Originally posted 2019-10-17 10:28:26.
El Museo Conmemorativo Mikhail Prishvin fue inaugurado en 1980 a instancias de la viuda de la escritora Valeria Prishvina. La exposición del museo consiste en las habitaciones restauradas del escritor: un comedor, una oficina, habitaciones de la esposa del escritor y una terraza, así como una biblioteca.
Biografía
Mikhail Mikhailovich Prishvin (23 de enero (4 de febrero), 1873, Khrushchev-Levshino, Solovyov Volost, Yelets Uyezd, Provincia de Orel, Imperio ruso – 16 de enero de 1954, Moscú, URSS) – Escritor ruso, prosista y publicista. En su trabajo, estudió los temas más importantes de la vida humana, reflexionando sobre el significado de la vida, la religión, la relación del hombre y la mujer, sobre la relación del hombre con la naturaleza. Prishvin definió su lugar en la literatura de la siguiente manera: “Rozanov es el epílogo de la literatura rusa, soy una aplicación gratuita. Y eso es todo… »
La vida es un viaje
La vida de Prishvin está orgánicamente vinculada a su amor por los viajes, de los cuales trajo un diario de viaje, películas fotográficas y el entendimiento de que «escribir es un viaje hacia uno mismo».
Una vez fuera de casa, separándose de todo lo familiar, Prishvin comenzó su viaje personal a través de Rusia, que siempre ha sido para él «un país desconocido donde viaja». Al descubrir lo nuevo en la naturaleza y la vida humana de la región, que vivió artísticamente, también descubrió un escritor desconocido en sí mismo. Y nunca supe qué historia sobre su viaje nacerá esta vez. El escritor hizo cinco viajes antes de la revolución, los seis restantes después. Y aunque estos fueron viajes literarios por el país que se han generalizado desde principios de la década de 1930, Prishvin, que nunca viajó en grupo, siempre solo o con su hijo, convirtió los viajes de negocios de una revista o periódico en viajes reales. Pero todo comenzó en la infancia.
«Cuando gané confianza en el viaje de que existe un mundo enorme fuera de mí, de que fui testigo de ello, aparecieron los pensamientos y el idioma original».
Prishvin recordó más de una vez que, en 1885, como estudiante del gimnasio del gimnasio Yelets, él y sus tres amigos hicieron su primer viaje: una escapada «a la tierra de las aves no voladas».
«Dos días después fueron atrapados y regresaron al gimnasio. Sin embargo, este evento fue un punto de inflexión en su destino. Recordó cómo su profesor de geografía, el escritor Rozanov, elogió:» Se le pidió que dibujara las fronteras de América. Y cuando dibujó y memorizó los nombres, de repente los mismos nombres vinieron de The Headless Horseman. Fui a la pizarra. Y no en serio, pero por travesura comencé a hablar sobre América una mezcla de Mine Reed y un libro de texto. listo, serás un viajero famoso «. Y marcó cinco». Veintiún años después, en el verano de 1906, Prishvin hizo un verdadero viaje al norte con una expedición etnográfica. El diario de viaje fue el primer libro de un escritor novato, titulado «En la tierra de los pájaros asustados».
«Viajar es siempre el descubrimiento del mundo. En su viaje por el mundo de una persona experimentada, se encuentra a sí mismo como el único sin precedentes».
Los primeros tres viajes: a la provincia de Olonets en 1906, a Karelia y Noruega en 1907, y a los bosques de Kerzhensky al Lago Bright en 1908 hicieron de Prishvina la autora de tres libros publicados uno tras otro.
Territorio de Vygovsky. 1906
En la provincia de Olonets, no solo graba cuentos de hadas, epopeyas y canciones, sino que también descubre la vida, una vida que no ha sido tocada por la civilización, una naturaleza virgen que lo ha atraído desde la infancia.
Karelia y Noruega. 1907
El viaje fue concebido sin ningún propósito: quería pasar tres meses como un vagabundo del bosque. Pero secretamente esperaba recordar ese país sin nombre y territorio donde había tratado de escapar cuando era niño.
Bright Lake. 1908
En este punto, ya es autor de dos libros y participante en debates en las reuniones de la sociedad religiosa y filosófica de San Petersburgo. Se espera que un viaje a los bosques de Kerzhensky en el lago Svetloe, al país de cismáticos y sectarios, reuniones con viejos sabios lo ayuden a resolver la búsqueda religiosa, a lo que algo respondió.
