फुओरीसालोन और मिलान डिजाइन सप्ताह 14 अप्रैल से 19 अप्रैल 2015 तक मिलान के सभी स्थानों पर आयोजित किया जाता है। मिलानो डिजाइन वीक, शीर्ष अंतरराष्ट्रीय डिजाइन कार्यक्रम, 2,000 से अधिक प्रदर्शकों के साथ, मिलान को डिजाइन और रचनात्मकता का दुनिया का केंद्र बनाता है। फ़्यूरिसालोन ने मिलान डिज़ाइन वीक को एनिमेट किया, आगामी वर्ष के लिए नवीनतम रुझानों का प्रीमियर किया और घटनाओं, प्रदर्शनियों और प्रस्तुतियों की एक ज्वार की लहर की शुरुआत की, एक बार फिर, डिजाइन की संस्कृति और महत्व जैसे विषयों पर शहर की केंद्रीय भूमिका को बढ़ाया। दुनिया भर में मेड इन इटली की।
फर्निशिंग और औद्योगिक डिजाइन क्षेत्रों में काम करने वाली कंपनियों के लिए धन्यवाद, फुओरीसालोन को पहली बार 80 के दशक में सैलोन डेल मोबाइल के रूप में घटनाओं और शाम के आयोजनों के साथ बनाया गया था। वर्तमान में, यह मोटर वाहन, प्रौद्योगिकी, दूरसंचार, कला, फैशन और भोजन सहित कई संबंधित क्षेत्रों में विस्तार कर रहा है। हर साल, अप्रैल में, सैलोन और फुओरीसालोन, मिलन डिज़ाइन वीक को परिभाषित करते हैं, जो डिज़ाइन के लिए दुनिया की सबसे महत्वपूर्ण घटना है। सप्ताह भर चलने वाले उत्सव के पूरे एपिसोड को मिलन डिज़ाइन वीक के रूप में जाना जाता है, जो पूरे शहर में रो से लेकर पियाज़ा डुओमो तक एक कार्यक्रम है।
Fuorisalone घटना के लिए आधिकारिक गाइड है। संस्थागत रूप से मान्यता प्राप्त और समर्थित, यह इंटरएरेस परियोजना के लिए संदर्भ बिंदु भी रहा है, जिसे मिलान सिटी काउंसिल द्वारा ‘मिलानो क्रिएटिवा’ कार्यक्रम के क्षेत्र में आदेश दिया गया है, जिसका उद्देश्य 2014 से डिजाइन वीक में शामिल विभिन्न कर्मचारियों के अनुरोधों को साझा करना है। Fuorisalone एक संचार मंच है जो कंपनियों, एजेंसियों, निजी लोगों या संघों को डिजाइन सप्ताह के दौरान घटनाओं की अवधारणा, निर्माण और प्रचार के लिए समर्थन की एक प्रणाली प्रदान करता है।
Fuorisalone एक ऐसा उपकरण है जो मिलान डिज़ाइन वीक की घटनाओं के बारे में बात करता है, उन्हें पहली बार अनुभव करता है, एक ऐसे शहर की पृष्ठभूमि के खिलाफ तथ्यों और प्रमुख खिलाड़ियों को सामने लाता है जो एक सप्ताह के लिए डिज़ाइन और रचनात्मकता की दुनिया में घूमते हुए बदलती परिस्थितियों में रहता है। डिज़ाइन वीक के दौरान, फ़्यूरिसालोन एक सप्ताह के माहौल को उद्घाटित करता है जिसमें मिलान की आड़ में परिवर्तन होता है, डिज़ाइन कैपिटल को उसके समुदाय को उत्कृष्ट कार्यक्रम के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। Fuorisalone का उद्देश्य शहरी कपड़े में एक घटना, प्रदर्शन और स्थापना के रूप में डिजाइन को बढ़ावा देना है।
फ़्यूरिसालोन 2015 पूरे मिलान डिज़ाइन वीक में एक अविश्वसनीय सफलता रही है। इसने सबसे रोमांचक ब्रांड और कलाकार, और नवीनतम रुझानों और शानदार उत्पादों की उनकी प्रस्तुति प्रदान की है। संस्कृति, प्रवृत्तियों, तकनीकी अनुसंधान, सामग्री के संदर्भ में वास्तव में विविध, उत्तेजक और बहुआयामी कथा के लिए चरणों के रूप में चुना गया। हमारे जीवन की गुणवत्ता में सुधार की बढ़ती मांग का जवाब देने के लिए। चाहे शहर या व्यक्तिगत आवास पर, वर्तमान या एक पारिस्थितिक, उच्च प्रदर्शन वाले भविष्य पर ध्यान केंद्रित किया जाए।
एक सप्ताह के लिए, मिलान एक खुली गैलरी में तब्दील हो गया था, जिसमें ऐतिहासिक महल और संग्रहालय, सार्वजनिक स्थान और दुनिया भर के छोटे-छोटे छिपे हुए रत्नों का स्वागत करने वाले डिजाइन aficionados थे। इसने यादगार नेटवर्किंग का माहौल बनाते हुए कलाकारों और उपस्थित लोगों के बीच एक आवश्यक पुल स्थापित किया है। यह शहर महलों, आंगनों, इमारतों, पियाजे, संग्रहालयों, परित्यक्त कारखानों, दीर्घाओं, शोरूम और अन्य स्थानों के अंदर, जोनों या जिलों में आयोजित किया जाता है – दुरिनी, सैन बबीला, क्वाड्रिलाटेरो, मैजेंटा, 5वी, पोर्टा वेनेज़िया, डिजाइन और घटनाओं से भरा हुआ है। पोर्टा विटोरिया, टोर्टोना, वेंचुरा-सेंट्रल, बोविसा, ट्राइनेले, ब्रेरा, इसोला और पोर्टा नुओवा…
Fuorisalone पूरे शहर को सभी चीजों के डिजाइन से भर देता है और इसे एक सप्ताह के लिए डिजाइन का मक्का बना देता है। डिजाइन प्रतिष्ठान, पार्टियां और कार्यक्रम हैं। Fuorisalone किसी भी डिज़ाइन के दीवाने के दिल की धड़कन को थोड़ा तेज़ करने के लिए निश्चित है… पुराने गोदामों, ऐतिहासिक इमारतों के साथ-साथ पारंपरिक आवासीय भवनों में पॉप अप डिज़ाइन इंस्टॉलेशन और प्रदर्शनियाँ हैं। कभी-कभी आप सबसे अप्रत्याशित स्थानों में सबसे आश्चर्यजनक प्रदर्शनियों में ठोकर खा सकते हैं।
डिज़ाइन वीक के दौरान मिलान में किसी के लिए भी डिज़ाइन अनुभव एक मौलिक मिलन स्थल बन गया है, अनगिनत अनन्य कार्यक्रम जो शहर से भरे अपने सभी रूपों में डिज़ाइन के लिए समर्पित हैं। Fuorisalone ने अविश्वसनीय घटनाओं और प्रदर्शनियों में भाग लेने का अवसर दिया है, जहां आप मिलान शहर में अविश्वसनीय कला प्रतिष्ठानों को अवशोषित कर सकते हैं। ढेर सारे इंस्टालेशन, इमर्सिव एक्सपीरियंस और प्रदर्शनी यात्रा कार्यक्रम सीमाओं को तोड़ते हैं जहां डिजाइन और इसकी संपार्श्विक दुनिया मिलती है, मिश्रण और ओवरलैप होती है।
