La moda de la década de 1840, la mujer usa un vestido con una cintura baja y apretada, un cuerpo triangular y una falda larga. Las mangas anchas son cada vez más estrechas. A partir de 1845, se creó el traje de dos piezas, con una falda y una chaqueta. Las enaguas son reemplazadas por una enagua reforzada con crin de caballo: la crinolina. En 1856 aparece la jaula comminoline de aros metálicos flexibles. La falda se ensancha y está decorada con tiras y volantes. La crinolina requiere metros de polvo. Debido al fuerte contraste, la cintura extremadamente estrecha también es mucho mejor. (A veces las mujeres se duermen debido a esta constricción extrema). Las mangas adquieren forma de pagoda. Debido al gran chal, la silueta se asemeja a un triángulo invertido. Los peinados son simples, con separaciones medias, rizos de tubo o trenzados hasta 1850 en el lado de la cara, y un moño plano contra la parte posterior de la cabeza. Los sombreros de toldo son cada vez más pequeños, con un borde alrededor de la cabeza y debajo del mentón.

Bajo la influencia de la moda inglesa, la silueta femenina se simplifica: el vestido del día, elimina los accesorios demasiado brillantes para mantener solo lo esencial, dando una apariencia austera. El busto estrecho y abrochado, un vestido liso y oscuro, acurrucado en un chal y una capa, ocultando su tez pálida bajo una vasta capa, la mujer de moda ahora se desvanece en la sociedad bajo la influencia del canto. Se usa indiferentemente diademas planas o «inglesas», sacacorchos que caen sobre los hombros. En el vestido de noche, uno lleva el escote grande, volantes y cintas de encaje con la falda hinchada con crines de caballo, flores y joyas en profusión.

El sombrero tiene forma de tapa abocinada hacia abajo para soltar los largos bucles «Inglés» y luego la capucha se vuelve más y más apretada en las mejillas. Las bandas planas están de moda; en casa, las mujeres usan sombreros de lencería adornados con encajes y cintas. Los vestidos están adornados en el lateral, desgastados superpuestos y a menudo abiertos en la parte delantera de la cola redondeada, a veces un poco rastreados en los vestidos de noche. Los vestidos de volantes, inspirados en la moda española, se usaron en la década de 1860 en la calle o en el espectáculo como mantillas y chales grandes. Las botas con cordones comienzan a aparecer. El corpiño cae a los hombros gracias a una sisa muy baja. El corsé aplana el cofre, alarga y adelgaza la cintura. Por la noche, las mujeres exponen generosamente su pecho y hombros. De la silueta general emerge una impresión de fragilidad y misterio que dramatiza el uso de colores oscuros.

Moda Biedermeier
La enagua fue hecha inicialmente con tela reforzada con crin de caballo y reemplazó a la hasta ahora habitual vestida con varias enaguas de tela. La falda era así una forma de cúpula, que determinó la moda hasta la década de 1860. La silueta en realidad se remonta a la mitad de las faldas de aro comunes del siglo XVI, que habían vuelto a aparecer en la primera mitad del siglo XVIII. Como sombrero, las barcazas y el capó aún estaban al día; en verano también podría ser un sombrero de paja de ala ancha (ver sombrero florentino). Los peinados se compararon con el Biedermeier mucho más simple que un nudo de corbata (Chignon) con rizos de tirabuzón laterales.

Los adornos en los vestidos todavía eran limitados en 1840, quizás algunos bordados, pliegues y pliegues en la cintura. Con el tiempo, sin embargo, la superficie en forma de encaje y volantes volvió a aumentar. Los hombros eran estrechos y las medias mangas terminaban en puños de encaje.

Estilo de vestir de 1840
En la década de 1840, las mangas dobladas, los escotes bajos, los corpiños alargados en forma de V y las faldas más llenas caracterizaban los estilos de vestir de las mujeres.

Al comienzo de la década, los lados de los corpiños se detuvieron en la cintura natural, y se encontraron en un punto en el frente. De acuerdo con el corsé de huesos fuertes y las líneas de costura en el corpiño también, la popular cintura baja y estrecha se acentuó así.

Mangas de corpiños eran ajustados en la parte superior, debido a la Mancheron, pero se expandió alrededor del área entre el codo y antes de la muñeca. Sin embargo, también se colocó inicialmente debajo del hombro; esto restringió los movimientos del brazo.

Como resultado, a mediados de la década las mangas se extendieron desde el codo a una forma de embudo; requiriendo mangas inferiores para ser usadas para cubrir los brazos inferiores.

