Palast von Venaria Reale, Turin, Italien

Der Königspalast von Venaria (italienisch: Reggia di Venaria Reale) ist eine ehemalige königliche Residenz und Gärten in Venaria Reale in der Nähe von Turin in der Metropole Turin im Piemont in Norditalien. Mit 80.000 m² Palastfläche und über 950.000 m² Fläche ist es eines der größten Paläste der Welt. Es ist eine der Residenzen des königlichen Hauses von Savoyen, die 1997 in die Liste des UNESCO-Weltkulturerbes aufgenommen wurden.

Die Reggia di Venaria wurde in ihrer barocken Pracht restauriert, zu der sie Mitte des 17. Jahrhunderts von Herzog Carlo Emanuele II. Von Savoyen inspiriert wurde. Sie ist erneut ein Symbol für Modernität und Kultur. Seit seiner Eröffnung im Jahr 2007 hat sich La Venaria Reale nach zwei Jahrhunderten der Vernachlässigung und des Verfalls und acht intensiven Jahren der Restaurierung zu einer der fünf meistbesuchten Kulturstätten Italiens entwickelt.

Der Palast von Venarìa wurde vom Architekten Amedeo di Castellamonte entworfen. Es wurde von Herzog Carlo Emanuele II in Auftrag gegeben, der es zur Grundlage für Jagdreisen im hügeligen Moor von Turin machen wollte.

Der lateinische Name Venatio Regia leitet sich vom Begriff Jagdpalast ab. Dem Dorf schlossen sich viele Häuser und Gebäude von Arbeitern und einfachen Bürgern an, die in der Umgebung des Palastes leben wollten, bis Venaria Reale eine autonome Gemeinde in der Provinz Turin wurde.

Die Wahl des Ortes am Fuße des Lanzo-Tals wurde durch die Nähe der weitläufigen Wälder Gran Paese begünstigt, die reich an Wild sind: ein Gebiet, das sich über hundert Kilometer bis zu den Alpen erstreckt und sich in der Nähe nach Süden und Osten erstreckt der Hauptstadt.

Der monumentale Palast beherbergt einige der schönsten Beispiele des universellen Barock: den von Amedeo di Castellamonte entworfenen Diana-Saal, die Große Galerie und die Kirche St. Hubert, den grandiosen Komplex der Juvarra-Ställe, der im 18. Jahrhundert von Filippo Juvarra entworfen wurde Jahrhundert sind die prächtigen Dekorationen und der spektakuläre Junggesellenbrunnen im Ehrenhof der ideale Ort für das Theater der Geschichte und Pracht, die dem Haus Savoyen gewidmet ist und den Besucher auf einem fast 2.000 m langen Weg führt , vom Untergeschoss bis zum Piano Nobile der Reggia.

Von oben gesehen bedecken die Reggia und die Gärten eine Fläche von 950.000 Quadratmetern unbeschwerter Architektur und Parklandschaft. Sie liegen im Herzen eines riesigen Anwesens, das aus den Juvarra-Ställen besteht (einem 5.000 m² großen Ausstellungszentrum in der Citroniera und den Großen Ställen). das Konservierungs- und Restaurierungszentrum (untergebracht im ehemaligen Alfieri-Stall); Die Altstadt, das Borgo Castello und die Cascina Rubbianetta (heute Heimat des renommierten International Horse Center) liegen inmitten der Wälder und Burgen, die das 6.500 Hektar große Grün im nahe gelegenen Park von La Mandria prägen.

Die Gärten erscheinen heute als perfekt ausbalancierte Kombination aus alten und modernen Elementen in einem grenzenlosen Szenario, in dem archäologische Funde und zeitgenössische Kunstwerke in Harmonie miteinander kommunizieren. Ein komplexes Restaurierungsprojekt hat über einen Zeitraum von acht Jahren zur Rekonstruktion der Landschaft und ihrer historischen Wahrzeichen geführt, bei der auch die moderne Ästhetik und die zeitgenössischen Bedürfnisse mit wichtigen Kunstwerken der zeitgenössischen Meister Giuseppe Penone und Giovanni Anselmo berücksichtigt wurden.

Geschichte
Wahrscheinlich wurde die Idee, einen Palast in Venaria zu errichten, von Carlo Emanuele II. Von Savoyen am Beispiel des Schlosses von Mirafiori (oder Miraflores) geboren, einem Ort, der für die Frau von Herzog Carlo Emanuele I., Catherine Michela von Habsburg, in der Nachbarschaft bestimmt ist dass dieser Palast dann den Namen Mirafiori angenommen hätte.

Carlo Emanuele II., Der ebenfalls einen Palast schaffen wollte, der mit seinem Namen und dem seiner Frau Maria Giovanna Battista di Savoia-Nemours verbunden war, kaufte die beiden kleinen Dörfer Altessano Superiore und Inferiore von der Familie der Mailänder Birago hier entstanden wichtige Plantagen. Der Ort wurde später in “la Venaria” umbenannt, weil er für Jagdspaß gedacht war.

