Felice Beato

Felice Beato (1832 – 29. Januar 1909), auch bekannt als Felix Beato, war ein italienisch-britischer Fotograf. Er war einer der ersten Fotografen in Ostasien und einer der ersten Kriegsfotografen. Er ist bekannt für seine Genrewerke, Porträts sowie Ansichten und Panoramen der Architektur und Landschaften Asiens und des Mittelmeerraums. Beatos Reisen gaben ihm die Möglichkeit, Bilder von Ländern, Menschen und Ereignissen zu schaffen, die den meisten Menschen in Europa und Nordamerika fremd und fern waren. Seine Arbeit liefert Bilder von Ereignissen wie der indischen Rebellion von 1857 und dem Zweiten Opiumkrieg und stellt den ersten wesentlichen Teil des Fotojournalismus dar. Er beeinflusste andere Fotografen und seinen Einfluss in Japan, wo er mit zahlreichen anderen Fotografen und Künstlern lehrte und arbeitete.war besonders tief und nachhaltig.

Fotografien des 19. Jahrhunderts zeigen heute oft die Grenzen der verwendeten Technologie, doch Beato hat es geschafft, diese Grenzen erfolgreich zu begrenzen und sogar zu überwinden. Er fertigte überwiegend Albuminsilberabzüge von nassen Kollodium-Glasplattennegativen an.

Beato leistete Pionierarbeit und verfeinerte die Techniken des Handkolorierens von Fotografien und der Erstellung von Panoramen. Vielleicht hat er auf Anregung von Wirgman angefangen, handkolorierte Fotografien zu kolorieren, oder er hat die handkolorierten Fotografien der Partner Charles Parker und William Parke Andrew gesehen. Unabhängig von der Inspiration sind Beatos farbige Landschaften zart und naturalistisch und seine farbigen Porträts, die stärker koloriert sind als die Landschaften, werden als hervorragend bewertet. Beato lieferte nicht nur Farbansichten, sondern arbeitete daran, sehr große Motive so darzustellen, dass sie ein Gefühl für ihre Weite vermittelten. Während seiner gesamten Karriere ist Beatos Werk von spektakulären Panoramen geprägt, die er durch sorgfältige mehrere zusammenhängende Aufnahmen einer Szene und anschließendes Zusammenfügen der resultierenden Abzüge erstellt hat.wodurch die weite Ansicht neu erstellt wird. Die vollständige Version seines Panoramas von Pehtang umfasst sieben Fotografien, die auf einer Gesamtlänge von mehr als 2 Metern fast nahtlos aneinandergefügt sind.

Biografie
Aus einer 2009 entdeckten Sterbeurkunde geht hervor, dass Beato 1832 in Venedig geboren wurde und am 29. Januar 1909 in Florenz starb. Aus der Sterbeurkunde geht auch hervor, dass er britischer Staatsbürger und Junggeselle war. Es ist wahrscheinlich, dass Beato zu Beginn seines Lebens mit seiner Familie nach Korfu zog, das damals zum britischen Protektorat der Ionischen Inseln gehörte, und so war Beato britischer Untertan.

Aufgrund der Existenz einer Reihe von Fotografien, die mit „Felice Antonio Beato“ und „Felice A. Beato“ signiert sind, wurde lange angenommen, dass es einen Fotografen gab, der irgendwie gleichzeitig an so weit entfernten Orten wie Ägypten und Japan fotografierte. 1983 wurde von Chantal Edel gezeigt, dass „Felice Antonio Beato“ zwei Brüder repräsentierte, Felice Beato und Antonio Beato, die manchmal zusammenarbeiteten und eine Unterschrift teilten. Die Verwirrung, die sich aus den Unterschriften ergibt, verursacht weiterhin Probleme bei der Identifizierung, welcher der beiden Fotografen der Schöpfer eines bestimmten Bildes war.

Über Felice Beatos frühe Entwicklung als Fotograf ist wenig sicher, obwohl er angeblich 1851 in Paris sein erstes und einziges Objektiv kaufte. Wahrscheinlich traf er 1850 auf Malta den britischen Fotografen James Robertson und begleitete ihn 1851 nach Konstantinopel. James Robertson wurde 1855 sein Schwager. Als Superintendent der Imperial Mint eröffnete Robertson zwischen 1854 und 1856 eines der ersten kommerziellen Fotostudios in der Hauptstadt. Robertson war seit 1843 Kupferstecher bei der Imperial Osman Mint und hatte wahrscheinlich Up-Fotografie in den 1840er Jahren.

