक टुकड़ा देखा जा सकता है।

हेनरी द्वितीय और उनके उत्तराधिकारी के तहत, लौवर धीरे-धीरे एक मध्ययुगीन किले से पुनर्जागरण महल में बदल गया था। आर्किटेक्ट पियरे लेस्कोट और मूर्तिकार जीन गौचॉन ने लौवर (1546-53) के कोर कैरी के दक्षिणपूर्व तरफ संयुक्त फ्रांसीसी और इतालवी पुनर्जागरण कला और वास्तुकला की उत्कृष्ट कृति लोवर के लेस्कोट विंग को बनाया। लौवर के अंदर, उन्होंने हेनरी II (1546-53) और सेल डेस कैरीटाइड्स (1550) की सीढ़ियां बनाईं। फ्रेंच और इतालवी दोनों तत्व संयुक्त थे; इतालवी पुनर्जागरण के प्राचीन आदेश और जोड़े गए कॉलम मूर्तिकला पदक और खिड़कियों (जिसे बाद में मानसर्ड छत के रूप में जाना जाता है) द्वारा विभाजित उच्च छत के साथ संयुक्त किया गया था, जो फ्रेंच शैली की विशेषता थी।

155 9 में फ्रांस के हेनरी द्वितीय की आकस्मिक मौत के बाद, उनकी विधवा कैथरीन डी ‘मेडिसि (1519-158 9) ने एक नया महल की योजना बनाई। उन्होंने मध्ययुगीन होटल डेस टूरनेल्स बेच दिए, जहां उनके पति की मृत्यु हो गई, और आर्किटेक्ट फिलिबर्ट डी एल ऑर्मे का उपयोग करने में तुइलरीज पैलेस का निर्माण शुरू किया। हेनरी चतुर्थ (1589-1610) के शासनकाल के दौरान, इमारत को दक्षिण में बढ़ाया गया था, इसलिए यह लंबी नदियों के किनारे गैलरी, ग्रांडे गैलेरी में शामिल हो गया, जो पूर्व में पुराने लौवर पैलेस के लिए सभी तरह से चला गया।

धार्मिक वास्तुकला
16 वीं शताब्दी में पेरिस में बनाए गए अधिकांश चर्च परंपरागत चमकदार गोथिक शैली में हैं, हालांकि कुछ में इतालवी पुनर्जागरण से उधार ली गई विशेषताएं हैं। पुनर्जागरण का सबसे महत्वपूर्ण पेरिस चर्च सेंट-यूस्टैच है, 105 मीटर लंबा, 44 मीटर चौड़ा और 35 मीटर ऊंचा, जो आकार और भव्यता में है, कैथेड्रल ऑफ नोट्रे-डेम के दृष्टिकोण। किंग फ्रांसिस मैं लेस हॉलस के पड़ोस के लिए केंद्रस्थल के रूप में एक स्मारक चाहता था, जहां मुख्य शहर का बाजार स्थित था। चर्च को राजा के पसंदीदा वास्तुकार डोमेनिको दा कॉर्टोना द्वारा डिजाइन किया गया था, यह परियोजना 1519 में शुरू हुई थी, और निर्माण 1532 में शुरू हुआ था। खंभे क्लूनी के मठ चर्च से प्रेरित थे, और बढ़ते इंटीरियर को गोथिक कैथेड्रल से लिया जाता है 13 वीं शताब्दी, लेकिन कॉर्टोना ने इतालवी पुनर्जागरण से लिया गया विवरण और आभूषण जोड़ा। यह 1640 तक पूरा नहीं हुआ था।

