아제르바이잔 영화 – 아제르바이잔의 영화 촬영에 관한 기사. 일반적으로, 아제르바이잔의 핵 생성 영화는 약 240 장 또는 그 이상의 전장 50 편의 단편 영화가 1,200 편 이상의 다큐멘터리이기 때문에
초기 역사
아제르바이잔의 영화 산업은 1898 년으로 거슬러 올라갑니다. 실제로 아제르바이잔은 영화 촬영에 참여한 최초 국가입니다. 프랑스의 Lumière 형제가 1895 년 12 월 28 일 파리에서 첫 번째 영화 사진을 초연했을 때, 그들은 사진의 새로운 시대가 얼마나 빨리 점화 될 것인지 알지 못했습니다. 이 형제들은 1895 년 2 월 특허를 취득한 “Cinématographe”( “영화 촬영법”이라는 단어가 유래 된 것)이라고 부르는 장치를 발명했습니다. 이 장치가 바쿠에서 곧 나타났다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 19 세기에 들어서면서 카스피해에있는이만의 도시는 세계 석유 공급의 50 % 이상을 생산하고있었습니다. 오늘날과 마찬가지로 석유 산업은 투자하고 일하기를 열망하는 외국인들을 끌어 들였습니다.
1915 년 벨기에의 피론 형제들은 바쿠에 영화 제작 연구소를 설립했습니다. 그들은 러시아 상트 페 테스 부르크에서 영화 감독 Boris Svetlov를 초대하여 일하며 죽음을 앞두고 한 시간의 여인과 새로운 방식의 옛 이야기를 제작했습니다. 스 베르트 로프 (Svetlov)는 나중에 석유와 수백만의 왕국 (Kingdom of Oil and Millions)이라는 제목의 영화를 연출했으며 나중에 널리 알려지게되었습니다. 유명한 아제르바이잔 인 Huseyn Arablinski가이 영화의 주인공 인 Lutfali를 연기했습니다.
1916 년 operetta “Arshin Mal Alan”의 첫 번째 버전은 Svetlov가 감독했습니다. “조용한”영화의이 시대 동안 음악 선택은 사내 음악가들에 의해 수행되었습니다. 영화에서 여성 역할 중 두 가지는 남성이했습니다. Gulchohra는 Ahmad Aghdamski가 담당했고 Jahan은 Yar Narimanov가 맡았습니다.
1919 년 아제르바이잔 독립 기념일 동안 아제르바이잔 독립 기념일 축하라는 다큐멘터리가 5 월 28 일 아제르바이잔 독립 기념일에 촬영되어 1919 년 6 월 바쿠의 여러 극장에서 초연되었습니다.
소비에트 시대
1920 년 소비에트 권력이 수립 된 후 나리 만 나리 마노 프 (Nariman Narimanov) 아제르바이잔 혁명위원회 위원장은 아제르바이잔의 영화를 국유화하는 법령에 서명했다. 교육부와 같은 기능을하는 인민 교육위원회는 Hanafi Teregulov와 Muslim Magomayev (유명한 작곡가 겸 오페라 가수)가 이끄는 영화 부문을 포함하는 예술 부서를 창설했습니다. 1922 년 아제르바이잔 정부는 아제르바이잔 영화제의 선구자가 된 최초의 영화 공장을 만들기로 결정했습니다.
1920 년대
1922 년 아제르바이잔 SSR의 지도력은 아제르바이잔 영화제의 전신이 된이 나라 최초의 영화 공장을 만들기로 결정했습니다. 이듬해 인민위원회의 특별 법령에 의해 아제르바이잔 사진 – 영화위원회 (AFKU)가 설립되어 개인 기업가의 사진 영화관 및 임대 사무소를 국유화하고 통합하는 조치를 수행했습니다. 당시 AFKU에는 “Tejjare”, “Edison”, “Million”, “Rook”, “Medenci”( “Promyslovik”) 등과 같은 영화관이있었습니다. 1924 년 스크린에 두 편의 장편 영화 ” 메이든 타워의 전설 “VV Vallyuzek 감독이 쐈어. 영화 제작자는 촬영할 때 동양적 외형을 사용했습니다.
1925 년 AFCU에서 Sh의 주도하에 Mahmudbekov, 스튜디오는 아제르바이잔에서 국가 연기 및 연출 인력을 양성하기 위해 조직되었습니다. Jafar Jabbarli, M. Mikailov, A. Tairov 등이이 스튜디오에서 교육을 받았습니다. VI Pudovkin, IA Shevchenko, NM Shengelaya, Mikhail Chiaureli, 카메라맨 GM Lemdeg, VR Lemke, AV Galperin, IS Frolov와 같은 유명한 영화 제작자와 영화 제작의 예술적 품질을 높이기 위해, 당신. M. Feldman, LL Kosmatov, VM Schneider 등. Jafar Jabbarli, Abbas Mirza Sharifzade 등이 영화 제작에 참여했습니다.
