Neoklassische Architektur in Russland

Die neoklassizistische Architektur in Russland wuchs in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts besonders nach der Thronbesteigung Katharinas des Großen, die am 28. Juni 1762 Kaiserin von Russland wurde. Die neoklassizistische Architektur entwickelte sich in vielen russischen Städten, die erste von St. Petersburg, die während der Regierungszeit von Katharina II. In eine moderne Hauptstadt umgewandelt wurde.

Ursprung des Stils

Der Begriff
Der russische Klassizismus ist aus der Sicht der Weltkunstgeschichte Teil des europäischen Neoklassizismus.

Es sollte die Verwirrung in Bezug genommen werden: in der europäischen Kunstgeschichte ist der wahre, erste, Klassizismus der Stil des 17. Jahrhunderts, gefolgt von der zweiten Welle – Neoklassizismus des späten 18. – Mitte des 19. Jahrhunderts (entsprechend dem russischen Klassizismus). Dann, um die Wende des neunzehnten Jahrhunderts, gab es einen dritten Anstieg des Interesses am klassischen Stil, in Russland Neoklassizismus genannt, und im Ausland ohne einen separaten Namen.

 
Zeitraum Europa Russland
XVII Jahrhundert Klassizismus
Ende des XVIII –
Mitte des 19. Jahrhunderts
Neoklassizismus Russischer Klassizismus
das Ende von XIX –
Anfang des 20. Jahrhunderts
Neoklassizismus
(Retrospektive)

Die Architektur
Ein Merkmal des russischen Klassizismus in der Architektur war die eklektische Kombination in einem Werk der Differenzelemente, eine Abkehr von den streng geregelten Methoden und Formen des Klassizismus.

Im frühen russischen Klassizismus (1760-1770 gg.) Gab es noch Plastiken und die Dynamik der dem Barock und Rokoko innewohnenden Formen, in der Zeit des reifen Klassizismus (1770-1790 gg.) Tauchten klassische Typen eines Schlosshofes auf ein großes Wohnhaus, das zu Beispielen für den Bau von adeligen Vorstädten und Paradegebäuden russischer Städte wurde. Der frühe russische Klassizismus wird Architekten JB Vallin-Delamot, AF Kokorinov, Yu zugeschrieben. M. Felten, KI Blank, A. Rinaldi. Architekten der reifen Pore des Klassizismus – J. Quarenghi, C. Cameron, IE Starovin St. Petersburg, VI Bazhenov und MF Kazakov – Moskau.

Infolge der großen Stadtentwicklung um die Wende XVIII-XIX. Jahrhundert, städtische Ensembles des Zentrums von St. Petersburg (AN Voronikhin, AD Zakharov, KI Rossi) und Moskau (DI Gilyardi, OI Bove, A G. Grigorjew) Erbaut nach dem Brand von 1812. Zum selben Stil gehören Ensembles der Stadtzentren von Kostroma, Twer, Jaroslawl.

Hintergrund

Die Zeit von Katharina II. (1762-1796)

Katharina II. In Zarskoje Selo, 1794 in einem Gemälde von Vladimir Borovikovski

Die Einweihung der Akademie der bildenden Künste von St. Petersburg in einem Gemälde von Valery Jacobi von 1889, Louvre Museum
Als Katharina II., Die der kosmopolitischen europäischen Klasse des 18. Jahrhunderts angehörte, war sie während ihrer langen Regierungszeit der Inbegriff des russischen sozialen und intellektuellen Lebens. 1 Die Katharinenzeit war ein Wendepunkt für den russischen Adel in Kunst und Literatur. Die französische Sprache wurde zur Sprache des Hofes und mit der Sprache erschienen auch die Ideen der Aufklärung

Catherine, die während seiner langen Regierungszeit der europäischen kosmopolitischen Klasse angehörte, hatte den Ton des sozialen Lebens und Intellektuellen Russlands geprägt. Die Ära von Katharina war ein Wendepunkt in der Bildung des Adels, in Kunst und Literatur. Das Französische wurde zur Hofsprache und mit der Sprache kamen auch die Ideen der Aufklärung. Ihre Umarmung des Neoklassizismus verband ihre Hauptstadt mit dem alten Rom und dies wurde besonders durch poetische Anspielungen auf St. Petersburg als ähnlich der antiken Stadt und der Kaiserin als Minerva ermutigt. Diese römischen Bezüge mußten sie nachdenklich werden lassen und schließlich 1770 in einem Brief an Frau Johanna Dorothea Bielcke erklärt haben:

Augustus sagte, er habe Rom aus Ziegeln gebaut und würde es aus Marmor bauen lassen; Ich sage, dass ich Petersburg praktisch aus Holz gefunden habe und seine Gebäude in Marmor gekleidet habe.

