Une sculpture d’énergie renouvelable est une sculpture qui produit de l’énergie à partir de sources renouvelables, telles que l’énergie solaire, éolienne, géothermique, hydroélectrique ou marémotrice. La sculpture en énergies renouvelables est un courant de l’art environnemental, associant une sculpture, qui produit de l’énergie à partir de sources renouvelables (solaire, éolienne, géothermique, hydroélectrique ou marémotrice).

Inspiré par les gens de Land Art Generator Initiative qui mènent la charge, l’art des énergies renouvelables est une énergie renouvelable qui se manifeste dans l’art ou en tant qu’art, la plupart des exemples trouvés sont des œuvres d’art publiques.

Caractéristiques du courant
La principale caractéristique de la sculpture des énergies renouvelables est que les artistes de cette tendance développent des solutions qui combinent l’esthétique avec les propriétés fonctionnelles de production et d’économie d’énergie. Les praticiens de ce domaine en pleine croissance travaillent souvent selon les critères d’écoconception.

La sculpture sur l’énergie renouvelable a d’abord été proposée par des artistes tels que Patrice Stellest, Sarah Hall, Julian H. Scuff, Patrick Marold, Elena Parucheva, les architectes Lori Chetwood et Nicholas Grimshaw, professeur à l’Université Beckle de l’Illinois Bill Becket. Partageant les idées de l’art environnemental, ils croient que la partie esthétique de leur travail est inextricablement liée à la fonction écologique du design. De plus, lors de la sculpture des énergies renouvelables, les artistes s’inspirent souvent des formes et des processus de la nature, préférant les couleurs et les textures du monde environnant.

Une telle sculpture est fonctionnellement à la fois un générateur d’énergie renouvelable et une œuvre d’art, remplissant des fonctions utilitaires, esthétiques et culturelles. L’idée de sculptures en énergies renouvelables a été lancée par des visionnaires écofuturistes tels que les artistes Patrice Stellest, Sarah Hall, Julian H. Scaff, Patrick Marold, Elena Paroucheva, les architectes Laurie Chetwood et Nicholas Grimshaw, professeur de l’Université de l’Illinois Bil Becket, et des collaborations telles que l’initiative Land Art Generator. Faisant écho à la philosophie du mouvement artistique environnemental dans son ensemble, les artistes qui créent des sculptures d’énergie renouvelable croient que l’esthétique des œuvres d’art est inextricablement liée à leur fonction écologique.

Citations
Il y a quelque chose de merveilleux à savoir que même une petite partie de l’électricité qui alimente votre vie est générée par une œuvre d’art que vous pouvez visiter et apprécier.

Traduction possible: Il y a quelque chose de surprenant à savoir que même une petite partie de l’électricité qui nourrit nos vies est créée par une œuvre d’art que vous pouvez visiter et apprécier.
– Elizabeth Monoian et Robert Ferry

Les artistes jouent un rôle clé dans la transformation des personnes, des sociétés et des cultures simplement en réfléchissant à ce qui se passe autour d’eux. Traduction possible: les artistes jouent un rôle clé dans la transformation des personnes, des sociétés et des cultures simplement en réfléchissant à ce qui se passe autour.
– M. Smith (chef de projet, Machine à sauver le monde.

Exemples de sculptures
Le projet Energy Flow d’Andrea Polli est un exemple d’architecture expérimentale qui intègre des éoliennes dans la structure du pont, complétant la conception et éclairant également le pont et les zones environnantes.

La sculpture publique de Ralph Sander, The World Rescue Vehicle, a utilisé l’énergie solaire pour créer de la neige et de la glace à l’extérieur du Musée d’art de Séoul lors d’un chaud été coréen.

Sarah Hall travaille avec du verre d’art, intégrant des cellules solaires qui collectent l’énergie solaire entre deux panneaux de verre, en les combinant avec les œuvres d’art elles-mêmes.

L’art d’Elena Parusheva est conçu pour attirer l’attention des gens sur l’énergie éolienne. Elle cherche également à apporter une réponse artistique aux enjeux de consommation d’énergie, en contribuant à diffuser des informations sur les bienfaits de l’énergie éolienne. Dans la galerie ci-dessous se trouve une photographie du travail d’Elena – « Ondine », qui a été créé en 2004 à l’aide de cuivre et de soudure. La sculpture a pris la forme d’une femme avec des bijoux au cou et au poignet, les bijoux sont un ensemble d’éoliennes.

Il existe plusieurs genres émergents d’art des énergies renouvelables, qui vont du photovoltaïque ou des éoliennes alimentant des lumières sculpturales à la forme des surfaces génératrices d’énergie en tant que sculpture, à l’utilisation des cellules photovoltaïques ou des éoliennes pour des effets purement décoratifs, enfin et surtout, est un art représentatif représentant diverses technologies renouvelables.

Lumières sur bâtons
L’éclairage sur un bâton semble être l’expression la plus courante des énergies renouvelables, car l’art public, car l’éclairage du site est nécessaire dans de nombreuses situations différentes…

Lumières tourbillonnantes
Près de Munich en 2009, il y a eu une collaboration entre Siemens et l’artiste Michael Pendry [consultez la séquence d’installation!] Pour éclairer les pales d’une éolienne de 30 mètres de diamètre.

Lumière interactive (alimentée par le soleil, le vent ou les personnes)
De la piste de danse au panneau d’affichage, ces «sculptures» ont peu de prétention à être «de l’art».

BIPV Art
Pour justifier le coût de la construction de systèmes photovoltaïques intégrés, ils sont souvent appelés «art». D’une manière ou d’une autre, la plupart de ces exemples ne répondent pas au test de l’odorat «est-ce de l’art» et ne sont-ils que de la décoration?

Représentation picturale des énergies renouvelables
Les peintures aux photographies (mais pas encore de sculptures) dépeignent l’infrastructure des énergies renouvelables comme une icône – donc les moulins à vent, les panneaux solaires et les cordes de biomasse remplissent un genre qui semble se sentir bien sans vraiment faire du bien (ou être un bon art). Je ne suis pas sûr que ce genre ait une signification pour le monde de l’art ou le mouvement de durabilité, mais nous verrons…

PV-Punk
Il y a aussi un mouvement croissant pour considérer l’impact environnemental du monde de l’art. Alors que les énergies renouvelables n’ont pas encore alimenté une galerie ou un atelier d’artiste entier – ce dialogue fait le pont entre l’esthétique / théorie et le rôle culturel de l’art pour explorer les questions existentielles – mais c’est un sujet pour une autre fois.