1926-1930 년. AFKU는 1930-1933 년에 “Azgoskino”라고 불 렸습니다. – “Azarkino”는 1933 년에 “Azfilm”으로 이름이 바뀌 었습니다. 1934 년 “Azgoskinoprom”에서 1935 년에서 1940 년까지 “Azerfilm”으로 불 렸습니다. 1941 년에서 1959 년까지 “Baku Film Studio”였습니다. 마지막으로, 1961 년 이래이 기관은 “Jafar Jabbarli의 이름을 딴 Azerbaijanfilm”이라고합니다.
1920 년대 아제르바이잔 영화의 주요 주제는 종교적 광신주의, 여성의 혁명과 자유에 대한 투쟁이었습니다. 그 해에 Bismillah (1925 년 Abbas Mirza Sharifzadeh와 A. Valovo 감독), Dom (Doms of the Volcano, 1929 년 Ambarssum Bek-Nazarov 감독), Gadji Gara (1929 년 Abbas-Mirza Sharifzadeh 감독)와 같은 영화. 자유를 위해 싸우는 아제르바이잔 여성의 이미지는 영화 “세빌”(1929 년 암바르툼 베크 – 나자로프 감독)
이 해에 국내외 영화 회사들은 도시 생활과 유전에 관한 뉴스와 다큐멘터리를 제작했습니다. 1920 년에 첫 번째 뉴스 레터 “바쿠에있는 IX 붉은 군대의 도착”이 만들어졌습니다. 같은 해 뉴스 레터 “동부의 첫 번째 구르 타이 (Gurultai) 회의”가 창설되었습니다. 1923 년 “소비에트 아제르바이잔 3 주년”, “수라 끼의 유전에 불이 난다”(1923 년), “나리 만 나리마 노프의 장례식”(1925 년) 등의 다큐멘터리 영화와 함께 관련 보고서가 작성되었습니다. ), Baku (1925)의 Arrival M. Frunze 등이 과학적 주제로 제작되었다. 1925 년 Abbas Mirza Sharifzade 감독은 “아제르바이잔으로의 여행”이라는 영화 촬영을 끝내고 공화국의 문화 및 산업 생활에 관해 알려줍니다. 1920 년대에는 “아제르바이잔 스크린 (Azerbaijan Screen)”(연 4-5 회) 뉴스 릴이 출판되어 공화국의 생산과 문화 생활에서 관객을 소개했습니다.
1930 년대. 소리의 외관
1930 년대 초반 장편 영화의 주제는 현대 생활에서 취해졌습니다. 영화는 또한 역사적이고 혁명적 인 주제로 촬영되었습니다. 1930 년과 1934 년에 M. Mikailov 감독이 촬영 한 “Latif”, “Ismet”등의 영화를 포함한다. A. Guliyev와 G. M. Braginsky 감독이 각각 감독 한 “Almaz”(1936)와 “The New Horizon”(1940). 1938 년 영화 “바킬 리어”( “바쿠 인”)는 감독 토리노 (V. Turin)에 의해 촬영되었습니다. 1930 년대 무성 영화 가운데 1934 년 A. A. Makovsky가 감독 한 “동방 통행의 길”과 “아제르바이잔 미술”이 특히 두드러진다.
1935 년 보리스 바넷 (Boris Barnet)의 유명한 사운드 트랙 “Azerfilm”은 아제르바이잔 최초의 사운드 영화인 “푸른 바다에서”로 촬영되었습니다. 이 영화는 뛰어난 소비에트 영화 배우 니콜라이 크리치 코프와 레브 스 베르 들린을 대상으로했습니다. 일반적으로 1936 년에서 1941 년까지 10 개 이상의 사운드 필름이 촬영되었습니다.
사운드의 출현과 함께 다큐멘터리 영화가 개발되기 시작했습니다. 1935 년 B. V. Pumyansky와 V. Yeremeyev는 각각 감독과 시나리오 작가로서 단편 에피소드 다큐멘터리 “Glorious Azerbaijan”을 만들었습니다. 에세이의 영웅들의 공연과 동시에이 영화에 등장했으며, 서사의 본문이 처음 전송되었습니다. 1939 년 “Ordonosny Azerbaijan”이라는 새로운 이름으로 시작하여 “Azerbaijan Screen”뉴스 릴리가 출판되기 시작했습니다. 일년에 36 문제가있었습니다.
1940 년대
군대 년
1940 년 영화 감독 Mikhail Mikhailov (az)와 Vladimir Yeremeyev는 아제르바이잔에서 소련 정부 설립 20 주년 기념일에 20 번째 봄 (az)이라는 다큐멘터리를 촬영했습니다. 1941 년과 1942 년 2 차 세계 대전 당시 카말 가실 모프 (Kamal Gasimov)와 바흐 티야르 카리 모프 (Bakhtiyar Karimov)의 영웅들에게 바쳐 졌던 “Motherland ‘s Son”과 바흐 티야 르 (Bakhtiyar, 영화 감독 A. Guliyev) 같은 해 “사부 히 (Sabuhi)”는 Mirza Fatali Akhundov의 삶과 활동을 반영하여 A.I.Bek-Nazarov와 Rza Tahmasib 감독이 제작했습니다. 1943 년 영화 감독 G.V.Aleksandrov, R.Tahmasib 및 M.Mikayilov가 3 인조 “One Family”및 “T-9 Submarine”을 촬영했습니다.
