Architektur von London

London ist das zweitgrößte Stadtgebiet – und größte Stadt – in der Europäischen Union; Da die antike Stadt Londinium im ersten Jahrhundert gegründet und fast ununterbrochen bewohnt wurde, zeichnet sie sich nicht durch einen einzigen vorherrschenden Baustil aus, aber die Stadtviertel weisen sehr starke und einflussreiche städtische Qualitäten auf, die die Stadtplanung weltweit stark beeinflusst haben. In Anbetracht der administrativen Hauptstadt der Stadt Westminster, relativ wenige Strukturen vor dem Großen Feuer von 1666, mit bemerkenswerten Ausnahmen einschließlich der Tower of London, Westminster Abbey, Bankett House, Queens House, Teile des St. James’s Palace, London Charterhouse, Lambeth Palace und vereinzelte Tudor-Überreste.

Die antike Stadt London, die ursprünglich als geplante römische Stadt in den 60er Jahren entlang der Themse angelegt wurde, enthält eine große Vielfalt an Stilen, von römischen und romanischen archäologischen Überresten bis zu Resten der mittelalterlichen gotischen Stadtmauer, Gebäuden aus der englischen Renaissance von Inigo Jones bis Englischer Barock von Wren und Nicholas Hawksmoor, neoklassizistische und kaiserlich-gotische Finanzinstitutionen des 18. und 19. Jahrhunderts wie der Royal Exchange, die urbane Kulisse der Regent Street und Regents Park von John Nash und die Bank of England von John Soane, bis Anfang des 20. Jahrhunderts Old Bailey (England und Wales ‚zentrales Strafgericht) und die modernistische 1960er Jahre Royal Festival Hall, Barbican Estate und Royal National Theatre von Denys Lasdun.

Bemerkenswerte neue Hochhäuser sind der Wolkenkratzer Tower 42 aus den 1980er Jahren, das Lloyd’s Gebäude mit entlang der Außenseite des Gebäudes verlaufender Dienstleistungen und das 2004 erbaute Swiss Re Gebäude mit dem Spitznamen „Gherkin“, das einen neuen Präzedenzfall für die jüngsten Hochhausentwicklungen wie Richard Rogers schuf Leadenhall Gebäude.

Londons historischer „Low-Rise“ – eigentlich Mid-Rise-Charakter wurde in der letzten Generation etwas kontrovers verändert, mit neuen Hochhäusern, die Londons Vorherrschaft als globales Finanzzentrum widerspiegeln – Renzo Piano’s 310m The Shard ist die Das höchste Gebäude der Europäischen Union, das vierthöchste Gebäude Europas und das 96. höchste Gebäude der Welt

Weitere bemerkenswerte moderne Gebäude sind das Rathaus in Southwark mit seiner markanten ovalen Form, die postmoderne British Library in Somers Town und No 1 Poultry von James Stirling, der Great Court des British Museum und der markante Millennium Dome an der Themse östlich von Canary Kai. Das Battersea Power Station von 1933 und die Tate Modern von George Gilbert Scott und Herzog de Meuron sind bemerkenswerte Beispiele für eine adaptive Wiederverwendung, während die Bahnhöfe weltweit bedeutende Beispiele der viktorianischen Eisenbahnarchitektur sind, insbesondere St. Pancras und Paddington.

Die Stadt von Westminster ist das alte politische Zentrum der Macht und enthält den weltweit anerkannten Palast von Westminster und den ikonischen Uhrturm von Big Ben. Die Stadt enthält zahlreiche Denkmäler, vom alten Herzen von London am London Stone bis zum 17. Jahrhundert Das Denkmal für den Großen Brand von London, Marble Arch und Wellington Arch, das Albert Memorial und die Royal Albert Hall in Kensington. Nelson’s Column ist ein international anerkanntes Denkmal am Trafalgar Square, das heute oft als das Zentrum Londons gilt.

Seit 2004 findet das London Festival of Architecture im Juni statt und konzentriert sich auf die Bedeutung von Architektur und Design in London. Ein Viertel der britischen Architekten arbeiten von London aus, wobei die meisten der bekanntesten globalen Büros in London, darunter Zaha Hadid Architects, Foster und Partners, Rogers Stirk Harbour + Partners, David Chipperfield und David Adjaye zu den international bekanntesten zählen. Im September bietet das Open House-Wochenende eine jährliche Gelegenheit, Architektur, die normalerweise für die Öffentlichkeit geschlossen ist, kostenlos von großen öffentlichen Gebäuden wie der Bank of England bis zu zeitgenössischen privaten Wohnungen zu besuchen.

