Dans l’architecture classique, rustication est une gamme de techniques de maçonnerie donnant aux surfaces visibles une finition qui contraste avec la texture avec les surfaces de maçonnerie à blocs carrés finement lissés appelés ashlar. La face visible de chaque bloc individuel est découpée sur les bords pour rendre sa taille et son positionnement très clairs. En outre, la partie centrale de la face de chaque bloc peut recevoir une surface délibérément rugueuse ou à motifs.

La maçonnerie rustique est habituellement « habillée », ou carrément bien rangée, de tous les côtés des pierres, sauf le visage qui sera visible lorsque la pierre est mise en place. Ceci est donné des joints larges qui soulignent les bords de chaque bloc, en inclinant les bords (« canal-joints »), ou en les laissant tomber un peu en arrière. La partie principale de la face exposée peut être plane et lisse ou être laissée ou travaillée avec une surface plus ou moins rugueuse ou à motifs. La rusticité est souvent utilisée pour donner un poids visuel au rez-de-chaussée contrairement à la pierre de taille lisse ci-dessus. Bien que destinée à transmettre une simplicité «rustique», la finition est hautement artificielle, et les faces des pierres ont souvent été soigneusement travaillées pour donner l’apparence d’une finition grossière.

La rusticité a été utilisée dans les temps anciens, mais est devenue particulièrement populaire dans les styles classiques de l’architecture Renaissance italienne et ceux des périodes subséquentes, surtout dans les étages inférieurs des bâtiments séculaires. Il reste en usage dans certaines architectures modernes.

Les finitions similaires sont très courantes dans l’architecture médiévale, en particulier dans les châteaux, les murs et les bâtiments similaires, mais il s’agit simplement d’une réticence à dépenser l’argent supplémentaire requis pour la maçonnerie de pierre de taille dans un bâtiment particulier. . Bien qu’il obtienne souvent un effet décoratif, il s’agit en quelque sorte d’un sous-produit, et l’exploitation pour l’effet architectural dans un seul bâtiment de contrastes entre les surfaces rustiques et en pierre de taille est rarement vue. Dans certains bâtiments, comme le Palazzo Vecchio à Florence (commencé en 1298), quelque chose d’autre que la réduction des coûts est en jeu, et cela peut être l’association de la technique avec l’affichage du pouvoir et de la force, de son utilisation dans l’architecture militaire. Les finitions brutes sur la pierre sont également très courantes dans l’architecture en dehors de la tradition européenne, mais celles-ci ne seraient généralement pas appelées rustication. Par exemple, les bases des châteaux japonais et autres fortifications utilisent généralement de la pierre brute, souvent très attrayante.

Histoire
Bien que quelques bâtiments de l’Antiquité grecque et romaine, comme la Porta Maggiore de Rome, connaissent une rustication, la méthode est devenue populaire à la Renaissance, lorsque les travaux de pierre des étages inférieurs et parfois des façades entières ont été achevés de cette manière. Il a été généralement utilisé pour les bâtiments laïques, et est toujours resté rare dans les églises, peut-être à travers une association persistante avec l’architecture de la puissance militaire; il y a des exceptions, telles que St Giles in the Fields, Londres (1730-1734).

L’exemple le plus ancien et le plus influent est sans doute le Palazzo Medici Riccardi de Florence, construit entre 1444 et 1484, avec deux finitions contrastées et rustiques. Le rez-de-chaussée a un aspect irrégulier et véritablement accidenté, avec une variation dans le degré de projection des parties des faces des blocs du mur qui est rarement égalé plus tard. Au-dessus, la rustication est simplement pour souligner les blocs individuels, et les visages sont tous lisses et uniformes. Toujours à Florence, le Palazzo Strozzi, commencé en 1489, avec de grands coussins arrondis et oblongs, et la façade du Palais Pitti, commencée en 1458, campait dans le même style toutes ses façades. Ces façades utilisaient seulement les ordres classiques en meneaux et aedicules, avec des formes arquées en rustication le relief principal des murs plats massifs. Le Palazzo Rucellai, probablement des années 1460, commence à classifier de telles façades, en utilisant la rustication face lisse tout au long, à l’exception des pilastres à chaque niveau.