Zairtysh estepa. 1909
Un encuentro casual en el tren con Maximilian Voloshin y su historia sobre el desierto de Asia Central se convierte en la razón del viaje de Prishvin a las estepas de Zairtysh y su viaje más extraño, desconocido por alguna razón, desde el lado ordinario «sin sentido, estupidez, locura».
Crimea 1913
En febrero, Prishvin fue a Crimea, en un viaje que se siente como un feriado, por primera vez en su vida, se va al sur en el invierno después del comienzo de la primavera, donde florecen las almendras, y anticipa un maravilloso largo primavera y cómo volará con pájaros voladores junto con la primavera norte.
Uralmash 1931
Nuestra revista Achievements envía a Prishvin para construir el Uralmashzavod. El escritor por primera vez se da cuenta de la escala de la construcción, un deseo sin precedentes de liderar al «pueblo de hierro» que lidera el sitio de construcción, y ve a los campesinos que viven en refugios que son conducidos aquí por la necesidad. Aturdido por lo que está sucediendo, Prishvin, sin embargo, siente la magia de la construcción, se da cuenta de que «pueden construir». Por primera vez, no puede escribir nada sobre las impresiones de un viaje.
Lejano Oriente. 1931
El 24 de junio de 1931, Prishvin firmó un acuerdo con el periódico Izvestia en un viaje que determinó el destino de su escritor. Él va al Lejano Oriente, donde todos los signos de la organización violenta de la vida también son evidentes. Pero está sorprendido por la naturaleza prístina: la fiebre de los ciervos sika recrea un mundo lleno de vida, los chinos que recogen la raíz de la vida preservan el mito del ginseng. «Eros of life» llena de sentido la región que vive al ritmo de las olas del océano y devuelve al escritor a la creatividad.
Canal Belomorsky. 1933
El viaje a la construcción del Canal del Mar Báltico Blanco, Solovki y Khibiny duró del 24 de julio al 25 de agosto de 1933. Prishvin regresó a su primer viaje. Todo ha cambiado: los Bears vivieron en Bear Mountain, la base de OGPU para la construcción del Canal de Belomorsky se encuentra en Em Mountain. Este es el tercer viaje del que Prishvin trae no solo cuadernos, sino también películas fotográficas.
Pinega 1935
En mayo de 1935, Prishvin realizó un viaje de negocios desde el periódico Izvestia a los bosques del norte de Pinega. Navega a lo largo de Sukhon, Dvina, Toyme, observando un rafting a lo largo de los ríos del norte. A pie, en un despeje, montando a caballo con un guía, espera llegar al Matorral del Barco, «para ver un bosque que no ha visto un hacha». Después de 18 años, Prishvin describirá este viaje en una historia que terminará en el último mes de su vida, y este será el «Matorral del Barco».
Kabardino-Balkaria. 1936
El viaje a Kabarda fue para Prishvin un regreso al Cáucaso. En 1894, él, un estudiante del Departamento de Química y Agronomía del Politécnico de Riga, «fue a ganar dinero extra al servicio de un investigador, la filoxera en los viñedos». En Gori, entre la juventud revolucionaria, escuchó por primera vez los argumentos de los narodniks y los marxistas, comenzó a traducir Bebel, leyó La capital de Marx: «Entonces, la patria de Stalin se convirtió en la patria de mi marxismo, lo que más tarde me causó muchos problemas». y amaba al Cáucaso: «El Cáucaso fue la cuna de mi sentido de la naturaleza, lo que me convirtió en escritor». Después del viaje, Prishvin escribe varias historias, unidas en el ciclo «Historias del Cáucaso».
Pequeños ríos cerca de Kostroma, 1938
El cuerpo de un camión cancelado en una editorial, que Prishvin adquirió por la tarifa y llamó «Mazay», él y sus hijos se convirtieron en una «casa rodante», donde había un estudio, un cuarto oscuro y un rincón para perros. En esta máquina, Prishvin viajó a lugares «Nekrasovskie» durante la inundación de primavera para verificar si es cierto que en la inundación puedes salvar a las liebres. Basado en los materiales del viaje, se escribió el libro «Primavera sin fundamento».
