Französische Kinemathek, Paris, Frankreich

Die Cinémathèque Française ist eine französische Filmorganisation, die eines der größten Archive von Filmdokumenten und filmbezogenen Objekten der Welt besitzt. Das in Paris ansässige Archiv bietet tägliche Screenings von weltweiten Filmen.

Geschichte
Der Ursprung der Cinematheque geht auf das Jahr 1935 zurück, als Henri Langlois und Georges Franju, die jahrelang alte Filme gerettet und gerettet hatten, einen Filmclub namens Cercle du Cinéma gründeten, “um die Werke der Vergangenheit zu zeigen und bekannt zu machen”. .
Im folgenden Jahr, am 2. September 1936, mit der moralischen und finanziellen Unterstützung von Paul-Auguste Harlé, wurde die Cinémathèque française geboren, deren Aufgabe es war, unter der Leitung von Henri Langlois die Filme zu bewahren, zu restaurieren, zu machen zeigen und den neuen Generationen eine filmische Ausbildung geben. Neben Filmen begann die Cinematheque alles zu sammeln, was mit dem Kino zu tun hatte: Kameras, Plakate, Publikationen, Kostüme und sogar Filmsets.

Am 26. Oktober 1948 wurde auf drei Etagen der 7 Avenue von Messina im 8. Arrondissement von Paris ein Vorführraum mit 60 Sitzplätzen und das erste Museum von Henri Langlois Film eingeweiht. Hier treffen sich François Truffaut, Jean-Luc Godard, Jacques Rivette, Éric Rohmer und Suzanne Schiffman.

Am 1. Dezember 1955 zog die Cinémathèque um und bezog ein neues Zimmer (260 Plätze) in der Rue d’Ulm 29, im 5. Bezirk: Der Jules Ferry Raum verbindet Kinogänger, die Paris entdecken, lange vor der Ära Kino auf Abruf Dank Henri Langlois, der seine Sammlung nach seinen Stimmungen projiziert, werden Filme wie die amerikanische B-Serie, die nicht dort waren, im Nickel Odeon von Bertrand Tavernier projiziert. Am 5. Juni 1963 zog die Cinémathèque in die Halle des Palais de Chaillot, dank der von André Malraux, dem Kulturminister, vergebenen Kredite, und wurde mit den öffentlichen Behörden verbunden.

Auf Druck des Finanzministeriums forderte André Malraux im Februar 1968 Änderungen in der Leitung der Cinémathèque française und gab Henri Langlois zurück. Ein Verteidigungskomitee wird gebildet; Französische Filmemacher (darunter Abel Gance, François Truffaut, Alain Resnais, Georges Franju, Jean-Luc Godard, Chris Marker, Jacques Rivette, Alexandre Astruc, Claude Chabrol, Pierre Kast, Claude Berri, Jacques Doniol-Valcroze, Jean Eustache, André Cayatte, Éric Rohmer, Jean Rouch, Joris Ivens, Robert Bresson, Schauspieler Jean-Pierre Léaud, Claude Jade, Françoise Rosay und Jean Marais) mobilisieren. Ausländische Filmemacher wie Charlie Chaplin und Stanley Kubrick unterstützen sie dabei. Protestkundgebungen werden organisiert und Henri Langlois wird am 22. April an der Spitze der Cinémathèque wieder eingesetzt.

Am 14. Juni 1972 erfolgte die Einweihung des ersten großen Kinomuseums, Place du Trocadéro. Am 2. April 1974 erhielt Henri Langlois einen Oscar der Ehre, dann einen Caesar. Er starb am 13. Januar 1977.

1980 wurde im Centre Pompidou ein Vorführraum der Cinémathèque française eröffnet. 1981 wurde Costa-Gavras zum Präsidenten der Cinémathèque ernannt. Von 1984 bis 1996 initiierte der Kulturminister Jack Lang das von seinen Nachfolgern übernommene Projekt, um im Palais de Tokyo nahe Trocadero eine großartige Filminstitution zu installieren. Die Cinematheque ist eine Zeit, die ins Palais de Tokyo verlegt wird. Die Femis wird 1988 installiert. Jean Saint-Geours wird 1991 Präsident der Cinematheque. Es werden große Retrospektiven organisiert, die es Filmliebhabern ermöglichen, die Werke eines Filmemachers in seiner Gesamtheit zu genießen: Ingmar Bergman, Ernst Lubitsch, Fritz Lang, Robert Bresson. Darüber hinaus gibt es thematische Programme wie das westliche.

Am 24. Juli 1997 setzte ein Brand das Dach des Palais de Chaillot in Brand. Die Werke des Kinomuseums, die in einer Nacht evakuiert wurden, sind intakt, aber die französische Kinemathek muss Chaillot verlassen. Der Projektionsraum ist länger als ein Jahr geschlossen. Am 7. November desselben Jahres wurde der Salle des Grands Boulevards eingeweiht. In diesem letzten Raum erforscht die Cinémathèque neue kinematografische “Territorien” mit Filmen “am Rande”, wie die B-Serie.

