La Devi Art Foundation a été créée pour faciliter l’audience de l’expression créative et de la pratique artistique qui existe en Inde. Cet espace à but non lucratif offre une innovation sans contraintes commerciales, afin d’offrir un centre d’art pour les artistes de la région engagés dans un travail expérimental de pointe. En plus de fournir une plate-forme aux artistes contemporains, elle espère interagir étroitement avec les jeunes conservateurs et critiques et les encourager, ce qui aidera à faire entendre leurs préoccupations. En sapant les divisions géopolitiques, l’objectif de la fondation est de favoriser un dialogue entre les différents praticiens de l’art du sous-continent indien, améliorant la compréhension de notre histoire commune.

Une série de conférences et de conférences est conçue pour accompagner chaque exposition dans le but de combler le fossé entre la production artistique et le grand public. En complément de la série, un programme d’éducation et de sensibilisation vise à encourager une culture où l’art devient un sujet de discussion et de débat actif. Situé sur les lieux d’un siège social, la fondation est répartie sur deux étages d’une superficie de 7500 pieds carrés. Son programme se concentre sur deux expositions chaque année, organisées à partir de la collection Lekha et Anupam Poddar. Les travaux sont en vue pour une période importante pour permettre l’engagement avec les expositions.

Comptant parmi les compilations les plus complètes d’art contemporain en Inde, la collection Lekha et Anupam Poddar comprend des œuvres d’art significatives dans des médias aussi variés que la peinture, la sculpture, l’installation interactive, la vidéo et la photographie, reflétant les intérêts interdisciplinaires des collectionneurs. Même si les représentations des traditions populaires et tribales de l’Inde ont été intégrées au cœur de la collection, d’autres pays du sous-continent tels que le Pakistan, le Sri Lanka, le Bangladesh, l’Afghanistan et le Tibet ont une voix croissante et substantielle.

Alors que la collection a été initiée par Lekha dans les années 1980 avec des œuvres de la Bengal School, le «Progressive Artists Group» et d’autres qui étaient actifs à cette époque, Anupam s’intéresse à des formes artistiques expérimentales et avant-gardistes. Ses incursions dans le monde de l’art ont commencé il y a une dizaine d’années, quand il a commencé à poursuivre les travaux d’artistes de sa génération – comme Subodh Gupta, Bharti Kher, Sudarshan Shetty, Anita Dubé, A. Balasubramaniam et Mithu Sen – pourrait mieux se rapporter. Ensemble, Lekha et Anupam ont nourri une collection, qui trouve son articulation à travers des œuvres stimulantes qui explorent une pléthore de préoccupations; Les artistes de la région, qui prennent des risques dans leurs pratiques respectives, sont encouragés et soutenus dès le début de leur carrière.

Issue de cette passion privée – avec une charge beaucoup plus grande à travers ses expositions, ses interactions avec les artistes et son programme d’éducation et de sensibilisation – la Devi Art Foundation s’engage à introduire la pratique de l’art contemporain dans le discours public.