Artista ligero
Ya el primer libro, «En la tierra de los pájaros asustados», Prishvin ilustró con sus fotografías tomadas en 1906 durante una campaña en el norte con la ayuda de una cámara engorrosa perteneciente a un compañero de viaje.
En la década de 1920, el escritor comenzó a estudiar seriamente la técnica de la fotografía, creyendo que el uso de fotografías en el texto ayudaría a complementar la imagen verbal del autor con la imagen visual del autor: «Agregaré invención fotográfica a mi arte verbal imperfecto» . En su diario aparecieron entradas sobre el pedido en 1929 en Alemania de una cámara de bolsillo Leica. En la biblioteca de la casa Dunin, se conservan dos libros con numerosas notas del escritor: «Fotorrecepción y libro de referencia fotográfica» (B. Evdokimov – Leningrado, 1928) y «Práctica fotográfica» (1931, en alemán).
Prishvin escribió: “La fotografía, o lo que comúnmente se llama fotografía, difiere de las grandes artes en que constantemente corta lo deseado como imposible y deja una leve pista de un plan complejo que permaneció en el alma del artista y, lo más importante , algunos esperan que algún día la vida misma, en sus fuentes originales de belleza, sea «fotografiada» y todos tengan «mis visiones del mundo real». »
El escritor puso en marcha todas las técnicas de disparo instantáneo grabadas para la memoria en el diario:
coloque un pince-nez en un cable – extienda la lente – establezca la profundidad de campo y la velocidad de obturación («velocidad») – ajuste el enfoque con el «movimiento del dedo anular» – gírelo – restablezca el pince-nez y presione el obturador – coloque el pince-nez – registre las condiciones de disparo, etc.
Prishvin escribió que desde que encendió la cámara, comenzó a «pensar fotográficamente», se llamó a sí mismo «el artista del mundo» y se dejó llevar por la caza con la cámara, por lo que no podía esperar hasta que llegara la «mañana brillante». Trabajando en los ciclos de «grabaciones de fotos» de Gossamer, Drops, Riñones y Spring of the Light, tomó fotos de primer plano en diferentes condiciones de iluminación y ángulos, acompañando cada fotografía con comentarios. Al evaluar las imágenes visuales resultantes, Prishvin escribió en su diario el 26 de septiembre de 1930: «Por supuesto, un verdadero fotógrafo habría fotografiado mejor que yo, pero un verdadero especialista nunca tendría la idea de mirar lo que estoy fotografiando: él Nunca lo veré. »
El escritor no se limitó a filmar en la naturaleza. En 1930, tomó una serie de fotografías sobre la destrucción de las campanas de la Trinidad-Sergio Lavra.
En noviembre de 1930, Prishvin concluyó un acuerdo con la editorial «Young Guard» para el libro «Hunting with a Camera», en el que la fotografía iba a desempeñar un papel importante, y apeló al Comisariado Popular de Comercio de la URSS con una declaración : “En vista del hecho de que actualmente está en orden general que no se puede obtener permiso para importar la cámara desde Alemania, llamo su atención sobre las circunstancias especiales de mi trabajo literario en este momento y me pido que haga un excepción en la obtención de una licencia libre de divisas para obtener una cámara … Mis fotos extranjeras prestaron atención Itsey y los editores de Die Grüne Post, en el departamento de caza en el que colaboro, están listos para proporcionarme el aparato Lake más avanzado con tres lentes variables.Necesito este aparato aún más porque mi dispositivo se ha vuelto completamente inutilizable debido al trabajo duro … ”Se dio permiso y el 1 de enero de 1931, Prishvin tenía la cámara deseada con numerosos accesorios.
Durante la guerra, Prishvin fue a las aldeas circundantes, tomó fotos de niños y mujeres para enviar fotografías al frente a esposos y padres.
Durante más de un cuarto de siglo, Prishvin no se separó de las cámaras. El archivo del escritor tiene más de dos mil negativos. En su oficina conmemorativa en Dunino, todo lo que necesita para un cuarto oscuro en el hogar: un conjunto de lentes, una lupa, cubetas para el desarrollador y el fijador, un marco para recortar fotos.
El conocimiento y la experiencia de la fotografía se reflejaron en algunos de los pensamientos más íntimos del escritor que escribió en su diario: “Nuestra república es como una habitación oscura fotográfica, en la que no se transmite un solo rayo desde un lado, pero todo lo que está dentro está iluminado por una linterna roja «.
