Museo de muebles antiguos y escultura de madera, Castillo Sforza

El Museo de Muebles Antiguos y Esculturas de Madera de Milán se encuentra en el primer piso del patio ducal del Castillo Sforza y ​​es parte del complejo del Museo Cívico del Castillo Sforza.

El itinerario está organizado cronológicamente desde el siglo XIV hasta los tiempos modernos con una atención particular a la historia del mueble italiano y lombardico. Uno de los artefactos más importantes expuestos en el museo es la Cámara de Griselda: una sala de madera reconstruida con frescos separados del siglo XV para crear una réplica a escala de cómo se veía en su ubicación original en el Castillo de Roccabianca, cerca de Parma.

El mobiliario italiano del siglo XX y el diseño italiano están bien representados por los muebles firmados por Alberto Issel, Carlo Bugatti y Ettore Sottsass, mientras que la escuela italiana de ebanistas del siglo XVIII está bien representada por varios gabinetes firmados por Giuseppe Maggiolini. También se exponen muebles religiosos de los siglos XVI-XVIII y muebles de las familias nobles de Milán.

En el museo también se exhiben varias esculturas de madera y diversos artículos decorativos, como cerámica o vajilla, incluido un juego de té diseñado por Gio Ponti.

Historia y descripcion
El Museo es parte del Museo de Artes Decorativas que exhibe las colecciones cívicas de arte aplicado pertenecientes al Municipio de Milán. Fue inaugurado como Museo Artístico Municipal el 10 de mayo de 1900 al final de la restauración del castillo. La colección se formó a través de donaciones, legados testamentarios y compras, incluyendoː

la colección Mora (1908), una familia de ebanistas de origen Bérgamo
la herencia de la familia Durini
la compra del Palazzo Sormani Andreani (1930), con todos sus muebles,
el legado de los muebles para el hogar Boschi Di Stefano
El mobiliario de las residencias de Saboya, el Palacio Real y las villas reales de Milán y Monza.

Colecciones renacentistas
Entre los muy raros testimonios de muebles originales de la era Sforza, están expuestosː

El llamado Cáliz de Ludovico il Moro, una copa de cristal de Murano, con la insignia heráldica Sforza coronada por la corona ducal
el cassette de damasco de hierro y oro, donde el duque Ludovico mantuvo su testamento
la Cassone de los tres duques, un cofre del siglo XV de Bottega lombarda pintado con los tres duques Sforza a caballo, Galeazzo Maria, Gian Galeazzo y Ludovico il Moro acompañados por escuderos, probablemente hechos para el matrimonio de Chiara Sforza, hija de Galeazzo Maria y Fregosino, hijo del dux de Génova Paolo Fregoso.

Entre las otras obras del Renacimiento destacan

El Coretto de Torchiara, una estructura que estaba ubicada en una esquina de la capilla de San Nicomede en el Castillo de Torrechiara (Parma) y permitía a los señores del castillo asistir a funciones sagradas separadas del resto de los fieles. Está decorado con paneles tallados con motivos góticos tardíos, alternados con los emblemas y emblemas del condottiere Pier Maria Rossi.
La Cámara de Griselda se caracteriza por decoraciones medievales tardías en la última novela de Decameron e ilustra la historia del marqués de Saluzzo y su matrimonio con Griselda. La sala ha sido reconstruida con frescos del siglo XV separados del castillo de Roccabianca (en el área de Parma) y re-propuestos dentro de una sala del museo, manteniendo las proporciones originales.
Esculturas pertenecientes a un Compiano su Cristo morto, del famoso escultor renacentista Giovanni Angelo del Maino

Colecciones de época manierista y barroca
Tapices de las artes liberales, serie de tapices producidos por la fabricación de Brujas, en dibujos animados de Cornelius Schut, alumno de Rubens, que representan las representaciones alegóricas. De la serie original de nueve tapices, del Palazzo Sormani, se conservan seis.
Autómata diabólico, procedente del Wunderkammer del Museo Settala, colección de más de tres mil objetos artísticos, naturalistas y científicos recopilados por el erudito milanés Manfredo Settala, diseñador del autómata. El autómata, operado por una manivela, podía mover la cabeza, los ojos y las orejas.
Stipo genovés, que perteneció al obispo Ulpiano Volpi, que reproduce un modelo a escala del Palazzo Tursi en Génova.
Stipo Passalacqua, (taller de Milán, 1613) “escritorio artificiosissimo” propiedad del canónigo Como Quintilius Passalacqua, la elaborada decoración arquitectónica de fondo moralista, con pinturas sobre cobre del famoso pintor milanés Morazzone temas bíblicos y figuras de marfil Guillaume Berthelot con las alegorías de la cinco sentidos.
Estatua de Baco con función de sacacorchos, atribuida al escultor genovés Filippo Parodi

