Mail Kunst

Mail Art (auch bekannt als Post-Art und Korrespondenz-Kunst) ist eine populistische künstlerische Bewegung, die sich darauf konzentriert, kleine Werke über den Postdienst zu versenden. Es entstand ursprünglich aus der New Yorker Korrespondenzschule von Ray Johnson in den 1950er Jahren und der Fluxus-Bewegung in den 1960er Jahren, hat sich aber inzwischen zu einer globalen Bewegung entwickelt, die bis heute anhält.

Medien, die häufig in der Postkunst verwendet werden, sind Postkarten, Papier, eine Collage aus gefundenen oder recycelten Bildern und Objekten, Gummistempel, von Künstlern geschaffene Stempel (genannt artistamps) und Farbe, aber auch Musik, Klangkunst, Poesie oder irgendetwas anderes kann in einen Umschlag gelegt und per Post verschickt werden. Mail-Art wird als Kunst betrachtet, sobald sie versendet wird. Mail-Künstler fordern regelmäßig thematische oder aktuelle Mail-Art für die (oft unverletzte) Ausstellung.

Mail-Künstler schätzen die Vernetzung mit anderen Künstlern. Die Kunstform fördert eine egalitäre Art zu schaffen, die offizielle Kunstvertriebs- und -freigabesysteme wie den Kunstmarkt, Museen und Galerien häufig umgeht. Mail-Künstler verlassen sich auf ihr alternatives „Außenseiter“ -Netzwerk als den primären Weg, ihre Arbeit zu teilen, anstatt von der Fähigkeit abhängig zu sein, Ausstellungsfläche zu finden und zu sichern.

Mail-Art kann als Vorwegnahme der im Internet gegründeten Cyber-Communities gesehen werden.

Geschichte
Im zwanzigsten Jahrhundert pflegten die Dada-Bewegung und die Surrealisten Postkunst zu üben, um Emotionen und neue Reaktionen zu provozieren. Die Dadaisten betrachten E-Mail als eine Möglichkeit, die Bedeutung sozialer Bindungen durch die Bevorzugung von Beziehungen, Kunst im Alltag und die Verbesserung zu zeigen von menschlichen Beziehungen. Sie verwenden Collagen-Techniken, um es zu betonen.

Die Postkunst wurde 1962 aus dem Bedürfnis nach Kommunikation geboren, um Ideen zu vermitteln, durch das Verb und das Bild. Diese Praxis führt zu einem Austausch, in dem die totale Freiheit der Schöpfung verkündet wird.

Der Kontext spielte eine entscheidende Rolle bei der Entstehung dieser Kunst, so entstanden beispielsweise im Rahmen der beiden Weltkriege Postkünstler. Obwohl Soldaten nicht wussten, wie man Postkunst praktizierte, war es der Kontext des Krieges, der sie veranlasste, auf die Umschläge oder Postkarten zu malen, die sie an ihre Familie oder Freunde schickten. Durch den plastischen Ausdruck konnten sie leichter beschreiben oder sagen, was sie nicht schreiben konnten. Es war auch eine Möglichkeit für sie, Zensur zu vermeiden.

„Korrespondenz Kunst ist eine schwer fassbare Kunstform, viel mehr von Natur aus variiert als zum Beispiel Malerei. Wo ein Gemälde immer Farbe und eine Unterstützungsfläche beinhaltet, kann Korrespondenz Kunst als eines von Dutzenden von Medien durch die Post übertragen werden Die große Mehrheit der Korrespondenz Kunst oder Mail-Art-Aktivitäten stattfinden in der Post, die heutigen neuen Formen der elektronischen Kommunikation verwischen die Ränder dieses Forums.In den 1960er Jahren, als Korrespondenz Kunst zuerst zu blühen begann, fanden die meisten Künstler die Post als die Am leichtesten verfügbar – und am preiswertesten – Tauschmittel: Heutige Mikrocomputer mit modernen Einrichtungen bieten jedem, der vor zwei Jahrzehnten nur für die größten Institutionen und Unternehmen verfügbar war, Rechen- und Kommunikationsmöglichkeiten, die nur wenige Jahrzehnte zuvor nicht verfügbar waren Jeder um jeden Preis. “ -Ken Friedman