इस अवधि के अन्य चर्च अधिक पारंपरिक चमकदार गोथिक मॉडल का पालन करते हैं। इनमें सेंट-मेरी (1520-52) शामिल हैं, जिसमें नोट्रे-डेम की तरह एक योजना है; सेंट-जर्मिन-ल’एक्सररोइस, जिसमें प्रभावशाली उड़ने वाले बट्रेस हैं; और एग्लेस सेंट-मेडार्ड। जिसका गाना बजानेवालों की शुरुआत 1550 में हुई थी; सेंट-गेर्वैस-एट-सेंट-प्रोटाइस में एपीएस में एक बढ़ते गॉथिक वॉल्ट की सुविधा है, लेकिन पुनर्जागरण से प्रेरित एक और शांत शास्त्रीय शैली भी एक ट्रान्ससेप्ट थी। (बारोक फ्लेडे 17 वीं शताब्दी में जोड़ा गया था)। सेंट-एटियेन-डु-मोंट (1510-86) में, मॉन्ट सैंट-जेनीवीव पर आधुनिक पैंथियन के पास, केवल शेष पुनर्जागरण रूड स्क्रीन (1530-35) है , चर्च के केंद्र में एक शानदार पुल। सेंट-निकोलस-डेस-चैम्प्स (155 9) के शानदार गोथिक चर्च में एक हड़ताली पुनर्जागरण सुविधा है; पूर्व शाही निवास के लिए फिलिबर्ट डेलॉर्मे के डिजाइनों से प्रेरित दाहिने तरफ एक पोर्टल, मारैस में टूरनेल के पैलेस।

सदनों और होटल
पुनर्जागरण का साधारण पेरिस हाउस मध्ययुगीन घर से थोड़ा बदल गया था; वे प्लास्टर से ढके लकड़ी की पत्थर की नींव पर बने चार से पांच कहानियां ऊंची, संकीर्ण थीं। वे आमतौर पर एक कबूतर, या gabled छत था। 13-15 रुए फ्रैंकोइस मिरॉन (वास्तव में 16 वीं या 17 वीं शताब्दी में निर्मित, लेकिन अक्सर मध्ययुगीन घरों के रूप में वर्णित) में दो घर पुनर्जागरण घर के अच्छे उदाहरण हैं।

एक बार फ्रांसीसी अदालत लोयर घाटी से पेरिस लौट आई, कुलीनता और अमीर व्यापारियों ने ज्यादातर घाटियों के कणों, या बड़े निजी निवासों का निर्माण शुरू किया, ज्यादातर मैरीज़ में। वे पत्थर से बने थे और मूर्तिकला के साथ समृद्ध सजाए गए थे। वे आम तौर पर एक आंगन के चारों ओर बनाया गया था, और सड़क से अलग हो गए थे। निवास आंगन और बगीचे के बीच स्थित था। आंगन का सामना करने वाले मुखौटे में सबसे मूर्तिकला सजावट थी; बगीचे का सामना करने वाला मुखौटा आमतौर पर मोटा पत्थर था। होटल कार्नावालेट 23 रूए डे सेविग्ने, (1547-49), पियरे लेस्कोट द्वारा डिजाइन किया गया है, और जीन गौजोन द्वारा मूर्तिकला के साथ सजाया गया है, पुनर्जागरण एच का सबसे अच्छा उदाहरण है सदी के रूप में उन्नत, बाहरी सीढ़ियां गायब हो गईं और अग्रभाग अधिक हो गए शास्त्रीय और नियमित। बाद की शैली का एक अच्छा उदाहरण है थियौत मेटेज़ौ द्वारा डिजाइन किए गए तीसरे arrondissement (1585-89) में 24 रुए Pavée पर, होटल डी Angoulême Lamoignon।