Die Arbeiten wurden ab 1658 geplant und den Architekten Amedeo di Castellamonte und Michelangelo Garove anvertraut. Die Arbeiten wurden im Laufe der Zeit bis mindestens 1675 fortgesetzt, als das Dorf Venaria (mit einem Plan zur Zeichnung eines Kragens der Verkündigung) und der Palast bereits weitgehend fertiggestellt waren. Insbesondere der Palast von Diana, das Herzstück des Bauwerks. Auf jeden Fall wurden die Arbeiten nicht eingestellt und im Laufe der Zeit fortgesetzt: Nachdem die Franzosen am 1. Oktober 1693 einige Gebäude zerstört hatten, gab Vittorio Amedeo II. Eine weitere Intervention in den Palast in Auftrag, die nach französischem Recht umstrukturiert wurde das prächtige Beispiel des Schlosses von Versailles jenseits der Alpen nachzuahmen.

Weitere Schäden wurden während der Belagerung von Turin im Jahr 1706 zugefügt, als die Franzosen von Louis d’Aubusson de la Feuillade sich dort niederließen und viele Bauwerke beschädigten, die in dieser Zeit für den Soldaten bestimmt waren: Vittorio Amedeo II., Nach dem Tod von Garove , beauftragt das Projekt mit Filippo Juvarra, der Bauwerke wie den Stall und die Kirche von Sant’Uberto baut. 1739, drei Jahre nach Juvarras Tod, beauftragte Carlo Emanuele III Benedetto Alfieri mit der Erweiterung des Stalles und dem Bau von Kommunikationsgalerien innerhalb des Komplexes.

Sogar in der napoleonischen Herrschaft wurde der Palast ernsthaft umgestaltet, insbesondere die Gärten, die zerstört wurden, um ihn zu einem Exerzierplatz zu machen. Tatsächlich wurde der gesamte Komplex in eine Kaserne umgewandelt und mit der Restaurierung wurde dieses Ziel beibehalten. Der Komplex wurde auch als Nervenzentrum der Savoyer Kavallerie bestätigt und beherbergte unter anderem eine europäische Prestige-Militärreitschule (in der innovative Reit-, Kampf- und Bündelungsmethoden entwickelt wurden) und ein Gestüt. In der Zeit vom Ende an Von den Napoleonischen Kriegen bis 1978 wurde der Palast für militärische Zwecke genutzt, was zu einer fortschreitenden Verschlechterung führte.

Die Sanierung
«Die Wiederherstellung des königlichen Palastes von Venaria Reale gilt als eine der größten europäischen Restaurierungsstätten, da nicht nur ein architektonischer Komplex restauriert wird, sondern auch ein ganzes Gebiet, zu dem auch die Stadt Venaria, ihr historisches Zentrum, gehört. seine Lebensfähigkeit, die Infrastruktur, das Borgo Castello della Mandria mit seinem Park, die rund 30 Bauernhäuser und internen Villen, die Wiederherstellung von verlassenem Land, das jetzt in Gärten umgewandelt wurde. »
(Francesco Pernice, Superintendent für architektonisches Erbe und Landschaft des Piemont und technischer Koordinator für die Restaurierung von Venaria Reale, 24. Juli 2007)

Der Wendepunkt kam 1978, als der Palast zur Restaurierung an die Superintendanz verkauft wurde. Eine lebhafte und begründete Ermahnung, unverzüglich mit der notwendigen radikalen Wiederherstellung des Artefakts zu beginnen, kam von Federico Zeri, der in einer Fernsehsendung, die Venaria gewidmet war, der Öffentlichkeit den Zustand unerträglicher Verschlechterung zeigte, in den der Ort strömte. 1998 begannen die beeindruckenden Restaurierungsarbeiten mit der Freigabe nationaler und europäischer Mittel. Die Arbeiten, die einem Aufwand von über 280 Millionen Euro entsprechen, betreffen eine Fläche von 250.000 m² Gebäuden und 800.000 m² unkultivierten Flächen, die nach den ursprünglichen Plänen in Gärten umgewandelt wurden. Möglich wurden diese Interventionen auch durch die Mittel aus dem Lottospiel auf der Grundlage der gesetzlichen Bestimmungen 662/96. Die Eröffnung des Komplexes fand am 13. Oktober statt.

In regelmäßigen Abständen werden neue Räume wie die Citronière und die Ställe, die 2009 für die Öffentlichkeit zugänglich waren, wiederhergestellt und eingeweiht. Im Jahr 2011 waren anlässlich des 150. Jahrestages der Vereinigung Italiens der Palast und die Gärten Schauplatz von Ausstellungen und Veranstaltungen zur Exzellenz des Landes. Der Palast von Venaria wird von der flexiblen Struktur des Venaria Reale Complex unter der Leitung von Alberto Vanelli verwaltet. Ebenfalls in einem Flügel des Palastes wurde die Restaurierungsschule Venaria Reale eingeweiht.

Der Gebäudekomplex
Der Komplex ist imposant: Vom Haupteingang aus werden Sie im Ehrenhof begrüßt, in dessen Mitte ein Brunnen namens Hirsch stand. Die Hauptfassade aus Gips mit Füllhorn, Muscheln und Früchten befindet sich auf der rechten Seite als “vernarbt” “durch eine Zäsur aus unverputzten Ziegeln, die den Teil des 17. Jahrhunderts vom Teil des 18. Jahrhunderts abgrenzt, nachdem der erste Hofarchitekt Amedeo di Castellamonte eingegriffen hat.