1853 begannen die beiden zusammen zu fotografieren und gründeten entweder in diesem Jahr oder 1854 eine Partnerschaft namens „Robertson & Beato“, als Robertson ein Fotostudio in Pera, Konstantinopel, eröffnete. Robertson und Beato wurden 1854 oder 1856 von Beatos Bruder Antonio auf fotografischen Expeditionen nach Malta und 1857 nach Griechenland und Jerusalem begleitet glaubte, dass die „und Co.“ bezieht sich auf Antonio.

Ende 1854 oder Anfang 1855 heiratete James Robertson Beatos Schwester Leonilda Maria Matilda Beato. Sie hatten drei Töchter, Catherine Grace (geb. 1856), Edith Marcon Vergence (geb. 1859) und Helen Beatruc (geb. 1861).

1855 reisten Felice Beato und Robertson nach Balaklava auf der Krim, wo sie nach Roger Fentons Abreise die Reportage über den Krimkrieg übernahmen. Beato war angeblich Robertsons Assistent, aber die unvorhersehbaren Bedingungen eines Kriegsgebiets zwangen Beato, eine aktivere Rolle zu übernehmen. Im Gegensatz zu Fentons Darstellung der würdevollen Aspekte des Krieges zeigten Beato und Robertson die Zerstörung und den Tod. Sie fotografierten den Fall von Sewastopol im September 1855 und produzierten etwa 60 Bilder. Ihre Bilder auf der Krim haben die Art und Weise, wie Kriege berichtet und dargestellt wurden, dramatisch verändert.

Im Februar 1858 kam Beato in Kalkutta an und begann, durch Nordindien zu reisen, um die Folgen der indischen Rebellion von 1857 zu dokumentieren. Während dieser Zeit produzierte er möglicherweise die ersten fotografischen Bilder von Leichen. Es wird angenommen, dass er für mindestens eine seiner Fotografien, die im Palast von Sikandar Bagh in Lucknow aufgenommen wurden, die Skelettreste indischer Rebellen ausgraben oder neu arrangieren ließ, um die dramatische Wirkung der Fotografie zu verstärken (siehe Ereignisse in Taku Forts). Er war auch in den Städten Delhi, Cawnpore, Meerut, Benares, Amritsar, Agra, Simla und Lahore. Beato wurde im Juli 1858 von seinem Bruder Antonio begleitet, der später Indien, wahrscheinlich aus gesundheitlichen Gründen, im Dezember 1859 verließ. Antonio landete 1860 in Ägypten und gründete 1862 ein Fotostudio in Theben.

Im Jahr 1860 verließ Beato die Partnerschaft von Robertson & Beato, obwohl Robertson den Namen bis 1867 beibehielt. Beato wurde aus Indien geschickt, um die englisch-französische Militärexpedition nach China im Zweiten Opiumkrieg zu fotografieren. Er kam im März in Hongkong an und begann sofort damit, die Stadt und ihre Umgebung bis nach Kanton zu fotografieren. Beatos Fotografien gehören zu den frühesten in China.

In Hongkong lernte Beato Charles Wirgman kennen, einen Künstler und Korrespondenten für die Illustrated London News. Die beiden begleiteten die anglo-französischen Truppen nach Norden zur Talien Bay, dann nach Pehtang und den Taku Forts an der Mündung des Peiho und weiter nach Peking und Qingyi Yuan, dem Vorstadt-Sommerpalast. Für Orte auf dieser Route und später in Japan wurden Wirgmans (und andere) Illustrationen für die Illustrated London News oft von Beatos Fotografien abgeleitet.

Beatos Fotografien des Zweiten Opiumkrieges sind die ersten, die einen sich entfaltenden Feldzug dokumentieren, und zwar durch eine Abfolge von datierten und verwandten Bildern. Seine Fotografien der Taku-Forts repräsentieren diesen Ansatz in einem reduzierten Maßstab und bilden eine narrative Nachbildung der Schlacht. Die Bildfolge zeigt die Annäherung an die Forts, die Auswirkungen von Bombardements auf die Außenmauern und Befestigungsanlagen und schließlich die Verwüstung innerhalb der Forts, einschließlich der Leichen toter chinesischer Soldaten. Die Fotos wurden nicht in dieser Reihenfolge aufgenommen, da die Fotos der toten Chinesen zuerst gemacht werden mussten – bevor die Leichen entfernt wurden; erst dann hatte Beato die Freiheit, die anderen Ansichten des Äußeren und Inneren der Festungen zu übernehmen.

