Reseña del Salone del Mobile.Milano 2012, Semana del Diseño de Milán, Italia

Salone del Mobile Milano, el evento internacional más esperado para los sectores de decoración y diseño, del 17 al 22 de abril de 2012, en los pabellones de Rho Milan Fairgrounds. Una herramienta invaluable para la industria, así como un vehículo promocional continuo y bastante extraordinario. La 51.ª edición del Salone Internazionale del Mobile, con la bienal Eurocucina y SaloneUfficio y SaloneSatellite, desvela una panoplia de soluciones de mobiliario, iluminación y oficina nunca antes vistas.

El Salone del Mobile es el punto de referencia mundial para el sector de la decoración del hogar. Una vez más, Milán es una ventana al mundo del diseño, como ciudad de creatividad, calidad y cambio. Con los principales actores del sector, más de 2.500 expositores mostrando sus gamas y más de 350.000 visitantes, diseñadores, arquitectos, críticos, intelectuales y cazadores de tendencias durante una semana llena de emociones, innovación, diseño, tecnología y atractivos para hacer de este evento, uno de los mejores Experiencias globales para profesionales.

Milan Design Week, uno de los eventos más importantes relacionados con el mundo del diseño y la arquitectura a nivel internacional. Más que un evento de diseño, Salone del Mobile es una declaración cultural, donde se presenta cada año el estado del arte del diseño, y donde los profesionales pueden obtener nueva información sobre las novedades. El salone del mobile es el lugar donde se lanzan nuevos productos anualmente, y es la cita sectorial de visita obligada cada año, reafirmando continuamente el papel de Milán como capital del diseño.

Las tendencias de la Semana del Diseño de Milán 2012, el ambiente de los 80 que impregnaba los puestos de la feria. Parecía que casi todos los proveedores habían optado por incluir al menos un toque de color brillante, principalmente en tonos de joyas y más que ocasionalmente en neón. Se destacaron rayas llamativas en blanco y negro, formas sexis y con curvas, dorados extravagantes y una intensidad que podría casi se han desviado hacia lo hortera. Además de los nuevos materiales, los asientos de exterior se convirtieron en multifuncionales, creados con toda la durabilidad y funcionalidad necesarias para los espacios al aire libre. El impulso mundial hacia el ambientalismo obviamente influyó.

Como la feria de muebles más grande e importante del mundo, Salone del Mobile es el evento clave de la semana del diseño de Milán 2012. El programa de una semana presenta eventos especiales, exhibiciones y presentaciones de productos, donde todos los que están en la escena internacional del mueble y la fabricación acuden. juntos para observar y ponerse en sintonía con los últimos desarrollos de la industria.

El Salone Salone del Mobile.Milano, hizo su primera aparición en 1961, diseñado para promover muebles y accesorios de decoración italianos en el mercado de exportación, y ha seguido haciéndolo de manera impecable, asegurando que la calidad de los muebles italianos sea conocida en todos los rincones. de la tierra, y continúa haciéndolo, con la mitad de todos sus visitantes provenientes de todo el mundo. El Salone Salone del Mobile.Milano como las principales empresas del sector del mobiliario se reunieron en un único espacio de exposición comercial por primera vez.

Salone del Mobile Milano, que muestra la excelencia en el diseño, la calidad y la innovación, y celebra las últimas tendencias e innovaciones en diseño, Salone del Mobile Milano ofrece la plataforma para explorar las innovaciones de vanguardia y la intrincada artesanía italiana exhibida, intercambiar ideas y disfrutar de los muebles, productos, y tecnologías de diseño de interiores. Calidad e innovación, junto con grandes eventos colaterales y una amplia y completa gama de productos son los ingredientes que hacen del Salone una cita ineludible.

Salone del Mobile animó la Semana del Diseño de Milán, destacando, una vez más, el papel central de la ciudad en temas como la cultura del diseño y la importancia del Made in Italy en todo el mundo. El Salone del Mobile se enorgullece de ser visto como la capital del diseño y desea mantener su preeminencia, demostrando nuevamente este año que es el contexto ideal para un evento de tal importancia. Porque Milán, junto con el Salone, tiene el poder de destacar y poner de relieve todo el sector, desde los jóvenes diseñadores con talento hasta los grandes nombres internacionales, desde las innovadoras startups hasta las empresas históricas.

