Aserbaidschanisches Kino – ein Artikel über die Kinematographie Aserbaidschans. Im Allgemeinen, seit dem Nukleationsfilm in Aserbaidschan etwa 240 oder mehr in voller Länge 50 kurze Spielfilme waren auch mehr als 1.200 Dokumentarfilme

Frühe Geschichte
Die Filmindustrie in Aserbaidschan geht auf das Jahr 1898 zurück. Tatsächlich gehörte Aserbaidschan zu den ersten Ländern, die sich mit Kinematographie befassten. Als die französischen Brüder Lumière am 28. Dezember 1895 in Paris ihre ersten Filmaufnahmen vorstellten, ahnten sie nicht, wie schnell sich ein neues Zeitalter der Fotodokumentation entzünden würde. Diese Brüder erfanden einen im Februar 1895 patentierten Apparat, den sie „Cinématographe“ (von dem das Wort „Cinematography“ abgeleitet ist) nannten. Es ist nicht verwunderlich, dass dieser Apparat bald in Baku auftauchte – um die Wende des 19. Jahrhunderts produzierte diese Bucht am Kaspischen Meer mehr als 50 Prozent des weltweiten Ölvorkommens. Genau wie heute zog die Ölindustrie Ausländer an, die investieren und arbeiten wollten.

1915 gründeten die belgischen Brüder Pirone ein Filmproduktionslabor in Baku. Sie luden den Filmregisseur Boris Svetlov aus St. Petersburg (Russland) ein, für sie zu arbeiten und die Frau, eine Stunde vor seinem Tod und eine alte Geschichte auf eine neue Weise zu produzieren. Es war Svetlov, der auch den Film „In the Kingdom of Oil and Millions“ inszenierte, der später so bekannt wurde. Der berühmte aserbaidschanische Schauspieler Huseyn Arablinski spielte Lutfali, die Hauptrolle in diesem Film.

Im Jahr 1916 wurde die erste Version der Operette „Arshin Mal Alan“ von Svetlov gerichtet. Während dieser Ära des „stillen“ Films wurden die Musikstücke von In-House-Musikern aufgeführt. Zwei der Frauenrollen im Film wurden von Männern gespielt. Gulchohra wurde von Ahmad Aghdamski gespielt und Tante Jahan wurde von Y. Narimanov gespielt.

1919, während der kurzlebigen Demokratischen Republik Aserbaidschan, wurde am Unabhängigkeitstag des Landes, dem 28. Mai, ein Dokumentarfilm mit dem Titel Die Feier des Jubiläums der Unabhängigkeit Aserbaidschans gedreht und im Juni 1919 an mehreren Theatern in Baku uraufgeführt.

Sowjetische Zeit
Nach der Gründung der Sowjetmacht im Jahr 1920 unterzeichnete Nariman Narimanow, der Vorsitzende des Revolutionskomitees von Aserbaidschan, ein Dekret zur Verstaatlichung des aserbaidschanischen Kinos. Das Volkskommissariat, das wie ein Ministerium funktionierte, schuf eine Kunstabteilung, die eine Filmabteilung unter der Leitung von Hanafi Teregulov und Muslim Magomayev, einem bemerkenswerten Komponisten und Opernsänger, beinhaltete. Im Jahr 1922 beschloss die Regierung von Aserbaidschan, die erste Kinofabrik zu gründen, die zum Vorläufer des heutigen Filmstudios Aserbaidschanfilm wurde.

1920er Jahre
Im Jahr 1922 beschloss die Führung der aserbaidschanischen SSR, die erste Filmfabrik des Landes zu gründen, die zum Vorläufer des heutigen Filmstudios Aserbaidschanfilm wurde. Im folgenden Jahr wurde das Aserbaidschanische Fotokino-Komitee (AFKU) durch ein spezielles Dekret des Rates der Volkskommissare gegründet, das Maßnahmen zur Verstaatlichung und Vereinigung von Fotokinos und Verleihbüros einzelner Unternehmer durchführte. In AFKU gab es damals solche Kinos wie „Tejjare“, „Edison“, „Million“, „Rook“, „Medenci“ („Promyslovik“) usw. 1924 gab es auf den Bildschirmen einen zweiteiligen Spielfilm “ Die Legende vom Jungfrauenturm „, aufgenommen von Regisseur VV Vallyuzek. Die Filmemacher verwendeten beim Fotografieren orientalische Exoten.

Unter der AFCU im Jahr 1925, auf Initiative von Sh. Mahmudbekov, ein Studio wurde organisiert, um nationale Schauspiel- und Führungspersonal in Aserbaidschan zu trainieren. Jafar Jabbarli, M. Mikailov, A. Tairov usw. wurden in diesem Studio ausgebildet. Um die künstlerische Qualität der Filme und die Entwicklung der nationalen Kader zu erhöhen, bekannte Filmemacher wie VI Pudovkin, IA Schewtschenko, NM Shengelaya, Mikhail Chiaureli, sowie Kameramänner GM Lemdeg, VR Lemke, AV Galperin, IS Frolov, Ja. M. Feldman, LL Kosmatov, VM Schneider ua Jafar Jabbarli, Abbas Mirza Sharifzade und andere waren am Filmemachen beteiligt.