Der linke Teil des Komplexes zeigt die Intervention des zweiten Hofarchitekten Michelangelo Garove 1699-1713 zusammenfassend den Bau von zwei Türmen mit Dächern namens “Mansart”, die mit Schindeln bedeckt sind, mehrfarbigen fünfeckigen Keramikfliesen, verbunden mit einer in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts, wie das von Diana. Der Maler Giacomo Casella führte mit seinem Schwager Giovanni Andrea Casella die bildliche Dekoration von Dianas Tempelraum durch: Britomarte übergab Diana aus den Jahren 1660-1663 einen Tempel.

Im Inneren befanden sich Stucke, Statuen und Gemälde (laut Castellamonte über viertausend Gemälde), die von talentierten Künstlern wie Vittorio Amedeo Cignaroli, Pietro Domenico Olivero und Bernardino Quadri angefertigt wurden. An den Wänden stechen Wilddarstellungen hervor, die einen Hinweis auf die Jagdfunktion der Struktur geben. Die Stuckdekorationen sind oft auf die Kunst des Stuckateurs Pietro Somazzi zurückzuführen, in später umgebauten Räumen oder in Räumen innerhalb des Palastes von Diana und in den Verbindungsräumen mit dem von Michelangelo Garove errichteten Pavillon, wo es einen echten Triumph gibt der Führungsqualitäten. Im Jahr 1718 erhielt der Pietro Filippo Somazzi nach dem Entwurf des Architekten Filippo Juvarra die Ausführung der Stuckarbeiten der Galerie.

Um den Komplex des Palastes zu veranschaulichen, gibt es ein äußerst genaues Modell, das von Carlo Costantini erstellt wurde.

Der Palast
La Venaria Reale ist ein großes permanentes Kulturprojekt, das Möglichkeiten für kulturelles Wissen und Unterhaltung bietet. La Venaria Reale ist ein grandioses Anwesen außerhalb von Turin. Es umfasst 80.000 Quadratmeter Bodenfläche in der Reggia und 60 Hektar Gärten, angrenzend an das antike Dorf Venaria aus dem 17. Jahrhundert und die 3.000 eingezäunten Hektar des Parks von La Mandria. Es ist ein natürliches und architektonisches Meisterwerk, das 1997 von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt wurde. Nach Abschluss des bislang größten EU-Projekts zur kulturellen Restaurierung wurde es 2007 wieder für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht.

Der monumentale Palast beherbergt einige der schönsten Beispiele des universellen Barock: den bezaubernden Diana-Saal, der von Amedeo di Castellamonte entworfen wurde, die atemberaubende Große Galerie und die feierliche Kirche St. Hubert, den grandiosen Komplex der von Filippo entworfenen Juvarra-Ställe Juvarra im 18. Jahrhundert, die prächtigen Dekorationen, der berühmte Bucentaur und der spektakuläre Junggesellenbrunnen am Ehrenhof.

Diese bieten eine einzigartige Kulisse für das Theater für Geschichte und Magni fi kenz, die fast 2.000 m lange Dauerausstellung, die dem Haus Savoyen gewidmet ist und sich vom Untergeschoss bis zum Piano Nobile der Reggia erstreckt.

Das Schloss von La Mandria
Umgeben vom üppigen Grün des Parks von La Mandria bieten die königlichen Gemächer des Borgo Castello eine faszinierende Verbindung zwischen der natürlichen Umgebung und der Reggia. Das Schloss von La Mandria war bis zum 19. Jahrhundert an das Schicksal und die Geschichte der Reggia di Venaria gebunden und wurde 1859 zum persönlichen Rückzugsort von Vittorio Emanuele II. Von Savoyen.

Die wunderschönen Royal Apartments, die heute sichtbar sind, wurden vor dem Schloss errichtet, dem bedeutendsten Gebäude im Park.

Die Apartments bestehen aus 20 Zimmern, die Einblicke in die Auswahl und den Geschmack des Königs bieten. Jetzt für die Öffentlichkeit zugänglich, malen sie ein faszinierendes Porträt dieser charismatischen Figur des italienischen Risorgimento. Auf der Burg von La Mandria verbrachte der König einen Teil seines persönlichen Lebens mit seiner organisatorischen Frau Rosa Vercellana (bekannt als „Bela Rosin“), die zur Gräfin von Mirafiori und Fontanafredda ernannt wurde.

Die Royal Apartments sind komplett renoviert und enthalten wertvolle Gegenstände, Kunstwerke, Textilien, Möbel und Einrichtungsgegenstände aus alten Savoyer Sammlungen, die es den Besuchern ermöglichen, den Geschmack des ersten Königs von Italien zu schätzen.