17 वीं शताब्दी – द बैरोक, गुंबद, और क्लासिकिज्म की शुरुआत
फ्रांसीसी पुनर्जागरण की वास्तुकला शैली पेरिस में मैरी डी ‘मेडिसि की रीजेंसी के माध्यम से हावी रही। धर्म के युद्धों के अंत ने 16 वीं शताब्दी में लौवर के विस्तार जैसे कई भवन परियोजनाओं की निरंतरता की अनुमति दी, लेकिन युद्ध के कारण त्याग दिया। सत्ता में आने के साथ लुई XIII और मंत्रियों रिशेलू और माज़ारिन, एक नई वास्तुकला शैली, इटली से आयातित बारोक, पेरिस में दिखाई देने लगे। बैरोक संगीत और चित्रकला जैसे इसका उद्देश्य प्रोटेस्टेंट सुधार की दृढ़ शैली के विरोध में पेरिस के लोगों को अपनी महिमा और आभूषण के साथ डरना था। पेरिस में नई शैली को समृद्धि, अनियमितता और सजावट की एक बहुतायत द्वारा विशेषता थी। इमारतों की सीधी ज्यामितीय रेखाओं को घुमावदार या त्रिकोणीय मोर्चे, मूर्तियों या कैरिएटाइड्स, कार्टूच, दराज के माला, और पत्थर से बने फल के कैस्केड के साथ कवर किया गया था।

लुईस XIV ने अनिश्चित पेरिसियों को भरोसा दिलाया, और पेरिस में जितना संभव हो उतना समय बिताया, अंततः अपने कोर्ट को वर्साइल्स में ले जाया, लेकिन साथ ही वह पेरिस को सूर्य राजा के योग्य शहर “द न्यू रोम” में बदलना चाहता था। 1643 से 1715 तक, अपने लंबे शासनकाल के दौरान, पेरिस में वास्तुकला शैली धीरे-धीरे बारोक के उत्साह से एक और गंभीर और औपचारिक क्लासिकिज्म में बदल गई, पेरिस के राजा के दर्शन के पत्थर में अवतार “नया रोम” के रूप में। ” 1671 में स्थापित वास्तुकला की नई एकेडमी ने आधिकारिक शैली लगाई, क्योंकि कला और साहित्य के अकादमियों ने पहले किया था। शैली को लगभग 16 9 0 में फिर से संशोधित किया गया था, क्योंकि सरकार ने पैसे कमाने लगे; नई परियोजनाएं कम भव्य थीं।

रॉयल वर्ग और शहरी नियोजन
17 वीं शताब्दी में, पेरिस की पहली बड़े पैमाने पर शहरी नियोजन को शाही अध्यादेश द्वारा शुरू किया गया था, जो मुख्य रूप से इतालवी शहरों के मॉडल पर आधारित था, जिसमें पहले आवासीय वर्गों के निर्माण शामिल थे। पहले दो वर्ग, प्लेस रोयाले (अब प्लेस डेस वोजेस, 1605-12) और प्लेस दौफिन, जो बाद में आइल-डी-ला-सीट पर पुराने शाही बगीचे के स्थान पर थे, दोनों ही हेनरी चतुर्थ से शुरू हुए थे, जिन्होंने भी पूरा किया घरों के बिना पहला पेरिस पुल, पोंट नेफ (15 99 -1604)। प्लेस रोयाले के चार पक्षों में से प्रत्येक पर समान फ्लेक्स के साथ नौ बड़े निवास थे। प्लेस दौफिन के पास तीनों तरफ चालीस घर थे (जिनमें से केवल दो ही रहते हैं)। लुईस XIV ने प्लेस डेस विक्टोयर्स (1684-97) और प्लेस वेंडोमे (1699-1702) के साथ शैली जारी रखी। इन दोनों वर्गों में (1) जुल्स हार्डौइन-मानसर्ट द्वारा डिजाइन किया गया था, (2) केंद्र में राजा की मूर्तियां थीं, और (3) चौकों के चारों ओर घरों की बिक्री द्वारा बड़े पैमाने पर वित्त पोषित किया गया था। बाद के दो वर्गों के आस-पास के निवासों में समान शास्त्रीय अग्रभाग थे और हार्डौइन-मानसर्ट की ग्रैंड स्टाइल के बाद उनकी विशाल इमारतों में उपयोग किए जाने के बाद पत्थर से बने थे। आवासीय वर्गों में सभी जमीन के फर्श पर पैदल यात्री आर्केड थे, और जो उच्च छत की रेखा तोड़ने वाली मंसर्ट विंडो के रूप में जाना जाने लगा। उन्होंने 18 वीं शताब्दी में यूरोपीय वर्गों के लिए एक मॉडल स्थापित किया।