Prishvin no esperaba publicar la mayoría de sus tomas durante su vida. Los negativos fueron almacenados en sobres separados pegados por el escritor con su propia mano de papel de seda, en cajas de dulces y cigarrillos. Después de la muerte del escritor, su viuda Valeria Dmitrievna retuvo los negativos junto con los diarios.
Durante los últimos seis meses, el escritor ha tenido cáncer de estómago. Mikhail Prishvin murió a las 2 de la mañana del 16 de enero de 1954, el día en que conoció a su amada. Fue enterrado en el cementerio Vvedensky en Moscú. El escultor ST Konenkov, amigo de Prishvin, en poco tiempo creó un monumento grave, que contiene la idea de la inmortalidad del escritor. El pájaro Sirin es un símbolo de felicidad. «Cada línea de Prishvin siempre dará felicidad a la gente». – pensó Konenkov, tallando un monumento de piedra.
La música en la vida de Prishvin
Desde la infancia, el escritor fue muy musical y en su juventud tocaba la mandolina. “En mi opinión”, escribió Prishvin, “el genio de una persona no robó el fuego del cielo, sino que dirigió la música al principio para facilitar el trabajo, y luego el trabajo en sí mismo, al que se extiende el ritmo musical, hizo que esto fuera un placer. »
A principios del siglo XX, Mikhail Prishvin, estudiante del departamento de filosofía de la Universidad de Leipzig, experimentó una gran pasión por la música del compositor Richard Wagner. ¡La ópera Tannhäuser conmocionó tanto al joven Prishvin con la lucha titánica de la pasión y la abnegación que en dos años la escuchó 37 veces!
Entre los músicos, Prishvin tenía muchos amigos y admiradores verdaderos. FI Chaliapin 12 de abril de 1912 escribió a Maxim Gorky: “La canción rusa huele bien, oh, qué bien, y el color (si puedo decirlo) es cálido, brillante y sin decoloración. Y Prishvin! .. Como está escrito, «Cool Lake», ¿eh? – ¡nudo en la garganta! ¡Maravilloso! «. El propio escritor se reunió varias veces con el gran cantante. Recordó especialmente la reunión con Chaliapin en la noche del Año Nuevo de 1915.» Gorky me preguntó cuál era mi impresión de Chaliapin «, recordó Prishvin. contestó que vi a Dios, algún tipo de campo o bosque, pero un verdadero dios ruso «. Prishvin a menudo recordaba a Fedor Chaliapin. El 13 de abril de 1953, escribió en su diario:» Le entregaron a Chaliapin a malos registros, pero Sigo siendo el mismo sobre él que siempre pienso. «Él es un milagro para mí,
En la década de 1930, habiéndose establecido en Moscú, Prishvin nuevamente tuvo la oportunidad de unirse a la música clásica. Él escucha en el conservatorio de Brahms, Wagner, Chopin, Liszt, y especialmente Beethoven. Él escribe: «Empiezo a irme cada vez más a la música: esta es un área donde puedes irte, irte, viajar sin restricciones de la grave interferencia de lo nuevo en lo viejo». En los diarios del 4 de noviembre de 1943 allí es una entrada: «En la octava sinfonía de Shostakovich … Shostakovich es un hombre pequeño, de lejos, como un estudiante de secundaria de sexto grado, un niño caprichoso de nuestro tiempo, que ha incorporado todo el infierno de la vida con El sueño de ir al cielo. ¡Pero será cuando la gente se despierte! «Al público, al parecer, no le gustó mucho la sinfonía, tal vez aún no se ha dado cuenta y estaba perdida».
En 1949, en el departamento del escritor en Lavrushinsky Lane, apareció un magnífico piano Isbakh, que fue adquirido por el escritor para su esposa Valeria Dmitrievna. El maravilloso director de orquesta Evgeny Mravinsky a menudo tocaba en él. MM Prishvin tuvo una verdadera amistad con EA Mravinsky. Al llegar a Moscú, Mravinsky necesariamente fue a visitar al escritor. El propio Prishvin no asistió a los conciertos de amigos, solo si estaba enfermo. En su última visita en la víspera de la muerte del escritor, Mravinsky no tocó el piano, pero con su amigo escuchó su voz grabada en el disco.