Dr. David F. Rennie, ein Mitglied der Expedition, notierte in seinen Kampagnenerinnerungen: „Ich ging um die Wälle auf der Westseite herum. Sie waren dicht mit Toten übersät – im Nordwesten lagen dreizehn in einer Gruppe um einen Signor Beato war in großer Aufregung hier, charakterisierte die Gruppe als ’schön‘ und bat darum, dass sie nicht gestört werde, bis sie von seinem fotografischen Apparat verewigt werde, was einige Minuten später geschah.

Etwas außerhalb von Peking fotografierte Beato im Qingyi Yuan (heute Yihe Yuan, der Sommerpalast), einem privaten Anwesen des Kaisers von China mit Palastpavillons, Tempeln, einem großen künstlichen See und Gärten. Einige dieser Fotografien, die zwischen dem 6. und 18. Oktober 1860 aufgenommen wurden, sind einzigartige Bilder von Gebäuden, die ab dem 6. Oktober von den englisch-französischen Streitkräften geplündert und geplündert wurden. Am 18. und 19. Oktober wurden die Gebäude von der britischen First Division auf Befehl von Lord Elgin als Vergeltung gegen den Kaiser für die Folter und den Tod von zwanzig Mitgliedern einer alliierten diplomatischen Partei niedergebrannt. Bennett schreibt: „Diese [Fotos] scheinen die frühesten Bilder von Peking zu sein, die bisher entdeckt wurden, und sind von größter historischer und kultureller Bedeutung.“

Zu den letzten Fotografien, die Beato zu dieser Zeit in China machte, gehörten Porträts von Lord Elgin, der in Peking die Pekinger Konvention unterzeichnete, und Prinz Kung, der im Namen des Xianfeng-Kaisers unterzeichnete.

Beato kehrte im Oktober 1861 nach England zurück und verkaufte in diesem Winter 400 seiner Fotografien von Indien und China an Henry Hering, einen kommerziellen Porträtfotografen in London.

Bis 1863 war Beato nach Yokohama, Japan, gezogen, wo er sich Charles Wirgman anschloss, mit dem er von Bombay nach Hongkong gereist war. Die beiden bildeten und pflegten in den Jahren 1864-1867 eine Partnerschaft namens „Beato & Wirgman, Artists and Photographers“, eines der frühesten und wichtigsten kommerziellen Studios in Japan. Wirgman produzierte wieder Illustrationen, die von Beatos Fotografien abgeleitet wurden, während Beato einige von Wirgmans Skizzen und anderen Arbeiten fotografierte. (Beatos Fotografien wurden auch für Stiche in Aimé Humberts Le Japon illustré und anderen Werken verwendet.) Beatos japanische Fotografien umfassen Porträts, Genrearbeiten, Landschaften, Stadtansichten und eine Reihe von Fotografien, die die Landschaften und Orte entlang der Tōkaidō Road dokumentieren, letztere Serie in Erinnerung an das Ukiyo-e von Hiroshige und Hokusai.

Während dieser Zeit war der ausländische Zugang zum (und innerhalb) des Landes durch das Tokugawa-Shogunat stark eingeschränkt. Beato begleitete Botschaftsdelegationen und nutzte alle anderen Gelegenheiten, die sich durch seine persönliche Popularität und seine enge Beziehung zum britischen Militär ergaben, und erreichte Gebiete Japans, in die sich nur wenige Westler gewagt hatten, und suchte zusätzlich zu konventionell erfreulichen Themen nach sensationellen und makabren Themen wie ausgestellten Köpfen nach Enthauptung. Seine Bilder sind nicht nur wegen ihrer Qualität bemerkenswert, sondern auch wegen ihrer Seltenheit als fotografische Ansichten des Japans der Edo-Zeit.