मिलान डिजाइन वीक, अंतरराष्ट्रीय स्तर पर डिजाइन और वास्तुकला की दुनिया से संबंधित सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं में से एक है। डिजाइन और फर्नीचर से संबंधित दुनिया की सबसे महत्वपूर्ण घटना के रूप में, फुओरीसालोन मिलान के विभिन्न क्षेत्रों में वितरित कार्यक्रमों का समूह है। Fuorisalone 2015 डिजाइन के अंतिम उत्सव में शहर के चारों ओर अधिक घटनाओं और अधिक क्षेत्रों के साथ। प्रत्येक व्यक्तिगत उत्पाद से लेकर समूह शो, ईवेंट, इंस्टॉलेशन और सरल ब्रांड एक्सटेंशन तक, सप्ताह के दौरान हर चीज़ का उत्पादन करने में लगने वाले प्रयासों की मात्रा से चकित हो जाएं।
मिलान का फुओरीसालोन निरंतर विस्तार में एक तरल इकाई है, जो हर साल अप्रैल में शहर के सबसे दिलचस्प क्षेत्रों के डिजाइन और मानचित्रण में अग्रणी रुझानों के साथ फलता-फूलता है। अच्छी तरह से स्थापित डिजाइन जिलों में एक हजार से अधिक आयोजनों के साथ तेजतर्रार त्योहार। Fuorisalone में मिलान के शोरूम, गैलरी और 19वीं सदी के पलाज़ो को स्थापनाओं, आयोजनों और पार्टियों द्वारा डिज़ाइन, सौंदर्य और नवप्रवर्तन के छह दिवसीय उत्सव के लिए ले लिया गया है। सभी ने बताया, इस साल पूरे शहर में लगभग 1,500 फुओरीसालोन कार्यक्रम बिखरे हुए हैं।
लगातार दूसरे वर्ष, सामान्य डिजाइन जिले (टोर्टोना, लैंब्रेट, ब्रेरा और विशाल आरएचओ फिएरा, सैलून इंटरनेशनल डेल मोबाइल के अपने अंतहीन हॉल के साथ) नए 5VIE जिले से जुड़ गए, जिसमें सुंदर दुकानें, पुरातात्विक खोज शामिल थे। और ऐतिहासिक इमारतों में आंगन और फेडेरिका साला द्वारा आयोजित ब्रिटिश डिजाइनर / मूर्तिकार मैक्स लैम्ब के काम को समर्पित ‘बैठने में व्यायाम’ प्रदर्शनी।
मिलान के यूनिवर्सिटा डिगली स्टडी और ब्रेरा ऑर्टो बोटानिको में इंटरनी पत्रिका द्वारा आयोजित “एनर्जी फॉर क्रिएटिविटी” प्रदर्शनी, यदि आप मिलान से गुजर रहे हैं तो अवश्य देखें। प्रदर्शनी फ्यूचरक्राफ्ट टुमॉरो बाय डिजाइन #1 एक्सपो 2015 के लिए फ्यूचर फूड डिस्ट्रिक्ट पवेलियन के क्यूरेटर और डिजाइनर कार्लो रत्ती के करियर और स्पाजियोएफएमजी द्वारा प्रस्तावित कार्यक्रमों पर केंद्रित है।
पिछले वर्ष की निरंतरता में, ब्रेरा डिजाइन जिला डिजाइन पाठ पुरस्कार का दूसरा संस्करण प्रस्तुत करता है, जो उस व्यक्ति को समर्पित है जिसने चुने गए विषय के आधार पर खड़े मूल्यों की सर्वोत्तम व्याख्या की है। प्रोजेक्ट फॉर्मेशन आइडेंटिटी के लिए पुरस्कार मार्टिनो गैम्पर को जाता है, जो एक डिजाइनर है, जिसका काम कला, डिजाइन और हस्तशिल्प को एकीकृत करता है। एक अच्छी तरह से परिभाषित पहचान में परियोजना-आधारित संस्कृति का अनुवाद करके, गैम्पर ने अपनी अनूठी योजना क्षमता के लिए खुद को प्रतिष्ठित किया, डिजाइन के इतिहास के गहन ज्ञान को अपनी मूल रचनाओं में स्थानांतरित कर दिया।
हैंगर बिकोका में, विसेंट टोडोली द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनी “डबल बाइंड एंड अराउंड” स्पेनिश मूर्तिकार जुआन मुनोज के करियर को 23 अगस्त 2015 तक उनके सबसे महत्वपूर्ण प्रतिष्ठानों में से पंद्रह के माध्यम से जारी रखती है। शो के कार्यों में ‘डबल बाइंड’ भी शामिल है। संरचना, मूल रूप से 2001 में लंदन में टेट मॉडर्न में प्रस्तुत की गई; मूल परियोजना के तत्वों और अनुपात को बनाए रखते हुए, यह पहली बार है कि इसे 14 वर्षों में किसी अन्य स्थान पर पुनर्निर्मित किया गया है।
गार्डन ऑफ वंडर्स – ए जर्नी थ्रू सेंट्स, बीई ओपन फाउंडेशन की एक परियोजना है। ऑडी सिटी लैब में, ऑडी, ऑडी माइंड मूवर्स के सहयोग से। सामग्री और नवाचार के क्षेत्र में अवंत-गार्डे कंपनियों के समर्थन से बनाए गए मंडप, प्रयोगात्मक सूक्ष्म-आर्किटेक्चर या मैक्रो-ऑब्जेक्ट्स, अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रशंसित आर्किटेक्ट्स और डिजाइनरों के एक चयनित समूह द्वारा उत्पन्न एक जटिल मूर्तिकला संरचना बनाते हैं।
डिजाइन जिले
फुओरीसालोन की घटनाएं पूरे मिलान में फैली हुई हैं, लेकिन कुछ मुख्य क्षेत्रों में केंद्रित हैं।
ब्रेरा डिजाइन जिला
नए ब्रेरा अनुभव की खोज करें। जिले के स्थानों और रहस्यों को खोजने और जानने का सबसे अच्छा तरीका है। ब्रेरा डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट में सर्वश्रेष्ठ व्यावसायिक गतिविधियों का चयन भी शामिल है, अर्थात वे जो डिज़ाइन, जीवन शैली, भोजन, कला और संस्कृति के बीच मिलान के इस ऐतिहासिक जिले की पहचान का सबसे अच्छा प्रतिनिधित्व करते हैं। ब्रेरा डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट, हमेशा की तरह, बड़ी संख्या में ईवेंट प्रदान करता है जो पड़ोस को एनिमेट करते हैं और जो यहां होस्ट किए गए कई डिज़ाइन शोरूम के साथ वैकल्पिक होते हैं।
ब्रेरा डिजाइन जिला सबसे बड़ी संख्या में आयोजनों को आकर्षित करता है और फुओरीसालोन का सबसे अधिक दौरा किया और सबसे अधिक प्रतिनिधि जिला है। 2010 संस्करण के साथ पैदा हुआ, ब्रेरा डिज़ाइन वीक कई वर्षों से आयोजित होने वाले कार्यक्रमों की संख्या और गुणवत्ता में वृद्धि करने में सक्षम रहा है, कई लोगों के लिए, फुओरीसालोन का मतलब ब्रेरा और ब्रेरा डिज़ाइन वीक संदर्भ मंच है, जो कंपनियों और डिजाइनरों के सहयोग के लिए खुला है। समर्पित परियोजना प्रारूपों के लिए धन्यवाद।
ब्रेरा में मिलान कला जिले का आकर्षण है और कुछ हद तक पेरिस, बोहेमियन व्यक्तित्व है। जब आप इसकी सड़कों पर टहलते हैं, विशेष रूप से अप्रैल में फुओरीसालोन के दौरान, आप एक असाधारण, युवा और अंतर्राष्ट्रीय वातावरण में सांस ले सकते हैं। ब्रेरा एक प्रतिष्ठित स्थान है। यह हमेशा मिलान की उत्कृष्टता में बोहेमियन स्थान रहा है, जहां आप उस कलात्मक माहौल में सांस ले सकते हैं, अकादमी और फोटोग्राफरों और चित्रकारों के स्टूडियो के लिए भी धन्यवाद। अब ब्रेरा तेजी से डिजाइन से जुड़ा हुआ है और इस मार्ग ने पड़ोस की रचनात्मक और विशेष आत्मा का सम्मान किया है, वास्तव में यह नया जीवन लाया है।
