Rückblick auf die Online-Ausgabe von Versailles Electro 2019-2022, Schloss Versailles, Frankreich

Das Schloss von Versailles veranstaltet Nocturnes Electro, für dieses musikalische Erlebnis, das Sie einlädt, durch Haine und Springbrunnen zu streifen, die außergewöhnlich im Rhythmus der Playlist eines französischen DJs arbeiten, mit einem Feuerwerk zum Abschluss der Nacht. Von Abend bis Mitternacht wechselt die offizielle Residenz der Könige von Frankreich die Kulisse und verwandelt sich in eine riesige Tanzfläche, die majestätische Elektromusik bietet einen noch extravaganteren Abend.

Diese Electro Nocturnes sind eine einzigartige und beispiellose Gelegenheit, von 20:30 bis 23:45 Uhr zwischen den Hainen und außergewöhnlich wässrigen Springbrunnen zu schlendern und wunderschön beleuchtet zu den Klängen der besten französischen DJs der Gegenwart zu sein. Der Barock verklingt für eine Nacht und weicht Elektromusik, die Sie von Gang zu Gang begleitet.

Headliner dieses einzigartigen Abends in der außergewöhnlichen Kulisse der französischen Gärten des meistbesuchten Schlosses der Welt am Fuße des Spiegelsaals. Elektromusik wird die mittlerweile berühmte und wunderbare Night Fountains Show rhythmisieren. Diese Veranstaltung ist die Gelegenheit, zu Elektromusik durch die Haine und Wasserfontänen der Gärten von Schloss Versailles zu streifen.

Anlässlich eines außergewöhnlichen Termins der Fountains Night Show sind die Gärten von Schloss Versailles mit tausend Lichtern geschmückt und laden Sie zu einer Zeitreise zu einem Elektro-Soundtrack ein. Brunnen, Gärten und Spazierwege sind mit Lichteffekten ausgestattet, die sich im Rhythmus der Musik im Dunkeln wiegen.

Verkleiden Sie sich wie zu Zeiten Ludwigs XIV oder nicht, wackeln Sie mit den Hüften im Rhythmus Ihrer Lieblings-DJs. Um diesen nie zuvor gesehenen musikalischen Spaziergang abzurunden, wird ein letztes Feuerwerk – entworfen von Groupe F – den Himmel vom Canal Grande aus erhellen. Hier ist ein fabelhaftes Musikerlebnis, das Elektrofans nicht missen möchten. Das Konzept zeigt eine andere Möglichkeit, dieses unbezahlbare Juwel des Erbes der Île-de-France zu genießen.

Das berühmteste Schloss Frankreichs organisiert seit 2019 drei Ausgaben von Elektromusik. Versailles inspiriert weiterhin Musiker, die auf den Reichtum der „Klänge“ des Schlosses zurückgreifen, um ihre Melodien zu komponieren, und hilft Besuchern, das Klangerbe von Versailles zu entdecken. Das Klirren von Kronleuchtern, das Klappern von Uhren, das Knarren von Parkettböden und das Fließen von Wasser in Springbrunnen lassen Elektro-Komponisten zu Musik „made in Versailles“ inspirieren.

Beutelwolf – Versailles
Das Schloss Versailles beweist, dass es sowohl der Moderne als auch der Vergangenheit angehört. Die ursprüngliche Erfahrung des französischen Künstlers Thylacine, der in das Klanguniversum von Versailles eingetaucht ist, um einen ungewöhnlichen und exklusiven Track zu kreieren, die Uhrwerke, Cembali, Schlösser, das Knarren des Parkettbodens … so viele Geräusche wurden verfolgt „Versailles“ zu komponieren.

William Rezé, alias Thylacine, nahm sein erstes Album 2015 an Bord der Transsibirischen, die Moskau mit Wladiwostock verbindet, auf. Für sein zweites Album taucht er in die Wüsten- und Mondlandschaften Südamerikas ein. Seine vielen Reisen ermöglichen es Thylacine, zu entkommen und in das Herz seiner Stücke einzutauchen. Der Komponist elektronischer Musik sammelt die Klangatmosphäre jedes Ortes und lädt uns so ein, mit ihm zu reisen.

Neugierig und aufmerksam ist Thylacine ständig auf der Suche nach neuen Sounds. Der Musiker offenbart das klangliche Potenzial der Orte, die er entdeckt. Er transkribiert die Atmosphäre dieser Räume und erzeugt bisher vergessene oder unbekannte Klänge. Seine Arbeiten heben Orte hervor, die nur darauf warten, gehört zu werden.

Eine Glocke läutet. Ein Glockenspiel ertönt, und der Mechanismus einer Uhr startet. Ein Kristallleuchter klingelt im Wind. Weiter hinten quietscht der Boden, während ein Schlüssel in ein Schloss klickt. Dort gibt ein antikes Cembalo Töne von Musik aus einer anderen Zeit frei. In die Klangwelt des Schlosses von Versailles einzutauchen, verspricht eine beeindruckende Reise durch Zeit und Raum auf den Spuren der Könige von Frankreich. Das aktuelle Team in Versailles wollte sich diesem Klangerbe jedoch auf moderne Weise nähern.