이 영화는 제 2 차 세계 대전 당시 선원들의 영웅주의에 바쳐졌습니다. 1940 년대에는 다큐멘터리 영화 감독 및 운영자 그룹이 최전선에 가서 군인의 영웅심을 기록했습니다. 1943 년과 1945 년 사이에 “Motherland”(I.Afandiyev), “Care”(A.Guliyev), 그리고 “카스피안”(GVAleksandrov와 NIBolshakov)은 카스피해 선원들의 영웅심에 헌신적 인 편지를 보냈다. 1945 년 후세인 세이 다이 자데 (Husein Seyidzade) 감독은 소련 정부 창립 25 주년을 기념하여 전장 다큐멘터리 <영원한 불의 나라>를 촬영했으며 같은 해 UHajibeyov의 뮤지컬 코미디 “Arshin Mal Alan” 다시 Rza Tahmasib와 Nicolay Leshenko 감독은 아제르바이잔과 소련뿐 아니라 전 세계 많은 국가에서 성공을 거두었으며 아제르바이잔의 국가 스타일과 유머 감각을 지닌 화려한 현실 코미디를 제작했습니다. “Arshin Mal Alan” R.Tahmasib 및 N.Leshenko, 작곡가 Uzeyir Hajibeyov, 배우 Rashid Behbudov, Leyla Badirbayli, Adila Huseynzade, Munevver Kalantarli 및 Lutfali Abdullayev가 1946 년 소련 국가 상을 수상했습니다. 전후 뉴스 레터 ” 젊은 세대 “와”소비에트 아제르바이잔 “(이전 이름은”아제르바이잔 인 주문 “)이 발행되기 시작했다.
2 차 세계 대전 중 영화는 주로 군대 주제로 제작되었습니다. 따라서 A. Guliyev 감독은 “조국의 아들”(1941)과 “Bakhtiyar”(1942)라는 영화 소설을 촬영했습니다. 이 영화는 전사 인 영웅 Kamal Gasymov와 Bakhtiyar Kerimov에게 각각 헌정되었습니다. 그리고 1943 년에 A. 이바노프 (A Ivanov) 감독은 전쟁 중에 보인 선원들의 영웅심에 전념하여 영화 “잠수함 T-9″를 촬영했습니다.
또한, 1942 년 AI Bek-Nazarov 및 Rza Takhmasib 이사의 노력으로 Mirza Fatali Akhundov의 삶과 일에 헌신 한 “Sabuhi”의 그림이 출판되었습니다. 1943 년에는 세 명의 영화 배우 (감독 Grigory Alexandrov, Rza Takhmasib 및 Mikail Mikailov)가 하나의 스토리 라인 “One Family”로 연결되었습니다.
가사 노프 (A. Gasanov)와 카메라맨 (M. Mustafayev, M. Dadashov, S. Badalov, V. Ye. Eremeev, C. Mamedov 등)과 같은 영화 제작자 그룹이 아제르바이잔에서이 선으로 나아갔습니다. 거기서 그들은 다큐멘터리 영화를 만들고 특별판으로 전투기에게 시범을 보러 갔다. 전쟁 중 아제르바이잔 사람들의 영웅적 업적을 반영한 뉴스 및 영화 이야기 중에는 1943 년 A.Hasanov가 감독 한 “조국을 위해”, 1943 년 A.Guliyev가 감독 한 “Care”, “응답 편지 “(1944, I.Efendiyev 감독),”Brotherly Aid “(1944, A. Dadashov 감독) 등.
1944 년, GV 알렉산드로프 (GV Aleksandrov) 감독과 볼쇼 코프 (Bolshakov) 감독은 모스크바 영화 다큐멘터리 스튜디오와 함께 “카스피 안 (Caspian)”전집 다큐멘터리 영화 <바쿠 필름 스튜디오>를 제작했습니다. 이 영화는 카스피해 선원들의 영웅에 대해 이야기합니다. 그리고 아제르바이잔에서 소비에트 권력을 수립 한 지 25 주년을 맞아 “영원한 빛의 나라”라는 제목의 전편 다큐멘터리 영화 (G. Seidzade, 1945)가 창작되었습니다.
전후 년
1945 년 Uzeir Hajibeyov “Arshin Mal-Alan”의 뮤지컬 코미디가 다시 상영되었습니다. 감독 Rza Takhmasib과 N. Leshchenko는 전국 풍미와 사람들의 유머가 보존 된 생생한 현실적인 코미디 영화를 만들었습니다. 이 영화는 전 소련 사회와 세계 여러 나라에서 큰 성공을 거두었습니다. 1946 년이 영화에 대한 소련의 국가상은 감독 Rze Tahmasib과 N. Leshchenko, 작곡가 Uzeyir Hajibeyov, 그리고 Rashid Beibutov, Leyla Bedirbeyli, A.Huseynzade, M.Kalantarli 및 L.Abdullaev 배우에게 수여되었습니다. 이 영화를 시작으로 아제르바이잔 영화관에서 코미디 장르에 대한 열망이 커졌습니다. 그래서 1955 년 T. Tagizade 감독은 코미디 영화 “Meeting”과 L. Safarov – “Favorite Song”( “Bakhtiyar”), Rashid Beibutov도 연주 한 주요 역할을 맡았습니다.