In den Jahren 1926-1930. AFKU wurde in „Azgoskino“, in 1930-1933 genannt. – „Azarkino“, 1933 wurde es in „Azfilm“ umbenannt, 1934 – in „Azgoskinoprom“, von 1935 bis 1940 wurde „Azerfilm“ genannt, von 1941 bis 1959 – „Baku Film Studio“. Schließlich, seit 1961, und bis heute wird die Institution „Film Studio Azerbaijanfilm genannt nach Jafar Jabbarli“ genannt.

In den 1920er Jahren war das Hauptthema im aserbaidschanischen Kino der Kampf gegen den religiösen Fanatismus, die Revolution und die Freiheit der Frauen. In diesen Jahren Filme wie Bismillah (1925, Regie: Abbas Mirza Sharifzadeh und A. Valovo), Dom über dem Vulkan (1929, Regie: Ambartsum Bek-Nazarov), Gadji Gara (1929, Regie: Abbas-Mirza Sharifzadeh). Das Bild der aserbaidschanischen Frau, die für die Freiheit kämpfte, wurde in dem Film „Sevil“ (1929, Regie: Ambartsum Bek-Nazarov) wiedergegeben.

In diesen Jahren machten lokale und ausländische Filmgesellschaften Wochenschauen und Dokumentationen über das städtische Leben, Ölfelder. Die erste Wochenschau „Ankunft der IX. Roten Armee in Baku“ wurde 1920 gegründet. Im selben Jahr wurde die Wochenschau „Die Erste Gurultai (Versammlung) der Ostnationen“ gegründet. In den folgenden Jahren wurden Berichte über relevante Ereignisse erstellt: neben Dokumentarfilmen wie „Der 3. Jahrestag des sowjetischen Aserbaidschans“ (1923), „Das Feuer auf Ölfeldern in Surakhani“ (1923), „Begräbnis von Nariman Narimanov“ (1925) ), Ankunft M. Frunze in Baku (1925) und andere Filme wurden zu wissenschaftlichen Themen gemacht. Im Jahr 1925 beendete der Regisseur Abbas Mirza Sharifzadeh die Dreharbeiten für den Film „Reise nach Aserbaidschan“, der über das kulturelle und industrielle Leben der Republik berichtet. In den 1920er Jahren wurde die Wochenschau „Aserbaidschan Screen“ (4-5 Mal pro Jahr) veröffentlicht, in der die Zuschauer über die Errungenschaften des Produktions- und Kulturlebens der Republik informiert wurden.

Die 1930er Jahre. Das Auftreten von Sound
In den frühen 1930er Jahren wurden Themen für Spielfilme aus dem modernen Leben übernommen. Filme wurden auch für historische und revolutionäre Themen gedreht. Dazu gehören Filme wie „Latif“, „Ismet“, die 1930 und 1934 vom Regisseur M. Mikailov gedreht wurden; „Almaz“ (1936) und „The New Horizon“ (1940), jeweils geleitet von den Regisseuren A. Guliyev und GM Braginsky. Im Jahr 1938 wurde der Film „Bakyllyar“ („Baku People“) vom Regisseur V. Turin gedreht. Unter den Stummfilmen der 1930er Jahre sind besonders die Spielfilme „Der Weg nach Osten“ unter der Regie von AA Makovsky aus dem Jahre 1934 und „Aserbaidschanische Kunst“ zu nennen.

Im Jahr 1935 wurde der berühmte Soundtrack von Boris Barnet auf „Azerfilm“ als erster Tonfilm von Aserbaidschan „Am blauen Meer“ gedreht. Der Film zeigte herausragende sowjetische Schauspieler Nikolai Kryuchkov und Lev Sverdlin. In der Regel wurden von 1936 bis 1941 mehr als 10 Tonfilme gedreht.

Mit dem Aufkommen von Ton begann sich zu entwickeln und Dokumentarkino. Im Jahr 1935, BV Pumyansky und V. Yeremeyev, als der Regisseur und der Autor des Drehbuchs bzw. machte eine Single-Episode Dokumentation Chronik „Glorious Azerbaijan“. Es war in diesem Film, synchron mit den Aufführungen der Helden des Essays, wurde der erzählende Text erstmals übertragen. Ab 1939 wurde unter dem neuen Namen „Ordonosny Aserbaidschan“ die Wochenschau „Aserbaidschan Screen“ veröffentlicht. Es gab 36 Ausgaben pro Jahr.

1940er Jahre

Militärische Jahre
1940 drehten die Regisseure Mikhail Mikhailov (az) und Vladimir Yeremeyev anlässlich des 20. Jahrestages der Gründung der sowjetischen Regierung in Aserbaidschan einen Dokumentarfilm mit dem Titel Twentieth Spring (az). Während des Zweiten Weltkriegs 1941 und 1942 wurden kurze Tonfilme „Der Sohn des Mutterlandes“ und Bakhtiyar (az) (Filmregisseur A. Guliyev) gedreht, die den Helden von Kamal Gasimov und Bakhtiyar Karimov gewidmet waren. In den gleichen Jahren „Sabuhi“ reflektieren das Leben und die Tätigkeit von Mirza Fatali Akhundov wurden von Regisseur AIBek-Nazarov und Rza Tahmasib erstellt. 1943 schossen die Regisseure GVAleksandrov, R.Tahmasib und M.Mikayilov die dreiteilige „One Family“ und „The T-9 Submarine“.