Nachdem die Kulturministerin Catherine Trautmann am 30. Juni 1998 beschlossen hatte, die Sanierung des Palais de Tokyo aufzugeben, gab sie ihre Entscheidung bekannt, das “House of Cinema” im 1994 von Frank Gehry in der Rue 51 gebauten ehemaligen American Center zu errichten de Bercy, im 12. Bezirk. Im Juni 2000 wurde Jean-Charles Tacchella zum Präsidenten der Cinémathèque gewählt. Am 29. Oktober 2002 gibt der Kulturminister Jean-Jacques Aillagon bekannt, dass die Cinémathèque Française und die Bibliothèque du Film (BiFi) die beiden Institutionen sein werden, die im Gebäude 51 in der Rue de Bercy 51 unter dem Namen “zusammenleben” werden. Cinémathèque française “. Im Jahr 2003 legte Serge Toubiana seinen Bericht All the Memory of the World vor und wurde im April Geschäftsführer der Cinémathèque.

Von September 2003 bis Juni 2007 war der Produzent und Regisseur Claude Berri Präsident von Cinémathèque und Nachfolger von Jean-Charles Tacchella. Der Filmkritiker Serge Toubiana wurde im Mai 2003 Generaldirektor der Cinematheque, eine Position, die er bis Dezember 2015 innehatte. Am 28. Februar 2005 wurden die Hallen des Palais de Chaillot und der Grands Boulevards geschlossen. und der neue Standort der Cinémathèque Française, Rue de Bercy 51, wurde am 28. September der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.

Seit dem 1. Januar 2007 fusioniert die französische Cinematheque mit BiFi. Seit Juni 2007 ist Claude Berri krank, sie wird von Costa-Gavras geleitet. Im Januar 2016 hat der Kritiker Frédéric Bonnaud als Generaldirektor Serge Toubiana abgelöst.

Ort
Nach zahlreichen Zwischenfällen – darunter mehrere Umzüge von einem kleinen Vorführraum in die 1950er Jahre bis zu einem Brand in den letzten Räumlichkeiten – zog die Cinémathèque Française in die Rue de Bercy 51 im 12. Arrondissement von Paris und öffnete ihre Türen in einem postmodernen Gebäude von Frank Gehry, einem amerikanischen Architekten. Ein Restaurant auf der unteren Ebene ist für die Öffentlichkeit zugänglich.

Die Bibliothèque du Film, die 1992 gegründet wurde, um die Geschichte des Kinos, seine Produktion, seine Wirkung und seine künstlerische Stärke zu zeigen, ist kürzlich mit der Cinémathèque Française verschmolzen.

Die Cinémathèque Française betreibt im neuen Gebäude das Musée de la Cinémathèque, ehemals Musée du Cinéma – Henri Langlois.

Präsident Direktor und Sekretär
Präsident: Costa-Gavras, Oscar-nominierter Regisseur von Z, “State of Siege”, Golden Bear-Gewinner von Music Box und Cannes Golden Palm-Gewinner von Missing
Regisseur: Serge Toubiana, ehemaliger Chefredakteur von Les Cahiers du Cinéma
Generalsekretär: Jean-Michel Arnold, der geistliche Nachfolger von Henri Langlois und seit 1981 wiedergewählt als Generalsekretär
Ehrenpräsidenten:
Claude Berri
Jean-Charles Tacchella
Jean Rouch

Cinémathèque musuem
Der Raum, der den schönsten Stücken der Sammlungen der Cinémathèque française gewidmet ist, schlägt vor, ein einzigartiges Erbe in der Welt von der Vorgeschichte des Kinos bis zur Gegenwart zu entdecken. Mythische Kostüme und Accessoires, luxuriöse Modelle von magischen Laternen, Bildkästen und optische Ansichten des 18. Jahrhunderts, Kameras und Projektoren, Modelle oder Sets, Plakate, Fotografien, Manuskripte und andere Archive bilden ein außergewöhnliches Ensemble, wahrscheinlich das älteste der Welt von Pionieren der Filmsammlung und ständig angereichert.

Die prestigeträchtige Sammlung von Geräten öffnet den Kurs mit Stücken, die nicht die Geburt des Kinematographen zeigen. Discs für Vitaphone, Dunkelkammer “Royal Delineator” George III Arme, Automaten, Rotoreliefs Marcel Duchamp, Film- und Werbeunterlagen oder Familienporträts neben maßstabsgetreuen Modellen von Méliès oder Pathé Studios, Kleider von Hollywoodstars, Zeichnungen von Eisenstein oder expressionistischen Dekorateuren und anderen Ungewöhnlichen Objekte wie der Metropolis-Roboter, der mumifizierte Kopf von Psychose oder der Man-Ray-Seestern:

In diesem Set, das einer Wunderkammer würdig ist, kann der Besucher mit den Geräten des Vorkinos experimentieren oder die Arbeit des Dekors der Neuzeit beginnen.