Las faldas se alargaron, mientras que las anchuras aumentaron debido a la introducción de la crinolina de crin en 1847; convirtiéndose en un símbolo de estatus de riqueza.

Las capas adicionales de volantes y enaguas, también enfatizaron aún más la plenitud de estas faldas anchas. Sin embargo, de acuerdo con la cintura estrecha, las faldas se unieron a los corpiños usando pliegues de órgano muy ajustados asegurados en cada pliegue. Esto sirvió como un elemento decorativo para una falda relativamente simple. El estilo de 1840 fue percibido como conservador y «gótico» en comparación con la extravagancia de la década de 1830.

Vestidos
Los hombros eran angostos e inclinados, las cinturas se volvían bajas y puntiagudas, y los detalles de las mangas migraban desde el codo hasta las muñecas. Donde los paneles de tela plisada habían envuelto el busto y los hombros en la década anterior, ahora formaban un triángulo desde el hombro hasta la cintura de los vestidos del día.

Las faldas evolucionaron de una forma cónica a una forma de campana, con la ayuda de un nuevo método de sujetar las faldas al corpiño usando pliegues de órganos o cartuchos que hacen que la falda salga de la cintura. Las faldas llenas se lograron principalmente a través de capas de enaguas.El creciente peso e inconveniencia de las capas de enaguas almidonadas conduciría al desarrollo de la crinolina de la segunda mitad de la década de 1850.

Las mangas eran más angostas y la plenitud cayó desde justo debajo del hombro a principios de la década hasta la parte inferior del brazo, lo que lleva a las mangas de pagoda abocinadas de los años 1850 y 1860.

Los vestidos de noche se llevaban del hombro y presentaban amplios volantes que llegaban hasta el codo, a menudo de encaje. Fueron usados ​​con chales transparentes y guantes de longitud de ópera.

Otro accesorio era una pequeña bolsa. En casa, las bolsas eran a menudo de satén blanco y bordadas o pintadas. Las bolsas para exteriores solían ser verdes o blancas y con borlas. También hubo bolsas de lino de ganchillo.

Los zapatos fueron hechos con los mismos materiales que los bolsos. Había pantuflas de lino de ganchillo y zapatillas de satén de brocado de colores brillantes que se ataban alrededor del tobillo con cinta de seda.

1842	1842	1843	1847	1849

Peinados y sombrerería
Los amplios peinados de la década anterior dieron paso a modas que mantenían el pelo más cerca de la cabeza, y el moño o nudo alto de la corona descendía hasta la parte posterior de la cabeza. El cabello aún estaba dividido en el centro. Los rizos largos aislados que colgaban hacia el frente (a veces llamados «rizos de spaniel») se usaban, a menudo sin mucha relación con la forma en que se diseñaba el resto del cabello. Alternativamente, el vello lateral se puede alisar sobre las orejas o en bucle y trenzado, con los extremos metidos en el moño en la parte posterior.

Las mujeres casadas usaban gorras de lino con volantes, encajes y cintas en el interior, especialmente para ropa de día. Estos también se pueden usar en el jardín con una sombrilla.

Los bonetes para el uso de la calle eran más pequeños que en la década anterior y estaban menos decorados. Las decoraciones que adornaban los bonetes incluían flores en el ala interior o un velo que podía cubrirse la cara. Las mujeres casadas llevaban sus gorras debajo de sus sombreros. La corona y el ala del bonete creaban una línea horizontal y, cuando estaban atados debajo del mentón, el ala creaba un bonito marco alrededor de la cara. A este estilo también se le llamaba con frecuencia el bonete «cubo de carbón» debido a su parecido con las cucharas de metal que se utilizan para palear carbón en hornos.

Para la noche, plumas, perlas, encajes o cintas se usaron en el cabello. También había un pequeño bonete sin borde usado con la cinta desatada en la nuca.

Ropa interior
La ropa interior de las mujeres permaneció esencialmente sin cambios desde el período anterior;una camisa a la rodilla se usaba debajo de un corsé deshuesado y masas de enaguas almidonadas.El corsé se puede atar fuertemente para estrechar la cintura, pero esta no era la necesidad de moda que se hizo más tarde en el siglo.

Ropa de calle
Con la línea de hombro estrecha e inclinada de la década de 1840, el chal volvió a la moda, donde permanecería hasta la década de 1860. Ahora era generalmente cuadrado y gastado doblado en la diagonal.