Siglo XIX y XX
El museo tiene la mayor colección existente de obras del famoso ebanista Giuseppe Maggiolini, quien adquirió su fama en la corte milanesa del archiduque Fernando de Este-Este y luego se extendió a todas las cortes europeas a principios del siglo XIX. La colección abarca desde una cómoda, una obra temprana, todavía animada por volutas rococó, artesonados, mesas y cómodas con líneas neoclásicas puras, que incluyen una cómoda con incrustaciones de palo de rosa y mármol, con una figura alegórica del pintor de la corte Andrea Appiani.

Entre las obras del llamado gusto historicista o ecléctico, muy difundido en Milán desde mediados del siglo XIX, destaca el comedor diseñado por el famoso escultor Ludovico Pogliaghi para la familia de Benigno Crespi.

La sección sobre muebles del siglo XX documenta la evolución del estilo, desde el eclecticismo de Carlo Bugatti, hasta las creaciones Liberty de Alberto Issel, Carlo Zen, Eugenio Quarti, hasta el Art Deco y el “Estilo Novecento” de Mario Sironi y Mario Quarters. . Las adquisiciones recientes de la segunda mitad del siglo XX, firmadas por Carlo Mollino, Ettore Sottsass y Alessandro Mendini, cierran la exposición. También se exhiben una serie de esculturas de madera y varios objetos de arte decorativo, como cerámica o vajillas, incluidos, para ejemplo, un servicio de té diseñado por Giò Ponti.

Castillo Sforzesco
El castillo Sforzesco es una fortificación que se levanta en Milán a las afueras del centro histórico de la ciudad.

Fue construido en el siglo XV por Francesco Sforza, quien se había convertido recientemente en duque de Milán, sobre los restos de una fortificación medieval anterior del siglo XIV conocida como Castello di Porta Giovia (o Zobia). En la misma área donde se encontraba el Castillo de Porta Giovia, en la época romana, se encontraba el homónimo Castrum Portae Jovis, uno de los cuatro castillos defensivos del Milán romano.

Transformado y modificado a lo largo de los siglos, el Castillo Sforzesco fue, entre los siglos XVI y XVII, una de las principales ciudadelas militares de Europa; restaurado en un estilo historicista por Luca Beltrami entre 1890 y 1905, ahora alberga instituciones culturales e importantes museos. Es uno de los castillos más grandes de Europa y uno de los principales símbolos de Milán y su historia.

Una parte integral del Museo di Arti Decorativo (Museo de Artes Decorativas), el Museo dei Mobili e delle Sculture Lignee (Museo de Muebles y Esculturas de Madera), se formó gracias a donaciones, legados y la compra, en 1908, del Colección Mora. Los Mora eran una familia de ebanistas de Bérgamo, que durante un tiempo poseyeron una famosa tienda en Via Solferino, en Milán. Durante el siglo XX, el núcleo de la colección se expandió gracias al legado de familias como Durini, Andreani, Boschi, pero especialmente gracias a la llegada de muebles de las residencias de Saboya, incluidos el Palazzo Reale y las Villas en Monza y Milán. , que se dejaron al estado y se destinaron a las colecciones cívicas.

La colección de muebles, montada de acuerdo con criterios cronológicos que favorecieron la categorización por el estudio BBPR (Banfi, Belgiojoso, Peressutti, Rogers) en la década de 1960, fue reabierta al público con un nuevo diseño en 1981. En este arreglo particular, la atención se centró en los muebles. del Renacimiento (gran parte del cual fue restaurado en el siglo XIX) o en estilo renacentista. En 2004, la sección se reorganizó completamente bajo la dirección de Claudio Salsi y siguiendo los diseños de los arquitectos Perry King y Santiago Miranda. En este momento, el límite cronológico se amplió para incluir el diseño contemporáneo, a fin de crear un museo más moderno para una ciudad como Milán, conocida como la capital del diseño y una región como Lombardía, que ha estado a la vanguardia de la producción de muebles para los últimos doscientos años