Prähistorisch
Obwohl keine vorrömische Siedlung bekannt ist, gab es in Deptford und auch an der Vauxhall Bridge einen prähistorischen Kreuzungspunkt und einige prähistorische Überreste sind aus der Archäologie der Themse bekannt. Es ist wahrscheinlich, dass der Verlauf der Watling Street einem älteren Weg folgt. Die alte walisische Legende behauptet, dass die Stadt des Trinovantes – gewidmet dem Gott Lud (Caer Llud) – von den Anhängern von Bran der Selige gegründet wurde, dessen abgetrennter Kopf unter dem Weißen Turm gegenüber dem Kontinent begraben sein soll.

Römische Architektur (60-500CE)
Londinium wurde ursprünglich als militärischer Handelshafen gegründet, während die erste Hauptstadt der Provinz Camulodunum war. Nach dem Boudican-Aufstand von 61, bei dem beide Städte dem Erdboden gleichgemacht wurden, wurde die Hauptstadt nach London verlegt, das mit der Gründung eines Forums und des Prätoriums der Provinz rasch an Bedeutung gewann. Die Stadt war ursprünglich nach einem klassischen Plan angelegt, wie viele andere Städte in Britannia und ganz Europa in einer ungefähr rechteckigen Form, wobei die Südseite von der Themse gebildet und in Blöcke von Insula geteilt wurde. Zwei Ost-West-Straßen (heute Cheapside und Lower Thames Street) führten von Newgate und Ludgate zum Cardo, das vermutlich zu einem verlorenen Tor (oder Tor) am heutigen Standort des Tower of London führte, der nach Canterbury und Dover abbog Eine Erweiterung der Watling Street bildete den Decumanus Maximus, der den Fluss von Billingsgate über die alte London Bridge nach Southwark und die South Coast Road dahinter kreuzte.Das Forum befand sich am Leadenhall Market – angeblich das größte Gebäude nördlich der Alpen in der Antike – Überreste können noch im Keller einiger der Marktläden besichtigt werden: Die rechteckige ummauerte und gerasterte Stadt wurde bald nach Westen über den Fluss Walbrook, nach Norden in die sumpfigen Moorfields und nach Osten zu den später als Minories bekannten Gebieten mit einem Romano-Briten erweitert Grabskulptur eines Adlers wurde im Jahr 2013 gefunden, was darauf hindeutet, dass das Gelände im frühen 2. Jahrhundert außerhalb der Stadtgrenzen lag und dass ein bedeutender Teil des Amphitheaters unterhalb des Londo liegt n Der Gildehausplatz und eine römische Badeanlage sind im Untergeschoss der 100 Lower Thames Street zugänglich. Der Platz Castrum befand sich im Nordosten der Stadt am Barbican in der Nähe des Londoner Museums, wo bedeutende Teile der römischen Mauer von London erhalten sind. Jahrhundertelang wurde das Zentrum Londons von dem Londoner Stein gezählt, der in der Vergangenheit als Fragment eines uralten Gemäuers aus dem alten Thameside Governor’s Palace galt, obwohl dies nicht mehr verifiziert werden kann. Es wird vermutet, dass spätrömische Privathäuser von führenden Christen die Gründung der frühesten Kirchen waren – Mosaikreste in der Krypta von All Hallows by the Tower und vielleicht auch der St. Pauls Cathedral einmal gerade strada, auf dem der Aufstellungsort einmal stand.

Georgische neoklassische Architektur in London
Während der georgischen Ära (1714-1830) nahm London stark zu, um zuvor getrennte Dörfer wie Islington und Clapham zu erobern. Daher wird ein großer Teil von London von georgianischen Gebäuden dominiert. Der „georgische“ Stil ist die britische Form der neoklassizistischen Architektur, die stark von der liberalen politischen Ideologie des Palladianismus beeinflusst ist. Es ist besonders von Neo-Renaissance-Proportionen beeinflusst, die letztlich aus der italienischen Architektur stammen, mit starkem Einfluss der französischen Architektur und vor allem der niederländischen Barockarchitektur unter William & Mary mit strikter Betonung auf schlichtes, schmuckloses Mauerwerk, geometrische Harmonie und zurückhaltendes klassisch inspiriertes Ornament wie in Kensington Palast, der nach 1689 von Christopher Wren begonnen wurde. Hauptarchitekten in der Entwicklung der Londoner Architektur durch die Periode beginnen mit Inigo Jones Queens House (vor der georgischen Periode ganz), durch Wren im Westflügel des Hampton Court Palastes, Colen Campbell, John Nash (Architekt), Robert Adams (Architekt) und John Soane. Gebiete wie Mayfair, Bloomsbury, Regents Park, Islington und Kensington haben einen sehr hohen Anteil an Immobilien aus der Zeit, die zu den archetypischen „London Townhouses“ geworden sind und, höchst wünschenswert, einige der höchsten privaten Immobilienpreise erzielen in der Welt.