Casa de Mikhail Prishvin
El museo se encuentra a 30 km de Moscú, cerca de Zvenigorod, en la pintoresca orilla del río Moscú, y es de interés como monumento histórico y cultural y reserva natural.
“La casa es una casa mixta de dos pisos cubierta con hierro, de los cuales hay tres arshins con un fondo de ladrillo y una tapa de troncos. Paredes internas capitales, cornisas pintadas y plataformas con decoraciones talladas, paredes exteriores imprimadas, pisos y techos negros, ventanas de pino y pino de invierno y marcos de ventanas de invierno pintados con pintura al óleo con dispositivos de barniz. Debajo hay dos salas de estar y bodegas, y arriba hay tres habitaciones, un frente y una cocina. Adyacente: una terraza octogonal de dos pisos cubierta con hierro, sobre pilares de piedra con pisos y techos de madera y ventanas italianas. Toldo de madera cubierto de hierro con un porche externo. «Así es como se describió la casa de Maria Yulievna Oswald en un certificado de seguro emitido el 29 de abril de 1901 por la Compañía de Seguros contra Incendios de Moscú al comprador de Concordia Vasilievna Kritskaya. Se sabe que la casa del propietario “nativo finlandés” de la farmacia de Moscú RA Oswald se construyó rápidamente: el trabajo comenzó el 8 de marzo de 1900 y se completó el 28 de junio de 1901. “La casa de campo fue destruida en la orilla alta del río Moskva , y una impresionante panorámica del valle del río y sus alrededores se abrió desde la terraza. Luego se realizó el diseño del área del parque. La finca se llamaba Milovidovo. «La casa que adquirió Mikhail Prishvin en 1946 no cambió mucho: la terraza inferior desapareció y la superior no estaba acristalada, lo que a Prishvin realmente le gustó. y desde la terraza se abría un impresionante panorama del valle del río y sus alrededores. Luego se realizó el diseño del área del parque. La finca se llamaba Milovidovo. «La casa que adquirió Mikhail Prishvin en 1946 no cambió mucho: la terraza inferior desapareció y la superior no estaba acristalada, lo que a Prishvin realmente le gustó. y desde la terraza se abría un impresionante panorama del valle del río y sus alrededores. Luego se realizó el diseño del área del parque. La finca se llamaba Milovidovo. «La casa que adquirió Mikhail Prishvin en 1946 no cambió mucho: la terraza inferior desapareció y la superior no estaba acristalada, lo que a Prishvin realmente le gustó.
Y llamó a la terraza terraza.
Prishvin en Dunin
Después de la guerra en mayo de 1946, Prishvin compró una casa de Lebedeva-Kritskaya y hasta el último año de su vida intentó venir a Dunino en abril-mayo y no irse más en otoño.
“Paredes, de las cuales el revestimiento ya ha comenzado a desaparecer, los cimientos se abren con agujeros, una veranda que cuelga en el aire casi sin piso y pilares de soporte. Tabiques quemados, parcialmente puertas, pisos y techos. Las aberturas de las ventanas ya no tienen marcos. El techo en muchos lugares es arrancado por alguien. Solo la estufa, ingeniosamente inventada para calentar rápidamente toda la casa, se levantó victoriosa e indestructiblemente. Esta es la descripción de la casa de Valery Dmitrievna Prishvin, comprada por 50 toneladas, la esposa de Mikhail Mikhailovich. En 1941, la casa tenía un hospital militar. Y al final de la guerra, una casa vacía estaba al borde de la extinción. Pero Prishvin, al encontrarse en Dunin, vio una casa señorial con callejones de tilos y abetos, los restos de un huerto de manzanas, un bosque que comienza justo detrás de la casa. Un campo fuera del pueblo, muy cerca de la orilla del río Moskva. Vi una antigua casa señorial, y me inspiró mi infancia, la finca de Jruschov cerca de Yelets, que recordaba en sus sueños. A pesar de las dificultades obvias, Prishvin decidió comprar una casa de campo. Sorprendentemente, el arquetipo de la casa en el mundo del arte de Prishvin, un cazador y un