La fuerza del Salone del Mobile.Milano está estrictamente relacionada con la singularidad de la cadena de suministro de muebles, un ecosistema generalizado de valores industriales y culturales. ​​Es una trama extraordinaria que une creatividad, ingenio e industria, y que hace del diseño italiano una fortaleza de importancia estratégica para todo el sistema italiano. Es una de las mejores tarjetas de presentación que la ciudad de Milán, que siempre ha sabido interpretar su época con espíritu internacional, puede mostrar al mundo.

Este año, el Salone vuelve a centrar la atención en la centralidad de Milán, que continúa cosechando aclamación y reconocimiento internacional, y la capacidad creativa y la generosidad de espíritu de la red industrial en su base que trabaja para ofrecer la excelencia mundial. El Salone del Mobile.Milano propone una implicación emocional e intelectual de todos sus actores con el fin de ir más allá de lo que se ha logrado hasta ahora, para consolidar ese papel de liderazgo que la Exposición y la ciudad han conquistado a lo largo de los años, y atraer, cada vez más más, nuevos proyectos y talentos.

Reflejos
La Semana del Diseño de Milán con productos y soluciones innovadores para la vida contemporánea se unen, presentando productos y soluciones sobresalientes para la vida contemporánea con una mirada informada hacia el futuro y que combinan diseño, tecnología, flexibilidad y sostenibilidad. La amplia gama de exhibiciones brinda un vistazo al futuro del diseño del hogar y el espacio al aire libre. Debajo de la Feria más grande también hay varios eventos más pequeños, incluida la Exposición Internacional de Accesorios de Decoración, EuroCucina, la Exposición Internacional de Baño.

La exposición bienal Eurocucina presenta productos de cocina innovadores de alta calidad, respondiendo al aumento constante de la demanda de funcionalidad por parte de consumidores cada vez más inteligentes. El acero inoxidable y la piedra natural parecen tener ventaja. La innovación tecnológica, la eficiencia energética, la facilidad de uso y las consideraciones estéticas caracterizan los productos expuestos.

Workplace3.0 es una exposición con un concepto innovador, dedicada al diseño y la tecnología para planificar el espacio de trabajo en redondo. La exposición, respaldada por un concepto innovador, dedicada al diseño y la tecnología en la planificación del lugar de trabajo, reúne los diferentes componentes del lugar de trabajo en un solo espacio, mostrando propuestas y soluciones de diseño para vivir el lugar de trabajo en sus diferentes interpretaciones contemporáneas. Workplace3.0 reúne las mejores propuestas del mundo del mobiliario de oficina, las mejores propuestas del mundo del mobiliario de bancos, oficinas de seguros, correos y otros espacios públicos, sillería para oficinas y espacios públicos, acústica, pavimentos y revestimientos, iluminación y complementos de oficina como así como tecnologías de audio-video y comunicación.

SaloneSatellite, la oportunidad inigualable de interacción entre jóvenes diseñadores, empresarios, arquitectos, interioristas y la prensa, volvió a los pabellones 22 y 24, junto con Workplace3.0. Este año, se centró en el tema: «Artesanía y diseño: juntos por la industria», y les brindó muchas oportunidades para establecer contactos. El evento permite a los jóvenes diseñadores emergentes exhibir sus productos y también les da la oportunidad de ser seleccionados para participar en la próxima edición del concurso SaloneSatellite Award, para los 3 mejores prototipos en exposición, relacionados con las categorías de productos expuestos.

Distritos de diseño de la Semana del Diseño de Milán 2012
Los eventos de la Semana del Diseño de Milán están repartidos por todo Milán, pero se concentran en algunas áreas principales. Una serie de distritos principales, a saber, Porta Venezia, San Babila, Tortona, The 5 Vie, Sant’Ambrogio o San Gregorio. Durante el Fuorisalone, estos distritos ocupan un lugar central con una gran cantidad de eventos que incluyen sesiones de DJ, exposiciones y actuaciones organizadas en varios lugares de la ciudad, que incluyen antiguos espacios industriales, talleres, talleres artesanales, ‘botteghe’ y salas de exposición de grandes marcas. .

La Semana del Diseño de Milán se basa en el ilustre pasado de Milán, con su rica historia en arquitectura, arte y diseño, antiguos palacios e iglesias como telón de fondo para las exhibiciones más interesantes y reediciones de diseños clásicos que roban el protagonismo a las presentaciones de nuevos productos. Durante una semana, Milán se transformó en una galería abierta, con palacios y museos históricos, lugares públicos y pequeñas joyas escondidas que dieron la bienvenida a los aficionados al diseño de todo el mundo. Ha establecido un puente necesario entre artistas y asistentes, creando un ambiente de networking memorable.