Der größte Teil von Beatos Werk in Japan stand in starkem Kontrast zu seinen früheren Werken in Indien und China, die „den Konflikt und den Triumph der britischen imperialen Macht unterstrichen und sogar gefeiert hatten“. Abgesehen von dem Porträt von Prinz Kung waren alle Auftritte von Chinesen in Beatos früheren Werken nebensächlich (geringfügig, verschwommen oder beides) oder als Leichen. Abgesehen von seiner Arbeit im September 1864 als offizieller Fotograf auf der britischen Militärexpedition nach Shimonoseki war Beato bestrebt, Japaner zu porträtieren, und tat dies ohne Herablassung und zeigte sie sogar als trotzig gegenüber dem gehobenen Status der Westler.

Beato war in Japan sehr aktiv. 1865 fertigte er eine Reihe datierter Ansichten von Nagasaki und seiner Umgebung an. Ab 1866 wurde er oft in Japan Punch karikiert, das von Wirgman gegründet und herausgegeben wurde. Bei einem Brand im Oktober 1866, der einen Großteil von Yokohama zerstörte, verlor Beato sein Atelier und viele, vielleicht alle seine Negative.

Obwohl Beato der erste Fotograf in Japan war, der Alben mit seinen Werken verkaufte, erkannte er schnell ihr volles kommerzielles Potenzial. Um 1870 war ihr Verkauf zum Standbein seines Geschäfts geworden. Obwohl der Kunde den Inhalt früherer Alben auswählen würde, wechselte Beato zu Alben seiner eigenen Auswahl. Es war wahrscheinlich Beato, der in Japan das doppelte Konzept von Ansichten und Kostümen/Manieren in die Fotografie eingeführt hat, ein Ansatz, der in der Fotografie des Mittelmeers üblich ist. Bis 1868 hatte Beato zwei Fotobände vorbereitet, „Native Types“ mit 100 Porträts und Genrearbeiten und „Views of Japan“ mit 98 Landschaften und Stadtansichten.

Viele der Fotografien in Beatos Alben waren handkoloriert, eine Technik, mit der in seinem Atelier die raffinierten Fähigkeiten japanischer Aquarellisten und Holzschnitte erfolgreich auf die europäische Fotografie übertragen wurden.

Ungefähr zum Zeitpunkt des Endes seiner Partnerschaft mit Wirgman im Jahr 1869 versuchte Beato, sich von der Arbeit eines Fotografen zurückzuziehen, stattdessen versuchte er andere Unternehmungen und delegierte fotografische Arbeiten an andere innerhalb seines eigenen Studios in Yokohama, „F. Beato & Co. , Photographers“, die er mit einem Assistenten namens H. Woollett und vier japanischen Fotografen und vier japanischen Künstlern leitete. Kusakabe Kimbei war wahrscheinlich einer von Beatos Künstlerassistenten, bevor er selbst Fotograf wurde. Diese anderen Unternehmungen scheiterten, aber Beatos fotografische Fähigkeiten und seine persönliche Popularität sorgten dafür, dass er erfolgreich als Fotograf zurückkehren konnte.

Beato fotografierte mit Ueno Hikoma und unterrichtete möglicherweise Raimund von Stillfried.

Im Jahr 1871 diente Beato als offizieller Fotograf bei der US-Marineexpedition von Admiral Rodgers nach Korea. Obwohl es möglich ist, dass ein unbekannter Franzose Korea während der Invasion der Insel Ganghwa 1866 fotografierte, sind Beatos Fotografien die frühesten von Korea, deren Herkunft klar ist.

Beatos geschäftliche Unternehmungen in Japan waren zahlreich. Er besaß Land und mehrere Ateliers, war Immobilienberater, hatte eine finanzielle Beteiligung am Grand Hotel von Yokohama und war unter anderem Händler von importierten Teppichen und Damentaschen. Er erschien auch mehrmals vor Gericht, verschiedentlich als Kläger, Angeklagter und Zeuge. Am 6. August 1873 wurde Beato zum Generalkonsul für Griechenland in Japan ernannt.

1877 verkaufte Beato den größten Teil seiner Aktien an die Firma Stillfried & Andersen, die daraufhin sein Atelier bezog. Stillfried & Andersen wiederum verkaufte die Aktie 1885 an Adolfo Farsari. Nach dem Verkauf an Stillfried & Andersen zog sich Beato offenbar für einige Jahre aus der Fotografie zurück und konzentrierte sich auf seine parallele Karriere als Finanzspekulant und Händler. Am 29. November 1884 verließ er Japan und landete schließlich in Port Said, Ägypten. In einer japanischen Zeitung wurde berichtet, dass er sein gesamtes Geld an der Yokohama-Silberbörse verloren hatte.