ब्रेरा डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट, डिज़ाइन सिस्टम के लिए एक अंतरराष्ट्रीय शोकेस के रूप में मिलान के महत्व को रेखांकित और मजबूत करता है जो अपने डिज़ाइन सप्ताह में इसका सबसे महत्वपूर्ण क्षण देखता है। अपने शोरूम, दुकानों और स्थानों के साथ, ब्रेरा डिजाइन जिला डिजाइन और योजना में सबसे महत्वपूर्ण भाषाओं और रुझानों की खोज के लिए संदर्भ बिंदु बन गया है। एक पड़ोस, जो प्रयोग के लिए अपनी सहज प्रवृत्ति के लिए धन्यवाद, फुओरिसालोन नियुक्तियों का केंद्र है, एक वास्तविकता जो मिलान और इसकी ऊर्जा को कुछ अन्य पहलों की तरह स्थानांतरित कर सकती है। ब्रेरा डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट ने लगातार छठे वर्ष एक ऐतिहासिक जिले की भागीदारी को एक डिज़ाइन सप्ताह जैसे डिज़ाइन सप्ताह में नवीनीकृत किया है जो संस्कृति और डिज़ाइन को मिश्रित करता है: मिलान से संबंधित उत्कृष्टता का मिश्रण, इसका इतिहास और दुनिया में इसकी छवि।
ब्रेरा डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट अपने छठे संस्करण में पहुँच गया है। मिलानी जिला, शहर का रचनात्मक और वाणिज्यिक दिल, डीयूसी ब्रेरा (वाणिज्य के शहरी जिले) द्वारा परिभाषित सीमाओं के बाद, लेग्नानो के माध्यम से मोंटेनापोलियन के माध्यम से, बस्तियोनी डी पोर्टा नुओवा से ब्रोलेटो के माध्यम से फैला हुआ है। इन परिणामों के बल पर, यह घटनाओं के एक व्यस्त कैलेंडर की मेजबानी करता है और एक प्रारूप का प्रस्ताव करता है जिसमें शामिल हैं: एक विषय, “डिजाइन पाठ” पुरस्कार, बैठकों की एक श्रृंखला, विशेष परियोजनाएं और सांस्कृतिक पहल।
“Progetto Forma Identità” 2015 का विषय है और यह पहचान की अवधारणा पर आधारित है। एक पहचान बनाने के लिए, प्रशिक्षण में निवेश करना आवश्यक है, डिजाइन कौशल विकसित करने का एकमात्र तरीका है। वास्तव में, परियोजना के बिना कोई पहचान नहीं है; और जो इस समीकरण के दो भावों को जोड़ता है वह है प्रशिक्षण, सीखना, ज्ञान। विषय आज की पहचान क्या है, यह सवाल करने की इच्छा से पैदा हुआ था, एक अवधारणा जो एक डिजाइन संस्कृति की हानि के लिए छवियों के अत्यधिक एक्सपोजर के कारण कमजोर हो गई है। डिजाइन के संदर्भ में, इस धारणा पर विचार करने का अर्थ है एक आविष्कार की जड़ों में खुदाई करना, निर्माण प्रक्रियाओं का बारीकी से अध्ययन करना जो रचनात्मक विशिष्टता के विकास की ओर ले जाते हैं।
इस साल हमारे राजदूत हैं: डिजाइनर लुका निकेतो, ब्रेरा में तीन कार्यक्रमों के साथ उपस्थित, कलाकार पैट्रिक टुट्टोफुको, जो पियाजेट्टा ब्रेरा में एक इंस्टॉलेशन बनाता है और आर्किटेक्चर स्टूडियो पियार्च, पालेर्मो के माध्यम से स्थित है, जो परियोजना का प्रस्ताव करता है “बगीचों के बीच मिलान” .
पिछले वर्ष की निरंतरता में, ब्रेरा डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट उन लोगों के लिए “डिज़ाइन लेसन” पुरस्कार का दूसरा संस्करण प्रस्तुत करता है, जो चुने हुए विषय के अंतर्निहित मूल्यों की बेहतर व्याख्या करने में सक्षम हैं। “प्रोगेटो फॉर्मा आइडेंटिटा” के लिए पुरस्कार मार्टिनो गैम्पर को दिया जाता है, जो एक डिजाइनर है जो अपने काम में कला, डिजाइन और शिल्प कौशल को एकीकृत करता है। गैम्पर ने एक अनूठी डिजाइन पद्धति के लिए खुद को प्रतिष्ठित किया है और डिजाइन की संस्कृति को एक अच्छी तरह से परिभाषित पहचान में गिरावट के द्वारा मूल कृतियों में डिजाइन के इतिहास के गहन ज्ञान का अनुवाद किया है।
इस साल, फुओरीसालोन के दौरान, डिजाइनर लुका निचेटो स्वीडिश ब्रांड किन्नरप्स के साथ ब्रेरा डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट में एक इंस्टॉलेशन के साथ मौजूद है जो कार्यालय के रहने के नए तरीके (लार्गो ट्रेव्स 5, सोलफेरिनो के माध्यम से प्रवेश द्वार) पर प्रवृत्ति रिपोर्ट की व्याख्या करता है। डिजाइनर तब चेक ब्रांड वेरेम (डेल’ऑर्सो 12 के माध्यम से) के लिए मिरर ग्लास कॉफी टेबल की एक श्रृंखला बॉनबॉन प्रस्तुत करता है, जबकि फोस्केरिनी स्पैज़ियो ब्रेरा शोरूम (फियोरी चियारी 28 के माध्यम से) में वह लैंप के प्लास परिवार का एक नया संस्करण प्रदर्शित करता है। और नया कुराज टेबल लैंप, जिसे नेन्डो के साथ डिजाइन किया गया है।
कई विदेशी समूह प्रदर्शनियों ने इस क्षेत्र को चुना है: ऑस्ट्रिया के ऑस्ट्रियाई डिजाइन पायनियर्स-जनरल वाणिज्य दूतावास (पेलोटा, पालेर्मो 10 के माध्यम से), बेल्जियम एकेडेमिया डि बेले आरती डि ब्रेरा (ब्रेरा 28 के माध्यम से), बर्लिन डिजाइन चयन-डायनेमो डिजाइन बर्लिन ईवी में डिजाइन है। (गोइटो 3 के माध्यम से); जापानी करिमोकू न्यू स्टैंडर्ड (पैलेमो 1 के माध्यम से), ब्राजीलियाई सोलोस (सोलफेरिनो 40 के माध्यम से), पिनवो डिजाइन कंपनी के चीनी (डेल कारमाइन 9 के माध्यम से) और लाइटिंग इनोवेशन डिज़ाइन सेंटर (क्लेरीसी 10 के माध्यम से) जैसे अंतरराष्ट्रीय ब्रांडों के अलावा, स्वीडन एटेलजे लिक्टन (कोर्सो गैरीबाल्डी 117), डच ईक्यू + (डेल कारमाइन 11 के माध्यम से)। Ecal से स्विस – लॉज़ेन में कला और डिजाइन विश्वविद्यालय – Spazio Orso 16 (dell’Orso16 के माध्यम से) में खुद को पुन: पुष्टि करें।