Die Häuser in London zeichnen sich durch eingelassene Kellergewölbe aus, die auf Backsteinfundamenten errichtet wurden, ein rustikales Untergeschoss, einen höheren piano nobile Empfangsbereich und ein Dachgeschoss. Sie sind in der Regel von buff (hellgelb) London Stock Brick zu goldenen Abschnitt Proportionen gebaut, oft großzügig überspannt Dreifachfassaden mit „implizierten“ Säulen oder Pilaster und sorgfältig proportionierten und sehr großen cremefarbenen Schiebefenster, Schiefer Mansardendächer über einem Dachgiebel . Sie waren in formalen Garden Squarea, Halbmonden und Terrassen mit breiten Bürgersteigen gruppiert, die auf Ziegelgewölben auf breiten, geraden öffentlichen Straßen getragen wurden, oft mit privatem Zugang zu romantisch angelegten Gärten. Spätere Übergriffe auf Gewerbeimmobilien haben die scheinbare Breite historischer Straßen in vielen Teilen Londons erheblich reduziert, wo die ursprünglichen Pläne vergleichbar waren oder über denen der kontinentalen Städteplanung lagen. Das Gebiet von Spitalfields ist in London für seine Dichte von vorhandene sehr frühe georgische Eigenschaften, die einige ungewöhnliche kontinentale Eigenschaften aufweisen; Soho – besonders Meard Street – und Westminster bewahren auch eine große Anzahl von Immobilien in einem frühen Stadium der Entwicklung des Stils.

Ein typisches Haus wurde entworfen, um eine einzelne Familie mit Vorder- und Hinterzimmern auf jedem Stockwerk und einer teilweise breiten hinteren „Schrank“ -Flügelprojektion unterzubringen. Das Erdgeschoss war für geschäftliche Zwecke reserviert, das große Piano Nobile für formelle Unterhaltung und die oberen Stockwerke mit Familienzimmern, die alle von einer auf der Seitenparty positionierten Treppe aus zugänglich waren. Diener, die in der unterirdischen Küche und in Dachbodenräumen im Dach untergebracht sind Jede der Unterscheidungen in der Funktion wurde im dekorativen Schema der Fassade durch die aufeinander folgende Höhe von Öffnungen, vorspringenden Gesimsen und zurückhaltenden dekorativen Formteilen wie Rundkopfbögen und Bossenwerk subtil angedeutet an der Basis und abnehmenden Säulen, skulpturalen Kapitellen, Balustraden und Friesen, die die Spitze ausdrücken.

Diagnosefunktionen umfassen:

Eine hohe getäfelte Eingangstür mit einem gewölbten Oberlicht, oft von Säulen flankiert und mit einem Baldachin bedeckt, wird über einen kurzen Gang erreicht, der sich von der Straße aus über den Keller erstreckt und durch eine Reihe schmiedeeiserner Sicherheitsgeländer vor dem Einbruch geschützt ist.
Schiebefenster, die es erlauben, das Fenster offen zu halten, um den Raum zu belüften – in Holland entwickelt und zuerst in den Königlichen Palästen zu sehen, wurden sie in georgischen Zeiten üblich – früher waren Fensterflügel die Norm. Die Fensterrahmenrahmen und ovalen oder astragalen geformten Fensterrahmen wurden so schlank und unaufdringlich gestaltet, wie es mit den größten verfügbaren Glasscheiben in einem „6 über 6“ – oder „6 über 9“ -Muster möglich ist. Seit den 1980er Jahren werden diese oft in strahlendem Weiß gemalt, doch diese moderne Farbe gab es in dieser Zeit nicht, ursprünglich handelte es sich dabei um Elfenbein, blassgelb oder andere dunklere Farben der damaligen Zeit.
Fensteröffnungen im Verhältnis 1: 2 oder der goldene Schnitt – die Fenster wurden von dem Flachbogen aus dem Niederländischen Stil angeführt, der oft aus Feinsteinzeug in den besten Eigenschaften gebaut wurde.
Das Dach ist oft durch eine Brüstung über einem Dachfries verborgen. Dies war zunächst, um die Ausbreitung des Feuers zu reduzieren, aber in vielen Londoner Brüstungen wurden georgische Häuser aus ästhetischen Gründen allein hinzugefügt. Von der Straße aus wirkt das Gebäude wie ein Flachdach, aber von hinten sieht man ein doppeltes Schmetterlingsdach.
Klassizistische Hochdekorationen wie Bossen, Pilaster, Säulen, Medaillons, Friese, Gesimse und falsche Giebel, die oft aus Holz, Stuck oder Naturstein bestehen, sind offensichtliche Indikatoren für Wohlstand und Status – jedoch wurde viel Sorgfalt und Zurückhaltung geübt, um die exzessive Extravaganz des Kontinentalen zu vermeiden Architektur, mit einer ausgeprägten Vorliebe für strenge Einfachheit, Ehrlichkeit der Mittel und Sparsamkeit des Ornaments im Einklang mit protestantischem und neopalladischem Denken, am besten durch die Arbeit des schottischen Aufklärungsarchitekten Robert Adams – eine Philosophie, die durch die Möbel von Thomas Chippendale auf die Inneneinrichtung erweitert wurde .
Suburbane Gebäude werden normalerweise aus Londoner Stocksteinen gebaut, die eine gelbliche Buff-Farbe haben (die oft grau erscheint – siehe Downing Street 10). Prächtigere Häuser werden mit Stuck ausgeführt oder aus importiertem Naturstein gebaut.
Schornsteinbrust befand sich in geteilten Festungsmauern mit Giebelbrüstungen, die über die Dachlinie hinausragten. Die große Zahl von Schornsteinen auf Londoner Grundstücken weist auf den relativen Reichtum der Bewohner hin, die in jedem Raum Kamine servieren.

Viktorianische Architektur
Gebäude aus der viktorianischen Zeit und ihre vielfältigen Formen und Ornamente sind die größte Gruppe aus jeder Architektur in London. Die viktorianische Ära sah beispiellose Urbanisierung und Wachstum in London, zeitgleich mit Großbritanniens Aufstieg in der Weltwirtschaft. Als politisches Zentrum des größten Imperiums der Welt und als Handels- und Finanzzentrum der Pax Britannica spiegelt Londons Architektur den außergewöhnlichen Wohlstand dieser Zeit wider.

Als London im 19. Jahrhundert wuchs, verwandelte sich die kompakte Nähe von verschiedenen sozialen Schichten, die das Leben in der Londoner City geprägt hatten, zu einem Geschmack für speziell entwickelte Vororte für bestimmte Bevölkerungsschichten. Dies spiegelt sich im Stil der Wohn- und Geschäftsarchitektur wider. Donald Olsen schrieb in The Growth of Victorian London, dass „der Wechsel von Mehrzweck- zu Einzweck-Vierteln die durchdringende Bewegung in Richtung Professionalisierung und Spezialisierung in allen Aspekten des Denkens und Handelns des 19. Jahrhunderts widerspiegelte.“

Der am meisten verbreitete Architekturstil war neugotisch, auch als Gothic Revival bekannt, verkörpert durch den neuen Palast von Westminster, der nach Entwürfen von Charles Barry zwischen 1840 und 1876 erbaut wurde. Die gotische Architektur verkörperte „den Einfluss der Londoner Vergangenheit“ und fiel mit der Romantik zusammen. eine kulturelle Bewegung, die alles Mittelalterliche glorifizierte, von Literatur und Malerei bis zu Musik und Architektur. Die Evangelisation, die im England der Mitte des Jahrhunderts vorherrschte, war auch ein Faktor, der Gothic Revival begünstigte, der große englische Kathedralen wie Ely und Salisbury referenzierte. Die wichtigsten Befürworter der Neugotik waren Augustus Pugin, der mit der Innenarchitektur des Westminster-Palastes betraut war, und John Ruskin, ein sehr einflussreicher Kunstkritiker.

Kennzeichen der gotischen Architektur sind Maßwerk, eine Form filigraner, netzartiger Ornamente für Fenster, Brüstungen und alle äußeren Ornamente. Symmetrie der Linien, Spitzbögen, Turmspitzen und Steildächer sind weitere Merkmale. Gusseisen, und von der Mitte des 19. Jahrhunderts Weichstahl wurden in gotischen wiederbelebten Eisenstrukturen wie Blackfriars Bridge (1869) und St. Pancras Bahnhof (1868) verwendet. Andere bedeutende Gebäude in der Neugotik sind die Royal Courts of Justice (1882), das Midland Grand Hotel (1876) neben der St. Pancras Station, die Liverpool Street Station (1875) die All Saints Kirche in Fitzrovia und das Albert Memorial (1872) in Kensington Gardens. Sogar die Vorstädte wurden in abgeleiteten Gothic-Revival-Stilen gebaut, die „Wimbledon Gothic“ genannt werden.