A Rome, le Palazzo Caprini de Donato Bramante (« Maison de Raphaël », d’ici 1510, maintenant détruit) a fourni un modèle standard pour l’intégration de rustication avec les ordres. Ici, la force évidente d’une arcade aveugle avec des voussoirs emphatiques sur le rez-de-chaussée rustiqué (utilisant en fait du stuc) rassurait les colonnes doriques appariées de l’étage supérieur reposant sur des piles rustiques, adossées à un mur lisse. Le premier grand bâtiment de la Renaissance en Espagne, le Palais de Charles V à Grenade (1527), avait une façade de rez-de-chaussée profondément rustique avec des coussins arrondis réguliers.

La technique a été enthousiasmée par la prochaine génération d’architectes maniéristes, Giulio Romano en tête. La plupart des premiers exemples de ce style «rustique» sont donc construits pour les clients sophistiqués dans les principaux centres de goût. Le Palazzo Stati Maccarani de Giulio à Rome et le Palazzo Te à Mantoue agrandissent encore les voussoirs, et la cour de Mantoue joue des jeux avec la technique, avec des blocs de pierre de taille, d’autres plus grands que les autres. L’écrivain maniériste Sebastiano Serlio et d’autres de sa génération ont apprécié le jeu entre les éléments architecturaux rustiques et finis. Dans la gravure sur bois d’une porte du traité de 1537 de Serlio, la rustication en bandes du mur est portée tout le long de la colonne attachée et les moulures de la porte entourent, reliant tous les éléments.

Les Italiens amenés à agrandir le palais de Fontainebleau ont introduit la technique en France. Sa propagation en Allemagne et en Angleterre a pris plus de temps, mais vers la fin du 16ème siècle, elle avait atteint toutes les parties de l’Europe. Dans sa Banqueting House de Londres (1619), Inigo Jones donne une texture de surface légèrement rustique pour souligner les blocs des deux étages et les unifier derrière ses ordres de pilastres et de colonnes.

Au XVIIIe siècle, à la suite du renouveau palladien, la rustication était largement utilisée au rez-de-chaussée de grands bâtiments, car son apparence artificielle de simplicité et de solidité contrastait avec la pierre sculptée et les colonnes des étages supérieurs: «La rusticité devint presque obligatoire tous les bâtiments publics des XVIIIe et XIXe siècles en Europe et aux États-Unis « . Un rez-de-chaussée avec rustication, en particulier dans un manoir anglais tel que Kedleston Hall, est parfois appelé le «plancher rustique», afin de le distinguer du piano nobile ci-dessus. En plus des utilisations qui soulignent l’horizontalité, la rustication est souvent utilisée dans des bandes verticales relativement étroites, sur les pierres angulaires dans les coins ou ailleurs. La rustication peut aussi se limiter aux entourages d’arcs, de portes ou de fenêtres, surtout en haut. Dans ces situations et dans d’autres situations où la rustication s’arrête horizontalement, le bord est généralement composé de blocs longs et courts alternant verticalement. La rusticité inverse donc souvent les schémas de l’architecture médiévale et plus tard vernaculaire, où les surfaces de murs grossièrement habillées contrastent souvent avec les pierres angulaires et les cadres des ouvertures.

Les livres d’architecture d’auteurs tels que James Gibbs et William Chambers ont formulé des recommandations détaillées sur les proportions des blocs par rapport aux colonnes de la même façade et sur la proportion du bloc qu’une articulation élargie devrait occuper, même si leurs prescriptions diffèrent. pas toujours suivi par les architectes.

Typiquement, la rustication après 1700 est très régulière, avec les faces avant des blocs à plat, même lorsque travaillé dans des motifs, par opposition à la réelle inégalité souvent vu dans les exemples du 16ème siècle. Souvent, le modèle Palazzo Medici Riccardi est suivi; le rez-de-chaussée est lourdement bosselé avec des visages texturés, tandis qu’au-dessus il y a une rustication en «V». Bien que ces zones horizontales de rustication soient les plus communes, les zones verticales peuvent souvent être utilisées comme points forts, comme dans l’illustration de Catane ci-dessus, ou la Cour Napoléon dans le Palais du Louvre. La façade de jardin baroque du Palais Pitti réalise un effet saisissant, peu souvent copié, en utilisant un «blocage» étendu, à la fois arrondi et rectangulaire, sur les axes de ses colonnes et pilastres.