1947 년 V. Dzigan 감독은 Guba의 Khan Fatali의 삶에 헌정 된 영화 “Fatali Khan”을 제작했습니다. 스크린에 필름은 1959 년에서만 풀어 놓였다.
이 시간에 잡지 “소비에트 아제르바이잔”과 동시에 “젊은 세대”뉴스 릴리 (1 년에 4 회 발행)가 나타납니다. 1945 년부터 1950 년까지 IKasumov, A.Gulubekov, Z.Kyazimov, L.Safarov, A.Narimanbekov, T.Akhundov, H.Babayev, K.Karayev 작곡가, T.Guliyev 작곡가 등 다큐멘터리 영화 작업 . 등.
1947 년에, “Araks 저쪽에”장편 특작 영화 (감독 I. Efendiyev, E. Shub)가 촬영되었습니다. 이 영화는 1945-1946 년에이란의 아제르바이잔 인들의 자유를위한 투쟁에 관해 이야기했다.
1950 년대
1950 년대 초, “바쿠 필름 스튜디오”는 주로 다큐멘터리 및 공공 영화를 제작했습니다. 1950 년대 중반까지 대본 작가, 감독, 카메라맨 및 예술가의 국가 간선이 훈련되었습니다. 그들 대부분은 All-Union State Institute of Cinematography에서 공부했습니다. 그 중에서도 카스 모프,이 마 메드 칸리, 이타 그사 데, 라 사파 로프, 이세 베일리, 이브 베이 일리, 이시야이 로프, 시즈 자드, 쉬 마흐무드베코프, 에이 애 타키시 예프, 에이 바 야예 브, 에이. Narimanbekov, T. Akhundov, R. Ojagov, K. Najafzade, J. Azimov, E. Rzaguliyev, N. Zeynalov 및 기타.
이 해의 영화 주제가 크게 확대되었습니다. 노동자와 집단 농민의 일과 삶에 헌신 한 영화, 다양한 직업의 대표자들이 촬영되었습니다. 이 목록에는 1956 년 G. Seidzadeh 감독의 “Not That, This One”(1957 년 L. Safarov 감독), “Black Stones”(1958 년, A. Guliyev가 감독 한), “들어온 그림자들”(1958, 감독 I.Efendiyev and Sh.Sheikhov), “그녀의 큰 마음”(A.Ibragimov이 감독 한 1959), “진정한 친구”(1959, T 감독 Taghizade), “계모”(1958), 이사 이사 일로프 (G. Ismailov)).
1957 년 “바쿠 필름 스튜디오”는 자유를위한 사람들의 투쟁에 대해 이야기하면서 “1 쿼터에서 2 명”(A.Ibragimov 및 IV Gurin 이사, M.Pilikhin 및 R.Ojagov 작곡가 H.Garayev)이라는 그림을 만들었습니다 동양 국가들 중 하나에서 민주주의를 추구합니다.
1958 년, 편파적 인 Mehdi Huseynzadeh에게 헌정 된 영화 “On the Far Shores”가 스크린에 등장하여 Hasan Seidbeyli와 Imran Kasumov “On the Far Shores”의 동명의 이야기를 토대로 촬영되었습니다.
어린이 영화 발전에 중요한 중요성이 부각되기 시작했다. 이것의 큰 역할은 A. Atakishiyev 감독이 담당했습니다. 1959 년 그는 “요새의 신비”라는 영화를 촬영했습니다.
1950 년 촬영 된 아제르바이잔에서 소비에트 권력 창설 30 주년을 기념하여 제작 된 전편 다큐멘터리 <소비에트 아제르바이잔> (M. Dadashov, F. Kiselev 감독)은 칸 국제 영화제 특별상 1951 년 페스티벌. S. Mamedov 감독 “SM 키로프의 이름을 딴 베이에서”는 1955 년 베니스 영화제에서 우승했다.
바쿠 필름 스튜디오 (Baku Film Studio)에서 세계적으로 유명한 감독 인 RL 카르멘 (RL Carmen)은 해양 석유 노동자들의 영웅적인 일과 삶을 반영한 카스피해 석유 노동자 이야기 (1953)와 바다 정복자 이야기 (1959)를 제작했습니다. 1960 년이 영화들을 위해 RL Carmen 감독, 카메라맨 Ch. Mamedov와 S. Ya. Medinsky는 Lenin Prize를 수상했습니다.