17 वीं शताब्दी की शहरी नियोजन एक और महत्वपूर्ण विरासत थी। 1667 में पेरिस भवनों पर औपचारिक ऊंचाई सीमा लगाई गई थी; लकड़ी के भवनों के लिए 48 pieds (15.6 मीटर (51 फीट)) और पत्थर की इमारतों के लिए 50 से 60 pieds (16.25 से 1 9 .50 मीटर (53.3 से 64.0 फीट)), पहले नियमों का पालन 1607 में किया गया था। आग को रोकने के लिए, परंपरागत gabled छत पर प्रतिबंध लगा दिया गया था। 1669 में, नए नियमों के तहत, वर्दी ऊंचाई पर कई पेरिस सड़कों के साथ वर्दी ऊंचाई और वर्दी फ्लेक्स के घरों के बड़े ब्लॉक बनाए गए थे, विशेष रूप से रुए डे ला फेरोननेरी (1 एआर।), रुए सेंट-होनोरे (1 एआर।) , रुए डु मेल (दूसरा एआर।), और सेंट सेंट लुइस पर रू-सेंट-लुइस-एन-Île। वे आम तौर पर पत्थर से बने होते थे और जमीन के तल पर एक आर्केड आर्केड से बना होते थे, जिसमें दो से चार कहानियां थीं, खिड़कियों को सजावटी कॉलम से अलग किया गया था, और खिड़कियों की पंक्तियों से एक ऊंची छत टूट गई थी। यह प्रतिष्ठित पेरिस स्ट्रीट आर्किटेक्चर का जन्म था जो अगले दो शताब्दियों तक प्रभुत्व रखता था।

पेरिस के नए वास्तुकला का एक अन्य तत्व पुल था। पेंटर नेफ (15 99 -1604) और पोंट रॉयल (1685-89), इंजीनियर फ्रैंकोइस रोमेन और आर्किटेक्ट जुल्स हार्डौइन-मानसर्ट द्वारा, पहले के पुलों पर कब्जा करने वाले घरों की पंक्तियों के बिना बनाए गए थे, और उन्हें भव्य शैली से मेल खाने के लिए डिजाइन किया गया था। उनके चारों ओर वास्तुकला।

महल और स्मारक
1610 में हेनरी चतुर्थ की हत्या के बाद, उनकी विधवा, मैरी डी ‘मेडिसि, युवा लुई XIII के लिए राजसी बन गईं और 1615 और 1631 के बीच उन्होंने बाएं किनारे पर लक्समबर्ग पैलेस के लिए निवास बनाया। यह अपने मूल फ्लोरेंस के महलों से प्रेरित था, लेकिन फ्रेंच पुनर्जागरण के नवाचारों से भी प्रेरित था। वास्तुकार सॉलोमन डी ब्रोसे, उसके बाद मारिन डी ला वल्ले और जैक्स लेमेरियर थे। बगीचों में, उसने इतालवी मॉडल पर भी एक शानदार फव्वारा, मेडिसि फाउंटेन बनाया।