Le viaduc de Canton, un viaduc aveugle de chemin de fer de mur d’arcade de cavité construit en 1834-35 à Canton, Massachusetts est un exemple d’effets modestes de rustication dans l’architecture industrielle; l’effet est agréable et le coût a probablement été réduit. Les effets massifs des rustications contrastantes caractérisent le style « Richardsonian Romanes » illustré dans les années 1870 et 80 par l’architecte américain HH Richardson. La technique est encore parfois utilisée dans l’architecture d’un caractère largement moderniste, en particulier dans les rues du centre-ville où il aide les bâtiments modernes à se mélanger avec les anciens avec rustication.

Bien qu’essentiellement une technique pour la maçonnerie en pierre, la rustication peut être imitée en brique et stuc, qui a commencé dès le Palazzo Caprini de Bramante et était commun dans les plus petites maisons dans l’architecture géorgienne, et aussi dans le bois (voir ci-dessous). Amérique.

Variations
La variante la plus commune de rustication est la face lisse, où la face externe du bloc est lisse, comme dans la pierre de taille, et ne diffère de celle-ci que par le découpage des joints; cela est devenu de plus en plus populaire, et est maintenant le type le plus souvent vu. Si les bords profondément découpés ne sont travaillés que sur les joints horizontaux, l’aspect des joints verticaux étant minimisé, l’effet résultant est connu sous le nom de rustication en bandes, principalement visible sur les plus bas niveaux de très grands bâtiments comme le château de Versailles ou le Bâtiment principal du Foreign Office à Londres. Comme à Versailles, les fanfares peuvent être « coudées », plongeant en diagonale autour des arches pour rejoindre et souligner les voussoirs. La rustication en bandes est surtout vue avec des pierres à face lisse, et est restée populaire dans le classicisme dépouillé et d’autres versions contemporaines des styles classiques. Dans ce style, les bandes sont parfois espacées de plusieurs pieds, ce qui montre que les parements de pierre sont utilisés.

Quand la pierre est laissée avec une surface extérieure rugueuse, des formes rugueuses peuvent être forées ou ciselées dans le visage un peu lissé dans une technique appelée « vermiculage » (rusticariation vermiculée ou vermiculage), ainsi appelée du latin vermiculus signifiant « petit ver », parce que les formes ressemblent aux vers, aux vers de terre ou aux traces de vers dans la boue ou le sable mouillé. La vermiculation sculptée nécessite beaucoup de travail de maçon prudent, et est principalement utilisée sur des zones limitées pour les mettre en évidence. Les disparités entre les blocs individuels sont souvent visibles, probablement parce que les différents sculpteurs ont interprété leurs modèles légèrement différemment, ou ont eu différents niveaux de compétence. Le petit mausolée de Turner à Kirkleatham par James Gibbs (1740) a une superficie inhabituellement grande vermiculée, plus de la moitié du niveau principal. Lorsque les formes se rejoignent pour former un réseau, le style est appelé « réticulé ».

Souvent, surtout à partir du baroque, les zones centrales de pierres, grossièrement aplaties, sont découpées en motifs réguliers, mais pas trop réguliers, appelés «picotés» ou «ramassés», et d’autres façons de les modeler peuvent être trouvées. Dans l’architecture de jardin, où l’eau devait couler sur ou près de la surface, un motif orienté verticalement évoquant des étangs ou des algues suspendus ou des glaçons («gel-travail») est parfois utilisé. On associe aussi aux jardins une rustication «cyclopéenne», où les blocs sont très grands et irréguliers, comme s’ils étaient placés par des géants, et des «roches», où les surfaces sont constituées de roches grossières qui ne sont pas du tout placées dans des cours réguliers. Ce dernier va au-delà de la rustication, et se trouve dans les fontaines et les folies, et plus tard dans les rocailles pour la plantation.