Das Team des Schlosses von Versailles lud Thylacine ein, für ein paar Tage in das Herz des Wahrzeichens einzutauchen, um auf der Grundlage dieses außergewöhnlichen Klangerbes ein authentisches Musikstück zu schaffen. Thylacine wurde mit den Geräuschen des Schlosses vertraut. Der Uhrmacher von Versailles führte ihn herum, um Schätze zu verstehen: In Versailles gibt es in fast jedem Zimmer ein Pendel.

Der Künstler entdeckte das Schloss durch seine vielen Säle und Gänge. Der junge Komponist durfte aufs Geratewohl zwischen den Räumen umherwandern, sich in den Labyrinthen der Korridore inspirieren lassen und sich die Klänge und Instrumente von Versailles aneignen.

Unter dem Titel „Versailles“ ist dies eine ganz neue Art, das Schloss von Versailles zu entdecken, durch die jetzt intime Perspektive, die William Rezé auf das Denkmal hat. Seine Werke beweisen, dass eines der berühmtesten Schlösser der Welt noch viele Geheimnisse zu erzählen hat.

Die Vielfalt der Klänge, die das Schloss Versailles in jedem Moment ausstrahlt, bildet eine Welt für sich. Dieses solide Erbe ist eine wahre Sammlung, genau wie die von Gemälden oder Kunstwerken, und wird seit zehn Jahren von den Teams des Schlosses von Versailles erfasst und identifiziert. Ausgewählt für die Sensibilität und besondere Sorgfalt, die er der Transkription der Identität eines Ortes durch Klang beimisst, tauchte Thylacine während dreier Aufnahme- und Entdeckungssitzungen – Tag und Nacht – in das Schloss von Versailles ein. Nacht – um ein neues Material zu erstellen.

Das Klirren von Kronleuchtern, das Knarren von Parkettböden, das Gähnen von Türen, das Knarren von Schlössern, die Mechanismen von Pendeln und Uhren, Thylacine begab sich auf die Suche nach der Klang-DNA des Schlosses. Er verwendete besonders alte Musikinstrumente, nicht nur wegen ihrer musikalischen Qualitäten, sondern auch wegen der Klänge, die durch die Berührung ihrer „materiellen Hülle“ erzeugt wurden. Er konnte das kreative Potenzial dieser Originalklänge und ihre evokative Kraft ausloten. Vor allem das Uhrwerk reicht aus, um die Vorstellungskraft von Zeitreisen zu beflügeln.

Der Clip zeigt hinter die Kulissen von Thylacines Aufnahmesitzungen im Schloss von Versailles, er veranschaulicht Klang durch Bilder und zeigt, wie der Komponist den Reichtum des Klangerbes des Ortes verstand. Die Orgel der königlichen Kapelle, die Mechanismen der Uhren, die Glocken auf den Dächern, wir verfolgen Schritt für Schritt das Eintauchen des Künstlers und seine Transkription der klanglichen Identität von Versailles.

Im Jahr 2020 wurde Thylacine erneut zu einer Rückkehr eingeladen und veranstaltete die Online-Version des Versailles Electronic Music Festival in den verlassenen Gärten von Versailles.

Saycet – Messa Solaris
2021 hat das Schloss Versailles den Komponisten für elektronische Musik Saycet eingeladen, ein Stück zu komponieren, das vom einzigartigen Klanguniversum, den Instrumenten und der Akustik des Schlosses inspiriert ist. Sieben Tage und sieben Nächte lang empfängt das Schloss Versailles Saycet und sein Ton- und Videoteam für ein einzigartiges Projekt. „Messa Solaris“, ein Titel und ein Video, die bald verfügbar sein werden, ein außergewöhnliches Ergebnis dieser einzigartigen Zusammenarbeit.

Saycets Karriere mag ungewöhnlich erscheinen, aber sie verlief sehr reibungslos, mit einem Fokus auf die Verwirklichung seiner Karriere als Musiker, Komponist und Produzent. In den vergangenen 15 Jahren hat Saycet unermüdlich komponiert: bisher drei Alben und ein viertes, das im Herbst 2021 herauskommt, Original-Soundtracks für Spielfilme, Serien und Theaterstücke sowie für Ausstellungstrailer. Diese einzigartige Entwicklung hat Saycet zu einem festen Bestandteil der französischen elektronischen Musikszene gemacht.

Um seine „Messa Solaris“ zu komponieren, tauchte Saycet sieben Tage lang in die Welt des Palastes ein. Seine Inspiration kam direkt von der Umgebung, und begleitet von der Organistin Alexandra Bartfeld und dem Vokalensemble Les Métaboles gelang es ihm, die Akustik der verschiedenen Räume des Palastes einzufangen, von denen jeder seine eigene Klangfülle trägt: die königliche Kapelle, die Gabriel-Treppe, die Galerie der Schlachten oder der Spiegelsaal. Der Track „Messa Solaris“ hat elektronische Klangfarben und ist eine Ode an das Schloss von Versailles. Die Orgel der Kapelle stellt die zentrale Melodielinie dar und steht im Mittelpunkt der Komposition. Der dazugehörige Clip des Tracks wurde komplett bei Nacht im Schloss von Versailles gedreht.