इस साल ब्रेरा डिज़ाइन में, इतालवी और अंतर्राष्ट्रीय डिज़ाइन में कुछ सबसे प्रसिद्ध नाम: सेबस्टियन हर्कनर, एरिक लेवी, लुका निचेतो, करीम रशीद (वेरेम); इमैनुएल बबल्ड, लोरेंजो दामियानी, फ्रांसेस्को फैसिन, डिएगो ग्रांडी, गॉर्डन गिलाउमियर, पाओलो उलियन (अल्फा मार्मी); फ़ैब्रिका के कुछ डिज़ाइनर, जो स्टूडियो फ़ार्माफ़ंतास्मा (डाइकिन) को भी होस्ट करता है।
वास्तविकताओं के नए उद्घाटन पर जिन्होंने ब्रेरा डिज़ाइन जिले को रणनीतिक क्षेत्र के रूप में चुना है: लॉफेन द्वारा कार्तेल (पोंटासियो 10 के माध्यम से लॉफेन पॉप अप शोरूम), रूबेली (फेटबेनेफ्रेटेली 9 के माध्यम से), स्मेग (मॉस्कोवा 58 के माध्यम से), फ्लोरिम (फोरो बोनापार्ट 12) ), फैंटिनी (सोलफेरिनो 18 के माध्यम से), रिचर्ड गिनोरी (ब्रेरा एंग। पोंटासियो), ओलिविएरी (एल.गो ट्रेव्स 2)।
माज़दा 2015 संस्करण के लिए ब्रेरा डिजाइन जिले का मुख्य प्रायोजक है। जापानी कार निर्माता ब्रेरा में “माज़्दा डिज़ाइन स्पेस” प्रस्तुत करता है, जो फरवरी के अंतिम सप्ताह से शुरू होने वाली घटनाओं की एक श्रृंखला के गुरुत्वाकर्षण का केंद्र है और फिर अप्रैल तक जारी रहता है, वे फैशन और डिज़ाइन की दुनिया के साथ मिलन को सील कर देते हैं। मिलान डिज़ाइन वीक के दौरान, पहली बार, मज़्दा ने अंतर्राष्ट्रीय जनता के लिए “मज़्दा डिज़ाइन संग्रह” प्रस्तुत किया, जिसमें माज़दा के कोडो दर्शन के आधार पर बनाई गई विभिन्न डिज़ाइन वस्तुओं की एक श्रृंखला शामिल है, जो पहलों और कार्यशालाओं को एक थीम माज़दा डिज़ाइन प्रदान करती है। अंतरिक्ष, सैन कार्पोफोरो 10 के माध्यम से।
वेंचुरा लैंब्रेट जिला
मिलान के उत्तर-पूर्व में एक औद्योगिक जिला वेंचुरा लैंब्रेट एक अस्थायी क्यूरेटेड डिज़ाइन हब में बदल गया है। इस क्षेत्र के भीतर डिजाइन में संगठन – वेंचुरा लैंब्रेट के सर्जक और निर्माता – दुनिया भर के सबसे होनहार डिजाइनरों, स्टूडियो, लेबल, दीर्घाओं, संस्थानों, अकादमियों और छात्रों के लिए एक मंच प्रदान करते हैं। आगंतुक बड़े औद्योगिक कारखाने हॉल और अंतरंग दीर्घाओं के माध्यम से डिजाइन में नवीनतम विकास का सामना करने के लिए आगे बढ़ सकते हैं, हालांकि-उत्तेजक प्रतिष्ठानों और डिजाइन अनुसंधान के लिए अपनी सीमाओं का विस्तार करने के लिए डिजाइनरों की बढ़ती क्षमता। यदि डिजाइन के इन सभी भावों से अभिभूत हैं, तो कोई भी कई पॉप-अप रचनात्मक रेस्तरां और कैफे में से एक में शांत हो सकता है और आराम कर सकता है।
मिलान के ऐतिहासिक केंद्र में 5VIE
5VIE का जन्म एक क्षेत्रीय विपणन परियोजना के रूप में हुआ था, जो मिलान के ऐतिहासिक केंद्र, Cinque Vie के एक क्षेत्र से जुड़ा था: इतिहास और संस्कृति में समृद्ध क्षेत्र, जहां शाही रोम के अवशेषों, प्रारंभिक ईसाई बेसिलिका और पुनर्जागरण आंगनों के बीच आप अभी भी कर सकते हैं उच्चतम स्तर की कारीगर कार्यशालाओं के साथ-साथ परिष्कृत बुटीक और कला और डिजाइन दीर्घाओं को खोजें। क्यूरेटोरियल कार्यक्रम की विशिष्टता और पिछले संस्करणों की लगातार बढ़ती सफलता के लिए धन्यवाद, 5VIE कला + डिजाइन अब अंतरराष्ट्रीय स्तर पर अत्याधुनिक डिजाइन के एक महत्वपूर्ण नए केंद्र के रूप में मान्यता प्राप्त है।
नाम “5VIE Art+Design” परियोजना की तीन मुख्य अवधारणाओं को इकट्ठा करता है: इतिहास, संस्कृति और नवाचार। एक मजबूत ब्रांड पहचान और नई संचार रणनीतियों के साथ, यह क्षेत्र दृश्य पहचान के लिए पीएस और नैसेंट डिजाइन एजेंसी के सहयोग से मिलान के सबसे महत्वपूर्ण रचनात्मक कार्यक्रमों के अवसर पर सांस्कृतिक पहल की एक श्रृंखला की मेजबानी करता है।
5VIE, सांता मार्टा के माध्यम से, सांता मारिया पोडोन के माध्यम से, सांता मारिया फुलकोरिना के माध्यम से, बोचेटो के माध्यम से और डेल बोलो के माध्यम से हैं। यह जिला एक ही समय में व्यापक लेकिन कॉम्पैक्ट हो गया है, यह रोमन जड़ों और मिलानियों की विशेषताओं, पुरातात्विक अवशेषों, सुंदर मठों, आधुनिक वास्तुकला और पुनर्निर्मित किए जा रहे नए क्षेत्रों की विशेषता है।
एक मजबूत ब्रांड पहचान और नई संचार रणनीतियों के निर्माण के लिए पिछले कुछ वर्षों के काम के लिए धन्यवाद, सड़कों का एक समूह अब अंतरराष्ट्रीय हित की एक शहरी परियोजना है। इस वर्ष, अपनी तरह की अनूठी कृतियों, कला डिजाइन और विभिन्न कलाओं के बीच पार-संदूषण पर विशेष ध्यान देने के साथ, इस बढ़ती हुई सफलता का निर्माण करना और प्रयोग को पहले से कहीं अधिक खुले तौर पर गले लगाना और और भी अधिक विकसित करना है। अंतरराष्ट्रीय उपस्थिति। इस वर्ष का लक्ष्य: एक सांस्कृतिक संदर्भ बिंदु के रूप में हमारी प्रतिष्ठा को मजबूत करना, विचारों की बहुलता और अंतर्राष्ट्रीय विविधता को एक साथ लाना।
हमेशा की तरह क्यूरेटर और डिजाइनरों के साथ निकट संपर्क में काम करते हुए और रचनात्मकता के समूहों पर ध्यान केंद्रित करते हुए, 5VIE तेजी से खुद को विभिन्न क्षेत्रों के बीच संबंध बनाने, अनुसंधान में निवेश करने, परियोजनाओं के चयन में और उनके अंतिम कार्यान्वयन के लिए एक बैठक स्थल के रूप में स्थापित कर रहा है। जैसे, एक सच्चे “एकीकृत डिजाइन जिले” के रूप में हमारी पहचान क्रिस्टल स्पष्ट हो जाती है।
मिलान डिज़ाइन वीक 2015 के दौरान, 5VIE का शहर जिला मिलानी परियोजना संस्कृति का धड़कन और जीवंत दिल बन गया। एक पथ में जिसमें दुकानें, कलात्मक स्मारक, पुरातात्विक खोज और ऐतिहासिक इमारतों के आंगन शामिल हैं, 5VIE डिजाइन की दुनिया की रचनात्मक वास्तविकताओं को केंद्रीकृत करके सांस्कृतिक स्थानों की असाधारण प्रकृति को बढ़ाने के उद्देश्य से एक कार्यक्रम प्रदान करता है।