1960 년대
1960 년대 이후 아제르바이잔에서 점점 더 많은 컬러 필름이 촬영되었습니다. G. Seyidzade 감독이 1960 년에 촬영 한이 영화는 같은 이름의 민속 신화 영웅 전용 영화 “코로 글루 (Koroglu)”가 최초의 와이드 스크린 아제르바이잔 색 영화가되었습니다. dastan “Leili과 Majnun”의 동기는 영화 “The Story of Love”(1961, L. Safarov 감독)의 음모의 기초를 형성했습니다.
코미디 영화의 광범위한 제작. “로미오 나의 이웃”(1963 년 Sham Mahmudbekov 감독) “Where is Ahmed?”와 같은 코미디? (1964, A. Iskenderov 감독), “Ulduz”(1964, A. Guliyev 감독), “Arshin mal alan”(1966 년 T. Tagizade 감독)
Hustynov, V. Samedoglu, R. Fataliev, A. Babayev, E. Guliyev, G. Mirgasimov, I의 시나리오 작성자 인 Rustam과 Maksud Ibrahimbekov, Anar, A. Akhundova, I. Huseynov, I G. Azimzade, G. Babayev, Z.Magerramov, R.Ismayilov, R.Gambarov, V.Kerimov, F.Bagirov, R.Ismayilov, 배우 G.Mamedov, S.Alekperov, G.Turabov, R. Balayev, S. Mamedov 및 기타).
더 오래된 세대와의 협력은 아제르바이잔 영화의 프로페셔널 수준을 증가 시켰습니다. 국가 색과 이데올로기 적 깊이가 다른 새로운 영화가있었습니다. 영화 “이 남부 도시”(1969 년 E. Guliyev 감독)는 신구대 투쟁의 주제이며, 오래된 관습으로부터 인류를 구하기위한 문제가 고려되고있다. 이 기간 동안 제작 된 영화에서 주요 장소는 도덕적, 윤리적 문제, 현대 생활에 대한 다양한 견해, 젊은 세대의 형성으로 가득 차 있습니다. 사람들의 성격에 대한 분석은이시기의 영화에서 주요 장소 중 하나를 차지합니다. 그 중에는 예를 들어 영화 <막내의 마지막 밤> (1969, A. Babayev 감독)이 있습니다.
일부 영화에서는 2 차 세계 대전의 주제가 반영되었습니다. 1969 년 ShahMahmudbekov가 감독 한 영화 “Bread equally divided”는 전쟁 마지막 몇 년 동안의 Bakuis의 삶을 묘사합니다. 이 영화에서 Mahmudbekov는 Azerbaijan SSR의 State Prize로 선정되었습니다. 아이들을위한 영화 중에는 “Magic Robe”(1964, A. Atakishiyev 감독)라고 할 수 있습니다.
1960 년대 후반에는 다큐멘터리 영화의 스타일에 변화가있었습니다. 이야기의 본문은 없었고, 시적인 분위기와 명확한 설치가있었습니다. 이러한 변화는 G. Mirgasymov의 영화 “바다”(1965), “Gobustan”(1966), “The Voice of Truth”, “작곡가 Gara Garaev”(1967)에서 느껴집니다. G. Mirgasimov 그 자신은 1967 년에이 영화를 위해 레닌 콤소몰 상을 수상했으며, 영화의 감독 인 “Samed Vurgun이 얼마나 훌륭한가”(1967) Y. Efendiev, 대본 저자 I. Shykhly, 카메라맨 Z. Mamedov.
1970 년대
이 기간 동안 역사적이고 혁명적 인 주제의 여러 영화가 촬영되었습니다. 특별한주의는 N. Narimanov의 활동에 관해 이야기하는 영화 스튜디오 “Mosfilm”과 함께 촬영 한 영화 “The Stars Do not Go Out”(1971, A. Ibragimov 감독)에게 적합합니다. 1970 년 Samad Vurgun의 “Komsomol poem”을 바탕으로 아제르바이잔의 레닌 콤소몰 상을 수상한 T. Taghizade 감독의 영화 “일곱 아들”이 1920 년대 콤소몰에 헌정되었습니다. 1973 년, 체코 슬로바키아의 영화 스튜디오 “Eminent Wind”와 함께 E. Guliyev 감독이 촬영했다. 이것은 외국 스튜디오와 함께 촬영 된 최초의 아제르바이잔 영화였습니다. 소비에트 권력의 첫 번째 년에 아제르바이잔 마을의 계급 투쟁은 영화 “마지막 패스”(1971, K. Rustambekov 감독), “Ganjabasar의 복수 자”(Ghatyr Mamed, 1974, R 감독 Ojagov).
다수의 역사적인 영화가 촬영되었습니다. 사회적이고 도덕적 인 문제에 반대하는 시인 나 시미 (Nasimi)의 삶은 봉건적 세계의 부정이 영화 “나시미”(1973, G. Seidbeyli 감독)에 실 렸습니다. 1975 년 제 7 회 전국 영화제에서 영화는 최고의 역사 영화로 수여되었습니다. T. Tagizada 감독의 영화 “Dede Gorgud”(1975)는 민속 서사시 인 “나의 할아버지 Korkut의 책”을 바탕으로 특히 시적이다. 1979 년 영화 “Babek”은 E. Guliyev 감독이 촬영했습니다. 이 영화는 Babek의지도 아래 9 세기에 Caliphate와의 투쟁에 전념했다.