Die königlichen Residenzen des Hauses Savoyen
Turin beherbergt eine Reihe von Burgen und königlichen Palästen von bemerkenswertem historischem und künstlerischem Wert, die Teil eines architektonischen und städtebaulichen Plans sind, der einen idealen Rahmen um die Stadt schaffen soll. Sie sind zusammen als die Krone der Freuden des Hauses Savoyen bekannt, eine Definition aus der Zeit, als sie zwischen dem 16. und 17. Jahrhundert erbaut wurden, die auf eine Gruppe von Freizeitgütern hinweist, die gleichzeitig als Zentren der Macht und der territorialen Kontrolle fungierten für die Herrscher.

Die Krone der Freuden bestand aus rund fünfzehn majestätischen Palästen mit Gärten und Kunstwerken, um mit den opulentesten europäischen königlichen Residenzen der Zeit um Schönheit und Grandiosität zu konkurrieren. Einige von ihnen wurden nach und nach aufgegeben und verschwanden schließlich, wie es beim Regio Parco und der Burg von Mirafiori der Fall war. Glücklicherweise sind die meisten von ihnen heute noch vorhanden und Teil unseres gemeinsamen Erbes und des UNESCO-Weltkulturerbes.

Der grandioseste und berühmteste ist La Venaria Reale, ein monumentaler Komplex aus der Mitte des 17. Jahrhunderts. Das Anwesen besteht aus 80.000 qm. Palast, 60 Hektar Garten, 3.000 Hektar eingezäunter und geschützter Park (Park von La Mandria) und die angrenzende Altstadt. Zusammen bilden sie ein einziges architektonisches und ökologisches Kontinuum, das ein glänzendes Beispiel für europäischen Barock darstellt.

Neben La Venaria gehören zu den weiteren wichtigen königlichen Residenzen das imposante Schloss Moncalieri auf dem Hügel von Turin und das Jagdschloss Stupinigi in der Nähe, ein weiteres außergewöhnliches Beispiel für künstlerische Komplexität, das vom brillanten Architekten Filippo Juvarra fein dekoriert wurde. Weitere bemerkenswerte Juwelen sind das historische Schloss von Agliè in der Region Canavese und das Schloss von La Mandria in der Nähe der Reggia di Venaria mit ihren Parks und Sammlungen, die historische Ereignisse zu verschiedenen Zeitpunkten bis zum 20. Jahrhundert veranschaulichen Jahrhundert.

Heute haben sich die königlichen Residenzen des Hauses Savoyen zu einem neuartigen, einzigartigen, unverzichtbaren “exotischen Reiseziel” in Italien zusammengeschlossen, das ein kulturelles Erlebnis bietet, das anders ist und ständig erneuert wird: ein Besuch, der mindestens ein Wochenende erfordert, um ihre Natur und Natur wirklich zu schätzen historische Schönheit, begleitet von den lokalen Köstlichkeiten, die in diesen Gebieten im Überfluss vorhanden sind.

Die königlichen Wohnungen
Die Royal Apartments sind komplett renoviert und enthalten wertvolle Gegenstände, Kunstwerke, Textilien, Möbel und Einrichtungsgegenstände aus alten Savoyer Sammlungen, die es den Besuchern ermöglichen, den Geschmack des ersten Königs von Italien zu schätzen.

Die Dekorationen und Möbel wurden vom Hofarchitekten Domenico Ferri ausgewählt, der sich für figurative Muster entschied, die in den verschiedenen Räumen perfekt erhalten geblieben sind.

Die Räume, aus denen sich die königlichen Wohnungen des Schlosses zusammensetzen, beherbergen die reichen Sammlungen, die von Vittorio Emanuele II. Von Savoyen in Auftrag gegeben wurden, und wurden gemäß Archivdokumentation komplett neu eingerichtet.

Dank außerordentlicher Mittel wurden mehr als 100 Kunstmeisterwerke, 1200 Quadratmeter Dekorationen, 60 Möbelstücke, 130 Quadratmeter frühere Textilien und 80 Quadratmeter elegante Tapeten vollständig restauriert.

Barocke Meisterwerke
Die Reggia bietet einige der höchsten Ausdrucksformen des universellen Barock, absolute Meisterwerke der Architektur, Kunst und Landschaft.

Die große Galerie
Eines der bemerkenswertesten Projekte des Architekten Filippo Juvarra an der Reggia di Venaria war der Bau des von Michelangelo Garove konzipierten Südflügels.

Die Galerie, die die Wohnungen des Königs mit denen des Kronprinzen verband, ist einer der überraschendsten und spektakulärsten Räume des Komplexes. Die prächtigen Dekorationen stammen von Pietro Filippo Somasso, Giuseppe Bolina, Antonio Papa und Giovambattista Sanbartolomeo. Bemerkenswert ist auch die Größe der Galerie: 15 Meter hoch in der Mitte des Gewölbes, 80 Meter lang und 12 Meter breit.

Unter französischer Besatzung wurde der ursprüngliche Boden in die Beaumont Gallery in Turin verlegt. Die aktuelle Etage stammt aus dem Jahr 1995 und entspricht dem Design von Juvarra.