Eisen war nicht nur dekorativ, aber Fortschritte in der Technik ermöglichten seinen Gebrauch, um die ersten eisengerahmten Strukturen in der Geschichte zu bauen. Eisenbalken haben in neuen Gebäuden eine beispiellose Spannweite und Höhe erreicht, mit dem zusätzlichen Vorteil, feuerfest zu sein. Die größte Verkörperung der Möglichkeiten des Eisens findet sich in Joseph Paxtons The Crystal Palace, einer 990.000 Quadratfuß großen Ausstellungshalle aus Gusseisen und Glas, die 1851 eröffnet wurde. Zuvor wurde bereits Eisen verwendet, um die Dächer der King’s Library zu verkleiden im British Museum, erbaut zwischen 1823-27, der Reform Club (1837-41), Travellers Club (1832) und der neue Palace of Westminster. Die technologischen Fortschritte, die mit dem Crystal Palace Pionierarbeit leisteten, würden in der zweiten Hälfte des Jahrhunderts auf die großen Eisenbahnterminals in London übertragen werden: St. Pancras, Liverpool Street, Paddington, King’s Cross und Victoria. King’s Cross war ein relativer Nachzügler; Er wurde 1851 gebaut, um den ankommenden Verkehr für die Ausstellung Crystal Palace zu unterstützen. Seine Gewölbebauten aus Glas (jede 71 ft. breit) wurden mit laminierten Holzrippen verstärkt, die in den 1870er Jahren durch Gusseisen ersetzt wurden. London Paddington hatte bereits das Modell für Bahnhöfe aufgestellt, die mit eisernen Stützpfeilern und Rahmen gebaut wurden, als es 1854 nach Entwürfen des größten viktorianischen Ingenieurs, Isambard Kingdom Brunel, fertiggestellt wurde.

Die viktorianische Architektur war nicht auf die Neugotik beschränkt, sondern zeichnete sich durch ihre Vielfalt und die große Vielfalt historischer Stile aus. Dazu gehörten Renaissance Revival, Queen Anne Revival (populär im späten 19. Jahrhundert), maurische Wiederbelebung und Neoklassizismus. Neue Stile, die nicht auf der Wiederbelebung historischer Architektur basieren, wurden ebenso eifrig übernommen, wie das des Zweiten Kaiserreichs, das in den 1870er Jahren aus Frankreich kopiert wurde.

Ab den 1860er Jahren wurde Terrakotta als dekorative Applikation für Neubauten verwendet, aber seine wahre Popularität kam zwischen 1880 und 1900. Während dieser Zeit wurden ganze Gebäude mit kunstvoll geformten Terrakotta-Fliesen bedeckt, wie das Natural History Museum (1880) das wiederaufgebaute Kaufhaus Harrods (1895-1905) und das Prudential Assurance Building auf High Holborn (1885-1901). Terrakotta war sehr vorteilhaft, weil es bunt war und weil es im Ofen gebrannt wurde, absorbierte es nicht die starke Luftverschmutzung des viktorianischen London, im Gegensatz zu Ziegel und Stein. Wie Ben Weinreb die Verwendung von Terracotta beschreibt: „Sie fand den größten Gefallen an den eher bauschalen, selbstwerbenden Gebäuden wie Läden, Theatern, Pubs und den größeren City-Büros.“

Trotz des explosiven Wachstums des viktorianischen Londons und des imposanten Ausmaßes eines großen Teils des Gebäudes, wuchs in den 1880er und 1890er Jahren die Überzeugung, dass Londons städtisches Gefüge anderen europäischen Städten unterlegen und für die Hauptstadt der größten der Welt ungeeignet war Reich. Während der viktorianischen Ära gab es in London wenig zusammenhängende Stadtplanung, abgesehen von großen Infrastrukturprojekten wie dem Themse Embankment oder der Tower Bridge. Kritiker verglich London mit Städten wie Paris oder Wien, die beide das Eingreifen des Staates und große Abriss erfahren hatten, um eine legalisiertere Anordnung, breite Boulevards, Panoramen und architektonische Einheitlichkeit zu schaffen. London war „sichtbar die Bastion der privaten Eigentumsrechte“, die für den eklektischen Charakter seiner Gebäude verantwortlich war.