viajero, ocupaba un lugar muy importante. Comprendió que su búsqueda de un hogar estaba relacionada con los caminos comunes de toda la intelectualidad rusa: con la tragedia de la emigración, con el sufrimiento en el hogar, con la búsqueda de su lugar en la vida posrevolucionaria. El destino de una persona rusa en el Diario de un escritor está relacionado con la parábola del evangelio del hijo pródigo, y el regreso a casa está asociado con la idea de la creación de la vida. Prishvin está seguro: La casa está inscrita en el contexto cultural de la época, cuyo significado metafísico es el regreso del hogar del «hijo pródigo». que su búsqueda de un hogar está conectada con los caminos comunes de toda la intelectualidad rusa: con la tragedia de la emigración, con el sufrimiento en el hogar, con la búsqueda de su lugar en la vida posrevolucionaria. El destino de una persona rusa en el Diario de un escritor está relacionado con la parábola del evangelio del hijo pródigo, y el regreso a casa está asociado con la idea de la creación de la vida. Prishvin está seguro: la casa está inscrita en el contexto cultural de la época, cuyo significado metafísico es el regreso del hogar del «hijo pródigo». que su búsqueda de un hogar está conectada con los caminos comunes de toda la intelectualidad rusa: con la tragedia de la emigración, con el sufrimiento en el hogar, con la búsqueda de su lugar en la vida posrevolucionaria. El destino de una persona rusa en el Diario de un escritor está relacionado con la parábola del evangelio del hijo pródigo, y el regreso a casa está asociado con la idea de la creación de la vida. Prishvin está seguro: la casa está inscrita en el contexto cultural de la época, cuyo significado metafísico es el regreso del hogar del «hijo pródigo».
Por primera vez logré hacer una casa para mí: me da la misma satisfacción que el poema «Ginseng» en su momento.
En la literatura de mi casa, el hecho de que todo su asunto surgió de mis escritos juega un papel importante, y ni siquiera hay un solo clavo que no esté inventado.
La casa es como un museo
Valeria Dmitrievna contó cómo llegó el primer verano después de la muerte de Mikhail Mikhailovich, cuando vio una nota en la puerta, cómo, al leerla, se dio cuenta de que no estaba sola: sus lectores ya habían visitado a Dunin …
Luego se limpió la casa: se abrieron y lavaron las ventanas, se quitaron las cubiertas de los muebles, se llevó a las personas a ventilar las cosas en la terraza. Y la nota estaba sobre la mesa como un presagio del futuro destino de esta casa. A la mañana siguiente, Valeria Dmitrievna lo pegó en el último cuaderno de notas de Prishvin, que Mikhail Mikhailovich logró numerar (D No. 121) y tratar de ver si la tinta diverge: «Pero qué pasa si las entradas del diario se hacen en este cuaderno, serán borrosa o no … Creo que bien, no lo harán … «El cuaderno se convirtió en un» libro de reseñas «: la gente caminaba y entraba en Dunino, Valeria Dmitrievna los aceptaba. La casa se convirtió gradualmente en un museo (ya que solía decir «de forma voluntaria»), se formó un círculo de asistentes, se establecieron fechas memorables, Se formó un estilo de comunicación con los visitantes con conversaciones alrededor del samovar en la finca Dunin. Nadie sospechaba que al mismo tiempo, la casa está descifrando y reimprimiendo el diario secreto que Prishvin guardó o 50 años (1905-1954). En este estado, la casa del escritor duró 25 años hasta la muerte de Valeria Dmitrievna en 1979. Según su voluntad, la casa fue transferida al estado y, por decisión del Ministerio de Cultura de la RSFSR, se convirtió en un departamento de El Museo Literario del Estado.
Casa museo ahora
En busca de una cabaña, Prishvin nunca cruzó la mente de Peredelkino. Eligió un estilo de vida semi-marginal para mantener libremente una conversación diaria consigo mismo y con un futuro lector en un diario.