Distrito de diseño de Brera
Brera es un lugar lleno de encanto y cultura, un mundo acostumbrado a anticiparse a las tendencias, donde se entrelazan el arte, la moda y el diseño. El distrito del diseño por excelencia, con motivo de las jornadas del Fuorisalone, abre las puertas de sus tiendas, los showrooms más prestigiosos y espacios temporales en lugares privados de sugerente belleza, a ciudadanos y turistas curiosos por descubrir este rincón escondido de un Milán exterior. de vez.

Descubre la nueva Experiencia Brera. La mejor manera de descubrir y conocer los lugares y secretos del distrito. Brera Design District también presenta una selección de las mejores actividades comerciales, es decir, aquellas que mejor representan la identidad de este distrito histórico de Milán entre diseño, estilo de vida, comida, arte y cultura. El Design District de Brera ofrece, como siempre, una gran cantidad de eventos que animan el barrio y que se alternan con los muchos showrooms de diseño que se encuentran aquí.

Brera Design District atrae el mayor número de eventos y es el distrito más visitado y representativo del Fuorisalone. Nacida con la edición de 2010, la Brera Design Week ha sabido aumentar a lo largo de los años el número y la calidad de los eventos que alberga, para muchos, Fuorisalone significa Brera y Brera Design Week es la plataforma de referencia, abierta a la colaboración con empresas y diseñadores. gracias a los formatos de proyecto dedicados.

Brera tiene el encanto del distrito artístico de Milán y tiene una personalidad algo parisina y bohemia. Cuando paseas por sus calles, especialmente en abril durante el Fuorisalone, se respira un ambiente extravagante, joven e internacional. Brera es un lugar icónico. Siempre ha sido el lugar bohemio de Milán por excelencia, donde se respira ese ambiente artístico, gracias también a la Academia y los estudios de fotógrafos y pintores. Ahora Brera está cada vez más ligada al diseño y este pasaje ha respetado el alma creativa y especial del barrio, de hecho le ha dado nueva vida.

Brera Design District nació en el histórico distrito milanés de Brera, un lugar que durante siglos ha brindado una contribución fundamental a la vida cultural, artística y comercial de la ciudad. Los límites de BDD van desde Bastioni di Porta Nuova hasta via Broletto, desde via Legnano hasta via Montenapoleone, incluidos edificios históricos de gran importancia cultural como la Academia de Bellas Artes, el Piccolo Teatro y la Basílica San Simpliciano.

Brera Design District tiene como objetivo comunicar Brera como un punto de referencia para el diseño milanés, una operación de marketing territorial que, a través de un sistema de comunicación dedicado a la promoción de la excelencia y las fortalezas activas en la zona, pretende enriquecer la propuesta. atractivo cultural y atractivo del distrito capaz de aunar tradición e innovación en el amplio campo del diseño.

Con motivo del Fuori Salone 2012, vuelven los proyectos del Brera Design District. También este año se propusieron interesantes eventos desarrollados en el distrito a lo largo del período, involucrando marcas históricas, nuevos showrooms y todas las actividades relacionadas con el prestigioso distrito de Milán.

90 y más eventos pertenecientes al distrito para el evento Fuorisalone, un enorme éxito, por encima de todas las expectativas que lleva a Brera al centro de los eventos de la Milanese Design Week por la calidad y el número de expositores que tiñen de rojo las calles del distrito gracias al sistema de señalización diseñado para el evento que consta de banderas en hileras, banderas de señalización para cada punto de venta y tótems verticales diseñados por Alulife.

Brera Design District tiene como objetivo comunicar Brera como un punto de referencia para el diseño milanés, una operación de marketing territorial que, a través de un sistema de comunicación dedicado a la promoción de la excelencia y las fortalezas activas en la zona, pretende enriquecer la propuesta. atractivo cultural y atractivo del distrito capaz de aunar tradición e innovación en el amplio campo del diseño.

Para la cita de abril del Brera Design District están previstos numerosos eventos y actividades comerciales y culturales, con itinerarios temáticos vinculados al diseño sostenible, el green y el arte hasta la Brera Design Night del 20 de abril, una velada que incluye una apertura extraordinaria de seleccionados showrooms y espacios temporales.