लौवर का निर्माण 17 वीं शताब्दी की प्रमुख पेरिस वास्तुशिल्प परियोजनाओं में से एक था, और महल वास्तुकला ने स्पष्ट रूप से फ्रांसीसी पुनर्जागरण से लुईस XIV की शास्त्रीय शैली में संक्रमण को दिखाया। जैक्स लेमेरियर ने 1624-39 में एक ऑर्नेट बारोक शैली में पैविलॉन डी एल ऑरोलॉग बनाया था। 1667 और 1678 के बीच लुई ले वाउ, चार्ल्स ले ब्रून, फ्रैंकोइस डी ऑर्बे और क्लाउड पेराउल्ट ने लंबे समय तक एक साथ कॉलन के साथ आंगन के पूर्व बाहरी अग्रभाग का पुनर्निर्माण किया। दक्षिण अफ्रीका के लिए 1670 में एक प्रतियोगिता आयोजित की गई, जिसमें इतालवी वास्तुकार बर्नीनी से एक प्रस्ताव शामिल था। लुईस XIV ने पेराउल्ट द्वारा शास्त्रीय डिज़ाइन के पक्ष में बर्निनी की इतालवी योजना को खारिज कर दिया, जिसमें एक बालीस्टेड द्वारा छुपा एक सपाट छत थी और विशाल स्तंभों की श्रृंखला ने एक त्रिकोणीय पैडिमेंट को लालित्य और शक्ति व्यक्त करने के लिए डिजाइन किया था। लुई ले वौ और क्लाउड पेराउल्ट ने लॉर्रे के कोर कैरी के आंतरिक अग्रभाग को फिर से पुनर्जागरण अग्रभाग की तुलना में एक और शास्त्रीय संस्करण में पुनर्निर्मित किया। लौवर धीरे-धीरे पुनर्जागरण और बारोक महल से लुईस XIV की शास्त्रीय भव्य शैली में परिवर्तित हो गया था।

धार्मिक वास्तुकला
17 वीं शताब्दी में चर्च वास्तुकला बदलना धीमा था। सेंट-सल्पाइस, सेंट-लुइस-एन-लील और सेंट-रोच जैसे नए पैरिश चर्चों के अंदरूनी हिस्सों ने मोटे तौर पर नोट्रे-डेम की पारंपरिक गोथिक फर्श-योजना का पालन किया, हालांकि उन्होंने फ्लेक्स और कुछ अन्य सजावटी विशेषताओं को जोड़ा इतालवी Baroque, और शहर के वास्तुकला में खुद को एकीकृत करने के लिए ट्रेंट काउंसिल की सलाह का पालन करें, और वे सड़क के साथ गठबंधन किया गया था। 1675 में, आर्किटेक्ट्स डेनियल गिट्टार्ड और लिबरल ब्रुंट द्वारा बनाए गए पेरिस में चर्च आर्किटेक्चर की स्थिति पर एक आधिकारिक सर्वेक्षण ने सिफारिश की कि कुछ चर्च “तथाकथित गोथिक, बिना किसी अच्छे आदेश, सौंदर्य या सद्भाव के” को पुनर्निर्मित किया जाना चाहिए “नई शैली में हमारे सुंदर आधुनिक वास्तुकला “का अर्थ है, इटली से आयातित शैली, कुछ फ्रेंच अनुकूलन के साथ।

वास्तुकार सॉलोमन डी ब्रोसे (1571-1626) ने आर्किटेक्चर (डोरिक, आयनिक और कोरिंथियन) के पारंपरिक आदेशों के आधार पर, एक दूसरे से ऊपर रखा, अग्रभाग की एक नई शैली पेश की। उन्होंने पहली बार चर्च ऑफ सेंट-गेर्वैस-एट-सेंट-प्रोटाइस (1616-20) के मुखौटे में इस शैली का उपयोग किया। जेसुइट आर्किटेक्ट एटियेन मार्टेलेंज और फ्रैंकोइस डेरेंड द्वारा डिजाइन किए गए पेरिस में नए जेसुइट चर्च, एग्लेस सेंट-पॉल-सेंट-लुइस में तीन अतिरंजित आदेशों की शैली फिर से दिखाई दी। जैक्स लेमेरियर द्वारा डिजाइन किए गए सेंट-रोच (1653-90) में गोथिक योजना थी लेकिन रंगीन इतालवी-शैली सजावट थी।