1980 년대
이시기에는 여러 주제의 영화가 촬영되었습니다. 복잡한 심리 상황에 관한 주제는 1987 년 G. Mirgasimov가 감독 한 “The Silver Van”(1982), “The Devil in the Eyes”와 같은 영화에서 재발견되었으며, 21 번째 All-Union 영화제에서 상을 수상했습니다 1988 년 “순간의 구조”, “출장”(1982), “할아버지 할아버지의 할아버지”등. Vagif Mustafayev의 1988 년 영화에서, 풍자적 인 영화 “The Devil”은 인간성의 변형 과정을 보여줍니다.
혁명적 인 주제에 관한 역사적인 영화 중에서도 1983 년 G. Turabov가 감독 한 영화 “On the Horses”는 Jeyhun Mirzoyev (1986)의 “바다로부터의 신호 기다리기”로 유명합니다. 1985 년 소련의 Asi Aslanov 영웅을 기념하여 R.Ismaylov 감독은 “나는 내 삶보다 당신을 더 사랑했다”는 영화를 만들었습니다.
1990 년대
1990-1995 년에는 거의 모든 영화가 기업가를 희생하여 촬영되었습니다. 이 기간 동안 40 편의 장편 영화와 125 편의 다큐멘터리 영화가 촬영되었습니다. 그 해 Ayaz Salaev, Vagif Mustafayev, Huseyn Mehdiyev, Yaver Rzayev, Jamil Guliyev, Shahmar Alekperov, Ramiz Azizbayli, 대본 작가 Ramiz Rovshan, Orkhan Fikretoglu, Natik Rasulzade, Aydin Dadashev 등의 감독이 그러한 영화를 제작했습니다.
1991 년 10 월 18 일 아제르바이잔에서 독립을 회복 한 후, 문화 발전의 새로운 시대. 이것과 관련하여, 또한 카라 바흐 전쟁이 계속되고 있기 때문에 영화의 애국심이 주요 주제 중 하나가되었습니다.
Ramiz Azizbeyli와 프로듀서 Sadraddin Dashdamirov가 감독 한 영화 “The Ring of Happiness”(Azeri Bəxt üzüyü)은 아제르바이잔 독립 영화의 첫 번째 영화로 상업 영화의 모든 표준에 응답했습니다.
Ayaz Salayev와 프로듀서 Sadai Ahmadov “Yaras”가 감독 한 영화는 아제르바이잔 영화관이 세계 무대로 나아갈 길을 열었습니다. 이 그림은 프랑스의 앙제 페스티발 그랑프리를 수상했으며 20 개 이상의 국제 영화제에 참가했습니다.
영화 산업
“야간 열차에서의 살인”(1990) – 감독 압둘 마흐 무도 프
“실행의 날”(1990) – 감독 줄리 아짐 자데
“증인”(1990) – 감독 Huseyn Mehdiyev
“행복의 반지”(1991) – 감독 Ramiz Azizbayli, 제작자 Sadraddin Dashdamirov
“Gazalkhan”(1991) – 감독 Shahmar Alekperov, 제작자 Huseyn Aga Gasymov
“외부”(1991) – 감독 Vagif Mustafayev, 프로듀서 Vagif Asadullayev
“살인 7 일 후”(1991) – 감독 Rasim Odzhagov
“Scream”(1993) – 감독 Jeyhun Mirzoev
“Faryad”(1993) – 스튜디오 “Ashkar film”- 감독 Jeyhun Mirzoyev, 제작자 Nazim Abdullayev;
“Takhmina”(1993) – 감독 Rasim Odzhagov, 프로듀서 Rasul Kuliev
“Stanbull story”(1994) – 감독 Rasim Odzhagov, 제작자 Rasul Kuliev
“Yaras”(1995) – 감독 Ayaz Salayev, 프로듀서 Sadai Hasanov.
현대 시대
제 42 회 국제 휴스턴 영화제에서 “Best Foreign Film”지명에서 영화 “The 40th Door”는 금상 “Gold Remi Award Foreign”을 수상했습니다.
2008-2018 년 아제르바이잔 영화관 개발을위한 국가 프로그램이 채택되었습니다.
2000 년대
2001 년 멜로 드라마 제작 스튜디오 인 아제르바이잔 영화제와 바히드 손의 코미디 초연. 이 영화는 1993 년에 촬영되었지만 1994 년에는 알제리의 아제르바이잔 대통령의 법령에 따라 2001 년 영화가 공개되었다. 영화의 캐스트는 Nasiba Zeynalova, Siyavush Aslan, Yashar Nuri, Gyunduz Abbasov와 같은 젊은 배우와 Bahram Bagirzade, Ilham Gasimov, Ayan Mirgasimova 등의 배우로 구성되었습니다.