Gelehrte erkennen, dass Catherine ungeachtet ihrer Motivation in der Architektur eine Verkörperung ihrer Bestrebungen fand, insbesondere das sogenannte griechische Projekt, das darauf abzielte, Istanbul dazu zu bringen, ein neues christliches Byzanz zu erschaffen. Laut William Brumfield war das neoklassische Revival der russischen Architektur ein „Ausdruck von Nostalgie für vergangene kulturelle Werte und ein neu formulierter Sinn für imperiale Monumentalität“.

Die Anfänge
Im Jahr 1762 ließ die Kaiserin den Palast von Oranienbaum errichten, und Antonio Rinaldi hatte bei dieser Gelegenheit das Chinesische Palais (1762 – 1768) (eine Mischung aus Elementen barocker Architektur, des Klassizismus und der traditionellen chinesischen Architektur) und des Pavillons gebaut Katalnaya Gorka (oder „Achterbahn“) (1762 – 1774). In diesem zylinderförmigen Pavillon, aus dem drei Flügel, eine Kuppel und ein Triumphbogen mit Turm mit einer Spitze abzweigten, ist die Suche nach neuen Kompositionsschemata. 1763 beauftragte Catherine den französischen Architekten Jean-Baptiste Vallin de la Mothe und den russischen Alexander Kokorinov mit dem Bau des neuen Hauptquartiers der Akademie der Schönen Künste in St. Petersburg. De La Mothe wurde 1766 zum Hofarchitekten ernannt.

Die Akademie von 1764 wurde von der philanthropischen Beraterin für Bildung von Catherine Ivan Betskoy geleitet. In jenen Jahren hatten die Kaiserin und Betskoy, die eine regelmäßige Schirmherrschaft für ein öffentliches Bildungssystem in Russland innehatten, das ehrgeizige Projekt zum Bau eines Waisenhauses nach Moskau konzipiert. Dieses idealistische Experiment, ein Modell der Aufklärung, zielte darauf ab, den „idealen Bürger“ durch die Genesung von Tausenden von Waisen zu schaffen, die eine angemessene Ausbildung erhalten sollten. Das Projekt des Waisenhauses wurde Karl Blank übergeben, der in der Schule von Bartolomeo Rastrelli ausgebildet wurde und der Architekt war, der in Moskau die ersten neoklassizistischen Gebäude gebaut hatte, zwischen denen sich gerade das Waisenhaus befand.

Jahre 1770. Neue Impulse
1773 schrieb die Kaiserin einen Brief an die französische Akademie, in der sie einen Wettbewerb ankündigte, in dem sie die Architekten aufforderten, ein Haus zu entwerfen, in dem sie gleichzeitig Formen griechischer und römischer Altertümer vorfanden. Zwei französische Akademiker, Charles de Wailly und Charles-Louis Clérisseau, schickten ihre Zeichnungen, aber diese wurden nicht begrüßt. So sagte Katharina 1778, er wolle zwei italienische Architekten einstellen, weil „die Franzosen, die wir hier haben, zu viel wissen und schreckliche Häuser bauen – weil sie zu viel wissen.“ 1779 beauftragte sie seinen Minister, Baron Friedrich Melchior und Johann Friedrich Reiffenstein, damals Repräsentant in Rom der Russischen Akademie der Künste St. Petersburg, die beiden Architekten zu finden. Im selben Jahr kamen zwei italienische Architekten, Giacomo Trombara (it) und Giacomo Quarenghi, am Hof ​​von Catherine an. Innerhalb weniger Jahre des Neoklassizismus in Rußland, der in seiner ersten Phase Ideen aus der französischen Architektur der Mitte des 18. Jahrhunderts entworfen hatte, wendet er sich den interpretativen Erfahrungen der palladianischen Architektur, insbesondere Englands und Italiens, zu.