Distrito de diseño de Porta Romana
Studiolabo y Fuorisalone, en colaboración con IED y ELITA, ofrecen un proyecto de comunicación diseñado específicamente para el área de Porta Romana, uniendo las excelencias que destacan en el área con eventos e iniciativas relacionadas con el mundo del diseño, pero no solo eso, durante la semana del Fuorisalone.

Semana del diseño de Tortona
Tortona Around Design es el nuevo fuorisalone en el área de Tortona-Savona, un proyecto que tiene como objetivo calificar el territorio y la densa red de eventos e iniciativas fuorisalone que tienen lugar en Milán, en el área alrededor de via Savona y via Tortona, destacando sus puntos fuertes y las exposiciones más interesantes. Tortona Around Design se dirige a un público internacional de profesionales y entusiastas del diseño, atentos a la calidad ya la búsqueda constante de nuevos estímulos.

Tortona Around Design es un itinerario rico en contenidos, una oferta expositiva amplia y polifacética, un punto de vista privilegiado sobre el mundo del diseño que abarca desde el diseño de mobiliario hasta las tecnologías, desde las instalaciones interactivas hasta las performances artísticas, desde las grandes exposiciones colectivas para la promoción de jóvenes talentos hasta las marcas internacionales más consolidadas del diseño industrial.

Tortona Design Week reunió a las marcas de diseño italianas e internacionales más importantes, junto con diseñadores de renombre en torno a los fascinantes antiguos espacios industriales que pueblan la zona, jóvenes talentos, incubadoras que siempre la han convertido en un destino esperado y visitado por miles de personas.

Tortona Around Design nació de la colaboración entre Tortona Locations y Studiolabo. Tortona Design Week es una extraordinaria ventana al mundo: de hecho, también para esta edición del Fuorisalone, colectivos internacionales están presentes en los espacios del circuito creativo puesto en marcha hace más de diez años en el distrito de Tortona.

Ahora en su tercera edición, Tortona Design Week 2012 es cada vez más un laboratorio urbano dedicado a la representación, desarrollo y remodelación de lo que podríamos definir simplemente: la contemporaneidad. El tema de esta edición es la relación entre presente y futuro. La idea misma de contemporaneidad: un presente en proceso que se remodela continuamente.

Un contenedor no neutral, más bien un agente de cambio y crecimiento económico: una incubadora de jóvenes talentos, un motor de desarrollo para marcas y profesionales, un escaparate y escenario para grandes nombres. La variedad y amplitud de la oferta técnica es la razón del éxito de esta zona, la capacidad de renovarse cada vez es su firma estilística.

El diseño, hoy más que nunca, es un lenguaje global. Es el alfabeto y la métrica de nuestra era. El diseño contamina los sectores más heterogéneos: moda, automoción, alimentación, ocio, servicios… Todos ellos envueltos en una transición continua que encuentra motivos de expresión y redefinición precisamente a través del diseño.

Distrito de Ventura Lambrate
Ventura Lambrate, un distrito industrial en el noreste de Milán se transforma en un centro de diseño curado temporal. Dentro de esta área, Organization in Design, el iniciador y productor de Ventura Lambrate, proporciona un escenario para los diseñadores, estudios, sellos, galerías, instituciones, academias y estudiantes más prometedores de todo el mundo. Los visitantes pueden moverse a través de los grandes pasillos de las fábricas industriales y las galerías íntimas para encontrar los últimos avances en diseño, instalaciones que invitan a pensar y la creciente capacidad de los diseñadores para expandir sus límites a la investigación del diseño. Si está abrumado con todas estas expresiones de diseño, puede refrescarse y relajarse en uno de los múltiples restaurantes y cafés creativos emergentes.

Ventura Lambrate, un distrito de exposiciones nuevo y completamente comisariado. El proyecto comenzó en 2010 y creció rápidamente hasta convertirse en un distrito de diseño de vanguardia con creativos de renombre internacional, proyectos de nicho nunca antes vistos y extraordinarios restaurantes emergentes. Una selección de diseñadores, academias, instituciones, empresas y marcas internacionales debutantes y establecidos tienen la oportunidad de presentar sus creaciones aquí, en un circuito de diseño coherente para la audiencia grande, influyente y profesional de la Semana del Diseño de Milán.