„Kultureller Austausch ist ein radikaler Akt. Er kann Paradigmen für das ehrfürchtige Teilen und Bewahren des Wassers, der Erde, der Wälder, Pflanzen und Tiere der Erde schaffen. Die Ästhetik des ätherischen Netzwerkers verlangt, diesen Traum durch Handeln zu führen. Zusammenarbeit und Partizipation und die Feier von Kunst als Geburt von Leben, Vision und Geist sind die ersten Schritte. Die Künstler, die sich im Ewigen Netzwerk treffen, haben diese Schritte unternommen. Ihr gemeinsames Unternehmen ist ein Beitrag zu unserer gemeinsamen Zukunft. “ – Chuck Welch

„Der Zweck von Mail Art, eine Aktivität, die von vielen Künstlern auf der ganzen Welt geteilt wird, ist es, eine ästhetische Kommunikation zwischen Künstlern und gewöhnlichen Menschen in allen Teilen der Welt zu etablieren, um ihre Arbeit außerhalb der Strukturen des Kunstmarktes und außerhalb des Traditionellen zu verbreiten Orte und Institutionen: eine freie Kommunikation, in der Worte und Zeichen, Texte und Farben wie Instrumente für eine direkte und unmittelbare Interaktion wirken. “ – Loredana Parmesani

Mail Art Medien:
Weil das demokratische Ethos der Postkunst sowohl hinsichtlich der Teilnehmer („Wer sich das Porto leisten kann“) als auch im Bereich der Kunstformen eine der Inklusion ist, wird eine breite Palette von Medien bei der Erstellung von Post-Kunstwerken eingesetzt. Bestimmte Materialien und Techniken werden häufig verwendet und werden häufig von Mail-Künstlern bevorzugt, aufgrund ihrer Verfügbarkeit, Bequemlichkeit und Fähigkeit, Kopien zu produzieren.

Rubberstamps und Artistamps
Mail Art hat mehrere grafische Formulare übernommen und angeeignet, die bereits mit dem Postsystem verbunden sind. Der Stempel, der offiziell zum Frankieren von Post verwendet wurde und bereits von Dada- und Fluxus-Künstlern verwendet wurde, wurde von Mail-Künstlern angenommen, die, zusätzlich zur Wiederverwendung von fertigen Gummistempeln, sie professionell zu ihren eigenen Entwürfen herstellen lassen. Sie schnitzen auch in Radiergummis mit Linolschnitt-Werkzeugen, um handgemachte zu schaffen. Diese inoffiziellen Gummistempel, sei es die Verbreitung von Mail-Künstlernachrichten oder einfach die Bekanntgabe der Identität des Absenders, tragen dazu bei, normale Postkarten in Kunstwerke zu verwandeln und Umschläge zu einem wichtigen Teil der Mail-Art-Erfahrung zu machen.

Mail-Art hat sich die Briefmarke auch als Format für den individuellen Ausdruck angeeignet. Inspiriert vom Beispiel der Cinderella-Briefmarken und der Fluxus-Faux-Briefmarken, hat der Künstleramp ein lebendiges Sub-Netzwerk von Künstlern hervorgebracht, die sich der Kreation und dem Austausch eigener Briefmarken und Briefmarkenblätter verschrieben haben. Der Künstler Jerry Dreva von der Gruppe für konzeptuelle Kunst Les Petits Bonbons entwarf eine Reihe von Briefmarken und sandte sie an David Bowie, der sie dann als Inspiration für das Cover der Single „Ashes to Ashes“ aus dem Jahr 1980 verwendete. Künstlerampeln und Gummistempel werden zu wichtigen Grundpfeilern von Mail Artworks, insbesondere bei der Verbesserung von Postkarten und Umschlägen. Die wichtigste Anthologie der Rubberstamp-Kunst wurde vom Künstler Hervé Fischer in seinem Buch Art and Marginal Communication, Balland, Paris, 1974 – in Französisch, Englisch und Deutsch – veröffentlicht, um auch den Katalog der Ausstellung „Timbres d’artistes“ zu erwähnen, Herausgegeben von Musée de la Poste, Paris, 1993, organisiert von dem französischen Künstler Jean-Noël Laszlo – in Französisch, Englisch.