Edwardianische Architektur
Der Beginn des 20. Jahrhunderts und der Tod von Königin Victoria (1901) sahen eine Verschiebung im architektonischen Geschmack und eine Reaktion gegen den Viktorianismus. Die Popularität des Neoklassizismus, der in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts schlummerte, wurde mit den neuen Stilen der Beaux-Arts und Edwardian Baroque, auch als „Grand Manner“ bezeichnet, wiederbelebt. Neoklassizistische Architektur passte zu einer „Kaiserstadt“ wie London, weil sie die Erhabenheit des Römischen Reiches hervorrief und monumental war. Markenzeichen sind rustiziertes Mauerwerk, gebänderte Säulen oder Quadern aus abwechselnd glattem und rustiziertem Mauerwerk, überhöhte Voussoirs für Bogenöffnungen, freistehende Säulen oder halb verlobte Pilaster mit korinthischen oder ionischen Kapitellen, Kuppeldächer mit begleitenden Eckkuppeln oder kunstvolle Kuppeln. Bei der Übernahme solcher Stile evozierten britische Architekten geheiligte englische Barockbauten wie die St. Paul’s Cathedral und das Banketthaus von Inigo Jones. Städtische, staatliche und kirchliche Gebäude der Jahre 1900-1914 nahmen die neobarocke Architektur für große Bauwerke wie das Old Bailey (1902), das County Hall (begonnen 1911), das Port of London Authority Building (begonnen 1912), das War Office (1906) und Methodist Central Hall (1911).

Einige der eindrucksvollsten kommerziellen Gebäude, die während der Edwardianischen Ära gebaut wurden, sind das berühmte Ritz Hotel am Piccadilly (1906), Norman Shaws Piccadilly Hotel (1905), Selfridges Department Store (1909) und Whiteleys Kaufhaus (1911). Alle diese Gebäude wurden in Variationen des Neoklassizismus gebaut: Beaux-Arts, Neobarock oder Louis XVI. Die Firma von Mewes & Davis, Partner, die Absolventen der École des Beaux-Arts waren, spezialisiert auf französische Architektur des 18. Jahrhunderts, besonders Louis XVI. Das zeigen ihre beiden berühmtesten Projekte, das Ritz Hotel und das Inveresk House, das Hauptquartier der Morning Post auf Aldwych.

Die Popularität von Terrakotta für Außenverkleidungen ging zugunsten glasierter Keramikfliesen, die als Fayencen bekannt sind, zurück. Einige herausragende Beispiele sind das Strand Palace Hotel (1909) und das Regent Palace Hotel (1914), beide in cremefarbenen „Marmo“ Fliesen von Burmantofts Pottery, Michelin House (1911) und Debenham House (1907) .London Underground Stationen während der Edwardian Jahre gebaut, nämlich diejenigen auf der Piccadilly Line und Bakerloo Line, alle verwenden Fayence Fliesenverkleidung von Leslie Green entworfen. Das Markenzeichen dieser Stationen sind Oxblood-rote Fayence-Fliesen für die Außenanlagen der Bahnhöfe, mit grünen und weißen Fliesen verkleidete Tickethallen und Plattformen, die je nach Bahnhof in individuellen Farbthemen dekoriert sind. Glasierte Fliesen hatten den zusätzlichen Vorteil, dass sie leicht zu reinigen und für die verschmutzte Atmosphäre in London undurchdringlich sind.

Die zwei wichtigsten architektonischen Errungenschaften, die in London während der Edwardianischen Jahre unternommen wurden, waren der Bau von Kingsway und die Schaffung einer gewaltigen Prozessionsstrecke, die sich vom Buckingham Palace bis zur St. Paul’s Cathedral erstreckte. Eine große Paradestrecke, die europäische Städte wie Paris, Wien und Berlin gemeinsam hat, war in London leider nicht zu finden. Um dies zu erreichen, wurde eine Gruppe von Gebäuden zwischen der Mall und dem Trafalgar Square abgerissen und durch das großartige neobarocke Gebäude des Admiralitätsbogens ersetzt. Dies führte zu einer großen Ost-West-Parade, die den Buckingham Palace, den Trafalgar Square über den Admiralty Arch umfasste und dann mit dem neu erweiterten Strand und von dort zur Fleet Street führte. Das 82 Meter hohe Victoria Memorial wurde vor dem Buckingham Palace (1911 eingeweiht) errichtet und von vier zeremoniellen Toren umgeben, die den britischen Herrschaften gewidmet waren: Canada Gate, Australia Gate, South und West Africa Gates. Im Jahr 1913 wurde der verfallene Caen-Stein an der Fassade des Buckingham Palace, der durch Verschmutzung und Verfall geschwärzt wurde, durch eine eindrucksvollere Fassade aus Portland-Stein ersetzt.