Von 1884 bis 1885 war Beato der offizielle Fotograf der Expeditionstruppen unter der Führung von Baron (später Viscount) GJ Wolseley nach Khartoum, Sudan, um General Charles Gordon zu unterstützen.

Kurz zurück in England im Jahr 1886 hielt Beato vor der London and Provincial Photographic Society einen Vortrag über fotografische Techniken.

Er kam wahrscheinlich im Dezember 1886 in Burma an, nachdem Upper Burma Ende 1885 von den Briten annektiert worden war. In der britischen Presse war viel über die drei Anglo-Burmesischen Kriege verbreitet worden, die 1825 begonnen hatten und im Dezember 1885 mit kulminierten der Fall von Mandalay und die Gefangennahme von König Thibaw Min.

Beato, der über Militäroperationen in Indien und China berichtet hatte, wurde wahrscheinlich von der Nachricht von der Annexion angezogen. Während er in Burma ankam, nachdem die wichtigsten Militäroperationen beendet waren, würde er noch mehr von der Aktion sehen, da die Annexion durch die Briten zu einem Aufstand führte, der das folgende Jahrzehnt andauerte. Dies ermöglichte Beato, eine Reihe von Bildern des britischen Militärs im Einsatz oder im Königspalast von Mandalay sowie von Soldaten und Gefangenen der Aufständischen zu machen.

Beato gründete in Mandalay ein Fotostudio und 1894 einen Kuriosa- und Antiquitätenhändler, der beide Geschäfte getrennt und nach damaligen Aufzeichnungen sehr erfolgreich führte.

Seine Erfahrung aus der Vergangenheit und die Glaubwürdigkeit seiner Zeit in Japan brachten ihm eine große Kundschaft von opulenten Einheimischen ein, die in traditioneller Kleidung für offizielle Porträts posierten. Andere Bilder, von Buddhas bis hin zu Landschaften und Gebäuden, wurden aus Meisteralben in Burma und Europa verkauft.

Im Jahr 1896 veröffentlichte Trench Gascoigne einige von Beatos Bildern in Among Pagodas and Fair Ladies und im folgenden Jahr enthielt Mrs eine lange Beschreibung von Beatos Geschäften und empfohlenen Besuchern, in seinem Geschäft vorbeizukommen.

Zu dieser Zeit hatten Beatos Fotografien das Bild Burmas für den Rest der Welt repräsentiert, das es für die kommenden Jahrzehnte bleiben sollte.

Im Zuge seines Kuriositätengeschäfts mit Niederlassungen in Rangoon, Mandalay, aber auch in Colombo und London erwarb er 1903 auch die Photographic Art Gallery in Mandalay, ein weiteres Fotostudio. In seinem hohen Alter war Beato zu einer wichtigen Geschäftspartei im kolonialen Burma geworden, die an vielen Unternehmen beteiligt war, von Elektrowerken über Lebensversicherungen bis hin zum Bergbau.

Obwohl angenommen wurde, dass Beato 1905 oder 1906 in Rangoon oder Mandalay gestorben ist, weist seine 2009 entdeckte Sterbeurkunde darauf hin, dass er am 29. Januar 1909 in Florenz, Italien, starb.

Ob als sein eigenes Werk anerkannt, als das von Stillfried & Andersen verkauft oder als anonyme Gravuren gefunden, Beatos Werk hatte einen großen Einfluss:

Über fünfzig Jahre lang bis ins frühe 20. Jahrhundert hinein bildeten Beatos Fotografien von Asien die Standardbilder von Reisetagebüchern, illustrierten Zeitungen und anderen veröffentlichten Berichten und trugen so dazu bei, „westliche“ Vorstellungen mehrerer asiatischer Gesellschaften zu prägen.