Die etwa 600 Exponate im Museum stellen eine kleine Auswahl der Sammlungen der Cinémathèque dar, die ständig reich werden. Regelmäßig werden Dreharbeiten gemacht und neue Stücke den Besuchern präsentiert.

Sammlung
Seit ihrer Gründung im Jahre 1936 durch Henri Langlois hat die Cinémathèque française den Filmen ebenso viel Bedeutung gegeben wie allem, was damit zu tun hat (Archive, Bücher, Geräte, Kostüme, Modelle usw.). Dank dieses visionären Geistes hat die Institution im Laufe der Jahre eine beeindruckende Sammlung von Filmen, Archiven und Geräten zusammengestellt. Durch ihre Originalität, ihre Einzigartigkeit und ihren Umfang stellt diese Sammlung eine unerschöpfliche Quelle für das Studium der Kunst und der Filmindustrie dar. Fast alle Länder sind vertreten, von französischer, italienischer und sowjetischer stiller Kunst bis hin zu Hollywood-Klassikern. durch experimentelles Kino und zeitgenössisches Kino. Es ist eine einzigartige Sammlung, zerbrechlich, mit extrem unterschiedlichen Medien und empfindlicher Erhaltung, die regelmäßig mit außergewöhnlichen Stücken bereichert wird.

40.000 alte und moderne Filme
23.000 Poster
14.500 Zeichnungen
870 Werbematerialien
500.000 Fotos
21.000 Bücher
490 Fachzeitschriften
30.000 Archivdateien
6.000 Geräte
25.000 magische Laternenteller
2.100 Kostüme
2.300 Objekte und Set-Elemente

Innerhalb der Filmbibliothek und ihrer Symbolbibliothek:

23.500 Werke;
500 Fachzeitschriften;
30.000 Archivdateien;
6.000 Patente;
12.000 Filme auf DVD, Blu-Ray oder VHS;
500.000 Fotografien;
65.000 digitalisierte Fotografien;
23.000 Poster, digitalisiert;
14.500 Zeichnungen, digitalisiert;
870 Ordner mit Werbematerial, digitalisiert;
25.000 Pressestimmen, digitalisiert;
600 Stücke dieser Sammlungen werden im Museum of Cinema präsentiert.

Tribute
Anlässlich der Hundertjahrfeier des Metropolitan Museum of Art wurde das “Cinémathèque im Metropolitan Museum” vom New Yorker Museum of Music and Drama ins Leben gerufen. Die Ausstellung zeigte siebzig Filme aus den ersten fünfundsiebzig Jahren des Mediums an fünfunddreißig aufeinander folgenden Abenden vom 29. Juli bis 3. September 1970. Die Filme wurden von Henri Langlois für ihre Bedeutung und Beiträge zur Geschichte des Filmemachens ausgewählt, einschließlich Arbeiten von offiziellen Filmindustrien sowie aktuellen und frühen Avantgarde-Regisseuren. Das Programm war die bisher facettenreichste Filmausstellung in den Vereinigten Staaten und war das erste große Filmprojekt des Museums.

Das Ende der Cinémathèque wird in Truffauts Stolen Kisses erwähnt. Die Cinémathèque erscheint auch in der Paul Auster Roman Das Buch der Illusionen und der Harvey Danger Song “Private Helicopter”.

Die Cinématèque und die Ereignisse um die Entlassung von Henri Langlois im Jahr 1968 sind in Gilbert Adairs Roman Die heiligen Unschuldigen, auch bekannt als The Dreamers, und in seiner Verfilmung von Bernardo Bertolucci sehr präsent.

Ausstellungen
Die Cinematheque ist auch dafür bekannt, Ausstellungen mit berühmten Filmemachern zu veranstalten, Vorführungen und Vorträge zu organisieren und die wichtigen Elemente der Filmemacher-Karriere aufzuzeigen. Filme werden auch geehrt.

2005/2006: Renoir (über Auguste Renoir und seinen Sohn Jean)
2006: Almodóvar
2006/2014: Metropole von Fritz Lang
2007/2008: Sacha Guitry: ein Künstlerleben
2008: Georges Méliès, Magier des Kinos
2008/2009: Dennis Hopper und das neue Hollywood
2009: Jacques Tati: zwei Schläge, drei Sätze.
2010: Dreharbeiten: Paris, Berlin, Hollywood – 1910-1939: Die Fotografen von Plateau.
2011: Stanley Kubrick
2012: Tim Burton
2012/2013: Die Kinder von Marcel Carné’s Paradise
2013: Die verzauberte Welt von Jacques Demy
2013/2014: Pasolini Roma
2014: Das imaginäre Museum von Henri Langlois
2014/2015: François Truffaut
2015: Michelangelo Antonioni
2015/2016: Martin Scorsese
2016: Gus Van Sant
2016/2017: Von Georges Méliès zu 3D: der Kinomaschine
2017: Kinder und Cie
2017: René Goscinny und das Kino
2017/2018: Chris Marker
2018: Sergio Leone
2018/2019: Fellini / Picasso

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