Eine der Besonderheiten der Großen Galerie sind die herrlichen Lichteffekte, die durch 44 hohe Fenster und 22 „Ösen“ (Öffnungen, die innen oval, außen rechteckig sind) an der Decke erzeugt werden. Die resultierenden Lichter und Schatten verstärken die reichhaltigen Dekorationen und die beiden kunstvollen Exedras an den Enden weiter und begeistern immer wieder alle Besucher.

Die Halle der Diana
Die Halle der Diana liegt im Herzen des gleichnamigen Palastes, wo einst Besucher ankamen, nachdem sie den Eingangshof und den Ehrenhof überquert hatten. Unmittelbar darunter befinden sich sieben der ursprünglich zwölf riesigen Reiterporträts der Herzöge von Savoyen und ihrer Höflinge verschiedener Maler. Im unteren Register befinden sich zehn Gemälde von Jan Miel zum Thema Jagd (Jagd auf den Hirsch, den Hasen, den Bären, den Fuchs, das Wildschwein, den Tod des Hirsches, den Wald, die Versammlung vor der Jagd, die Jagd das Curea oder die Heilung nach dem Töten).

Im 17. Jahrhundert wurden in der Halle der Diana, die an der Kreuzung von Castellamontes perspektivischem Blick liegt, der von der Altstadt im Osten beginnt und sich über die Halle und 1,5 km im Westen bis nach Westen erstreckt, üppige Empfänge und Bälle organisiert die Gärten. Es markiert auch den Mittelpunkt der Linie, die vom Beginn der Via Maestra in der Altstadt von Venaria bis zum Ende der Zentralgasse in den Gärten verläuft, wo einst der Tempel der Diana stand.

Die Kirche St. Hubert
Im Auftrag von Vittorio Amedeo II. Wurde es zwischen 1716 und 1729 erbaut. Juvarra konzipierte eine imposante Reihe von Räumen auf einem griechischen Kreuzplan mit zwei großen Altären an den Enden des Querschiffs und vier Kapellen entlang der diagonalen Linien, die innen rund sind. aber außen polygonal.

Nach dem Tod von Michelangelo Garove im Jahr 1713 folgte 1716 der Wiederaufbau der Gran Galleria durch Filippo Juvarra und parallel dazu der Bau der Kirche Sant’Uberto (1716 – 1729) zwischen den Gebäuden, um den Bau der Kuppel nicht zuzulassen , die als Trompe-l’œil im Inneren mit Fresken versehen waren, die Ställe und der Betonmischer (1722-1728) sowie eine Neuordnung der Fassaden im französischen Stil.

Die letzten Arbeiten wurden zwischen der zweiten Hälfte des achtzehnten Jahrhunderts und dem Beginn des neunzehnten Jahrhunderts ausgeführt (Ställe und Reitställe, Dianas Palasttreppe, Galerie Sant’Uberto), wonach der Palast zugunsten des Jagdschlosses Stupinigi fast vergessen wurde (1729), mehr im Einklang mit dem neuen Geschmack der europäischen Gerichte.

Die reichhaltigen Dekorationen sorgen zusammen mit dem sorgfältigen Einsatz von Licht und Schatten für einen wirklich außergewöhnlichen Effekt. Der unbestrittene Protagonist der Kirche ist der Hochaltar von Giovanni Baratta. Es scheint aufgehängt zu sein, fast in das Licht getaucht, das von der Stiftshütte scheint, die von Marmorengeln getragen wird. Der Altar erstreckt sich in der Höhe zwischen den beiden zentralen Säulen in der von der Apsis geschaffenen Aussparung.

Das Licht, das durch die riesigen Glasfenster dahinter hereinströmt, verstärkt die Farben und Töne des Altars weiter. Baratta verfasste auch die vier Statuten der Ärzte der Kirche, die sich in den zentralen Nischen befinden: Augustinus, Ambrosius, Anastasius und Johannes Chrysostomus. Die Seitenaltäre zeichnen sich durch vier große Altarbilder berühmter Maler der römischen Schule aus.

Die architektonischen Passagen von der Kirche zur Reggia wurden nicht von Juvarra fertiggestellt, sondern von Benedetto Alfieri unter Carlo Emanuele III. Alfieri entwarf auch die monumentale Treppe, die zur Tribüne der Kirche führt.

Die Gärten
Die Gärten des Palastes sind vollständig verschwunden, seit Napoleons Franzosen sie zu einem Exerzierplatz gemacht haben: Ein äußerst bedeutendes Werk des Komplexes ging für immer verloren. Die historischen Zeichnungen blieben erhalten und zeigen den prächtigen italienischen Garten, der in drei Terrassen unterteilt ist, die mit spektakulären Treppen und Architekturen (wie dem Glockenturm des ersten Innenhofs) verbunden sind, die sie verbinden: der Herkulesbrunnen, das Halbkreistheater und das Parterre.

Erst kürzlich wurde Venaria Reale dank der Arbeiten, die sich auf die Struktur auswirken (Stallungen, Dianas Palast usw.), wiedergeboren. Die bereits abgeschlossenen Sektoren wurden der Öffentlichkeit zugänglich gemacht und durch den heftigen Sturm im Juni 2007 teilweise beschädigt. Im Basso Park sind einige Werke von Giuseppe Penone zu sehen, die in starkem Kontrast zur barocken Struktur des Komplexes stehen: unter anderem ihnen der Stamm einer zwölf Meter hohen Zeder, aus dem die Dämpfe der Wärmekraftwerke des Gebäudes austreten.