Los hábitos de montar consistían en una chaqueta de cuello alto y cintura estrecha con mangas largas y ajustadas, que se usaba sobre una camisa de cuello alto o camisola, con una enagua o falda a juego. Chalecos contrastantes o chalecos cortados como los usados ​​por los hombres fueron brevemente populares. Se usaban sombreros altos o sombreros de ala ancha como los que llevaban los hombres.

Con las nuevas mangas más estrechas, abrigos y chaquetas vuelven a la moda. Estos eran generalmente hasta la rodilla con un collar tipo capa. Las capas hasta el tobillo con collares de capa para cubrir las hendiduras de los brazos se usaban en clima frío o húmedo. Se usaron manguitos de armiño con pañuelos adheridos para mantener las manos calientes y estar a la moda.

El pelerine era un nombre popular para collares anchos en forma de capello que se extendían sobre los hombros y cubrían el pecho superior. A veces tenían capas de tela escalonada, paneles frontales largos que colgaban del frente central, o también se ceñían a la cintura natural.

El mantelete era un nombre general para cualquier capa pequeña usada como ropa de abrigo.

Galería de estilos 1840-1844

1 – 1840	2 – 1841	3 – 1841	4 – 1841	5 – 1842
6 – 1842	7 – 1844	8 – 1844

1. Vestido transitorio, c. 1840. La plenitud en el hombro se ha movido hacia abajo del brazo, y aunque el vestido todavía está ceñido al estilo de 1830, la tela se junta para acentuar el frente en forma de V en lugar de la anchura de los hombros. Esta es una imagen temprana del cabello usado en cascadas de rizos o rizos.
La placa de la moda 2.1841 muestra plenitud de manga inferior, énfasis triangular o en forma de V en el corpiño, y una línea de hombro inclinado. La tapa interior está adornada con cintas y adornos.
3. Las modas vienesas de verano para 1841 tienen paneles plisados ​​en el pecho y hombros caídos en mangas largas. La cintura es estrecha y ligeramente puntiaguda, y las faldas tienen forma de campana.
4.Marie-Louis, la reina de los belgas lleva un vestido de noche de terciopelo rojo con una cintura puntiaguda. Su pelo se usa en una masa de rizos de salchicha, 1841.
5. Una placa de moda de La Mode que parece jugar el contraste entre un hábito de montar influenciado por la moda masculina y la alta moda más común.
6. Fanny Hensel luce el escote en V, el hombro inclinado y las cascadas de rizos laterales de moda en 1842.
7. Plato de moda de Le Moniteur de la Mode. Vestido de mañana (izquierda) con una chaqueta de cuello de cabo y un vestido de noche (derecha).
8. Vestidos de agosto de 1844 muestran detalles en las mangas inferiores. El vestido de la izquierda es un estilo de noche.

Galería de estilos 1845-1849

1 – 1845	2 – 1845	3 – 1846	4 – c. 1847	5 – 1847
6 – 1848	7 – 1848	8 – 1849

1. La condesa d’Haussonville lleva el pelo recogido en el centro y se alisa sobre las orejas.
2.El peinado de c.1845, con una parte central, largos rizos de salchicha y un moño en la parte posterior de la corona, es un eco a la moda de estilo de mediados del siglo XVII. Este estilo seguiría siendo popular en la próxima década. Alemán, c. 1845.
3. La joven de Holanda usa un cuello de encaje y una camisola con volantes o camisola con su vestido oscuro.
4. Plato de moda de un hábito de montar c. 1847 presenta una chaqueta cortada sobre un chaleco y una camisa en contraste con un cuello rígido y abrochado. La dama usa un elegante sombrero con plumas.
5. Ropa interior de 1847: Esta mujer se está desabrochando el corsé, después de haberse quitado las enaguas. Su camisa es hasta la rodilla, con mangas que terminan justo arriba del codo.
6.Baroness Rothschild usa un vestido de noche de raso rosa con hileras de frunces en el dobladillo y volantes de encaje en el cuello y las mangas, todo adornado con lazos de cinta. Su pelo está alisado sobre las orejas y decorado con plumas de avestruz, 1848.
7. En el retrato de Winterhalter de 1848, la princesa María Carolina Augusta de Bourbon-Two Sicilies lleva el pelo recogido en el centro y adornado con rizos de salchicha. Su falda está recogida con pliegues anchos y planos, y el pliegue en su corpiño es visible a través del encaje negro.
8. Ilustración de moda de 1849. La dama de la izquierda usa un vestido de noche de talle bajo y un sombrero al aire libre. La dama de la derecha lleva una chaqueta corta sobre su vestido y una gorra de encaje interior.