पोर्टा वेनेज़िया डिजाइन जिला
पोर्टा वेनेज़िया इन डिज़ाइन, फ्यूरीसैलोन सर्किट जो डिजाइन और कला को लिबर्टी शैली की स्थापत्य और सजावटी विरासत के साथ जोड़ता है। डिज़ाइन वीक के लिए एक मिलान यात्रा कार्यक्रम, जिसमें लिबर्टी आर्किटेक्चर री हेरिटेज एज के साथ डिज़ाइन और कला, भोजन और वाइन का संयोजन है। पोर्टा वेनेज़िया इन डिज़ाइन ‘तीन’ में विभाजित एक यात्रा कार्यक्रम है: शोरूम, स्टोर और नई डिज़ाइन और कला की विशेषता वाली कंपनियां, भोजन और वाइन यात्रा कार्यक्रम, जो कुछ चयनित बार और रेस्तरां में जगह पाता है, लिबर्टी पहलुओं के निर्देशित पर्यटन, सहयोग में आयोजित एफएआई के साथ – इतालवी पर्यावरण कोष।
पोर्टा वेनेज़िया का क्षेत्र। इस सर्किट का विचार, डिजाइन और फर्निशिंग, आतिथ्य और अवकाश, अच्छे भोजन और शराब के साथ, वास्तुशिल्प फर्मों, कार्यशालाओं को हाइलाइट करना है जो कारीगर पहलू को उजागर करते हैं, कभी-कभी आंगनों में ‘छिपे हुए’, सड़क पर अन्य। साथ ही सांस्कृतिक पहलू, जो स्थापत्य कोण को उजागर करता है, आकर्षण को प्रकट करता है, वर्षों से उपलब्ध नहीं है। आगंतुक इस गुप्त स्थान की प्रशंसा करने के लिए प्रवेश कर सकते हैं, शानदार और कला डेको से भरपूर, डिजाइन सप्ताह के दौरान VESTAE प्रदर्शनी की मेजबानी करते हुए।
क्षेत्र में दिलचस्प समाचार, जो हाल के वर्षों में एक बड़े परिवर्तन के दौर से गुजर रहा है, वास्तुकला और 3 डी डिजाइन की दुनिया से जुड़ी वास्तविकताओं के प्रवेश द्वार के साथ – जैसे प्रिंसिपियोआटिवा, वाया मेल्ज़ो में और वाया स्पोंटिनी में सामूहिक प्रदर्शनी – आभूषण डिजाइन से जुड़ी – एंथोज़ोआ, माल्पीघी और इसाबेल कोक्रेन के माध्यम से वाया माईओची में – या विटोरियो बोनासिना और मार्को बेरेटा फ़ोटोग्राफ़्स मेलज़ो के माध्यम से और वाया टैडिनो में लोकप्रिय किताबों की दुकान। और, भोजन की दुनिया में: शराब की दुकान विनो अल विनो स्पोंटिनी के माध्यम से इस अवसर के लिए ग्लोकल मेनू के साथ सर्किट में प्रवेश करती है और युवा मिलानी कलाकार एलेसेंड्रो टोरी द्वारा “सिटा इम-मोबाइल” की स्थापना, पियाज़ा लैवेटर में टोनी की टस्कनी एक साल से भी कम समय में, मंत्र, इटली का पहला कच्चा शाकाहारी रेस्तरां और कासा मिया।
“रचनात्मकता” सभी क्षेत्रों पर लागू होती है। विभिन्न वास्तविकताओं के बीच सहयोग – वाणिज्यिक, सांस्कृतिक – जो क्षेत्र में रहते हैं और परियोजना का अनुकूल स्वागत करते हैं। पोर्टा वेनेज़िया डिज़ाइन जिला, एक ऐतिहासिक जिले में, स्वतंत्रता शैली (बेले इपोक) द्वारा छोड़े गए मजबूत वास्तुशिल्प निशान के कारण घना है, जो एक केंद्रीय क्षेत्र है, जिसमें डिजाइन, कला, वास्तुकला और संस्कृति से संबंधित महत्वपूर्ण बिंदु हैं।
एक ऐसा क्षेत्र जो कुछ वर्षों से व्यक्तिगत प्रदर्शनी परियोजनाओं की पेशकश कर रहा है जो सार्वजनिक और क्षेत्र के कर्मचारियों का ध्यान आकर्षित करते हैं। यह डिजाइन / फर्नीचर क्षेत्र, स्थानों, पेशेवर स्टूडियो, अवधि की इमारतों और ऐतिहासिक स्मारकों, कला दीर्घाओं और सांस्कृतिक केंद्रों में महत्वपूर्ण कंपनियों की मेजबानी करता है। डिजाइन / कला कार्यक्रम लिबर्टी मार्ग के साथ संचार करते हैं, जिसमें इस अवधि के मुख्य भवन शामिल हैं।
डिज़ाइन में पोर्टा वेनेज़िया अभी भी मिलान के नगर पालिका के संरक्षण से लाभान्वित होते हैं, सर्किट के संचार को मजबूत करते हुए, डिज़ाइन सप्ताह के दौरान मिलान शहर के लिए एक प्रासंगिक घटना के रूप में। 2015 संस्करण के लिए, हम सामान्य मानचित्र का हिस्सा हैं जो मुख्य जिलों और सैलून के बाहर की घटनाओं पर प्रकाश डालता है – मिलान की नगर पालिका (ब्रांड मिलानो द्वारा) द्वारा कल्पना की गई और संबंधित सूचना-बिंदु घटनाओं / जिलों में वितरित की गई, साथ ही साथ कुछ में शहर के रणनीतिक बिंदु।
पोर्टा वेनेज़िया क्षेत्र में कुछ महत्वपूर्ण संग्रहालयों और सांस्कृतिक वास्तविकताओं के साथ एक नया संबंध स्थापित हुआ है। इनमें से, इटली में ‘रॉबर्ट कैपा प्रदर्शनी’ के लिए फ्रैटेली एलिनारी फाउंडेशन फॉर द हिस्ट्री ऑफ फोटोग्राफ के साथ स्पैजियो ओबेरडन के साथ सहयोग। 1943-44′, जो इटली में द्वितीय युद्ध की दुनिया के वर्षों को याद करता है, जिसे महान युद्ध फोटो जर्नलिस्ट की आंखों से देखा जाता है; स्पाज़ियो ओबेरडन के साथ जो भोजन के लिए ग्रैंड डिज़ाइन प्रदर्शनी की मेजबानी करता है – फ़ोयर में भोजन के निशान, प्लाना कल्चरल एसोसिएशन और मिलान के मेट्रोपॉलिटन सिटी द्वारा आयोजित किया जाता है।
प्रदर्शनी के आयोजकों के साथ खाद्य – बीज से प्लेटों तक विज्ञान, मिलान की नगर पालिका द्वारा प्रचारित और उत्पादित – संस्कृति, मिलान प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय, कोड। संस्कृति के लिए विचार, 24 अयस्क कल्टुरा – ग्रुप्पो 24 अयस्क, प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय के कमरों में।
कासा म्यूज़ो बोस्ची डि स्टेफ़ानो के साथ, जो प्रदर्शित करता है – पति-पत्नी एंटोनियो बोस्ची (1896-1988) और मेरीडा डि स्टेफ़ानो (1901-1968) के जीवन के दौरान बसे हुए परिसर में – दो हज़ार से अधिक कार्यों में से लगभग तीन सौ का चयन उनका संग्रह, 1974 में मिलान नगर पालिका को दान किया गया। संग्रह जो बीसवीं शताब्दी के इतालवी कला के इतिहास की एक असाधारण गवाही का प्रतिनिधित्व करता है – जिसमें पेंटिंग, मूर्तियां और चित्र शामिल हैं – बीसवीं शताब्दी के पहले दशक से साठ के दशक के अंत तक .