Diese Filme waren dem Heldentum der Seefahrer in der Zeit des Zweiten Weltkriegs gewidmet. In den 1940er Jahren ging eine Gruppe von Dokumentarfilmregisseuren und Filmemachern an die Front und zeichnete das Heldentum der Soldaten auf. Zwischen 1943 und 1945 wurden „Für das Vaterland“ (I. Afandiyev), „Care“ (A.Guliyev) und „Response to the letter“ und „The Caspians“ (GVAleksandrov und NIBolshakov), die dem Heldentum der Kaspischen Seefahrer gewidmet waren, erschossen. 1945 drehte der Filmregisseur Husein Seyidzade den abendfüllenden Dokumentarfilm „Das Land der ewigen Feuer“ anlässlich des 25. Jahrestages der Gründung der Sowjetregierung. Im selben Jahr ging die Musikkomödie „Arshin Mal Alan“ von U.Hajibeyov erneut auf die Leinwand. Die Filmregisseure Rza Tahmasib und Nicolay Leshenko haben eine brilliante Reality – Komödie gedreht, die den nationalen Stil und den Sinn für Humor von Aserbaidschan bewahrt und den Film nicht nur in Aserbaidschan und der UdSSR, sondern in vielen Ländern der Welt zum Erfolg geführt hat „Arshin Mal Alan“ Die Filmregisseure R. Tahmasib und N. Leschenko, der Komponist Uzeyir Hajibeyov und die Schauspieler Rashid Behbudov, Leyla Badirbayli, Adila Huseynzade, Munevver Kalantarli und Lutfali Abdullayev erhielten 1946 den Staatspreis der UdSSR. In den Nachkriegsjahren wurde die Wochenschau „Youn Generation „und“ Sowjetisches Aserbaidschan „(früherer Name“ Ordensbär Aserbaidschan „) wurde begonnen.

Während des Zweiten Weltkriegs wurden Filme hauptsächlich zu militärischen Themen gedreht. So wurde der Regisseur A. Guliyev die Filmromane „Sohn des Vaterlandes“ (1941) und „Bakhtiyar“ (1942) gedreht. Die Filme waren den Kriegshelden Kamal Gasymov und Bakhtiyar Kerimov gewidmet. Und im Jahr 1943 wurde der Regisseur A. Ivanov Schuss auf das Heldentum der Matrosen, während des Krieges gezeigt, der Film „U-Boot T-9“ gedreht.

Im Jahr 1942 veröffentlichten die Bemühungen der Regisseure AI Bek-Nazarov und Rza Takhmasib ein Bild von „Sabuhi“, das dem Leben und Werk von Mirza Fatali Akhundov gewidmet war. Im Jahr 1943 bestand aus drei Filmstars (Regisseure Grigory Alexandrov, Rza Takhmasib und Mikail Mikailov), durch eine einzige Storyline, „One Family“ verbunden.

Eine Gruppe von Filmemachern wie A. Gasanov und Kameramännern (M. Mustafayev, M. Dadashov, S. Badalov, V. Ye. Eremeev, C. Mamedov usw.) verließ die Frontlinie von Aserbaidschan zu diesen Linien. Dort haben sie Dokumentarfilme gemacht und sind gegangen, um Kämpfern als Sonderausgaben zu demonstrieren. Unter den Wochenschauen und Filmgeschichten, die die heroische Arbeit des aserbaidschanischen Volkes während des Krieges widerspiegeln, sind „Für das Mutterland“ (1943, Regie: A. Hasanow), „Care“ (1943, Regie: A.Guliyev), „Response Letter „(1944, Regie: I. Efendijew),“ Brüderliche Hilfe „(1944, Regie: A. Dadashov), usw.

Im Jahr 1944 produzierten die Regisseure GV Aleksandrov und NI Bolshakov einen abendfüllenden Dokumentarfilm „The Caspian“ („Baku Film Studio“ in Verbindung mit dem Moskauer Studio für Dokumentarfilme). Der Film erzählt vom Heldentum der kaspischen Seeleute. Und angesichts des 25. Jahrestages der Gründung der Sowjetmacht in Aserbaidschan entstand ein abendfüllender Dokumentarfilm mit dem Titel „Das Land der ewigen Lichter“ (Regie: G. Seidzade, 1945).

Nachkriegsjahre
Im Jahr 1945 wurde die Musikkomödie von Uzeir Hajibeyov „Arshin Mal-Alan“ erneut gezeigt. Die Regisseure Rza Takhmasib und N. Leshchenko schufen eine lebhafte, realistische Komödie, in der der nationale Geschmack und der Humor der Menschen bewahrt wurden. Der Film wurde sowohl auf dem Gebiet der ehemaligen UdSSR als auch in vielen Ländern der Welt sehr erfolgreich. Der Staatspreis der UdSSR für diesen Film wurde 1946 an die Regisseure Rze Tahmasib und N. Leshchenko, den Komponisten Uzeyir Hajibeyov, sowie an die Schauspieler Rashid Beibutov, Leyla Bedirbeyli, A. Huseynzade, M. Kalantarli und L. Abdullaev verliehen. Beginnend mit diesem Film intensivierte sich der Wunsch nach Komödiengenre im aserbaidschanischen Kino. Also, 1955, der Regisseur T. Tagizade wurde die Komödie „Treffen“, und L. Safarov – „Lieblingssong“ („Bakhtijar“) gedreht, deren Hauptrolle auch Raschid Beibutow spielte.