La exposición de la Casa Museo de Prishvin presenta el entorno intravital de una cabaña de verano, la biblioteca del escritor, artículos personales, accesorios de caza y fotográficos, y un automóvil. Durante muchos años, la exposición siguió siendo un depósito de la memoria cultural, dando testimonio de la vida y la obra del escritor, sobre las obras escritas aquí, los planes creativos, el estilo de vida, sobre los amigos en casa. Sin embargo, en 1991 comenzamos a publicar el Diario, y la imagen del «cantante de la naturaleza» desapareció gradualmente, y la trágica personalidad dividida del escritor se convirtió en una característica tanto de su trabajo como de la era en general. La publicación del Diario no solo profundizó la imagen del escritor, sino que también cambió la imagen actual de la casa Dunin, que ahora se reconoce como un objeto cultural de la era soviética con toda su paradoja y complejidad. Y el diario que se mantuvo aquí, le da a la casa un significado universal. La exposición es complicada, la impresión de comodidad y paz es engañosa. Todo se vuelve ambivalente, controvertido y complejo: un museo extraño en el que nada se congeló en la quietud conmemorativa, en el que hay más preguntas que respuestas: ¿por qué Prishvin no sufrió durante los años soviéticos? ¿Por qué siempre escribe sobre sí mismo? ¿Por qué escribe tanto sobre la naturaleza? ¿Dónde está su hombre, dónde están los héroes? La casa museo responde a los desafíos de los tiempos modernos, testificando el intento único del escritor de preservar la libertad interior en un mundo no libre. El museo está siendo revisado e invade la vida moderna, siendo una nueva versión del antiguo Museo Prishvin. que respuestas: ¿Por qué Prishvin no sufrió durante los años soviéticos? ¿Por qué siempre escribe sobre sí mismo? ¿Por qué escribe tanto sobre la naturaleza? ¿Dónde está su hombre, dónde están los héroes? La casa museo responde a los desafíos de los tiempos modernos, testificando el intento único del escritor de preservar la libertad interior en un mundo no libre. El museo está siendo revisado e invade la vida moderna, siendo una nueva versión del antiguo Museo Prishvin. que respuestas: ¿por qué Prishvin no sufrió durante los años soviéticos? ¿Por qué siempre escribe sobre sí mismo? ¿Por qué escribe tanto sobre la naturaleza? ¿Dónde está su hombre, dónde están los héroes? La casa museo responde a los desafíos de los tiempos modernos, testificando el intento único del escritor de preservar la libertad interior en un mundo no libre. El museo está siendo revisado e invade la vida moderna,
Dunino
Prishvinskoe Dunino, la línea militar de 1941 a orillas del río Moskva, junto con el complejo arqueológico forman un nuevo espacio cultural solicitado por los visitantes del museo. Todos pueden seguir el rastro de Prishvinsky y ver los lugares descritos por él.
Prishvin trabajó siempre y en todas partes, sin separarse nunca de su cuaderno, por lo tanto, hay tantos lugares memorables en la herencia relacionados con su escritura. ¿Qué podemos decir sobre los bosques circundantes, que vino con una pistola y perros, viajó a su Moskvich, en el que conocía todos los lugares de hongos y bayas, donde fue visto repetidamente sentado en un tocón y observando algo en un cuaderno? Todo esto cobra vida en su diario Dunin y en sus fotografías: la orilla del río Moscú, los ríos lejanos, amaneceres y atardeceres, sus caminos favoritos, sus árboles favoritos. En los últimos años, la actitud de Prishvin hacia la naturaleza ha cambiado. El cronotopo de Dunin se convierte en el cronotopo de la vida del escritor: antes, lejos, ahora, cerca; antes – un sentimiento de tiempo de ejecución, «apurado, temeroso de llegar tarde», ahora – un sentimiento de lo eterno en el tiempo, «De lo que sucede constantemente». La posición del hombre en el mundo está cambiando: «Me he convertido y el mundo que me rodea se ha ido». La naturaleza del centro de Rusia resultó estar muy cerca del alma del escritor y rápidamente se convirtió en una realidad de su vida interior, como la casa Dunin. El paisaje de la naturaleza fuera de Moscú y el paisaje del alma del escritor crean un paisaje cultural único que crece con nuevos significados para cada persona que visita el museo. Estos son esos lectores desconocidos a los que Prishvin recurrió y que se están volviendo cada vez más. El paisaje de la naturaleza fuera de Moscú y el paisaje del alma del escritor crean un paisaje cultural único que crece con nuevos significados para cada persona que visita el museo. Estos son esos lectores desconocidos a los que Prishvin recurrió y que se están volviendo cada vez más. El paisaje de la naturaleza fuera de Moscú y el paisaje del alma del escritor crean un paisaje cultural único que crece con nuevos significados para cada persona que visita el museo. Estos son esos lectores desconocidos a los que Prishvin recurrió y que se están volviendo cada vez más.