2019 wurden die Venaria-Gärten mit der 17. Ausgabe des Wettbewerbs „Schönster Park Italiens“ (Kategorie „Öffentliche Parks“) ausgezeichnet.

Sammlung

Die Gemälde des Königs
In drei eleganten Räumen des Apartments von Prinzessin Ludovica aus dem 17. Jahrhundert neben der Halle der Diana werden prestigeträchtige Kunstwerke aus dem 16. und 17. Jahrhundert ausgestellt, die von der Galleria Sabauda des Polo Reale von Turin ausgeliehen wurden.

27 wertvolle Gemälde berühmter Künstler (von Guido Reni bis Guercino, von Rubens bis van Dyck, Brueghel der Ältere und Brueghel der Jüngere) bilden eine elegante Ausstellung, die eine Hommage an die hervorragende “Bildergalerie” der Reggia, der Kunstsammlung, darstellt der Herrscher von Savoyen.

Die schönen Künste.
Aus der ständigen Sammlung und Hinterlegung der Bildergalerie der Turiner Accademia Albertina, der renommierten Akademie der bildenden Künste.

Das Display bietet eine neue und eindrucksvolle Kulisse für Leinwände und Skulpturen, die vier Jahrhunderte „künstlerischen Wissens“ (vom 16. bis zum 20. Jahrhundert) veranschaulichen, und dient auch dazu, die Bedeutung des Lernprozesses für den direkten Erwerb einer Vielzahl künstlerischer Fähigkeiten zu unterstreichen Kontakt mit Meisterwerken der Vergangenheit.

Das Atelier der Künste, der neue Raum in den oberen Etagen des Palastes von Diana, der dieser Ausstellung gewidmet ist, hat auch einen ganz besonderen Gaststar: den großen Meister Paolo Veronese mit zwei außergewöhnlichen Gemälden, die ihm kürzlich zugeschrieben wurden und die Schlüsselthemen der Ausstellung widerspiegeln , nämlich Allegorie mit einer Armillarsphäre, und Allegorie der Skulptur.

Ausstellungen

Permanente Anzeige
Die permanente Ausstellung der Reggia mit dem Titel Theater der Geschichte und Pracht ist eine Reise durch die Geschichte und die Kunst des Hauses Savoyen, die die Besucher auf einem 2.000 Meter langen Spaziergang vom Erdgeschoss zum Piano Nobile des Königspalastes führt. Der Besuch beginnt in der imposanten Halle der Diana aus dem 17. Jahrhundert und führt durch die elegante Große Galerie zu einem Musik-Soundtrack von Brian Eno, der feierlichen Kirche St. Hubert, den architektonischen Meisterwerken von Filippo Juvarra aus dem 18. Jahrhundert und ihren prächtigen Stuckdekorationen Peopling the Palaces – eine Reihe eindrucksvoller Multimedia-Installationen von Peter Greenaway über das Leben vor Gericht.

Im Schicksal von Venaria gibt es eine Zeit für Glanz und Wohlstand und eine Zeit für Vernachlässigung, Niedergang und die Zerstreuung all seiner Möbel. Die Identität dieses Ortes wird zunächst durch einen Anhäufungsprozess gekennzeichnet, gefolgt von einer Subtraktion. Während des letzten Jahrzehnts hat das Restaurierungsprojekt den alten Grundriss der Gärten zurückverfolgt und nachgebildet und die imposanten Räume und die großartige Architektur des Palastes wiederbelebt, während die künstlerische Sammlung und die Einrichtung unaufhaltsam spärlich bleiben, was durch die Ereignisse der Geschichte geleugnet wird. Die alten Wege ins Unendliche und die ausgegrabenen Ruinen der Gärten wurden mit neuen Pflanzen wiederhergestellt und durch zeitgenössische Kunstwerke bereichert:

Das Display ist eine Präsentation der Dynastie, die die Reggia konzipiert und erweitert hat. Historische Persönlichkeiten und Mitglieder des Hofes – geschaffen vom künstlerischen Genie von Peter Greenaway – werden den Besucher auch auf dem Piano Nobile durch die originalgetreu nachgebauten Räume des ursprünglichen Jagdgutes und des Königspalastes aus dem 17. Jahrhundert bis zum zeremonielle Route des 18. Jahrhunderts. Auf diese Weise können die Besucher diesen alten und außergewöhnlichen Palast im bestmöglichen Sinne als ihren eigenen erleben.

Das Theater für Geschichte und Pracht ist in zwei Abschnitte unterteilt:

Theater der Geschichte
Das Untergeschoss, das durch die faszinierenden Räume gekennzeichnet ist, in denen einst die Küche, die Lager- und Serviceräume des Hofes untergebracht waren, zeigt bedeutende historische Fakten, Themen und Ereignisse in Bezug auf das Haus Savoyen von seinen mythologischen Ursprüngen im Jahr 1000 bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts Der Hauptzweig der Familie starb aus. Die letzten Räume vor dem Aufstieg zum Piano Nobile zeigen die Transformation, die die Reggia im Laufe der Zeit durchgemacht hat, beginnend mit Castellamontes Projekt, mit einer besonders faszinierenden „Geschichte unvollendeter Ideen“, die die Pläne von Garove, Juvarra und Alfieri illustriert, die nie entstanden sind .