Im Jahr 1947 produzierte der Regisseur V. Dzigan den Film „Fatali Khan“, der dem Leben von Gubas Khan Fatali gewidmet ist. Auf den Bildschirmen wurde der Film erst 1959 veröffentlicht.

Zu dieser Zeit erschien gleichzeitig mit der Zeitschrift „Sowjetisch Aserbaidschan“ die Wochenschau „Junge Generation“ (4 Ausgaben pro Jahr). Von 1945 bis 1950 arbeiteten Drehbuchautoren wie I. Kasumow, A. Gulubekov, die Regisseure Z. Kyazimov, L. Safarov, die Aktivisten A. Narimanbekov, T. Akhundov, H. Babajew, die Komponisten K. Karayev und T. Kulijew an Dokumentarfilmen . und ETC.

1947 wurde der Spielfilm „Beyond the Araks“ gedreht (Regisseure I. Efendijew, EI Shub). Der Film sprach über den Kampf für die Freiheit des aserbaidschanischen Volkes in den Jahren 1945-1946.

1950er Jahre
In den frühen 1950er Jahren produzierte das „Baku Film Studio“ hauptsächlich dokumentarische und publizistische Filme. Mitte der 1950er Jahre wurden nationale Kader von Drehbuchautoren, Regisseuren, Kameraleuten und Künstlern ausgebildet. Die meisten von ihnen studierten am All-Union State Institute of Cinematography. Unter ihnen sind I.Kasumov, E.Mamedkhanly, I.Tagizade, L.Safarov, G.Seydbeyli, A.Ibragimov, N.Ismayilov, G.Seydzade, Sh.Mahmudbekov, A.Atakishiyev, H.Babayev, AB Narimanbekov, T. Achundov, R. Ojagov, K. Najafzade, J. Azimov, E. Rzaguliyev, N. Zeynalov und andere.

Das Thema Filme in diesen Jahren hat sich deutlich erweitert. Filme, die der Arbeit und dem Leben von Arbeitern und Kolchosbauern gewidmet sind, sowie Vertreter verschiedener Berufe wurden gefilmt. In dieser Liste können Sie Filme wie „Not That, This One“ (1956, Regie: G. Seidzadeh), „Under the Sultry Sun“ (1957, Regie: L. Safarov), „Black Stones“ (1958, von A. Guliyev), „Creeping Schatten“ (1958, Regisseure I.Efendiyev und Sh.Sheikhov), „Ihr großes Herz“ (1959, Regie von A.Ibragimov), „Ein echter Freund“ (1959, Regie von T Taghizade), „Stiefmutter“ (1958), Regisseur G. Ismailov).

Im Jahr 1957 schuf das „Baku Film Studio“ das Gemälde „Two Guys from One Quarter“ (Regisseure A.Ibragimov und IV Gurin, Operatoren M.Pilikhin und R.Ojagov, Komponist H.Garayev), die vom Freiheitskampf der Menschen erzählen und Demokratie in einem der Länder des Ostens.

Im Jahr 1958 erschien der Film „On the Far Shores“, der dem Parteigänger Mehdi Huseynzadeh gewidmet war, auf den Bildschirmen und wurde basierend auf der gleichnamigen Geschichte von Hasan Seidbeyli und Imran Kasumov „On the Far Shores“ gedreht.

Der Entwicklung von Kinderfilmen wurde große Bedeutung beigemessen. Eine große Rolle spielte dabei der Regisseur A. Atakishiyev. 1959 drehte er den Film „Das Geheimnis einer Festung“.

Der Dokumentarfilm „Sowjetisches Aserbaidschan“ (Regie: M. Dadashov, F. Kiselev), aufgenommen 1950 und gewidmet dem 30. Jahrestag der Gründung der Sowjetmacht in Aserbaidschan, wurde mit einem Sonderpreis des Internationalen Films von Cannes ausgezeichnet Festival in 1951. Ein Film von S. Mamedov „Auf der Bucht nach SM Kirov benannt“ gewann das Filmfestival von Venedig im Jahr 1955.

Im Baku Film Studio produzierte der weltberühmte Regisseur RL Carmen die Filme Die Geschichte der Ölarbeiter des Kaspischen Meeres (1953) und Die Eroberer des Meeres (1959), die die heroische Arbeit und das Leben der Ölarbeiter widerspiegelten. Für diese Filme 1960, der Regisseur RL Carmen, die Kameramänner Ch. Mamedov und S. Ya. Medinsky wurde mit dem Lenin-Preis ausgezeichnet.

1960er Jahre
Seit den 1960er Jahren werden in Aserbaidschan immer mehr Farbfilme gedreht. Der Spielfilm „Koroglu“, der 1960 dem Regisseur G. Seyidzade gewidmet wurde und dem gleichnamigen volkstümlichen Helden gewidmet ist, wurde zum ersten aserbaidschanischen Farbfilm im Breitbildformat. Motive des Dastan „Leili und Majnun“ bildeten die Grundlage der Handlung des Films „Die Geschichte der Liebe“ (1961, Regie: L. Safarov).