Umschläge
Einige Mail-Künstler widmen den Umschlägen mehr Aufmerksamkeit als dem Inhalt. Gemalte Umschläge sind einzigartige Kunstwerke, wobei die handschriftliche Adresse Teil der Arbeit wird. Stitching, Prägung und eine Reihe von Zeichenmaterialien können auf Postkarten, Umschlägen und auf dem Inhalt gefunden werden.

Drucken und Kopieren
Drucken eignet sich für Mail-Künstler, die ihre Arbeiten weit verbreiten. Verschiedene Drucktechniken, zusätzlich zum Gummistempeln, werden verwendet, um Vielfache zu schaffen. Copy Art (Xerographie, Fotokopie) ist eine gängige Praxis, wobei sowohl das Kopieren von Mono- als auch von Farbkopien im Netzwerk weit verbreitet ist. Allgegenwärtige „add & pass“ -Blätter, die entworfen wurden, um durch das Netzwerk zirkulieren zu können, wobei jeder Künstler Ketten-Buchstaben-Mode hinzufügt und kopiert, haben ebenfalls einige ungünstige Kritik erhalten. Die Xerographie war jedoch eine Schlüsseltechnologie bei der Erstellung vieler Kurzzeit-Periodika und Zines über Mail Art, und für die gedruckte Dokumentation, die den traditionellen Projekt-Höhepunkt an die Teilnehmer gesendet wurde. Tintenstrahl- und Laserprint-Computerausdrucke werden auch verwendet, um Kunstwerke zu verbreiten und um Zines und Dokumentationen zu reproduzieren, und PDF-Kopien von papierlosen Zeitschriften und unbedruckter Dokumentation werden per E-Mail verbreitet. Fotografie wird häufig als Kunstform verwendet, um Bilder für Künstlerampeln und Stempel zu liefern, sowie in gedruckten und digitalen Magazinen und Dokumentationen, während sich einige Projekte auf die Überschneidung von Mail Art mit dem Medium selbst konzentrieren.

Beschriftung und Sprache
Die Beschriftung, ob handschriftlich oder gedruckt, ist Bestandteil der Mail Art. Das geschriebene Wort wird als eine literarische Kunstform verwendet, sowie für persönliche Briefe und Notizen, die mit Kunstwerken und Aufzeichnungen des gesprochenen Wortes, sowohl der Poesie als auch der Prosa, gesendet werden, sind ebenfalls ein Teil des Netzwerks. Obwohl Englisch die De-facto-Sprache ist, kommunizieren aufgrund der Gründung der Bewegung in Amerika immer mehr Mail-Künstler und Mail-Künstler-Gruppen im Internet auf Bretonisch, Französisch, Italienisch, Deutsch, Spanisch und Russisch.

Andere Medien
Zusätzlich zur Aneignung des Briefmarkenmodells haben Mail-Künstler andere Designformate für gedruckte Kunstwerke übernommen. Künstlerbücher, Deko- und Freundschaftsbücher, Banknoten, Aufkleber, Tickets, Künstler-Sammelkarten (ATCs), Abzeichen, Lebensmittelverpackungen, Diagramme und Karten wurden alle verwendet.

