Bilan de Versailles Electro édition en ligne 2019-2022, Château de Versailles, France

Le château de Versailles organise les Nocturnes Electro, pour cette expérience musicale invitant à déambuler dans les bosquets et les fontaines au rythme exceptionnel d’une playlist de DJ français, avec un feu d’artifice pour clôturer la nuit. Du soir à minuit, la résidence officielle des Rois de France change de décor et se transforme en piste de danse géante, la majestueuse musique électro offre une soirée encore plus extravagante.

Ces Nocturnes Electro sont une occasion unique et inédite de déambuler, de 20h30 à 23h45, parmi les bosquets et fontaines exceptionnellement aquatiques et joliment illuminés au son des meilleurs DJs français du moment. Le baroque s’efface le temps d’une nuit pour laisser place à une musique électro qui vous accompagnera d’allée en allée.

En tête d’affiche de cette soirée unique dans le cadre exceptionnel des jardins à la française du château le plus visité au monde, au pied de la Galerie des Glaces. La musique électro rythmera le désormais célèbre et merveilleux Spectacle des Grandes Eaux Nocturnes. Cet événement est l’occasion de déambuler dans les bosquets et fontaines des jardins du Château de Versailles sur une musique électro.

A l’occasion d’une date exceptionnelle des Grandes Eaux Nocturnes, les Jardins du Château de Versailles se parent de mille lumières et vous invitent à voyager dans le temps sur une bande son électro. Fontaines, jardins et promenades sont équipés d’effets lumineux qui se balancent au rythme de la musique dans l’obscurité.

Habillez-vous comme à l’époque de Louis XIV ou pas, déhanchez-vous au rythme des DJ préférés. Pour couronner cette balade musicale inédite, un dernier feu d’artifice – conçu par Groupe F – illuminera le ciel depuis le Grand Canal. Voici une fabuleuse expérience musicale que les fans d’électro ne veulent pas manquer. Le concept d’une autre façon de profiter de ce joyau inestimable du patrimoine francilien.

Le château le plus célèbre de France organise depuis 2019 trois éditions de musique Electro. Versailles continue d’inspirer les musiciens qui puisent dans la richesse des « sons » du château pour composer leurs mélodies, et faire découvrir au visiteur le patrimoine sonore de Versailles. Les compositeurs électro s’inspirent du tintement des lustres, du tintement des horloges, du grincement des parquets et du ruissellement de l’eau des fontaines pour créer une musique « made in Versailles ».

Thylacine – Versailles
Le Château de Versailles prouve qu’il appartient aussi bien aux temps modernes qu’au passé. L’expérience originale créée par l’artiste français Thylacine, qui s’est immergé dans l’univers sonore de Versailles pour créer un titre insolite et exclusif, les mécanismes d’horlogerie, les clavecins, les serrures, les grincements du parquet… autant de sons captés composer « Versailles ».

William Rezé, alias Thylacine, a enregistré son premier album en 2015, à bord du Transsibérien qui relie Moscou à Vladivostock. Pour son deuxième album, il s’immerge dans les paysages désertiques et lunaires d’Amérique du Sud. Ses nombreux voyages permettent à Thylacine de s’évader et de plonger au cœur de ses pièces. Le compositeur de musique électronique capte l’ambiance sonore de chaque lieu et nous invite ainsi au voyage avec lui.

Curieuse et attentive, Thylacine est constamment à la recherche de nouveaux sons. Le musicien révèle le potentiel sonore des lieux qu’il découvre. Il retranscrit l’atmosphère de ces espaces, produisant des sonorités jusqu’alors oubliées ou inconnues. Ses œuvres mettent en lumière des lieux qui ne demandent qu’à être entendus.

Une cloche sonne. Un carillon sonne et le mécanisme d’une horloge se met en marche. Un lustre en cristal tinte dans une brise. Plus loin, le sol grince tandis qu’une clé s’enclenche dans une serrure. Là, un clavecin antique libère des notes de musique d’un autre temps. S’immerger dans l’univers sonore du Château de Versailles, c’est la promesse d’un formidable voyage dans le temps et dans l’espace, sur les traces des rois de France. Pourtant, l’équipe actuelle de Versailles a voulu aborder ce patrimoine sonore de manière moderne.