Con cada edición, Ventura Lambrate está moldeado por su enfoque continuo en la esencia del diseño y en la creciente capacidad de los diseñadores para expandir sus límites a la investigación, la autoproducción, las actuaciones y otros campos como el cuidado de la salud y la ciencia. Las exhibiciones provenientes de todo el mundo se cruzan entre sí en los espacios individuales y las ubicaciones agrupadas decoradas con temas en las calles de ‘Lambrate’ y sus alrededores, una vibrante zona de transición entre lo urbano y lo industrial en el noreste de Milán.

Los Proyectos Ventura son áreas de exposición curadas dedicadas a presentar diseñadores internacionales, estudios de diseño, etiquetas y marcas de diseño, instituciones y galerías de diseño. Cada Proyecto Ventura presenta una coherencia de exhibiciones cuidadosamente seleccionadas, iniciativas temporales, así como proyectos especiales, restaurantes creativos, etc. Los Proyectos Ventura atraen a una gran audiencia profesional e influyente que consiste en periodistas, fotógrafos, blogueros, instituciones culturales, curadores y representantes de el mundo corporativo.

El primer Proyecto Ventura se originó en 2009, cuando, después de 10 años de experiencia en la búsqueda de talentos del diseño y la organización de exposiciones en Milán, Organization in Design conoció al arquitecto y empresario cultural Mariano Pichler, quien estaba trabajando en un importante proyecto de recalificación para regenerar el post- distrito industrial «Lambrate» en Milán. A partir de la encantadora atmósfera del distrito de Lambrate y el deseo de crear un área nunca antes vista durante la prestigiosa Semana del Diseño de Milán, Organization in Design lanzó el espectáculo Ventura Lambrate.

Después de la exitosa primera y segunda edición de Ventura Lambrate, los Proyectos Ventura se han expandido a circuitos expositivos establecidos: las ediciones anuales de Ventura Lambrate, la bienal Ventura Interieur y la edición especial de Ventura Berlin. Cada edición se compromete a presentar las expresiones más interesantes del diseño contemporáneo.

Ya en su tercera edición, el proceso de selección de expositores se basó en principios que ya habían caracterizado la edición de 2010: creatividad, calidad, experimentación y contenido. Ventura Lambrate 2011 puso cada vez más atención en los conceptos de diversidad e internacionalidad, y también en 2012 este distrito se propone como uno de los más interesantes de la semana del diseño milanés.

Porta Venezia en Diseño | Libertad
Porta Venezia In Design, el circuito fuorisalone que combina diseño y arte con la herencia arquitectónica y decorativa del estilo Liberty. La idea de este circuito, es destacar puntos como el diseño y el amueblamiento, la hostelería y el ocio, con buena comida y vino, estudios de arquitectura, talleres que resalten el aspecto artesanal, a veces ‘escondidos’ en patios, otras en el camino. También el aspecto cultural, que destaca el ángulo arquitectónico, revelando el atractivo que no ha sido accesible durante años. Los visitantes podían entrar para admirar este lugar secreto, magnífico y rico en art déco.

Interesantes novedades en la zona, que está experimentando una gran transformación en los últimos años, con entradas a realidades vinculadas al mundo de la arquitectura y el diseño 3D. «Creatividad» aplicada a todos los sectores. La colaboración entre diversas realidades -comerciales, culturales- que conviven en la zona y han acogido favorablemente el proyecto. Porta Venezia Design District, en un distrito histórico, denso debido a la fuerte huella arquitectónica dejada por el estilo liberty (la belle époque), un área central, que cuenta con puntos importantes relacionados con el diseño, el arte, la arquitectura y la cultura.

Un espacio que ofrece, desde hace algunos años, proyectos expositivos individuales que atraen la atención del público y empleados del sector. Alberga importantes empresas del sector del diseño/muebles, locales, estudios profesionales, edificios de época y monumentos históricos, galerías de arte y centros culturales. Los eventos de diseño/arte vienen comunicados junto con la ruta Liberty, que incluye los principales edificios de este período.

«Porta Venezia in Design | Liberty» es el circuito off-show que combina las innovaciones de diseño y arte de los showrooms, tiendas y empresas con el patrimonio arquitectónico y decorativo del estilo Liberty del que esta zona de la ciudad es particularmente rica. A la que se suma la ruta food & wine gracias a la colaboración de Slow Food Milan y Feeding Milan.