Kingsway, ein 100 Fuß breiter Boulevard mit unterirdischem Straßenbahntunnel, der sich in Nord-Süd-Richtung vom Strand nach High Holborn erstreckte, war der Höhepunkt eines durch das Strand Improvement Bill von 1899 eingeleiteten Slumräumungs- und Stadterneuerungsprojekts. Dies beinhaltete die Räumung eines berüchtigten Holborn Slum bekannt als Clare Market, zwischen Covent Garden und Lincoln’s Inn Fields. Der Abriss zerstörte Gebäude aus der elisabethanischen Zeit, einige der wenigen, die den Großen Brand von London überlebt haben. An seiner Stelle wurden Kingsway und Aldwych gebaut, letztere eine sichelförmige Straße, die den Strand mit Kingsway verband. Die Nordseite des Strandes wurde abgerissen, wodurch die Straße verbreitert und eindrucksvollere und architektonisch solide Gebäude errichtet werden konnten. Die großen neuen Boulevards zeichneten sich durch eindrucksvolle neue Theater, Hotels und diplomatische Vertretungen aus, die imposante, neoklassische, mit Portland-Stein verkleidete Designs darstellten. Diese neuen Gebäude umfassten das Hauptquartier von Großbritanniens wichtigstem imperialem Besitz: India House, Australia House, mit South Africa House in den 1930er Jahren gegenüber dem Trafalgar Square. Es gab Pläne, zwei Kirchen entlang des Strandes, St. Mary le Strand und St. Clement Danes, die von Sir Christopher Wren entworfen wurden, abzureißen, weil sie auf die Straße ragten und Verkehrsstaus verursachten. Nach einem öffentlichen Aufschrei wurde der Strand stattdessen erweitert, um die Kirchen zu umgehen und „Inseln“ in der Mitte zu schaffen.

Stehlen
In der ersten Dekade des 20. Jahrhunderts kam der Einsatz von Stahl zur Verstärkung neuer Gebäude stark voran. Stahlpfeiler wurden isoliert verwendet, um den Nationalliberalen Club (1886) und das wiederaufgebaute Kaufhaus Harrods (1905) zu unterstützen. Es waren die Erweiterungen von 1904-5 für das Savoy Hotel, die für die gesamte Konstruktion Stahlrahmen verwendeten, dicht gefolgt vom Ritz Hotel (1906); Letzterer erhielt den Ruf, das erste Gebäude in London zu sein, das mit Stahlrahmen ausgestattet war. Die Fülle von Kuppeln in der Edwardian Periode ist auch auf Stahlträger zurückzuführen, die große Kuppeln leichter, billiger zu bauen und viel einfacher zu konstruieren gemacht.

Selfridges in der Oxford Street, nach amerikanischem Vorbild gebaut, war die wahre Wasserscheide, weil seine Größe für britische Verhältnisse beispiellos war und die bestehenden Bauvorschriften weit übertraf. Um Planungsgenehmigungen zu erhalten, arbeitete Selfridge-Architekt Sven Bylander (der für das Ritz verantwortliche Ingenieur) eng mit dem Londoner County Council zusammen, um die altbekannten Vorschriften des LCC über die Verwendung von Stahl aus dem Jahr 1844 zu aktualisieren. 1907 erhielt er die Genehmigung für seine Pläne 1909, als Selfridges das LCC eröffnete, wurde das LCC (General Powers) Act, auch bekannt als das Stahlgesetz, verabschiedet, das umfassende Richtlinien für Gebäude mit Stahlrahmen und ein schlankeres Verfahren zur Erlangung einer Baugenehmigung vorsah. Zu diesem Zeitpunkt war Stahlverstärkung in jedem größeren öffentlichen oder kommerziellen Gebäude, wie in den neuen Gebäuden entlang Aldwych und Kingsway zu sehen.

Brutalistische Architektur in London
Im Anschluss an den Blitz wurden Londons städtisches Gefüge und die Infrastruktur durch fortwährende Bombenangriffe der Luftwaffe zerstört. Fast 20.000 Zivilisten wurden getötet und mehr als eine Million Häuser zerstört oder beschädigt. Hunderttausende von Bürgern wurden in sicherere Gebiete evakuiert, der Wiederaufbau einer bewohnbaren städtischen Umgebung wurde zu einem nationalen Notfall.