Casa Museo Spazio Tadini के साथ, एक प्रदर्शनी स्थान जो अभी भी कुछ कमरों में मिलानी चित्रकार और लेखक एमिलियो ताडिनी के स्टूडियो को संरक्षित करता है, जिसे एसोसिएशन समर्पित किया गया था। फुओरी सैलून के लिए यह लुका मोरेटो द्वारा ‘डिजाइन इन कार्बन फाइबर: द इवोल्यूशन ऑफ मैटेरियल्स’ और आर्ट ऑफ सिलिकॉन की प्रदर्शनी का आयोजन करता है।
सैन बबीला डिजाइन क्वार्टर
सैन बबीला डिज़ाइन क्वार्टर इस क्षेत्र में बेहतरीन डिज़ाइन शोरूम, भोजनालयों और फैशन स्टोरों को एकजुट करता है, जो डिज़ाइन के प्रति उत्साही लोगों के लिए एक नया और रोमांचक गंतव्य पेश करता है – क्वार्टर के केंद्र में स्थित डिज़ाइनजंक्शन एडिट मिलान के साथ।
देखने के लिए शोरूम में एलेसी, आर्टेमाइड, एक्सोर, ब्रायन एंड बैरी बिल्डिंग, मोरोनी गोम्मा, नटुज़ी दीवानी ई दीवानी, पोरो, रिमाडेसियो लक्ज़री लिविंग, मराज़ी, सीज़रस्टोन, विविएन वेस्टवुड, एसएमईजी, इंटर्नी मोबाइल एंड डिज़ाइन, फोंटाना आर्टे और कई अन्य शामिल हैं। .
सरपी ब्रिज
सरपी ब्रिज एक ऐसी परियोजना है जिसका उद्देश्य डिजाइन, अनुसंधान और रचनात्मकता का प्रस्ताव देकर पूर्व और पश्चिम के बीच, शहर और शहर के बीच, फ्यूरीसालोन और फ्यूरीसालोन के बीच एक पुल बनाना है। “पुल” को जीवन देने वाला पड़ोस सरपी है, जो महान आकर्षण के मिलान का एक ऐतिहासिक जिला है, लेकिन ओरिएंटल डिज़ाइन वीक गतिशील है, हमेशा पूर्व के साथ अन्य पुल बनाने के लिए नए स्थानों की तलाश में आगे बढ़ता है। यह न केवल मिलान डिजाइन सप्ताह के 6 दिनों तक चलता है बल्कि सांस्कृतिक और आर्थिक अवसर पैदा करने के लिए पूरे वर्ष चलता है।
2014 के संस्करण “मेक ए ब्रिज मूविंग इन द सिटीज” के बाद, मिलान में और फिर ट्यूरिन में आयोजित, सरपी ब्रिज_ओरिएंटल डिज़ाइन वीक ने 2015 में 5VIE के सहयोग से एक विशेष संस्करण “मेक ए ब्रिज मूविंग इन द 5VIE” का प्रस्ताव दिया, जो कि मेजबान जिला है। युवा ओरिएंटल डिजाइनरों द्वारा कुछ काम, 902_चीन और मेडइनइटली प्रोजेक्ट का संग्रह और प्रदर्शनी जिसे आपने कभी नहीं देखा है, सरपी ब्रिज_ओरिएंटल डिज़ाइन वीक द्वारा कल्पना की गई और बिग ब्रोकर बीमा समूह, प्रोमोर्ट और 5VIE द्वारा प्रचारित किया गया। डिजाइन पर एक विशेष और अनूठी प्रदर्शनी, वह डिजाइन जिसे “आपने कभी नहीं देखा है” और जिसकी आपने हमेशा अपेक्षा की है, बहुत नवीन और शून्य की पूर्णता में सौंदर्यशास्त्र और कार्य के बीच संतुलन।
संताम्ब्रोगियो डिजाइन जिला क्षेत्र
Zona Santambrogio Fuorisalone दृश्य के सबसे युवा जिलों में से एक है। Zona Santambrogio शहर के सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्रों में से एक है, ऐतिहासिक, कलात्मक और सांस्कृतिक दृष्टिकोण से, जिसमें Sant’Ambrogio का बेसिलिका भी शामिल है, जो viU – विज़न ऑफ़ यू और फ्लोरा एट डेकोरा प्रदर्शनियों, सांता मारिया डेले ग्राज़ी, द विग्ने डि की मेजबानी करता है। लियोनार्डो, विज्ञान और प्रौद्योगिकी संग्रहालय, अकिल कैस्टिग्लिओनी फाउंडेशन, फ्रेंको अल्बिनी फाउंडेशन और स्पैज़ियो रोसाना ऑरलैंडी।
Zona Santambrogio मिलान डिज़ाइन वीक 2015 का नया सांस्कृतिक जिला है। Zona Santambrogio Design District, Fuorisalone.it (www.fuorisalone.it) के मिलानी सर्किट का हिस्सा है, जो मिलान नगर पालिका और ज़ोन 1 परिषद के संरक्षण के साथ है। DOUTDESign2015 में उभरते हुए डिज़ाइनर – और ईट अर्बन के साथ पूरे इटली के व्यंजन – फ़ूड ट्रक फेस्टिवल – डिज़ाइन वीक 2015 – वाया सैन विटोर 49 डू यूट डिज़ाइन में।
मिलान के केंद्र में, सैंटाम्ब्रोगियो डिज़ाइन डिस्ट्रिक्ट, ईट अर्बन के मुख्यालय के आकर्षक बगीचे में, डिज़ाइन वीक स्ट्रीट फ़ूड फ़ेस्टवाल, फ़्यूरिसालोन का ओपन एयर रेस्तरां भी जीवंत हो उठता है। पेड़ों और रास्तों के बीच स्थित एपकर्स और विंटेज वाहनों के बीच पहियों पर सबसे अच्छे स्ट्रीट फूड का चयन, इतालवी और अंतरराष्ट्रीय स्वादिष्ट व्यंजन पेश करता है। हर दिन नाश्ता, ब्रंच, लंच, एपरिटिफ और डिनर करना संभव था। ईट अर्बन मिलन फुओरीसालोन के सप्ताह के दौरान खाने के लिए आदर्श स्थान था।
सैन ग्रेगोरियो डोसेट जिला
सैन ग्रेगोरियो डोसेट, मिलानीज़ फ़्यूरिसालोन का नया जिला है, जिसे लेक्लेटिको के संस्थापक क्लाउडियो लोरिया ने अंतरराष्ट्रीय शैली और डिज़ाइन पत्रिका वॉलपेपर के निदेशक टोनी चेम्बर्स के महान समर्थन के साथ दृढ़ता से वांछित और बनाया है।
“प्रतिबंधित जिला”, जैसा कि इस नई अंतरराष्ट्रीय वास्तविकता को परिभाषित करता है, पोर्टा वेनेज़िया और सेंट्रल स्टेशन के बीच, वाया सैन ग्रेगोरियो के आसपास विकसित होता है। लैटिन शब्द “डोसेट” का उपयोग प्रदर्शकों की गुणवत्ता के लिए एक मजबूत संदर्भ होने का इरादा है और इसके परिणामस्वरूप क्षेत्र को आकर्षित करने वाले जनता के प्रकार के लिए।
थीम्ड यात्रा कार्यक्रम