Einfluss auf die Fotografie
Von Mitte bis Ende des 19. Jahrhunderts waren die technischen Möglichkeiten der Fotografie noch sehr begrenzt. Beato verwendete in den 1850er Jahren hauptsächlich Albuminplatten (mit lichtempfindlichen Silbersalzen beschichtete Glasplatten), mit denen Negative hergestellt werden konnten, deren Brillanz und Feinheit in ihrer Brillanz und Feinheit der Daguerreotypie nahe kam. Solche Albuminplatten konnten lange vor ihrer eigentlichen Verwendung hergestellt werden: Beato fotografierte beispielsweise die Folgen des indischen Sepoy-Aufstands 1857 mit Platten, die er einige Monate zuvor in Athen beschichtet hatte. Albuminplatten wiesen jedoch nur eine geringe Lichtempfindlichkeit auf.

Bei Verwendung eines Objektivs mit langer Brennweite und einer Lichtstärke von f/52 benötigte Beato selbst bei gut ausgeleuchteten Objekten zunächst eine Belichtungszeit von bis zu drei Stunden. Nach eigenen Angaben gelang es ihm jedoch, diese Zeit auf vier Sekunden zu verkürzen, indem er die Platte mehrere Stunden in einer gesättigten Gallussäurelösung entwickelte. Er veröffentlichte diese Technik jedoch erst 1886, als die Fotografie mit Albuminplatten bereits obsolet war und von Experten heftig umstritten wurde. Trotz wiederholter Nachfragen konnte Beato diese Aufnahme- und Entwicklungstechnologie nicht nachweisen.

Die Leistung von Felice Beato besteht darin, im Rahmen der damaligen Möglichkeiten hervorragende Fotografien angefertigt zu haben. Neben rein ästhetischen Erwägungen waren es auch die langen Belichtungszeiten, die Beato dazu veranlassten, die Objekte in seinen Fotografien, insbesondere im Studio und bei sorgfältig komponierten Porträtfotografien, sorgfältig zu platzieren. Charakteristisch für seine Bilder ist die durchdachte Platzierung von Einheimischen als ästhetisch-dekoratives Beiwerk vor Gebäuden und Landschaften, um deren Wirkung entsprechend zu unterstreichen. In den Aufnahmen, bei denen dies für ihn irrelevant war, sind sowohl Menschen als auch andere sich bewegende Objekte aufgrund der langen Belichtungszeiten oft nur als verschwommene Flecken zu sehen. Diese verschwommenen Flecken sind aber auch ein übliches technisches Merkmal von Fotografien aus dem 19. Jahrhundert.

Beato fertigte später hauptsächlich Abzüge von nassen Kollodiumplatten auf Albuminpapier an. Wie andere Fotografen des 19. Jahrhunderts fotografierte er oft seine eigenen Originale. Das Original wurde mit Nadeln auf eine feste Unterlage geklebt und dann fotografiert, um von einem zweiten Negativ weitere Abzüge anfertigen zu können. Auf den Kopien sind gelegentlich die Nadeln zu sehen, mit denen das Original befestigt wurde. Trotz des Qualitätsverlustes war es damals eine effektive und kostengünstige Möglichkeit, Fotografien zu reproduzieren. Beato ist auch einer der Pioniere der handkolorierten Fotografie und der Panoramafotografie. Die Idee zum Ausmalen von Fotos stammt vermutlich von einem Vorschlag seines zeitweiligen Partners Charles Wirgman. Es ist auch möglich, dass er kolorierte Fotos von Charles Parker und William Parke Andrew gesehen hat. In Landschaften,die Farbgebung ist zurückhaltend und naturalistisch. Die Porträts sind oft stärker koloriert, gelten aber auch als hervorragende Werke.

Beato hat während seiner gesamten fotografischen Laufbahn immer wieder spektakuläre Landschaftsaufnahmen in Form von Panoramaaufnahmen geschaffen. Dazu machte er mehrere zusammenhängende Fotos einer Szene und verknüpfte die Abzüge so, dass es keine Überschneidungen gab. Auf diese Weise gelang es ihm, ein Gefühl für die Weite einer Landschaft zu vermitteln. Als besonders gelungen gilt sein Panorama von Pehtang, das aus neun nahtlos ineinander übergehenden Einzelaufnahmen mit einer Gesamtlänge von 2,5 Metern besteht.

Felice Beato ist für die japanische Fotografiegeschichte von besonderer Bedeutung. Er war der erste, der die Standards der europäischen Studiofotografie in Japan einführte und dadurch zahlreiche japanische Kollegen maßgeblich beeinflusste.