Die weit verbreitete Schaffung von Komödien. Solche Komödien wie „Romeo mein Nachbar“ (1963, Regie: Sh. Mahmudbekov), „Wo ist Ahmed?“ (1964, Regie: A. Iskenderov), „Ulduz“ (1964, Regie: A. Guliyev), „Arshin mal alan“ (1966, Regie: T. Tagizade)

Immer mehr junge Leute kamen ins Kino: die Drehbuchautoren Rustam und Maksud Ibrahimbekov, Anar, A. Akundowa, I. Huseynov, V. Samedoglu, R. Fataliev, die Regisseure A. Babajew, E. Gulijew, G. Mirgasimow, I Efendijew, T. Ismayilov, G. Azimzade, G. Babajew, Operatoren Z. Magerramov, R. Ismayilov, R. Gambarov, V. Kerimov, Künstler F.Bagirov, R. Ismayilov, Schauspieler G.Mamedov, S.Alekperov, G. Turabov, R. Balayev, S. Mamedov und andere).

Ihre Zusammenarbeit mit der älteren Generation führte zu einem Anstieg des professionellen Niveaus des aserbaidschanischen Kinos. Es gab neue Filme, die sich in nationaler Farbe und ideologischer Tiefe unterschieden. Im Zentrum des Films „In dieser südlichen Stadt“ (1969, Regie: E. Guliyev) steht das Thema des Kampfes zwischen dem Neuen und dem Alten, die Fragen der Rettung der Menschheit aus veralteten Bräuchen werden in Betracht gezogen. In den Filmen, die während dieser Zeit gedreht wurden, ist der Hauptort von moralischen und ethischen Problemen, verschiedenen Ansichten über das moderne Leben, die Bildung der jüngeren Generation besetzt. Die Analyse der Charaktere von Menschen nimmt eine der Hauptstellen in den Filmen dieser Zeit ein. Unter ihnen ist zum Beispiel der Film „Die letzte Nacht der Kindheit“ (1969, Regie: A. Babajew).

In einigen Filmen spiegelte sich das Thema des Zweiten Weltkriegs wider. Der Film „Bread equalely divided“ beschreibt 1969 unter der Regie von Sh.Mahmudbekov das Leben der Bakuis in den letzten Kriegsjahren. Für diesen Film wurde Mahmudbekov der Staatspreis der Aserbaidschanischen SSR verliehen. Unter den Filmen für Kinder kann „Magic Robe“ (1964, Regie: A. Atakishiyev) genannt werden.

In der zweiten Hälfte der 1960er Jahre fanden gewisse Veränderungen im Stil des Dokumentarfilms statt. Es gab keinen erzählenden Text, es gab eine poetische Stimmung und eine klare Installation. Diese Veränderungen sind in G. Mirgasymovs Filmen „Das Meer“ (1965), „Gobustan“ (1966), „Die Stimme der Wahrheit“, „Komponist Gara Garaev“ (1967) zu spüren. G. Mirgasimov selbst wurde 1967 mit dem Lenin-Komsomol-Preis für dieses Filmjahr ausgezeichnet, der auch an den Regisseur des Films „Wie gut, dass Samed Vurgun in der Welt war“ (1967) Y. Efendiev, der Autor des Drehbuchs, verliehen wurde I. Shykhly, der Kameramann Z. Mamedov.

70er Jahre
In diesen Jahren wurden mehrere Filme zu historischen und revolutionären Themen gedreht. Besondere Aufmerksamkeit verdienen die Filme „Die Sterne gehen nicht aus“ (1971, Regie: A. Ibragimov), die in Zusammenarbeit mit dem Filmstudio „Mosfilm“ gedreht wurden und über die Aktivitäten von N. Narimanov erzählen. Im Jahr 1970, basierend auf dem „Komsomol Gedicht“ von Samad Vurgun, wurde der Film „Sieben Söhne von mir“ (Regie von T. Taghizade, der mit dem Lenin Komsomol Award von Aserbaidschan ausgezeichnet wurde, den Komsomolen der 1920er gewidmet.) zusammen mit dem tschechoslowakischen Filmstudio „Eminent Wind“ wurde vom Regisseur E. Guliyev gedreht. Dies war der erste aserbaidschanische Film, der in Zusammenarbeit mit einem ausländischen Studio gedreht wurde. Der Klassenkampf in den aserbaidschanischen Dörfern in den ersten Jahren der Sowjetmacht wird in den Filmen „The Last Pass“ (1971, Regie: K. Rustambekov), „Avenger from Ganjabasar“ („Ghatyr Mamed“, 1974, Regie: R Ojagov).

Eine Reihe historischer Filme wurde gedreht. Das Leben des Dichters Nasimi, der sich gegen soziale und moralische Probleme, die Ungerechtigkeiten der feudalen Welt aussprach, zeigte der Film „Nasimi“ (1973, Regie: G. Seidbeyli). 1975 wurde der Film beim 7. All-Union Film Festival als bester historischer Film ausgezeichnet. Der Film des Regisseurs T. Tagizada „Dede Gorgud“ (1975), basierend auf dem Volksepos „Buch meines Großvaters Korkut“, ist besonders poetisch. Im Jahr 1979 wurde der Film „Babek“ von dem Regisseur E. Guliyev gedreht. Der Film war dem Kampf des Volkes gegen das Kalifat im 9. Jahrhundert unter der Führung von Babek gewidmet.