Jahre 1780. Giacomo Quarenghi
Auf Einladung von Catherines Agenten im Jahr 1779 kam Giacomo Quarenghi zusammen mit dem schottischen Architekten Charles Cameron nach St. Petersburg. Er war ein renommierter neoklassischer Architekt, nachdem er in Rom bei Anton Raphael Mengs studiert hatte, unter anderen Künstlern und Architekten, die sein Interesse und seine Expertise in palladianischer Architektur mitgestalteten. Zusammen mit Cameron arbeitete er zunächst im Katharinenpalast im Tsarskoye Selo. Konkret bedeutete dies den Bau einer zweistöckigen Galerie (Cameron’s Gallery). Zwischen 1781 und 1796 war der Palast von Paul I. nach Pawlowsk an der Reihe, der in seiner ursprünglichen Version zu einem der ersten Beispiele der palladianischen Villa in Russland wurde.

Aber wenn Cameron erfolgreich gewesen war, um seine fantasievolle Polychromie zu zeigen, zwangen die Erben von Catherine Paul und Maria Feodorowna ihn zur absoluten Nüchternheit, und so wurde in Pawlowsk die Verwendung von Weiß und Gold bekannt. Cameron konnte jedoch den Vorgaben des neuen Geschmacks nicht nachkommen. Zwischen 1786 und 1789 ging Camerons Pflichten in Pawlowsk an den Italiener Vincenzo Brenna über, der 1782 von Paul engagiert wurde. In der Zwischenzeit wurde Quarenghi der offizielle Architekt von Katharina II. Und verwandelte St. Petersburg zwischen 1780 und 1785 in eine klassische Stadt.

Als erste Aufgabe beauftragte Catherine 1779 den Architekten von Bergamo mit der Einführung des neoklassischen Stils im Peterhof-Palast. Die Intervention wurde im Südwesten des Top Parks durchgeführt, wo er zum englischen Park und in seinem Inneren zum englischen Palast gemacht wurde, der zum Vorbild wurde, um in Russland bis zum Anfang des 19. Jahrhunderts für die Villen auf dem Land zu begeistern. Zwischen 1782 und 1785 erbaute er das Theater der Eremitage, dessen Interieur vom Teatro Olimpico von Vicenza und für die Dekorationen und Kapitelle von den Ruinen des Theaters von Pompeius inspiriert wurde. Später, zwischen 1787 und 1792, hatte Quarenghi im Winterpalast einen Ort entworfen und gebaut, der die genaue Nachbildung der Raphaels Loggia im Apostolischen Palast in der Vatikanstadt war. Hier wurden dann die Kopien der Zeichnungen der Decken eingefügt. Kopien davon wurden 1778 von der Kaiserin an von Grimm in Auftrag gegeben, der durch Reiffenstein Kopien von lebensgroßen Gewölben in Rom reproduzierte; Die Enkaustikmalereien stammen von Christoforo Unterperger.

1783 entwarf Quarenghi den Palast der Staatsbank am Gribojedow-Kanal. Angesichts der Bedeutung des Gebäudes gibt der Autor dem Denkmal ein majestätisches Aussehen. Anders war die Haltung des Architekten in der nüchternsten Akademie der Wissenschaften (1783-1789), wo das Äußere, schmucklos, von einer schweren Veranda in ionischen Ordnung gekennzeichnet ist und im Inneren die eleganten Proportionen und die Feierlichkeit der Räume den Geschmack der Antike erinnern Rom. In diesen Jahren war Quarenghi nach den Interventionen des russischen Architekten Karl Blank und Francesco Camporesi auch damit beschäftigt, den Katharinenpalast in Moskau (1790-1797) zu vollenden. Quarenghi hatte zahlreiche Paläste gebaut und einen originellen monumentalen Stil von palladianischer Inspiration in Mode gebracht, der eine Referenz für viele Architekten war, die in Russland arbeiteten, darunter Ivan Starov, der für den Prinzen Potemkin den Taurischen Palast schuf. Das Gebäude, bestehend aus einem Hauptgebäude und zwei angrenzenden Flügeln, ergänzt durch Seitenpavillons, in perfekter Übereinstimmung mit dem palladianischen Villa-Typ, diente als Modell für unzählige Herrenhäuser, die über das Russische Reich verteilt waren. Die Architektur von Nikolay Lvov hat die zweite, „strenge“ Generation des Neoklassizismus stilistisch nahe bei Giacomo Quarenghi vertreten. Der Polychemiker hatte unter anderem die Abhandlung I quattro libri dell’architettura von Palladio ins Russische übersetzt.