L’équipe du Château de Versailles a invité Thylacine à s’immerger quelques jours au cœur du monument pour créer une musique authentique basée sur ce patrimoine sonore exceptionnel. Thylacine se familiarisa avec les bruits du château. L’horloger de Versailles l’a emmené à la découverte des trésors : à Versailles, il y a une pendule dans presque toutes les pièces.

L’artiste a découvert le château à travers ses nombreuses salles et coursives. Le jeune compositeur est autorisé à déambuler au hasard des salles pour s’inspirer des dédales de couloirs et s’approprier les sons et les instruments de Versailles.

Intitulée « Versailles », c’est une toute nouvelle façon de découvrir le Château de Versailles, à travers le regard désormais intimiste que William Rezé porte sur le monument. Ses œuvres prouvent que l’un des châteaux les plus célèbres du monde a encore de nombreux secrets à révéler.

La variété des sons émis à chaque instant par le château de Versailles constitue un monde à part entière. Véritable collection, au même titre que celles des peintures ou des œuvres d’art, ce patrimoine sonore est enregistré et identifié depuis dix ans par les équipes du château de Versailles. Choisi pour la sensibilité et le soin particulier qu’il attache à retranscrire l’identité d’un lieu par le son, Thylacine s’est immergé dans le château de Versailles, lors de trois séances d’enregistrement et de découverte – de jour comme de nuit. nuit – pour créer un nouveau matériau.

Cliquetis de lustres, grincements de parquets, bâillements de portes, grincements de serrures, mécanisme de balanciers et d’horloges, Thylacine est parti à la recherche de l’ADN sonore du Château. Il a particulièrement utilisé des instruments de musique anciens, non seulement pour leurs qualités musicales mais aussi pour les sons produits par le toucher de leur « enveloppe matérielle ». Il a pu explorer le potentiel créatif de ces sonorités originales et leur pouvoir évocateur. Le mécanisme de l’horloge, en particulier, suffit à alimenter l’imaginaire du voyage dans le temps.

Le clip dévoile les coulisses des sessions d’enregistrement de Thylacine au château de Versailles, il illustre le son par l’image et montre comment le compositeur a compris la richesse du patrimoine sonore du lieu. L’orgue de la Chapelle Royale, les mécanismes des horloges, les cloches sur les toits, on suit pas à pas l’immersion de l’artiste et sa retranscription de l’identité sonore de Versailles.

En 2020, Thylacine a été invité à revenir une fois de plus et a animé la version en ligne du Versailles Electronic Music Festival dans les jardins déserts de Versailles.

Saycet – Messa Solaris
En 2021, le Château de Versailles a invité le compositeur de musique électronique Saycet à composer une pièce inspirée de l’univers sonore, des instruments et de l’acoustique unique du Château. Pendant sept jours et sept nuits, le château de Versailles accueille Saycet et son équipe son et vidéo pour un projet unique. « Messa Solaris », un titre et une vidéo qui seront bientôt disponibles, résultat extraordinaire de cette collaboration unique.

La carrière de Saycet peut sembler inhabituelle, mais elle se déroule très bien, avec un accent sur l’accomplissement de sa carrière de musicien, compositeur et producteur. Au cours des 15 dernières années, Saycet a composé sans relâche : trois albums à ce jour et un quatrième qui sortira à l’automne 2021, des bandes originales de longs métrages, de séries et de pièces de théâtre, ainsi que des bandes-annonces d’expositions. Cette évolution singulière a fait de Saycet un compositeur incontournable de la scène musicale électronique française.