Theater der Pracht
Die Ausstellung wird mit einer großen Promenade à la cour durch die Gemächer des Herzogs und der Herzogin von Savoyen, die Gemächer des Königs und der Königin, die Große Galerie, die Rotunde von Alfieri und die Kirche St. Hubert fortgesetzt. Dies war die „zeremonielle Route“, die den Palast aus dem 18. Jahrhundert charakterisierte und die die heutigen Besucher entdecken können, um Zugang zu den weiten Räumen der Reggia zu erhalten und ihre einzigartige Architektur zu bewundern.

Mehr als 500 Kunstwerke, darunter Gemälde, Skulpturen, Wandteppiche, Möbel, Kronleuchter, Teppiche, Banner, Besteck, Schnupftabakdosen, Uhren und Musikinstrumente – einige davon wahre Meisterwerke – weisen auf die ursprüngliche Einrichtung hin und schaffen die alte Hofatmosphäre und den Stil des 17. und 18. Jahrhundert. Juvarras große Ställe mit dem Bucentaur markieren das Ende der ständigen Ausstellung der Reggia.

Restaurierte architektonische Details, unerwartete und atemberaubende Ausblicke, weite Räume, Wandteppiche und historische Referenzen: Die Besucher sind erneut eingeladen, in die magische Atmosphäre des Lebens am Hof ​​einzutreten, um eine außergewöhnliche Reise durch die Kultur- und Freizeitaktivitäten von heute zu unternehmen.

Ausstellungsfläche
Temporäre Ausstellungen in der Reggia di Venaria werden in zwei Räumen organisiert: im Juvarra-Stall und in den Räumen der Künste.

Die Juvarra-Ställe
Das Gebäude aus dem 18. Jahrhundert, in dem sich die Citroniera (Orangerie) und der Große Stall befinden, ist eine beeindruckende Konstruktion von beeindruckender Größe und architektonischem Design. Hier finden große internationale Ausstellungen statt. Die 1722-27 von Filippo Juvarra erbaute Citroniera, in der ursprünglich Zitruspflanzen gelagert wurden, und der Große Stall bilden ein imposantes Gebäude mit einer Fläche von 5.000 m². Fläche von jeweils 140 Metern Länge, fast 15 Metern Breite und Höhe. Dies ist der größte Ausstellungsraum in der Reggia di Venaria.

Das ursprüngliche Budget für den Bau wurde weitgehend überschritten, und die Bauunternehmer beschwerten sich darüber, ohne diese architektonische Leistung zu loben: „Sie ließen uns ein Gebäude von außergewöhnlicher Höhe (…) bauen, das eher einem prächtigen Tempel als einem Stall ähnelt und eine Orangerie “. Letzteres, ursprünglich als Lager für Zitruspflanzen im Winter konzipiert, bietet eine herrliche Kulisse für den Blumengarten und sein Haupteingang ist an einer der längsten Gassen ausgerichtet: der Royal Alley. Im Inneren wirkt die Citroniera wie ein riesiges Gewächshaus mit großen Fenstern, die sich nach Süden öffnen, um die Sonneneinstrahlung zu maximieren.

Die Citroniera
Besucher, die aus den Gärten oder der Buchhandlung kommen, betreten die Citroniera und befinden sich in einem reich verzierten und außergewöhnlich hellen Mittelschiff. Dieser Raum wurde entworfen, um aufgrund seiner beträchtlichen Proportionen sowie seiner Plastik- und Hell-Dunkel-Effekte Ehrfurcht zu erregen: Die Nischen, die die Seitenwände punktieren, verleihen der Außenhülle dieses Gebäudes einen großen dynamischen Fluss. Im Süden werden die bogenförmigen Öffnungen von Okuli oder runden Aussparungen gekrönt, um Licht und Wärme im Winter zu maximieren. Im Norden werden die gleichen architektonischen Strukturen an der Trennwand nachgebildet, die diesen Raum in einem Trompe-l von den angrenzenden Ställen trennt ‘oeil Effekt.

Juvarra hatte ursprünglich ein reichhaltiges Set an Stuckdekorationen für Pilasterstreifen, Aussparungen und Öffnungen wie in der Großen Galerie entworfen. Diese wurden jedoch nur teilweise fertiggestellt und verschwanden im 19. Jahrhundert.

Die großen Ställe
In den Großen Ställen waren einst bis zu 160 Pferde untergebracht: Detaillierte Zeichnungen alter Tischlermeister dokumentieren noch heute die verlorenen Holzkisten. Die atemberaubenden Dimensionen dieses Raumes – viel größer als die Ställe anderer königlicher Residenzen im gesamten Piemont und nur vergleichbar mit dem Bau, den Jean Auber 1719 in Chantilly für den Großen Condé errichtete – sind ein Beweis für die Schlüsselrolle, die Pferde im Prächtigen spielten Choreografie der königlichen Jagden und der Ambitionen der Auftraggeber.