80er Jahre
Filme zu verschiedenen Themen wurden während dieser Zeit gedreht. Themen zu komplexen psychologischen Situationen werden in Filmen wie „Der silberne Van“ (1982), „Der Teufel in den Augen“ (1987) von G. Mirgasimov wiederentdeckt und mit dem Preis des 21. All-Union Film Festivals ausgezeichnet 1988 „Die Struktur des Augenblicks“, „Dienstreise“ (1982), „Großvater des Großvaters meines Großvaters“ und andere. In Vagif Mustafayevs Film von 1988 zeigt der satirische Film „Der Teufel“ den Prozess der Deformation des menschlichen Charakters.

Unter den historischen Filmen, die zu revolutionären Themen gedreht wurden, ist der Film „On the Horses“ von 1983 unter der Regie von G. Turabov „Warten auf ein Signal aus dem Meer“ von Jeyhun Mirzoyev (1986) bekannt. In Erinnerung an den Helden der Sowjetunion Asi Aslanov im Jahr 1985, machte der Regisseur R. Ismaylov einen Film „Ich liebte dich mehr als mein Leben.“

1990er Jahre
In den Jahren 1990-1995 wurden fast alle Filme auf Kosten von Unternehmern gedreht. In diesem Zeitraum wurden mehr als 40 Spielfilme und über 125 Dokumentarfilme gedreht. In diesen Jahren haben solche Regisseure wie Ayaz Salajew, Vagif Mustafayev, Huseyn Mehdiyev, Yaver Rsajew, Jamil Guliyev, Shahmar Alekperow, Ramiz Azizbayli, Drehbuchautoren Ramiz Rovshan, Orkhan Fikretoglu, Natik Rasulzade, Aydin Dadashev solche Filme gemacht.

Nach der Wiederherstellung der Unabhängigkeit am 18. Oktober 1991 in Aserbaidschan, eine neue Ära in der Entwicklung der Kultur. In Zusammenhang damit, und auch wegen des andauernden Krieges in Karabach, ist Patriotismus in Filmen zu einem der Hauptthemen geworden.

Der Film „Der Ring des Glücks“ (Azeri Bəxt üzüyü) von Ramiz Azizbeyli und Produzent Sadraddin Dashdamirov war der erste Film des unabhängigen Aserbaidschans, der allen Regeln des kommerziellen Films folgte.

Der Film von Ayaz Salayev und Produzent Sadai Ahmadov „Yaras“ ebnete den Weg für das aserbaidschanische Kino auf die Weltbühne. Das Gemälde erhielt den Grand Prix des Ange Festival (Frankreich) und nahm an mehr als 20 internationalen Filmfestivals teil.

Filme
„Mord im Nachtzug“ (1990) – Regisseur Abdul Makhmudov
„Tag der Hinrichtung“ (1990) – Regisseur Gyuli Azimzadeh
„Witness“ (1990) – Regisseur Huseyn Mehdiyev
„Ring of Happiness“ (1991) – Regisseur Ramiz Azizbayli, Produzent Sadraddin Dashdamirov
„Gazalkhan“ (1991) – Regisseur Shahmar Alekperov, Produzent Huseyn Aga Gasymov
„Outside“ (1991) – Regisseur Vagif Mustafayev, Produzent Vagif Asadullayev
„Sieben Tage nach dem Mord“ (1991) – Regisseur Rasim Odzhagov
„Scream“ (1993) – Regisseur Jeyhun Mirzoev
„Faryad“ (1993) – Studio „Ashkar Film“ – Regisseur Jeyhun Mirzoyev, Produzent Nazim Abdullayev;
„Takhmina“ (1993) – Regisseur Rasim Odzhagov, Produzent Rasul Kuliev
„Stanbull story“ (1994) – Regisseur Rasim Odzhagov, Produzent Rasul Kuliev
„Yaras“ (1995) – Regisseur Ayaz Salayev, Produzent Sadai Hasanov.

Moderne Zeit
Beim 42. Internationalen Houston Film Festival wurde der Film „The 40th Door“ in der Nominierung „Bester ausländischer Film“ mit dem Gold Award „Gold Remi Award Foreign“ ausgezeichnet.

Das staatliche Programm für die Entwicklung des aserbaidschanischen Kinos für 2008-2018 wurde angenommen.

2000er Jahre
Im Jahr 2001 Premiere der Komödie mit Elementen der Melodram-Produktion Studios Aserbaidschanfilm und Vahid-Son. Der Film wurde 1993 gedreht, aber im Jahr 1994 wurde er aus unbekannten Gründen ins Regal gestellt, schließlich wurde der Film 2001 auf Erlass des aserbaidschanischen Präsidenten Heydar Aliyev veröffentlicht. Die Besetzung des Films bestand aus so großartigen Schauspielern wie Nasiba Zeynalova, Siyavush Aslan, Yashar Nuri, Gyunduz Abbasov, sowie Schauspielern der jüngeren Generation Bahram Bagirzade, Ilham Gasimov, Ayan Mirgasimova und anderen.