Pour composer sa « Messa Solaris », Saycet s’est immergé dans l’univers du Palace pendant sept jours. Son inspiration vient directement du décor et, accompagné de l’organiste Alexandra Bartfeld et de l’ensemble vocal Les Métaboles, il a su capter l’acoustique des différentes salles du Palais, chacune porteuse de sa propre sonorité : la Chapelle Royale, le Escalier Gabriel, la Galerie des Batailles ou encore la Galerie des Glaces. Le titre « Messa Solaris » aux sonorités électroniques est une ode au Château de Versailles. L’orgue de la Chapelle représente la ligne mélodique clé et est placé au cœur de la composition. Le clip qui l’accompagne a été entièrement tourné de nuit au château de Versailles.

Avec « Messa Solaris », la musique de Saycet se mêle à la puissance des lieux du château de Versailles comme pour leur offrir un reflet, une célébration de leur esthétique nocturne. En mettant en résonance l’acoustique unique du Château et sa propre composition artistique, Saycet trouve le point de rencontre entre les instruments et l’écho infiniment musical de ses images.

De la Chapelle Royale à l’Escalier Gabriel, de la Galerie des Batailles à la Galerie des Glaces, la succession de perspectives et de détails oniriques s’opère avec le métronome des horloges, qui marquent la mesure du temps autant que celle de la musique. Avec l’orgue de la Chapelle dans une ligne de reine mélodique, d’une modernité saisissante, cette messe solaire devient ainsi une ode au château de Versailles,

Versailles est le berceau des créations innovantes, toujours parrain des arts. Et quand un silence, dans la pièce, montre ces visages de plâtre, ces silhouettes séculaires de la Galerie de Pierre, c’est l’esprit du lieu qui est là, incarné, et qui semble dans le temps suivant habiter les choristes.

Métabolas – leur apparence de statues appartenant déjà à une forme d’éternité. C’est cette expérience hors du commun qu’invite à revivre au Château de Versailles, avant la sortie, en rencontrant l’équipe artistique et l’équipe de production.

Fakear – Palais du Temps
En 2022, le château de Versailles invite un compositeur français de musique électronique à créer une pièce inspirée de son patrimoine sonore. Cet hiver, Fakear propose un univers aussi dépaysant que poétique.

Fakear (Théo Le Vigoureux) a grandi entouré de parents musiciens qui l’ont nourri des symphonies de Maurice Ravel autant que des chansons d’Ismaël Lô et de Cheb Mami. Il se produit depuis dans le monde entier, des États-Unis à l’Australie et la Nouvelle-Zélande, en passant par l’Europe. Fakear a acquis une renommée internationale, le plaçant au premier rang de toute une génération, à l’origine d’une musique électronique exotique invitant au voyage à travers des samples du monde entier.

Découvrez la rencontre entre le compositeur de musique électronique Fakear et le château de Versailles. Invité à passer plusieurs jours en immersion totale dans l’ambiance sonore du château, le musicien crée « Palace of Time », un titre original inspiré des mécanismes d’horlogerie du palais. Le clip tourné dans les jardins, la galerie des glaces et la galerie des batailles illustre magnifiquement le dialogue entre l’artiste et les lieux.

Eaux jaillissantes, mécanismes d’horlogerie, tintements de lustres, mélodies baroques, grincements de serrures… le château de Versailles et ses jardins recèlent un riche patrimoine sonore constituant un univers à part entière. Fakear a copié de nombreuses horloges du château de Versailles, éternels gardiens du lieu et symbole de ce temps étrange parfois élastique de cette époque. De manière furtive, les bruits de pas sur le sol et les bruits produits par les portes du Château rythment Palais du temps.

Fakear occupe le château de Versailles un jour et une nuit. La vidéo démarre dans l’intimité des jardins. Le rythme s’accélère rapidement dans les bosquets et devient plus soutenu avec des tirs de drones FPV rapides tournant et évoquant l’accélération du temps. Jusqu’au crépuscule où la nuit tombe tout d’un coup. On passe ensuite du jardin à l’intérieur du château mythique. De la même manière que Fakear a entraîné le spectateur dans les recoins méconnus du jardin, il révèle ensuite la nuit un château unique, monumental et redessiné par les lumières. Loin de la chaleur des lustres et de l’immobilité des siècles, le spectacle des lumières LED animées et du mystérieux drone, donne vie au château, entre couleurs originales et tonalités monochromes inédites.