En su primera edición, se presenta al público del fuorisalone como un doble circuito: un camino de diseño/arte y un foco cultural centrado en Liberty. ‘Porta Venezia en diseño | Liberty’ combina 24 puntos, entre showrooms, tiendas y empresas, que exhiben lo último en diseño y arte, con el patrimonio arquitectónico y decorativo del estilo Art Nouveau de 16 maravillosos edificios que caracterizan esta zona de la ciudad. Realizado también gracias a la colaboración de socios técnicos – DuPont Tyvek, Essential, Jannelli & Volpi y Operad’Arte – y algunos socios de medios, es un proyecto concebido por Nicoletta Murialdo.

Eventos especiales
Itinerarios que incluyen los eventos de la Semana del Diseño relacionados con los temas más importantes de esta edición.

Diseño Área Mecenate
Milán, ciudad abierta al futuro y puerta mediterránea a Europa, es el lugar donde el Diseño, la Moda, la Cultura y la Música se dan cita en un acto de clausura dedicado a la Semana del Diseño. Tras el éxito de las ediciones anteriores, Design Diffusion Network celebra el cierre de la semana del diseño 2012 con un único gran evento nocturno en colaboración con MAD (Mecenate Area Design) y con algunos de los realities más importantes activos en Milán como I AM A RICH BITCH, MEET2BIZ, UNIVERSITY.COM, WOMADE, PWP y POPSTARZ.

Línea internacional, instalaciones futuristas comisariadas por el Instituto Europeo de Diseño de Milán y una ubicación fascinante insertada en un complejo donde la recuperación arquitectónica de espacios industriales originalmente utilizados para la producción de aviones crea una atmósfera imperdible para los amantes del diseño. Una fiesta con un fuerte sabor internacional para jóvenes diseñadores, creativos e infinitamente curiosos.

MAD / Mecenate Area Design es un proyecto de Officine del Volo y East End Studios, en colaboración con Studiolabo, Fuorisalone y el circuito Milano Design Network. En su primera edición se presenta al público del fuorisalone con dos importantes eventos nocturnos.

Más
Tom Dixon tiene como objetivo transformar el Museo de Ciencia y Tecnología en el nuevo epicentro de la Semana del Diseño de Milán. El proyecto Most de Tom Dixon, con la ayuda de la comisaria Martina Mondadori, pretende dar un nuevo polo de referencia a profesionales y aficionados. El punto de encuentro más importante del diseño mundial, un espacio para la contemplación tranquila o la energía caótica, una plataforma para el intercambio de grandes ideas. Todos los visitantes del Most tienen la oportunidad de aprovechar el Soda Bar, el bar ecológico que ofrece SodaStream.

Los 40.000 metros cuadrados puestos a disposición del museo, entre salas y claustros, se preparan así para acoger a los más de 30 expositores que se han sumado al proyecto Most. Marcas de lujo como Cartier y marcas de renombre como Nivea, que en esta ocasión se une al equipo británico de Studio Toogood para el proyecto ‘La Cura’, se unen a nombres punteros del panorama mundial del diseño. La tarea de transformar las ambiciones del proyecto Most en una realidad concreta formada por montajes, stands, instalaciones, instalaciones de recepción de expositores, visitantes y prensa ha sido confiada a Piano B, que se encarga de toda la producción del Most y la coordinación de todos los expositores.

Museo temporal para el nuevo diseño
La idea de un formato «museo», en un sentido contemporáneo y emotivo, que potenciara contenidos y cultura, vanguardia y raíces, gracias también a la apuesta de grandes marcas internacionales, fue un gran éxito, imitado por muchos y también solicitada por el extranjero. Hoy, ante la fragmentación de la producción y la autoproducción, la imposición de la bioarquitectura, la multiplicación de países productores, la edad cada vez más joven de los diseñadores, de orígenes cada vez más variados, el nuevo mercado imparable creado por el comercio electrónico, fuerte es la exigencia de renovación, que avanza sin esnobismo a priori por el camino de la búsqueda del buen diseño en todo el mundo y en todos los ámbitos.

La nueva edición del Museo Temporal del Nuevo Diseño organizado para el Fuori Salone por Superstudio Group, basado en un proyecto de Gisella Borioli y con la dirección de arte de Giulio Cappellini, se desarrolla como siempre en los dos lugares icónicos del área de Tortona: el gran Superstudio Più, centro de exposiciones y creatividad, en via Tortona 27 (10.000 m2) y el histórico Superstudio 13, los famosos estudios fotográficos pioneros de la zona inaugurados en 1983, en via Forcella 13 / Bugatti 9 (2.000 m2).