गुंबद की शुरुआत
17 वीं शताब्दी में पेरिस धार्मिक वास्तुकला की सबसे नाटकीय नई विशेषता गुंबद थी, जिसे पहली बार 1630 में इटली से आयात किया गया था, और पेरिस स्काईलाइन को बदलना शुरू कर दिया, जो अब तक पूरी तरह से चर्च स्पीयर और घंटी टावरों का प्रभुत्व रहा है। गुंबददार चर्च प्रोटेस्टेंट की स्थापत्य तपस्या के खिलाफ काउंटर-सुधार के हथियार के रूप में शुरू हुए। पेरिस गुंबदों के लिए प्रोटोटाइप जीसु चर्च, रोम में जेसुइट चर्च था, जिसे जिओकोमो डेला पोर्टा द्वारा 1568-84 में बनाया गया था। 1608 और 1619 के बीच लुईस के चैपल बोनापार्ट पर चैपल में एक बहुत मामूली गुंबद बनाया गया था। (आज यह इकोले डेस बेक्स-आर्ट्स की संरचना का हिस्सा है)। पहला बड़ा गुंबद सेंट-जोसेफ डेस कारमेस के चर्च पर था, जो 1630 में समाप्त हुआ था। पेरिस में बढ़ते मठवासी आदेशों द्वारा दृढ़ता से समर्थित पारंपरिक धार्मिक सेवाओं में संशोधन, चर्च वास्तुकला में संशोधन के कारण, चर्च पर अधिक जोर देने के साथ गुंबद के नीचे, चर्च के केंद्र में खंड। गुंबद के निचले हिस्से की स्पष्ट ग्लास खिड़कियों के चक्र ने चर्च के केंद्र को प्रकाश से भर दिया।

डोम्स का सबसे प्रचलित प्रारंभिक वास्तुकार आर्किटेक्ट फ्रैंकोइस मानसर्ट था। उनका पहला गुंबद Minimes (बाद में नष्ट) के चैपल में था, फिर 1632 और 1634 के बीच निर्मित 17 रू सेंट-एंटोनी (चौथा एआर) पर विजिटेंट सेंट-मैरी के कॉन्वेंट के चर्च के चैपल में। अब मंदिर डु मारैस, यह शहर में सबसे पुराना जीवित गुंबद है। एक और 1628 और 1630 के बीच 70 रुए डी वाउगेरार्ड (6 वें एआरआर) में कारमेस-डेचुसेस के कॉन्वेंट में एग्लेस-सेंट-जोसेफ पर दिखाई दिया। एक और गुंबद जल्द ही मारैस में बनाया गया था; एटियेन मार्टेलेंज और फ्रैंकोइस डेरेंड द्वारा 89 9 -101 रुए सेंट-एंटोनी (1627-41) पर सेंट-पॉल-सेंट-लुइस चर्च के गुंबद।इसके बाद मानसर्ट और पियरे ले मुएट द्वारा वैल-डी-ग्रस (5 वें arr।) (1624-69) के एबी के चर्च का अनुसरण किया गया; फिर जैक्स लेमेरियर द्वारा सोरबोन कॉलेज (1632-34) में सेंट-उर्सूल के चैपल पर एक गुंबद द्वारा; और कॉलेज डेस क्वाट्रेस-नेशंस (अब फ्रांस संस्थान (1662-68), लुई लेवौ और फ्रैंकोइस डी ऑर्बे द्वारा; और नॉट्रे-डेम डी एल ‘एस्मोम्प्शन डी पेरिस के चर्च पर रुए सेंट-होनोरे (पहला एआर। ) (1670-76) चार्ल्स एररार्ड द्वारा। सबसे राजसी गुंबद 1677 और 1706 के बीच बनाया गया जूल्स हार्डौइन मानसर्ट द्वारा लेस इनवालाइड्स के चैपल का था। इस अवधि का अंतिम गुंबद प्रोटेस्टेंट चर्च, मंदिर डी पेंटमोंट के लिए था चार्ल्स डी ला फॉस द्वारा रुए डे ग्रेनेले (7 वें arr।) (लगभग 1700) पर।

