Egipto y Siria Arte islámico en el siglo 12-15. Después de la dinastía fatimí, que reinó en Egipto desde 909 y 1171, introdujo la artesanía y el conocimiento de Bagdad, con problemas políticos, en El Cairo.
Para el año 1070, los selyúcidas emergieron como la fuerza política dominante en el mundo musulmán después de que liberaron Bagdad y derrotaron a los bizantinos en Manzikert. Durante el gobierno de Malik Shah, los selyúcidas sobresalieron en la arquitectura, al mismo tiempo que en Siria, los atabegs (gobernadores de los príncipes selyúcidas) asumieron el poder. Muy independientes, capitalizaron los conflictos con los cruzados francos. En 1171, Saladino se apoderó del Egipto fatimí e instaló la transitoria dinastía ayyubí en el trono. Este período es notable por las innovaciones en metalurgia y la fabricación generalizada de las espadas y dagas de acero de Damasco y la producción de cerámica, vidrio y metalistería de alta calidad se produjeron sin interrupción, y el vidrio esmaltado se convirtió en otro arte importante.
En 1250, los mamelucos tomaron el control de Egipto de los ayyubíes, y en 1261 habían logrado afirmarse en Siria, así como su gobernante más famoso fue Baibars. Los mamelucos no eran, estrictamente hablando, una dinastía, ya que no mantenían un modo de sucesión patrilineal; de hecho, los mamelucos fueron liberados esclavos turcos y caucásicos, quienes (en teoría) pasaron el poder a otros de la misma estación. Este modo de gobierno perseveró durante tres siglos, hasta 1517, y dio lugar a abundantes proyectos arquitectónicos (muchos miles de edificios fueron construidos durante este período), mientras que el patrocinio de las artes de lujo favoreció principalmente el vidrio esmaltado y la metalistería, y es recordado como la edad de oro del Egipto medieval El «Baptistère de Saint-Louis» en el Louvre es un ejemplo de la muy alta calidad de la metalistería en este período.
Los turcos selyúcidas empujaron más allá de Irán hacia Anatolia, ganando una victoria sobre el Imperio bizantino en la Batalla de Manzikert (1071) y estableciendo un sultanato independiente de la rama iraní de la dinastía. Su poder parece haber disminuido en gran parte después de las invasiones mongolas en 1243, pero las monedas fueron golpeadas bajo su nombre hasta 1304. La arquitectura y los objetos sintetizaron varios estilos, tanto iraníes como sirios, a veces haciendo que las atribuciones precisas sean difíciles. El arte de la carpintería se cultivó, y al menos un manuscrito ilustrado data de este período.
Museo de Arte Islámico, Doha
El Museo de Arte Islámico (en árabe: متحف الفن الإسلامي) es un museo ubicado en uno de los extremos de los siete kilómetros de Corniche en la capital de Qatar, Doha. Al igual que con el requisito del arquitecto I. M. Pei, el museo está construido en una isla frente a una península proyectada artificialmente cerca del puerto tradicional dhow (barco de madera de Qatar). Un parque especialmente diseñado rodea el edificio en las fachadas Este y Sur, mientras que 2 puentes conectan la fachada sur de la propiedad con la península principal que sostiene el parque. Las fachadas occidental y septentrional están marcadas por el puerto que exhibe el pasado marítimo de Qatar.
El Museo de Arte Islámico (MIA) representa el arte islámico de tres continentes durante más de 1.400 años. Su colección incluye trabajos en metal, cerámica, joyería, trabajos en madera, textiles y vidrio obtenidos en tres continentes y que datan del siglo VII al XIX.
La ambición de Qatar de convertirse en el destino cultural más importante del área del Golfo se concretó en 2008 con la inauguración del MIA, el Museo de Arte Islámico. Fue diseñado por I.M. Pei, el arquitecto chino-estadounidense que construyó la pirámide de cristal para el Louvre en París. Se considera uno de los mejores museos del mundo.
La escena artística en Qatar fue testigo de un desarrollo sustancial a mediados y finales de la década de 1950. Inicialmente, las artes fueron supervisadas por el Ministerio de Educación, con exposiciones de arte alojadas en sus instalaciones. En 1972, el gobierno comenzó a proporcionar mayores fondos para ayudar al desarrollo de las artes en el país. El padre de los artistas modernos en Qatar es Jassim Zaini (1943-2012), cuyo trabajo exploró la diversidad de técnicas y documentó la sociedad cambiante de la vida local tradicional a un estilo global. La Sociedad de Bellas Artes de Qatar se estableció en 1980 con el objetivo de promover las obras de artistas qataríes. En 1998, se estableció el Consejo Nacional para la Cultura, las Artes y el Patrimonio. Qatar Museums se estableció a principios de la década de 2000 para construir y conectar todos los museos y colecciones de Qatar. Dos importantes museos lideran la institución: el Museo de Arte Islámico se inauguró en 2008, y el Mathaf: Museo Árabe de Arte Moderno, se inauguró en Education City Qatar Foundation en 2010.