La atención al cambio ha renovado la fórmula y traído nuevos proyectos: es el Diseño Global, constatando que en el nuevo milenio la influencia del diseño, entendido como una tensión hacia «cosas» cada vez más emocionales, lúdicas, funcionales, tecnológicas, individuales, seductoras, es desbordando desde la simple «invención» de nuevos muebles hasta soluciones para cada sector de la vida, desde los dispositivos que usamos en cada momento, hasta los automóviles, la moda, el uso de «verde», los materiales más tradicionales o innovadores, el arte, a objetos y momentos de la vida cotidiana, a las expresiones extremas de food-design o nail-design que expresan una vez más esta tendencia.

Fiesta de diseño Fuorisalone de Hyundai
Fuorisalone Design Party by Hyundai es el evento más exclusivo de la semana del diseño, el viernes 20 de abril en Officine del Volo, en Mecenate 76. La exposición está dedicada al lanzamiento preliminar de HYUNDAI CREATIVE LAB, una plataforma y laboratorio creativo dirigido a la amplia mundo del diseño. El socio exclusivo de la noche fue ARCHITONIC con un área de bar dedicada. Presencias coloridas de muebles de exterior de Plust Collection.

Hyundai Motor Company Italia renueva su apoyo al principal evento que ve a Milán como protagonista indiscutible del diseño internacional. De hecho, con motivo de la semana del Salone del Mobile, Hyundai fue el patrocinador principal del Brera Design District, el corazón palpitante de las iniciativas dirigidas al público durante la Semana del Diseño por segundo año consecutivo. el laboratorio creativo de Hyundai.

Hyundai Creative Lab es un laboratorio creativo, dirigido a la comunidad de diseñadores y creativos italianos y extranjeros, con el objetivo de promover la cultura del diseño apoyando las ideas de los jóvenes diseñadores en el mundo de la creatividad y el diseño generalizado con especial atención a los temas de automoción y movilidad sostenible.

Semana del Diseño Élita
La edición 2012 de la habitual fiesta de clausura de Sundaypark Special Design Week de Elita y Fuorisalone.it forma parte de la sexta edición de Elita milano, design week music & arts festival. Elita Design Awards da un vuelco al punto de vista de los numerosos premios que se otorgan en el campo del diseño, potenciando la creatividad y la capacidad de innovación de las empresas que, a través de diseñadores y arquitectos talentosos, proponen intervenciones creativas capaces de involucrar a los visitantes, transforman Milán en un escenario lleno de acontecimientos que atrae a un público más variado e internacional que cualquier otra iniciativa lombarda.

Un equipo formado por representantes de elita festival, IED Milano, Fuorisalone.it, FUTURE CONCEPT LAB explora Zona Tortona, Porta romana design, Brera Design District, Triennale, el centro histórico con la presencia de Interni y Ventura Lambrate en busca de las 15 mejores producciones. Esta segunda edición de ELITA DESIGN AWARDS, en línea con el carácter experimental y de investigación del festival elita, se enriquece con el premio IED Sound que otorga el IED Milano al mejor diseño sonoro de las instalaciones.

Los 15 reportajes en vídeo sobre los candidatos, filmados y editados por alumnos del IED, se presentaron en el Teatro Franco Parenti de Milán antes de la ceremonia de entrega de premios, headequorter, sede del festival elita. Un jurado final compuesto por Rossella Bertolazzi (IED Visual Communication), Dino Lupelli (elita festival), Cristian Confalonieri (Fuorisalone.it), Valentina Ventrelli (Future Concept lab), con el presidente del jurado Lorenzo Palmeri, deciden el ganador de este segunda edicion.

Franco Bolelli (filósofo y escritor), Stefano Boeri (Consejero de Cultura, Moda, Diseño), moderado por Paolo Ferrarini (Future Concept Lab), Claudio Nelli (Urban File), Marco Zamperini (Chief Innovation Officer de Value Team), hacen una Vista panorámica de 360 ​​grados de la ciudad, o más bien de los lugares de la ciudad que en los últimos años han podido convertirse en un punto de referencia estable para los eventos del Fuori Salone, catalizando visitantes y experiencias, sugiriendo un mapeo además de físico, mental en la experiencia de exploración urbana durante la semana del espectáculo.