Das schwarze Label ist ein Film des aserbaidschanischen Regisseurs Vagif Mustafayev, der 2003 auf Elmira Akhundovas Buch „Tod eines Polygrafen“ gedreht wurde. Eine große Anzahl von Stars des sowjetischen und aserbaidschanischen Kinos nahmen an dem Film teil. Der Produktionsleiter Vagif Mustafayev drehte parallel zu diesem Film den Film „The National Bomb“.

Am 21. Juni 2004 fand die Premiere der Komödie „National Bomb“ des aserbaidschanischen Regisseurs Vagif Mustafayev statt. Einer der Schauspieler, Hasan Mamedov, erlebte die Premiere nicht, die am 26. August 2003 während der Dreharbeiten verstarb. Der Film „The National Bomb“ gewann den Grand Prix beim Ersten Internationalen Filmfestival der GUS-Länder in Lettland , Litauen und Estland „New Cinema. XXI Jahrhundert“ in Smolensk (2004), und im selben Jahr „Grand Prix“ auf dem Filmfestival „Smile, Russland“ in Veliky Novgorod. Beim 15. Internationalen Varna Film Festival (Bulgarien, 2007) wurde die „National Bomb“ mit einem akademischen Preis der Sofioter Universität ausgezeichnet. St. Clement von Ohrid – „Bitterer Becher“.
2006 schlossen sie im Studio „Azerbaijanfilm“ den Film „Abschied von der Südstadt“ von Oleg Safalaliev, der auf Filmfestivals in Berlin, Montreal, Istanbul, Haifa, Rio de Janeiro gezeigt wurde. Der Film wurde 2006 mit dem nationalen Filmpreis von Aserbaidschan ausgezeichnet – „Gyzyl Chyrag“ („Goldene Lampe“) für den besten Film. Er erhielt den Preis „ARRI“ auf der 3. IFF „Eurasia“ in Almaty und den Publikumspreis beim 5. Moscow Premiere Festival 2007

Filme
„Dream“ (2001) – Regisseur Oktay Mir-Kasimov
„Haji-Kara“ (2002) – Regisseur Jahangir Mehtiyev
„The Sorcerer“ (2003) – der Regisseur Fikret Aliev
„Melody of Space“ (2004) – Regisseur Huseyn Mehtiyev
„National Bomb“ (2004) – Regisseur Vagif Mustafayev
„Wo die Flüsse zusammenfließen“ (2004) – Regisseur Nijat Feizullaev
„Geisel“ (2006) – Regisseur Eldar Kuliev
„Lies“ (2006) – Regisseur Ramiz Azizbayli
„Abschied von der südlichen Stadt“ (2006) – Regisseur Oleg Safalaliev
„Wir werden zurückkehren“ (2007) – Regisseur Elkhan Kasimov
„Guten morgen mein engel!“ (2008) – Regisseur Oktay Mir-Kasimov
„Festung“ (2008) – Regisseur Shamil Nadzhafzadeh

2010. Jahre
Im Jahr 2012 drehte Regisseur Elkhan Jafarov den Film „Grad“ zum Thema des Karabach-Krieges, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Agil Abbas, der auch Autor des Drehbuchs ist. Der Komponist des Films war Polad Bulbul-Ogly. Die Dreharbeiten fanden in den Bezirken Ismayilli und Agdam, Baku und anderen Regionen statt. Die Premiere des Films fand am 2. August 2012 im Kinozentrum „Nizami“ am Tag des nationalen Kinos von Aserbaidschan statt.

Im selben Jahr drehte Regisseur Ramiz Hasanoglu einen Film über Leben und Werk des aserbaidschanischen Wissenschaftlers, Poeten und Dramatikers Mirza Fatali Akhundov, der vom Aserbaidschanischen Ministerium für Kultur und Tourismus mit Unterstützung des Aserbaidschanischen Filmfestivals in Auftrag gegeben wurde Jafar Jabbarli. Der Autor des Drehbuchs ist der Volksbuchautor von Aserbaidschan Anar. Am 28. November 2012 fand im Filmzentrum „Nizami“ in Baku die Premiere des Films statt. Ein Teil der Dreharbeiten fand in Sheki statt. Im Allgemeinen wurde der Film in Aserbaidschan, Georgien und der Türkei (Istanbul) gedreht.

Im Jahr 2012 erschien auch Stepniyak, ein Film des aserbaidschanischen Regisseurs Shamil Aliyev. Dieser Film nahm an vielen Wettbewerben und Filmfestivals teil.

Wurde in der vorläufigen Liste des Oscar-Preises 2014 in der Nominierung „Bester Film in einer Fremdsprache“ aufgenommen
Im September 2012 nahm er am 21. Kinoshock Film Festival in Anapa teil
Im selben Jahr wurde er in das Programm des VII. Internationalen Festivals Eurasia in Almaty aufgenommen
Im Oktober 2012 wurde auf dem 5. Internationalen Festival „Didor“ in Duschanbe gezeigt. Nach den Ergebnissen dieses Filmfestivals erhielt der Regisseur Shamil Aliyev ein spezielles Diplom der Internationalen Jury „For a Fabulous Reality“.
Er nahm auch am Hauptwettbewerbsprogramm des 16. Internationalen Tallinner Filmfestivals „Dark Nights“ teil (12.-28. November).
Der 4. Dezember 2012 wurde auf dem 35. Internationalen Filmfestival von Kairo gezeigt
Im Dezember 2012 nahm er am XIII. Filmfestival in Tiflis teil
Im März 2013 nahm er am XXIV Film Festival in Ankara teil
Im Mai desselben Jahres – auf dem Chabarowsker Filmfestival „Goldener Ritter“
Im Oktober-November 2013 wurde auf dem 62. Internationalen Filmfestival Mannheim – Heidelberg gezeigt
Im November 2013 nahm er am IX Kazan International Muslim Film Festival teil
Im Januar 2014 nahm er am XIII Film Festival in Dhaka teil