Die Krise des Wiederaufbaus, die mit dem Optimismus der Nachkriegszeit im Wohlfahrtsstaat einherging, bot dem Architekten eine Chance und eine Pflicht, das zerstörte Kapital wieder aufzubauen. Der international einflussreiche Stadtplaner Sir Patrick Abercrombie gründete den Plan der Grafschaft London von 1943, der eine Sanierung nach den modernistischen Prinzipien der Zonierung und Entverdichtung historischer Stadtgebiete vorsah. Das 1951 Festival of Britain am Londoner South Bank wurde zu einem wichtigen kulturellen Meilenstein in Teilen und Verbreitung Optimismus für zukünftige Fortschritte – die Royal Festival Hall gebaut 1948 bis 1951 und später South Bank Centre einschließlich Hayward Gallery (1968), Queen Elizabeth Hall / Purcell Room (1967) und das Royal National Theatre (1976) sind nach wie vor bedeutende architektonische und kulturelle Vermächtnisse dieser Epoche.

Beschleunigte Vorkriegs-Trends, überbevölkerte Stadtbevölkerungen wurden in neue suburbane Entwicklungen verlagert, so dass Innenstädte rekonstruiert werden konnten – das Golden Lane Estate, später gefolgt vom Barbican von Chamberlin, Powell und Bon gelten als Beispiele für den Wiederaufbau von die Zeit in der Londoner City, wo am Ende des Krieges nur noch 5.324 Einwohner lebten. London hatte auch eine ausgewählte Gruppe wichtiger europäischer Modernisten angezogen, einige als Zufluchtsstätten vom Nationalsozialismus, und die Nachkriegszeit bot vielen die Gelegenheit, ihre einzigartige Vision für die Moderne auszudrücken. Wichtige europäische Architekten dieser Zeit sind Berthold Lubetkin und Erno Goldfinger, die Architekten für modernistische Sozialwohnungen wie das Dorset Estate von 1957, das Alexander Fleming House 1962-64, den Balfron Tower von 1963 und den Trellick Tower von 1966 sowie Keeling beschäftigten und ausbildeten Haus von Denys Lasdun im Jahr 1957.

Internationale Bewegungen in der Architektur und Stadtplanung spiegelten sich in den neuen Entwicklungen wider, in denen der motorisierte Verkehr und die industrielle und kommerzielle Nutzung aus dem Wohnbereich gemäß den vorherrschenden Richtlinien des CIAM getrennt wurden. Die Wohnhochhäuser in Council in London wurden vor allem von Le Corbusiers Unité d’habitation (1947-52) beeinflusst, deren Architektur von Idealen des technischen Fortschritts geprägt war und sozialer Fortschritt durch Egalitarismus – das wurde durch humanistische Wiederholung von Formen und Verwendung des modernistischen Materials par excellence ausgedrückt – Béton brut oder „roher Beton“. Bedeutende Rat Housing Werke in London gehören das Brunswick Center 1967-72 von Patrick Hodgkinson der Alexandra Road Estate 1972-78 von Neave Brown des Camden Council Architects Department.

Der britische Vertreter der internationalistischen Bewegung wurde von Alison und Peter Smithson geleitet, die ursprünglich als Teil von Team 10 an der Gestaltung von Robin Hood Gardens 1972 in Bow und dem Economist Building (1962-4) in Mayfair mitwirkten feinste Werke des British New Brutalism.

Viele Schulen, Wohnhäuser und öffentliche Gebäude wurden im Laufe der Zeit gebaut, aber das Scheitern einiger modernistischer Ideale in Verbindung mit schlechter Bauqualität und schlechter Instandhaltung durch Bauherren hat zu einer etwas negativen Wahrnehmung der Architektur der Ära geführt. dies wird jedoch in dem anhaltenden Wert und Prestige von renovierten Entwicklungen wie dem Barbican, dem Trellick Tower und dem Balfron Tower, die von vielen als architektonische „Ikonen“ einer fernen Ära von selbstbewusst heroischem progressivem Sozialkonstruktivismus und sehr begehrten Orten betrachtet werden, transformiert und ausgedrückt des Wohnsitzes.

Wolkenkratzer und Strukturen
London hat eine wachsende Zahl von Wolkenkratzern mit zwölf Gebäuden im Bau, die über 100 Meter (328 ft) und weitere 44 genehmigt werden. Die Shard London Bridge (im Frühjahr 2012 gekrönt) ist mit 310 Metern das höchste Gebäude der Europäischen Union.