आवासीय वास्तुकला – देहाती शैली
घरेलू वास्तुकला, देहाती शैली का एक सुरुचिपूर्ण नया रूप, 16 वीं के अंत में और 17 वीं शताब्दी की शुरुआत में अमीर ले मारैस में पेरिस में दिखाई दिया। वास्तुकला की यह शैली आम तौर पर अमीर क्षेत्रों में और होटल पार्टिक्यूलियर के लिए अलंकृत अपार्टमेंट के लिए उपयोग की जाती थी। इसे कभी-कभी “तीन क्रेयॉन की शैली” कहा जाता था क्योंकि यह तीन रंगों का उपयोग करता था; काला स्लेट टाइल्स, लाल ईंट, और सफेद पत्थर। यह वास्तुकला महंगी थी, जिसमें विभिन्न सामग्रियों और अलंकृत पत्थर के काम थे। इस शैली ने अद्वितीय पालाइस डी वर्साइल्स को प्रेरित किया। शुरुआती मौजूदा उदाहरण 16 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से मैसन डी जैक्स कोयूरैट 40 रुए डेस अभिलेखागार (चौथा arr।) के नाम से जाना जाने वाला घर है; 1532 से (5 वें एआरआर) में 13 रुई सिसिओन में होटल सिस्पियन सरडिनी, और एबॉट ‘सेंट-जर्मिन-डेस-प्रेसे के एबी में 15-5 से 3-5 रुए डी एल अब्बाय, (6 वें एआर।) पर निवास। 1605 और 1612 के बीच बनाए गए प्लेस डेस वोसजेस के आस-पास के सबसे प्रसिद्ध उदाहरण। अन्य अच्छे उदाहरण 1607 से 1611 तक रुई बुकत (10 वीं arr।) पर सेंट लुइस के अस्पताल हैं; 1607 से 1612 तक, dele de la Cité पर 1-6 स्थान Dauphine पर दो घर; और 1612 से 30 रुए डेस फ्रैंक-बुर्जियो (चौथा arr।) पर होटल डी अल्मेरास।

निवास – शास्त्रीय शैली
महारानी द्वारा निर्मित महारानी नए निवास और मारैस में अमीरों ने दो नए और मूल विशेष कमरे दिखाए; भोजन कक्ष और सैलून। नए घरों को आम तौर पर एक दीवार और गेटहाउस द्वारा सड़क से अलग किया गया था। द्वार के अंदर सम्मान की एक बड़ी अदालत थी, दोनों तरफ दीर्घाओं के साथ, रिसेप्शन के लिए उपयोग की जाती थी, और सेवाओं और तनों के लिए। घर खुद ही आंगन पर और एक अलग बगीचे पर खोला। प्लेस डेस वोजेस और रुए सेंट-एंटोनी के बीच अपने मूल रूप में एक अच्छा उदाहरण, होटल डी सुली, (1624-29) है, जो जीन एंड्रॉउट डु कॉर्सौ द्वारा निर्मित है।

1650 के बाद आर्किटेक्ट फ्रैंकोइस मानसर्ट ने विशेष रूप से होटल के लिए एक और शास्त्रीय और शांत शैली पेश की। 1653 से 60 रूई डेस अभिलेखागार (तीसरा arrondissement) में होटल डी Guénégaud des Brosses एक बहुत ही सरल और गंभीर अग्रभाग था। 1660 के दशक में मनसर्ट ने होटल कार्नावालेट के अग्रभागों को पुनर्जीवित किया, कुछ पुनर्जागरण सजावट और 16 वें पोर्टल को संरक्षित किया, लेकिन उन्हें कॉलम, पैडिमेंट्स और पत्थर के मालिकों के साथ एक और शास्त्रीय रचना में एकीकृत किया।