इस संस्करण के सबसे महत्वपूर्ण विषयों से संबंधित डिज़ाइन वीक की घटनाओं को शामिल करने वाली यात्रा कार्यक्रम।
टोर्टोना डिजाइन वीक
फुओरीसालोन के लिए संदर्भ का अस्वीकार्य बिंदु इस साल फिर से टोर्टोना डिजाइन वीक था: वह जिला जिसने सबसे महत्वपूर्ण इतालवी और अंतरराष्ट्रीय डिजाइन ब्रांडों को इकट्ठा किया, साथ ही क्षेत्र को पॉप्युलेट करने वाले आकर्षक पूर्व औद्योगिक रिक्त स्थान के आसपास प्रसिद्ध डिजाइनरों के साथ।, युवा प्रतिभा, इनक्यूबेटर जिसने इसे हमेशा हजारों लोगों द्वारा प्रतीक्षित और दौरा करने वाला गंतव्य बना दिया है।
टोर्टोना डिज़ाइन वीक दुनिया पर एक असाधारण खिड़की है: वास्तव में, फ्यूरिसालोन के इस संस्करण के लिए भी, अंतरराष्ट्रीय सामूहिक दस साल पहले टोर्टोना जिले में लॉन्च किए गए रचनात्मक सर्किट के रिक्त स्थान में मौजूद हैं।
सुपरस्टूडियो पाई
Superstudio Group अनुसंधान पर, असाधारण दैनिक पर, पसंद की स्वतंत्रता पर, क्लासिक और अवांट-गार्डे के बीच संदूषण पर, उद्योग और हस्तशिल्प के बीच, परंपरा और भविष्य के बीच, सादगी और भव्यता के बीच शोध पर केंद्रित है। सुपरस्टूडियो मिलान में डिजाइन के लिए प्रतिष्ठित स्थान है, “एक पूर्ण अवश्य” (फाइनेंशियल टाइम्स), 2000 के बाद से टोर्टोना जिले का आवश्यक मील का पत्थर और जिले में फुओरीसालोन की घटना का अग्रणी।
सुपरस्टूडियो ग्रुप मिलान में अंतरराष्ट्रीय डिजाइन के नायक के रूप में 15 साल का जश्न नए प्रारूप सुपरडिजाइन शो के साथ मनाता है, एक विकासवादी परियोजना जो जगह लेती है और “नए डिजाइन के लिए अस्थायी संग्रहालय” की सफलता को शामिल करती है।
प्रदर्शनी स्थलों के 10,000 वर्ग मीटर पर सुपरस्टूडियो पाई में प्रदर्शन पर, सबसे दिलचस्प इतालवी और अंतरराष्ट्रीय उत्पादन, लेकिन जीवन-शैली परियोजनाएं और प्रस्ताव जिनके पास प्रारंभिक बिंदु के रूप में डिजाइन है, हमारे घरों के वर्तमान और भविष्य की परिकल्पना करने के लिए, के स्थान काम और ज्ञान, शहरी आवास का, हमारे जीवन का।
सुपरस्टूडियो में डिजाइन के नए युग को बताने के लिए कला-निर्देशक और कलाकार फ्लेवियो लुचिनी द्वारा डिजाइन किया गया एक मूल, बड़ा, मजबूत लोगो। सुपरडिजाइन शो, संक्षेप में प्रस्तुत करने के लिए कि कैसे डिजाइन अब खुद को पार कर गया है, और साथ ही सम्मेलनों, पूर्वाग्रहों, श्रेणियों, पदानुक्रमों, सीमाओं, सीमाओं और यहां तक कि भौतिक कानूनों, कभी-कभी असंभव की हिम्मत भी करता है।
एटोर सॉट्सस से लेकर एलेसेंड्रो मेंडिनी तक उत्तर-आधुनिक के महान आचार्यों का पाठ, जिन्होंने 1970 के दशक से कल्पना को गति दी है, समकालीन डिजाइन की क्रिया बन गई है, जो परंपरा को उदारवाद के साथ सह-अस्तित्व, गुणवत्ता के साथ प्रयोग करने में सक्षम है।
2001 में डिजाइन कनेक्शन के साथ फुओरी सैलून की घटनाओं के लिए दरवाजे खोलने के बाद, 2015 में, 2015 के लिए, एक्सपो के वर्ष, 2015 में नए डिजाइन के लिए अस्थायी संग्रहालय के परिष्कृत सूत्र के साथ प्रदर्शनी अवधारणा में पूरी तरह से क्रांति लाने के बाद, सुपरस्टूडियो इसलिए नया देता है बाजार के रुझानों पर प्रतिक्रिया, डिजाइन की दुनिया में बदलाव के लिए, क्षितिज को चौड़ा करने के लिए, क्रिएटिव 2.0 की सेना को, नए नाम और नए प्रारूप सुपरडिजाइन शो के साथ।
एक बड़ा कंटेनर जो नए सिरे से योजना के साथ वर्तमान वास्तविकताओं का सामना करता है। एक ओर, यह कुछ अंतरराष्ट्रीय ब्रांडों को रचनात्मकता की अंतिम सीमाओं की खोज करने और उन्हें भावनात्मक पथों में वर्णन करने के कार्य के साथ अस्थायी संग्रहालय के आकर्षण को बरकरार रखता है जो एक सनसनीखेज शो की तरह आगंतुक को मंत्रमुग्ध और आश्चर्यचकित करता है। दूसरी ओर, यह अनुसंधान, स्काउटिंग, रचनात्मक शक्तियों के चयन के लिए अधिक से अधिक खोलता है जो हमारे जीवन को बेहतर बनाने के लिए नवीन समाधानों के साथ प्रयोग करते हैं। यह विषयगत प्रदर्शनियों की भी पेशकश करता है जो पूरक दुनिया के एक क्रॉस-सेक्शन की पेशकश करते हैं, फिर भी बहुत मूल्यवान और खोजे नहीं जाते हैं, जैसे कि बच्चों के लिए वस्त्र या वातावरण प्रस्तुत करना।
कला, हमेशा की तरह, सुपरस्टूडियो में डिजाइन के साथ जुड़ी हुई है: इस वर्ष यह हमारे घरों और प्रतिष्ठानों के लिए अद्वितीय कला-डिज़ाइन के टुकड़ों के चयन के साथ मौजूद है, जिन्हें इसमें प्रवेश करके या बैठकर “उपयोग” किया जा सकता है।
एलिटा डिजाइन वीक फेस्टिवल
एलीटा डिजाइन वीक फेस्टिवल ने समकालीन संगीत परिदृश्य में निरंतर शोध और अभिनव सांस्कृतिक मनोरंजन सामग्री और मॉडलों के चयन के माध्यम से मिलान डिजाइन वीक के विषयगत विस्तार में योगदान दिया। एलिटा डिज़ाइन वीक फेस्टिवल एक सटीक रूप को शामिल किए बिना स्थानों की अध्यक्षता करता है, संदर्भों के अनुकूल होता है, स्थानों, ध्वनियों का पता लगाता है, उनके माध्यम से बदलने के लिए खुद को प्रच्छन्न करता है। एक आधुनिक खानाबदोश जो शहर में कम या ज्यादा ज्ञात स्थानों के भीतर यात्रा कार्यक्रमों के माध्यम से व्यक्त किया जाता है, एलिटा की विशिष्ट ट्रांसवर्सलिटी के लिए धन्यवाद जो हर बार एक व्यापक समुदाय के लिए अलग-अलग परिस्थितियों को बनाने का प्रबंधन करता है।