Bei „Messa Solaris“ verschmilzt Saycets Musik mit der Kraft der Orte des Schlosses von Versailles, als wolle sie ihnen eine Reflexion bieten, eine Feier ihrer nächtlichen Ästhetik. Indem er die einzigartige Akustik des Schlosses und seine eigene künstlerische Komposition in Resonanz bringt, findet Saycet den Treffpunkt zwischen den Instrumenten und dem unendlich musikalischen Echo seiner Bilder.

Von der königlichen Kapelle bis zur Gabriel-Treppe, von der Galerie des Batailles bis zur Galerie des Glaces vollzieht sich die Abfolge von Perspektiven und traumhaften Details mit dem Metronom von Uhren, die das Maß der Zeit ebenso wie das der Musik markieren. Mit der Orgel der Kapelle in einer melodischen Königslinie, auffallend modern, wird diese Sonnenmesse so zu einer Ode an das Schloss von Versailles,

Versailles ist die Wiege innovativer Kreationen, immer Pate der Künste. Und wenn eine Stille im Stück diese Gipsgesichter, diese weltlichen Silhouetten der Galerie de Pierre zeigt, ist es der Geist des Ortes, der dort verkörpert ist und der in der folgenden Zeit die Chorsänger zu bewohnen scheint.

Metabolas – ihr Aussehen von Statuen, die bereits einer Form der Ewigkeit angehören. Es ist diese außergewöhnliche Erfahrung, die dazu einlädt, vor dem Ausflug im Schloss von Versailles noch einmal zu erleben, indem Sie das künstlerische Team und das Produktionsteam treffen.

Fakear – Palast der Zeit
Im Jahr 2022 lädt das Schloss Versailles einen französischen Komponisten für elektronische Musik ein, ein Stück zu kreieren, das von seinem Klangerbe inspiriert ist. Diesen Winter bietet Fakear ein ebenso exotisches wie poetisches Universum.

Fakear (Théo Le Vigoureux) wuchs umgeben von musikalischen Eltern auf, die ihn mit den Symphonien von Maurice Ravel ebenso ernährten wie mit den Liedern von Ismaël Lô und Cheb Mami. Seitdem ist er auf der ganzen Welt aufgetreten, von den Vereinigten Staaten über Europa bis nach Australien und Neuseeland. Fakear hat internationale Berühmtheit erlangt und ihn an die Spitze einer ganzen Generation gestellt, an den Ursprung exotischer elektronischer Musik, die Sie mit Samples aus der ganzen Welt zum Reisen einlädt.

Entdecken Sie das Treffen zwischen dem Komponisten elektronischer Musik Fakear und dem Schloss von Versailles. Eingeladen, mehrere Tage vollständig in die Klangatmosphäre des Schlosses einzutauchen, kreiert der Musiker „Palace of Time“, einen originellen Titel, der von den Uhrwerken des Schlosses inspiriert ist. Der Clip, der in den Gärten, im Spiegelsaal und in der Schlachtengalerie gedreht wurde, veranschaulicht auf wunderbare Weise den Dialog zwischen dem Künstler und den Orten.

Sprudelnde Wasser, Uhrwerke, klirrende Kronleuchter, barocke Melodien, knarrende Schlösser … das Schloss von Versailles und seine Gärten bergen ein reiches Klangerbe, das ein eigenes Universum darstellt. Fakear kopierte viele Uhren des Schlosses von Versailles, ewige Wächter des Ortes und Symbol dieser seltsamen, manchmal elastischen Zeit dieser Zeit. Die Geräusche von Schritten auf dem Boden und die Geräusche, die von den Toren des Schlosses erzeugt werden, verleihen dem Palast der Zeit auf heimliche Weise Rhythmus.

Fakear besetzt das Schloss von Versailles für einen Tag und eine Nacht. Das Video beginnt in der Intimität der Gärten. Das Tempo nimmt in den Hainen schnell zu und wird mit schnellen FPV-Drohnenschüssen, die sich drehen und die Beschleunigung der Zeit hervorrufen, nachhaltiger. Bis zum Einbruch der Dunkelheit, wenn plötzlich die Nacht hereinbricht. Wir gehen dann vom Garten in das Innere des mythischen Schlosses. So wie Fakear den Betrachter in die wenig bekannten Winkel des Gartens geführt hat, offenbart er bei Nacht ein einzigartiges Schloss, monumental und von Lichtern umgestaltet. Weit weg von der Wärme der Kronleuchter und der Unbeweglichkeit der Jahrhunderte erweckt das Schauspiel der animierten LED-Lichter und der mysteriösen Drohne das Schloss zwischen Originalfarben und brandneuen monochromen Tönen zum Leben.