블랙 라벨은 Azerbaijani 감독 Vagif Mustafayev가 2003 년에 Elmira Akhundova의 저서 ‘다원의 죽음 (Death of a Polygraphist)’에 기반한 영화이다. 소련과 아제르바이잔 영화관의 많은 별들이이 영화에 참여했습니다. Vagif Mustafayev 프로덕션 디렉터도이 영화와 함께 “The National Bomb”영화를 촬영했습니다.
2004 년 6 월 21 일, 아제르바이잔 영화 감독 바기프 무스타파예프 (Vagif Mustafayev)의 코미디 영화 “국가 폭탄 (National Bomb)”이 초연되었다. 하산 마메 도프 (Hasan Mamedov) 배우 중 한 명은 2003 년 8 월 26 일 촬영 과정에서 사망 한 초연을 보지 못했습니다. 영화 ‘국가 폭탄’은 라트비아의 CIS 국가들의 첫 국제 영화제 그랑프리에서 우승했습니다. , 리투아니아와 에스토니아의 “New Cinema. XXI Century”(Smolensk) (2004), 그리고 같은 해 “Veliky Novgorod의 코미디 영화제”Smile, Russia “그랑프리에서. 제 15 회 국제 바르나 영화제 (불가리아, 2007)에서 “National Bomb”은 소피아 대학교 (Sofia University)의 학술상을 수상했습니다. 오 리드의 성 클레멘트 – “쓴 컵”.
2006 년 스튜디오 “아제르바이잔 영화”에서 그들은 올레 사파 알리 에프 감독의 영화 ‘남쪽 도시의 이별’을 끝내고 베를린, 몬트리올, 이스탄불, 하이파, 리우데 자네이루의 영화제에서 상영되었다. 이 영화는 2006 년 아제르바이잔 전국 영화 상을 수상했습니다 – 최고의 필름을위한 “Gyzyl Chyrag”( “Golden Lamp”). 그는 또한 알마티의 3 번째 IFF “유라시아”에서 “ARRI”상을, 2007 년에는 모스크바 모스크바 프리미어 페스티발에서 관객상을 수상했다.
영화 산업
“꿈”(2001) – 감독 Oktay Mir-Kasimov
“Haji-Kara”(2002) – 감독 Jahangir Mehtiyev
“The Sorcerer”(2003) – 감독 Fikret Aliev
“공간의 멜로디”(2004) – Huseyn Mehtiyev 감독
“국립 폭탄”(2004) – 감독 Vagif Mustafayev
“강이 합류하는 곳”(2004) – 감독 Nijat Feizullaev
“인질”(2006 년) – 지도자 Eldar Kuliev
“Lies”(2006) – 감독 Ramiz Azizbayli
“남쪽 도시에 작별 인사”(2006) – 감독 Oleg Safaraliev
“우리는 돌아올 것이다”(2007) – 감독 엘칸 카시 모프
“자기야, 좋은 아침이야!” (2008) – 감독 Oktay Mir-Kasimov
“요새”(2008) – 감독 Shamil Nadzhafzadeh
2010 년
2012 년 Elkhan Jafarov 감독은 카라 바흐 (Karabakh) 전쟁의 주제에 대해 “대본”의 저자이기도 한 Agil Abbas의 동명 소설을 바탕으로 영화 “Grad”를 감독했습니다. 이 영화의 작곡가는 Polad Bulbul-ogly였습니다. 촬영은 Ismayilli 및 Agdam 지구, 바쿠 및 기타 지역에서 진행되었습니다. 이 영화의 초연은 2012 년 8 월 2 일 아제르바이잔 국립 영화의 날 시네마 센터 “Nizami”에서 열렸습니다.
같은 해 Ramiz Hasanoglu 감독은 아제르바이잔 문화 관광부가 의뢰 한 아제르바이잔 과학자 인 Mirza Fatali Akhundov가 아제르바이잔 영화제의 후원으로 삶과 작업에 전념 한 영화를 제작했다. Jafar Jabbarli. 이 대본의 저자는 아제르바이잔 (Azerbaijan) Anar의 인민 작가 다. 2012 년 11 월 28 일 바쿠 영화 센터 “Nizami”에서 영화의 초연이 개최되었습니다. 총격 사건의 일부는 셰키에서 발생했습니다. 일반적으로 영화는 아제르바이잔, 그루지아, 터키 (이스탄불)에서 촬영되었습니다.
2012 년 아제르바이잔 영화 감독 샤밀 알리예프 (Shamil Aliyev) 감독의 영화 <스테 누니 크>도 출연했다. 이 영화는 많은 대회와 영화제에 참가했습니다.
“외국어로 된 최고의 영화”후보로 2014 년 오스카 상 후보 목록에 포함되었습니다.
2012 년 9 월 아나 파에서 개최 된 제 21 회 키노 턱 영화제에 참가
동년에서 그는 알마티에서 열린 VII 국제 축제 “유라시아”프로그램에 포함되었습니다.
2012 년 10 월 두산베의 제 5 회 국제 영화제 “Didor”에서 상영되었습니다. 이 영화제의 결과에 따르면 영화 감독 샤밀 알리예프 (Shamil Aliyev)는 “훌륭한 현실을 위해”국제 심사 위원 특별상을 수상했습니다.