Mail-Künstler mischen routinemäßig Medien; Collagen und Fotomontagen sind beliebt und verleihen der Mail Art die stilistischen Qualitäten von Pop Art oder Dada. Mail-Künstler verwenden oft Collage-Techniken, um originale Postkarten, Umschläge und Arbeiten zu produzieren, die mit Hilfe von Copy-Art-Techniken oder Computer-Software transformiert und anschließend in limitierten Auflagen fotokopiert oder ausgedruckt werden können.

Drucksachen und Ephemera werden häufig zwischen Mail-Künstlern verbreitet, und nach einer künstlerischen Behandlung treten diese alltäglichen Gegenstände in das Mail-Art-Netzwerk ein. Kleine Assemblagen, skulpturale Formen oder gefundene Gegenstände in unregelmäßigen Formen und Größen werden parzelliert oder unverpackt verschickt, um die Effizienz des Postdienstes bewusst zu necken und zu testen. Versandbare Kunstpelz- („Hairmail“) und Astroturf-Postkarten wurden in den späten 1990er Jahren in Umlauf gebracht.

Nachdem sie den Begriff der Intermedia von Fluxus übernommen haben, sind Mail-Künstler oft gleichzeitig in verschiedenen Ausdrucksfeldern aktiv. Musik und Klangkunst sind seit jeher berühmte Aspekte der Mail Art, zunächst mit Kassette, dann auf CD und als Soundfile über das Internet.

Vor allem seit dem Aufkommen von Mail-Art-Meetings und -Kongressen ist auch die Performance-Kunst ein wichtiger Aspekt. Auf Film oder Video aufgenommene Leistungen werden über DVD und Filmdateien über das Internet übertragen. Zunehmend wird Video auch zur Dokumentation von Mail-Art-Shows aller Art eingesetzt.

Merkmale und Einschränkungen:
Die Verwendung dieses Beförderungsmittels bedingt die Eigenschaften des zu versendenden Gegenstandes in Bezug auf Größe, Gewicht oder Form, die den von den verschiedenen Postdiensten jedes Landes festgelegten Bedingungen entsprechen müssen. Oft gibt es das, was wir von beiden Parteien als „Übertretungen“ des Systems bezeichnen könnten, manchmal spielen die Postkünstler mit den staatlichen Spezifikationen der Post, und andere erlauben es den Beamten, jene Objekte zu verteilen, die an einem Spiel teilnehmen, das sie bereits bilden unabhängig davon, ob sie sich dessen bewusst sind oder nicht.

Der Brief muß, unabhängig von seiner Form, im Freien sein und von den Postdiensten versandt worden sein. Es muss daher die Adresse des Empfängers, eine Briefmarke enthalten und storniert werden. Heutzutage erfordert die Verallgemeinerung der automatischen Sortierung von Post die Standardisierung von Postsendungen. Dieses Phänomen wird wahrscheinlich einen fatalen Schlag für die Mail-Kunst darstellen. Die verwendeten Materialien dürfen nicht gefährlich sein: Schneidobjekte und Pflanzen können nicht verschickt werden. Kein Versand darf 1 Meter überschreiten.

Der Kanal ist ein integraler Teil und manchmal der wichtigste, da er Lärm, Unsicherheit oder Eingriffe in die Arbeit der verschiedenen Verwaltungsphasen, durch die die Postfahrt stattfindet, mit sich bringt.

Aber der AP ist mehr als ein einfacher Austausch von Kunst durch die Post, es ist hauptsächlich Kommunikation. Beide Aspekte, Kunst und Kommunikation, verschmelzen bei der Postsendung, wobei jeder Gelegenheit und je nach Postkünstler Priorität eingeräumt wird oder eine Kompensation zwischen den beiden Merkmalen entsteht.

Heute hat die AP die neuen Büro- oder Digitaltechnologien übernommen und nutzt diese neuen Instrumente als Verbreitungswege, so dass sie vor den Sendungen per Fax oder per Email generalisiert wurden.