Die Räume der Künste
Die Räume im Obergeschoss der Reggia waren noch nie für die Öffentlichkeit zugänglich und wurden bei weitem am schwersten beschädigt: Fußböden und Putz fehlten, Regenwasser tropfte von den Rissen in der Decke und die durchgeführten umfassenden Tests zeigten dies spätere Eingriffe hatten die historischen Merkmale dieser Räume fast vollständig ausgelöscht.

Die monumentale Treppe von Piacenza
1788 wurde anlässlich der Hochzeit von Vittorio Emanuele, Herzog von Aosta, mit Marie Therese von Habsburg-Este beschlossen, eine neue Wohnung im ersten Stock des Palastes zu errichten. Es war daher notwendig, auch eine Verbindungstreppe zu bauen. Die vom Hofarchitekten Giuseppe Battista Piacenza (1735-1818) entworfene Treppe verschwindet in der Fassade und entspricht einem früheren Plan von Michelangelo Garove.

Dieser Zusatz, der sich aus struktureller Sicht als äußerst herausfordernd erwies, enthüllte auch Spuren der Formteile des Gesimses an der bereits vorhandenen historischen Fassade über der eingestürzten Decke der Treppe. Durch eine sorgfältige künstlerische Restaurierung wurden die zarten Farbtöne der Marmorstino-Stuck- und Stuckarbeiten aus dem 18. Jahrhundert erfolgreich wiederhergestellt.

Die neue Treppe
Der Bau der neuen Treppe, die die westlichen Gärten mit den neuen Räumen der Künste im Obergeschoss und letztere mit den Ausstellungsräumen im Erdgeschoss verbindet, ist Teil eines langen und komplexen Projekts zur Wiederherstellung der historischen und architektonischen Pracht der Reggia. Die Treppe wickelt sich wie ein Stahlband ab und verläuft entlang des Bruchs in der Fassade des Palastes von Diana mit Blick auf den Ehrenhof, der die Verbindungsstelle zwischen den Gebäudeteilen aus dem 17. und 18. Jahrhundert markiert. Die 120 Stufen, die Landungen und die Öffnungen sind mit Holz bedeckt, das aus Originalbalken stammt, die aus der Reggia und dem Schloss von Aglié stammen.

Der komplexe und integrierte Charakter der Reggia erlaubt keine individuellen Restaurierungsprojekte: Die Restaurierung der oberen Stockwerke erforderte die Renovierung der monumentalen Treppe, die der Architekt Piacenza Ende des 18. Jahrhunderts errichtete, um den Ehrenhof mit den Wohnungen des Reggia zu verbinden Herzöge von Aosta, während die Restaurierung der Räume im ersten Stock heute einen außergewöhnlichen und unerwarteten Blick auf die Gärten offenbart.

Das Zentrum für Erhaltung und Restaurierung
Im Bereich der ehemaligen Ställe befindet sich auf einer Fläche von etwa 8000 Quadratmetern eines der wichtigsten italienischen Restaurierungszentren, das aus einer Reihe von Labors besteht, die sich der Diagnose, Restaurierung und Konservierung von Kunstwerken widmen.

Die Restaurierungsarbeiten
Die Hochzeitswohnung von Vittorio Emanuele, Herzog von Aosta, und Marie Therese von Österreich-Este wurde ursprünglich 1788-89 von den Hofarchitekten Giuseppe Battista Piacenza und Carlo Randoni erbaut und folgte dem neoklassizistischen Geschmack der Zeit. An dem Projekt nahmen auch renommierte Holzbildhauer teil – Giuseppe Maria Bonzanigo, Francesco Bolgiè, Biagio Ferrero und Giuseppe Gianotti. Von den ursprünglichen Räumen ist bis auf die meisten Projektzeichnungen keine Spur mehr erhalten. Ein Teil der ursprünglichen Dekorationen befindet sich heute in anderen Savoy Residences, während in der Stupinigi Hunting Lodge eine Kommode aufbewahrt wird.

Bei den kürzlich abgeschlossenen Restaurierungsarbeiten wurden moderne Technologien angewendet, um die architektonische Einheit der Wohnung zu erhalten, und die verbleibenden ursprünglichen Dekorationen und architektonischen Elemente wurden betont. Die Restaurierungsarbeiten brachten Dekorationen des Militärs aus dem späten 19. Jahrhundert ans Licht, die die Nutzung dieses Bereichs als Kaserne und möglicherweise als Besprechungsraum belegen. Die Dekorationen bestehen hauptsächlich aus militärischen Siegen, Schilden, Lanzen und Helmen. Insbesondere ein Savoyer Wappen zeichnet sich durch Blumendekorationen aus, die denen ähneln, die am Haupthof des Neptunbrunnens im Borgo Castello von La Mandria entdeckt wurden. In einem anderen Raum wurden Zeichnungen entdeckt, die Drachen vor einem karierten Hintergrundmuster zeigten.