Die Zeit von Paul I. (1796-1801)
Katharina die Große starb 1796, und sein Sohn Paul wurde Kaiser; aber er hatte Zeichen der geistigen Instabilität gezeigt, und es dauerte nicht lange. Seine Reformen hatten die Rechte des Adels eingeschränkt und 1801 wurde er von einer Gruppe Verschwörer ermordet, darunter sein Sohn Kronprinz Alexander. Die bedeutendste Neuerung war die Veränderung des Geschmacks, von der sich das beste Beispiel in der Pflege des Inneren des Pawlowsk-Palastes widerspiegelte, das der Herrscher als Wohnung gewählt hatte. Die Frau des Kaisers, Maria Feodorowna, hatte versucht, die Raffinessen, die er 1782 bei seinem Besuch in Frankreich kennengelernt hatte, in sein Haus einzuführen.

Die Zeit Alexanders I. (1801-1825). Der russische Reichstil
Der mit Katharina II. Begonnene Mode-Neoklassizismus erreichte mit Alexander I. seinen Höhepunkt. 22 Das von dem Franzosen Thomas de Thomone entworfene und zwischen 1805 und 1810 erbaute St. Petersburger Börsengebäude ist ein herausragendes Beispiel neugotischer Architektur inspiriert vom Tempel der Hera von Paestum; 23 1811 wurden auch rostrale Säulen errichtet.

Auch Andrej Woronichin, der die Kathedrale von Kasan entwarf, und Andrej Sacharow mit dem Palast der Admiralität (1806-1823), der die großen Proportionen von Boullée widerspiegelt, die aber von den Einflüssen von die Académie royale d’architecture von Paris, die an der École des Beaux-Arts neu gegründet wurde, sowie die Isaac-Kathedrale von Auguste de Montferrand (deren Entwurf auf dem Pantheon in Paris basiert); Der römischen Monumentalität waren die Architekturen von Carlo Rossi (zum Beispiel der Palazzo del Senato und der Mikhailovsky Palast) näher.

Der Palast der Admiralität (1806-1823) wird von einer schlanken goldenen Spitze gekrönt, die von einer goldenen Fahne in Form eines kleinen Schiffes (кораблик, koràblik) gekrönt wird, das eines der bemerkenswertesten Denkmäler der Stadt ist. Der Turm ist der Mittelpunkt der drei Hauptstraßen von St. Petersburg: die Newski-Allee, die Gorokhowaja-Straße und die Voznesensk-Allee, was die Bedeutung der Marine im Russischen Reich unterstreicht.

Die Bildung des Empire-Stils in Russland
Bei der Herausbildung des Empire-Stils in Rußland spielte die entscheidende Rolle Moskau wegen der Notwendigkeit des Wiederaufbaus der Stadt nach dem Brand von 1812 24 In Moskau wurden Tausende von Häusern und zahlreiche repräsentative Paläste wieder aufgebaut: Domenico Gilardi nahm daran teil aktiv am Wiederaufbau beteiligt, und unter anderem baute er das Hauptquartier der Moskauer Staatlichen Universität (1817-1818) und Giuseppe Bove, der sein Mitarbeiter war und später das „Staatsamt für den Wiederaufbau von Moskau“ 25 leitete, neu auf Erstes städtisches Krankenhaus und 1820 plante er, das Projekt von Andrej Michailow, das Bolschoi-Theater, zu modifizieren.

Der Beitrag von Carlo Rossi
Aber der Architekt, der diese Zeit mehr als jede andere charakterisierte, war der italienische Architekt Carlo Rossi, dessen Werke der letzte große Ausdruck des Neoklassizismus in Russland waren. 25 Ab 1816 war er Teil des von Zar Alexander I. gegründeten „Komitees zur Beaufsichtigung öffentlicher und privater Werke“. Die erste, von der Größe des Raumes und der Form geprägte Erkenntnis war der Michailowski-Palast (1817-1825) für Großherzog Michael Pawlowitsch Romanow, Bruder des Zaren. Das Gebäude folgt einem palladianischen Schema, aber die Sprache ist neoklassisch. Ein weiterer großer Erfolg war die Systematisierung des Schlossplatzes und der Bau des Generalstabsgebäudes, eines riesigen Gebäudes in Exedra, das in der Mitte zu einem gigantischen Triumphbogen hin geöffnet ist.

Von 1828 bis 1832 nahm Rossi an einem noch größeren Projekt teil, dem Bau des Aleksandrinsky-Theaters mit der gleichnamigen Straße.