Uma escultura de energia renovável é uma escultura que produz energia a partir de fontes renováveis, como solar, eólica, geotérmica, hidrelétrica ou maré. A escultura de energia renovável é um fluxo na arte ambiental, combinando uma escultura, que produz energia a partir de fontes renováveis (solar, eólica, geotérmica, hidrelétrica ou maré).
Inspirada pelo pessoal da Land Art Generator Initiative que lidera o processo, a arte de energia renovável é a energia renovável que se manifesta na arte ou como arte, a maioria dos exemplos encontrados são obras de arte públicas.
Características do atual
A principal característica da escultura de energia renovável é que os artistas dessa tendência estão desenvolvendo soluções que combinam a estética com as propriedades funcionais da produção e economia de energia. Profissionais nesse campo em crescimento geralmente trabalham de acordo com os critérios de Ecodesign.
A escultura de energia renovável foi proposta pela primeira vez por artistas como Patrice Stellest, Sarah Hall, Julian H. Scuff, Patrick Marold, Elena Parucheva, arquitetos Lori Chetwood e Nicholas Grimshaw, professor da Universidade Beckle de Illinois, Bill Becket. Compartilhando as idéias da arte ambiental, eles acreditam que a parte estética de seu trabalho está intrinsecamente ligada à função ecológica do design. Além disso, durante a escultura de energia renovável, os artistas geralmente são inspirados pelas formas e processos da natureza, preferindo as cores e texturas do mundo circundante.
Essa escultura é funcionalmente um gerador de energia renovável e uma obra de arte, cumprindo funções utilitárias, estéticas e culturais. A ideia de esculturas de energia renovável foi pioneira por visionários ecofuturistas, como os artistas Patrice Stellest, Sarah Hall, Julian H. Scaff, Patrick Marold, Elena Paroucheva, os arquitetos Laurie Chetwood e Nicholas Grimshaw, professor da Universidade de Illinois, Bil Becket, e colaborações como a Iniciativa Land Art Generator. Ecoando a filosofia do movimento de arte ambiental como um todo, os artistas que criam esculturas de energia renovável acreditam que a estética das obras de arte está inextricavelmente ligada à sua função ecológica.
citações
Há algo maravilhoso em saber que mesmo uma pequena parte da eletricidade que alimenta sua vida está sendo gerada por uma obra de arte que você pode visitar e apreciar.
Tradução possível: Algo surpreendente é saber que mesmo uma pequena parte da eletricidade que nutre nossas vidas é criada por uma obra de arte que você pode visitar e apreciar.
– Elizabeth Monoian e Robert Ferry
Os artistas desempenham um papel fundamental na transformação de pessoas, sociedades e culturas, simplesmente refletindo sobre o que está acontecendo ao seu redor. Tradução possível: Os artistas desempenham um papel fundamental na transformação de pessoas, sociedades, culturas, apenas pensando no que está acontecendo ao redor.
– Sr. Smith (gerente de projetos, máquina de economia mundial).
Exemplos de esculturas
O projeto Energy Flow de Andrea Polli é um exemplo de arquitetura experimental que incorpora turbinas eólicas na estrutura da ponte, complementando o projeto e também iluminando a ponte e as áreas adjacentes.
A escultura pública de Ralph Sander, The World Rescue Vehicle, usou energia solar para criar neve e gelo fora do Museu de Arte de Seul, em um verão quente na Coréia.
Sarah Hall trabalha com arte em vidro, integrando células solares que coletam energia solar entre dois painéis de vidro, combinando-as com as próprias obras de arte.
A arte de Elena Parusheva é projetada para chamar a atenção das pessoas para a energia eólica. Ela também procura fornecer uma resposta artística para questões de consumo de energia, ajudando a disseminar informações sobre os benefícios da energia eólica. Na galeria abaixo está uma fotografia da obra de Elena – “Ondine”, criada em 2004 com cobre e solda. A escultura assumiu a forma de uma mulher com jóias no pescoço e no pulso, jóias são um conjunto de turbinas eólicas.
Existem vários gêneros emergentes da arte de energia renovável, que variam desde a energia fotovoltaica ou turbina eólica que alimenta luzes esculturais versus a forma das superfícies geradoras de energia como escultura, até o uso de células fotovoltaicas ou turbinas eólicas para efeitos puramente decorativos, por último mas não menos importante, é uma arte representativa que descreve várias tecnologias renováveis.
Luzes em varas
Luzes em um bastão parecem ser a expressão mais comum de energia renovável como arte pública, pois a iluminação do local é necessária em muitas situações diferentes …
Luzes rodopiantes
Perto de Munique, em 2009, houve uma colaboração entre a Siemens e o artista Michael Pendry [confira a sequência de instalação!] Para iluminar as pás de uma turbina eólica de 30m de diâmetro.
Luz interativa (alimentada pelo sol, vento ou pessoas)
Da pista de dança ao quadro de avisos, essas ‘esculturas’ têm pouca pretensão de serem ‘arte’.
Arte BIPV
Para justificar o custo de construção de energia fotovoltaica integrada, eles são freqüentemente chamados de ‘arte’. De alguma forma, a maioria desses exemplos fica aquém do teste de cheiro “é arte” e passa a ser mera decoração.
Representação pictórica de energia renovável
Pinturas para fotografias (mas ainda não esculturas) retratam a infraestrutura de energia renovável como ícone – assim, os moinhos de vento, os painéis solares e os cabos de biomassa preenchem um gênero que parece se sentir bem sem realmente fazer o bem (ou ser uma boa arte). Não tenho certeza de que esse gênero tenha algum significado para o mundo da arte ou o movimento da sustentabilidade, mas veremos…
PV-Punk
Há também um movimento crescente para considerar o impacto ambiental do mundo da arte. Embora a energia renovável ainda não tenha abastecido uma galeria ou estúdio de artistas inteiro – esse diálogo está entre a estética / teoria e o papel cultural da arte para explorar questões existenciais – mas esse é um tópico para outra época.