Dans la rustication prismatique, les blocs sont habillés à un angle près de chaque bord, donnant une forme de prisme. Lorsque les visages atteignent un seul point, cela est souvent connu par des termes utilisant « diamant », et est couvert ci-dessous. Ils peuvent aussi, habituellement dans des blocs qui sont oblongs plutôt que carrés, s’élever à une crête au centre. Les deux types sont illustrés, avec plusieurs autres, par Serlio.

Ce que l’on appelle la rustication de diamant
Divers types d’autres modèles dans les surfaces de maçonnerie sont parfois appelés rustication. Ceux-ci incluent «point de diamant» ou «rustication de diamant» où le visage de chaque pierre est une pyramide basse vers l’extérieur. Cela couvrait toute la façade du Palazzo dei Diamanti à Ferrare, achevée en 1503, et la majeure partie de celle du Palais des Facettes dans le Kremlin de Moscou, conçue par les Italiens et achevée en 1492, avec des «diamants» rectangulaires. Ces « palais de diamant » ont influencé d’autres murs entiers de diamants à Casa dos Bicos au Portugal (après 1523, pierres alternées seulement), et au château de Crichton en Ecosse (vers 1585, toutes les pierres, avec des bords plats entre les pyramides).

Les tours rondes du Castello Sforzesco à Milan utilisent presque des diamants, mais leurs points sont lissés. L’illustration de droite, de Catane en Sicile, alterne des rangées de trois blocs de «losange» carrés avec deux blocs oblongs, où les visages s’élèvent à une arête plutôt qu’à une pointe, montrant les deux formes principales de «rustication prismatique».

Les styles pointus n’ont rien à voir avec la rustication classique, et sont plutôt un développement des styles de décoration en relief de la maçonnerie qui étaient populaires dans l’architecture gothique tardive, en particulier le manuélin ibérique (ou portugais gothique tardif) et son équivalent en Espagne, connu comme gothique Isabelline. Quand ils ne sont pas figuratifs, ils sont connus sous le nom de bossage. Il s’agit probablement d’un développement de styles mudéjar de murs à motifs. Dans la spectaculaire porte d’entrée du Palacio de Jabalquinto à Baeza, en Andalousie, à la fin du XVe siècle, de petites pyramides largement espacées recouvrent l’une des nombreuses zones avec des éléments sculptés de fantaisie, qui dépassent d’un mur en pierre de taille.

Plus tard, dans l’architecture baroque, des zones relativement petites de rustication de diamant ont été réintégrées dans l’architecture dans la tradition classique, et ont été populaires comme points culminants, particulièrement en Sicile et Italie méridionale et Europe centrale et orientale. Le grand palais de Černín à Prague (1660) répète la formule du Kremlin d’une large zone de diamants à mi-hauteur de la façade, bien que, comme les tours de Milan, elles n’arrivent pas à un point.

Rustication Feinte
L’aspect de rustication, créant une surface rugueuse et non finie en pierre, peut être travaillé sur un extérieur en bois. Ce processus est devenu populaire au 18ème siècle en Nouvelle-Angleterre pour traduire les caractéristiques de l’architecture palladienne à l’idiome du menuisier: à Virginia Monticello et Mount Vernon tous deux ont utilisé cette technique. Mount Vernon, en particulier, utilise abondamment la rustication feinte et la peinture sablée, et les surfaces finies originales de plusieurs planches originales subsistent encore.

Rustication d’un extérieur en bois se compose de trois étapes de base. Tout d’abord, le bois est coupé, poncé et préparé avec des rainures biseautées qui font apparaître chaque planche comme s’il s’agissait d’une série de blocs de pierre. Deuxièmement, le bois est peint avec une épaisse couche de peinture. Troisièmement, alors que la peinture est encore humide, du sable est projeté ou projeté sur les planches jusqu’à ce qu’il n’y ait plus de sable. Une fois la peinture sèche, la planche est prête à l’emploi.

En Europe centrale, en particulier en République tchèque, la rusticité feinte du sgraffito (décoration en grattant une couleur de revêtement sur un extérieur pour en montrer un autre) est un trait de la fin de la Renaissance, qui se poursuit jusqu’au XXe siècle. Souvent, la rustication « prismatique » ou « diamant » est imitée.