एलिटा डिजाइन वीक फेस्टिवल 10 को फुओरीसालोन की आधिकारिक घटना के रूप में पुष्टि की गई है, जिसका उद्देश्य तेजी से अंतरराष्ट्रीय दर्शकों के लिए है, जो नए सौंदर्य और मीडिया प्रवृत्तियों के प्रति चौकस है। #BORDERLESS थीम उन तत्वों को संदर्भित करती है जो इस संस्करण की लाइन अप की विशेषता रखते हैं, जहां इलेक्ट्रॉनिक्स और संदूषण के बीच की सीमाएं तेजी से धुंधली होती जा रही हैं, एलीटा की कल्पना की छाप। सप्ताह भर में शहर के विभिन्न स्थानों में कुल 30 कार्यक्रमों के लिए 50 से अधिक कार्य, और फरवरी और मार्च के महीनों में चार प्रत्याशा कार्यक्रम (वार्म अप)।
द मिलन ट्राइनेले
मिलान ट्राइनेले वास्तुकला, सजावटी और दृश्य कला, डिजाइन, फैशन और दृश्य-श्रव्य उत्पादन के लिए इतालवी संस्थान है; सांस्कृतिक उत्पादन का एक केंद्र है जो सम्मेलनों, फिल्म समीक्षा, यात्रा प्रदर्शनियों और प्रदर्शनियों का आयोजन करता है। आधुनिक सजावटी और औद्योगिक कलाओं के अवलोकन के रूप में जन्मे, उद्योग, उत्पादन क्षेत्रों, अनुप्रयुक्त कलाओं के बीच संबंधों को उत्तेजित करने के उद्देश्य से, मिलान ट्राइनेले ने जल्द ही खुद को इटली में कलात्मक और स्थापत्य संस्कृति का दर्पण और प्रमुख स्थानों में से एक के रूप में प्रकट किया। उभरती प्रवृत्तियों की तुलना
1923 में मोंज़ा में सजावटी कलाओं के पहले द्विवार्षिक के रूप में स्थापित मिलन ट्राइनेले, 1933 से मिलान में पलाज़ो डेल’आर्टे में आधारित है, जिसे जियोवानी मुज़ियो द्वारा डिज़ाइन किया गया है और 1931 की शरद ऋतु और 1933 के वसंत के बीच बनाया गया है। एक अत्यंत लचीले कंटेनर के रूप में डिजाइनर, यह उस समय के लिए एक अभिनव बहुक्रियाशील जीव का प्रतिनिधित्व करता है जिसे इसे डिजाइन किया गया था।
डिजाइन केंद्र पूर्व अंसाल्डो
मिलान डिजाइन सप्ताह की घटनाओं, नियुक्तियों और प्रदर्शनियों के बारे में सभी जानकारी एकत्र करने के लिए संदर्भ बिंदु के रूप में डिज़ाइन सेंटर पूर्व अंसाल्डो, लेसियालसिया स्टूडियो द्वारा डिजाइन किए गए प्रेस ऑफिस के साथ इन्फोपॉइंट है। हर शाम आप आई डिस्ट्रेटी द्वारा संगीत प्रोग्रामिंग और टर्न नाइट बार द्वारा बार के साथ ऑडियो और बीको द्वारा रेस्तरां के साथ मजा कर सकते हैं
डिजाइन सेंटर, एबिटेयर और एएसयूएस के सहयोग से बनाया गया शहर में एक नया मीटिंग और इंटरेक्शन प्लेस, हर दिन 10.00 से 22.00 तक खुला रहता है। आप टेक आइलैंड पर रीयल टाइम में अपडेट, रिचार्ज कर सकते हैं और ASUS EeeBook X205 नोटबुक के साथ सैलून में सभी ऐप्स ब्राउज़ कर सकते हैं।
रिलैक्स एरिया है, हेल्पलिंग के सहयोग से, मोबाइल गार्डन, ट्री ट्रॉली, लूगानो अल वर्डे वेजिटेबल सोफा के साथ एक 100% हरित परियोजना है। डिज़ाइन सेंटर का यह क्षेत्र वर्ष के सबसे अराजक सप्ताह में डीकंप्रेसन का एक नखलिस्तान था, जहां आप पियानोसिटी द्वारा क्यूरेट किए गए हेडफ़ोन पर संगीत के लिए धन्यवाद कर सकते हैं।
मिलान डिजाइन पुरस्कार
मिलानो डिज़ाइन अवार्ड वापस आ गया है, एक ऐसी घटना जो 2011 के बाद से सबसे नवीन लोगों और उत्पाद और सेटअप, ब्रांड और डिजाइनर के बीच रचनात्मक संवाद को बढ़ावा देने में सक्षम फुओरी सैलून की सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शनी परियोजनाओं का चयन कर रही है। एलीटा द्वारा निर्मित मिलान डिजाइन अवार्ड, फुओरिसालोन के साथ साझेदारी में साकार हुआ, वह प्रतियोगिता है जो मिलान डिजाइन वीक की घटनाओं को पुरस्कृत करती है। मिलन डिज़ाइन अवार्ड का लक्ष्य आगंतुकों को प्रदान किए जाने वाले सबसे अनूठे अनुभवों को पुरस्कृत करना है, परियोजनाओं के चयन के माध्यम से, नई सामाजिक-सांस्कृतिक घटनाओं के माध्यम से समकालीन डिजाइन प्रवृत्तियों और हाइलाइट करने वाले सौंदर्य अभिव्यक्तियों की पहचान करना है।
मिलानो डिज़ाइन अवार्ड का उद्देश्य एक अंतरराष्ट्रीय जूरी के माध्यम से, फुओरी सैलून की सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शनी परियोजना का चयन करना है। विजेता की पसंद के लिए कई मानदंड हैं, जिनमें अवधारणा, प्रौद्योगिकी, कहानी और जुड़ाव हैं, जो कुछ सम्मानित श्रेणियों का प्रतिनिधित्व करते हैं।
एलिटा द्वारा निर्मित और संगठित, फुओरीसालोन, इस्टिटूटो यूरोपो डि डिजाइन और वाल्वरडे के साथ साझेदारी में महसूस किया गया और कॉम्यून डी मिलानो द्वारा प्रायोजित, पिछले साल से इस पहल को फुओरीसालोन से जुड़ी सबसे बड़ी कंपनियों द्वारा भी बढ़ावा दिया गया है: 5VIE कला + डिजाइन, ब्रेरा डिजाइन जिला , elita – इटली में रहने का आनंद लें, मिलानो स्पेस मेकर्स, डिज़ाइन में पोर्टा वेनेज़िया, टोर्टोना डिज़ाइन वीक, ट्राइनेले डि मिलानो, वेंचुरा प्रोजेक्ट्स और ज़ोना सैंट एम्ब्रोगियो।