그는 또한 제 16 회 탈린 국제 영화제 다크 나이트 (11 월 12-28 일)의 주요 콘테스트 프로그램에 참가했다.
2012 년 12 월 4 일, 카이로 국제 영화제에서 시연되었습니다.
2012 년 12 월에는 트빌리시의 XIII 영화제에 참가했습니다.
2013 년 3 월 앙카라에서 열린 XXIV 영화제에 참가
같은 해 5 월 하바롭스크 영화제에서 “황금 기사단”
2013 년 10 월 ~ 11 월에는 제 62 회 국제 영화제 만하임 – 하이델베르그
2013 년 11 월 IX Kazan 국제 무슬림 영화제에 참가
2014 년 1 월 다카의 XIII 영화제에 참가했습니다.
2012 년 Fariz Ahmedov 감독이 단편 영화를 제작했습니다. 영화의 촬영은 2011 년 11 월에 완료되었습니다. 영화의 세계 초연은 2012 년 4 월 14 일 두바이에서 개최되었습니다. 2012 년 4 월 14 일과 16 일, 두바이에 걸프 (Vulf) 영화제의 일부로 상영되었습니다. 2012 년 7 월 12 일부터 15 일까지 개최 된 야로 슬라브 (Yaroslavl) II 국제 청소년 영화제 “빛의 평화 (Light of Peace)”에서 “Feature Film”지명 부문에서 2 위를 차지했으며 “어린이 영화”부문에서 우승했습니다 “B”(19-30 년). 이 영화는 2012 년 9 월 5 일부터 11 일까지 열리는 제 8 회 카잔 국제 회교 영화제에서 상영되었습니다. 또한 9 월 16 일에서 23 일까지 개최되는 VII Batumi International Festivalart 하우스 영화의 틀 안에서이 사진이 시연되었습니다. 이 영화는 모스크바에서 제작 된 단편 영화
같은 해 Azerbaijani 영화 감독이자 ANS 그룹의 Vakhid Mustafayev “Hoxha”그룹의 군 영화도 발표되었습니다. 영화 아이디어의 저자는 감독의 아버지 – Fuad Mustafayev입니다.이 영화는 Khojaly의 학살에 전념합니다. 이 영화는 카라 바흐 전쟁의 몇 년 동안 두 명의 사랑하는 부부의 비극적 인 운명에 대해 이야기합니다. “Hoxha”는 Khojaly의 전체 비극을 반영하는 최초의 장편 영화와 마찬가지로 신 표현주의 장르에서 만든 첫 번째 영화로 간주됩니다. 촬영은 바쿠와 셰키에서 2011 년 11 월부터 2012 년 1 월까지 진행되었습니다. 2012 년 10 월 7 일이 영화는 안탈리아의 제 49 회 국제 영화제 ‘골든 오렌지’에서 상영되었습니다. 2012 년 11 월 29 일, 카이로 국제 영화제에서 시연되었습니다. 이 영화는이란에서 열린 제 31 회 국제 영화제 “Fajr”에도 참가했습니다. 2013 년 3 월 31 일에 호지 영화가 모스크바에 상영되었습니다.
2016 년 1 월 27 일 영화 ‘알리 앤 니노 (Ali and Nino)’초연. 제작자는 Leyla Aliyeva입니다. 이 영화는 Kurban Saeed의 같은 이름의 소설을 기반으로합니다. 이 영화는 두 명의 바쿠 족에 대한 사랑 이야기 인 이슬람교도 아제르바이잔 알리 칸 시르 반 시르와 그루지아 기독교인 니노 키피 아니에 대한 이야기입니다. 이 영화의 주요 역할은 잘 알려진 배우 Maria Valverde (그루지야 니노)와 Adam Bakri (아제르바이잔 알리)에 의해 수행됩니다. 촬영은 아제르바이잔, 바쿠, 고대 부분 인 이체리 셰어, 고부 스탄, 비비 – 헤이 바트에서 일어났습니다. 쿠 리나와 게다벡의 독특한 마을과 터키에서.
2016 년 4 월 21 일 에밀 구리예프 감독과 시나리오 작가가 제작 한 극영화 “커튼”초연. 2017 년, 같은 감독의 영화 “The Second Curtain”이 발표되었습니다.
영화 산업
“추가 영향”(2010) – Elkhan Jafarov
“여배우”(2011) – 감독 Rovshan Isakh
“인류의 구세주”(2011) – Elkhan Jafarov
“Grad”(2012) – 대본 작가 Agil Abbas, 작곡가 Polad Bulbul-ogly, Elkhan Jafarov 감독)
“복수 할 때까지 죽지 마라.”(2012) – 감독 Oktay Mir-Kasimov
“새벽의 대사”(2012) – 감독 Akif Rustamov
” Stepnyak ” (2012) – directed by Shamil Aliyev
“Hodja” (2012) – director Vahid Mustafayev
“The Curtain” (2016) – director Emil Guliyev
“Curtain” (2017) – director Emil Guliyev