Im Jahr 2012 wurde ein kurzer Film von Regisseur Fariz Ahmedov produziert. Die Dreharbeiten zu dem Film wurden im November 2011 abgeschlossen. Die Uraufführung des Films fand am 14. April 2012 in Dubai statt. Am 14. und 16. April 2012 wurde der Film im Rahmen des V Film Festival of the Gulf in Dubai gezeigt. Auf dem II. Internationalen Jugendfilmfestival „Licht des Friedens“ in Jaroslawl, das vom 12. bis 15. Juli 2012 stattfand, gewann der Film den zweiten Platz in der Nominierung „Spielfilm“ und wurde der Gewinner in der Kategorie „Kinderfilm“ in der Kategorie „B“ (19-30 Jahre). Der Film wurde auf dem VIII. Kazan International Muslim Film Festival gezeigt, das vom 5. bis 11. September 2012 stattfand. Auch im Rahmen der VII Batumi International Festivaltar-Filme, die vom 16. bis 23. September stattfanden, wurde dieses Bild gezeigt. Der Film wurde auch im Rahmen des V All Russia Festivals des Autoren-Kurzfilms in Moskau gezeigt und erhielt ein Diplom des Festivals. Im Rahmen des „Mayak“ -Festival am 27. September wurde im Kino „Star“, am 28. September – im Kino „World of Art“ gezeigt, und die Anzeige eines Bildes im „Kino am 29. September, Kunst . “ Im Oktober 2012 wurde der Film im Taschkent International Film Forum „Golden Cheetah“ im Palast der Jugendkreativität gezeigt.

Im selben Jahr wurde auch ein Militärfilm des aserbaidschanischen Filmregisseurs und Präsidenten der ANS-Unternehmensgruppe Vakhid Mustafayev „Hoxha“ veröffentlicht. Der Autor der Filmidee ist der Vater des Regisseurs – Fuad Mustafayev Der Film ist dem Massaker von Khojaly gewidmet. Der Film erzählt vom tragischen Schicksal zweier liebender Paare in den Jahren des Karabach-Krieges. „Hoxha“ gilt als der erste Film, der im Genre des Neoexpressionismus entstanden ist, sowie der erste abendfüllende Film, der die gesamte Tragödie von Khojaly widerspiegelt. Die Dreharbeiten fanden von November 2011 bis Januar 2012 in Baku und Sheki statt. Am 7. Oktober 2012 wurde der Film auf dem 49. Internationalen Filmfestival „Golden Orange“ in Antalya gezeigt. Am 29. November 2012 wurde der Film auf dem 35. Internationalen Filmfestival von Kairo gezeigt. Der Film nahm auch am 31. Internationalen Filmfestival „Fajr“ im Iran teil. Am 31. März 2013 wurde der Film Hodge in Moskau gezeigt.

27. Januar 2016 Premiere des Films „Ali und Nino“, dessen Produzent Leyla Aliyeva war. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Kurban Saeed. Der Film erzählt die Geschichte der Liebe zweier Bakuis: der muslimische Aserbaidschaner Ali Khan Shirvanshir und der Georgier Christian Nino Kipiani. Die Hauptrollen des Films spielen bekannte Schauspieler Maria Valverde (Georgier Nino) und Adam Bakri (Aserbaidschaner Ali). Die Dreharbeiten fanden in Aserbaidschan statt, und zwar in Baku, dem antiken Teil Ischeri Sheher, Gobustan und Bibi-Heybat, in den Regionen des Landes – in dem einzigartigen Dorf Chinalig und Gedabek sowie in der Türkei.

21. April 2016 Premiere des dramatischen Films „Curtain“, der Regisseur und Drehbuchautor wurde von Emil Guliyev gemacht. Im Jahr 2017 wurde der Film „The Second Curtain“ des gleichen Regisseurs veröffentlicht.

Filme
„Zusätzliche Auswirkungen“ (2010) – Regisseur Elkhan Jafarov
„Schauspielerin“ (2011) – Regisseur Rovshan Isakh
„Der Retter der Menschheit“ (2011) – Regisseur Elkhan Jafarov
„Grad“ (2012) – Drehbuchautor Agil Abbas, Komponist Polad Bulbul-Ogly, Regisseur Elkhan Jafarov)
„Stirb nicht, bis du dich rächen kannst“ (2012) – Regisseur Oktay Mir-Kasimov
„Botschafter der Morgenröte“ (2012) – Regisseur Akif Rustamov
„Stepnyak“ (2012) – unter der Regie von Shamil Aliyev
„Hodja“ (2012) – Regisseur Vahid Mustafayev
„The Curtain“ (2016) – Regisseur Emil Guliyev
„Vorhang“ (2017) – Regisseur Emil Guliyev