خلق فان جوخ صورته الخاصة لليابان من خلال دراسة وقراءة الفن الياباني، وجمع ونسخ المطبوعات، ومناقشة الصفات الجمالية مع الفنانين الآخرين. ساعده لقاءه مع المطبوعات اليابانية له لإعطاء عمله اتجاها جديدا.

كانت الطباعة اليابانية واحدة من مصادر فنسنت الرئيسية للإلهام وأصبح جامعا متحمسا. كانت المطبوعات بمثابة عامل حفاز: أنها علمت له طريقة جديدة للنظر إلى العالم.

فغالبا ما ترك الفنانون اليابانيون الأرضية الوسطى لمقطوعاتهم فارغة، في حين أن الأشياء في المقدمة كانت في بعض الأحيان مكبرة. واستبعدوا الأفق بشكل منتظم أيضا، أو قطعوا فجأة عناصر الصورة على الحافة.

فنانين غربيين تعلموا من كل هذا أنهم لم يكن لديهم دائما لترتيب أعمالهم الفنية بالطريقة التقليدية، من قرب إلى بعيد كما لو كان في المعرض زقزقة.

اعتمد فنسنت هذه الاختراعات البصرية اليابانية في عمله. كان يحب الآثار المكانية غير عادية، مساحات من لون قوي، والأشياء اليومية والاهتمام بالتفاصيل من الطبيعة. وبطبيعة الحال، الجو الغريب والبهيج.

فعل فنسنت أكثر من مجرد نسخ المطبوعات اليابانية. تأثر في جزء من صديقه الفنان إميل برنارد، الذي وضع أفكارا جديدة حول اتجاه الفن الحديث. وباستخدام المطبوعات اليابانية كمثال له، صمم برنارد لوحاته الخاصة. استخدم مساحات واسعة من الألوان البسيطة وخطوط جريئة.

مستوحاة من برنار، بدأ فنسنت لقمع وهم العمق لصالح سطح مستو. الجمع بين هذا السعي من التسطيح، ومع ذلك، مع وظيفته دوامة الفرشاة.

بعد عامين، ترك فنسنت صخب باريس وراء. وقد انطلق إلى آرل في جنوب فرنسا في شباط / فبراير 1888. وبالإضافة إلى السلام، أعرب عن أمله في العثور على “وضوح الغلاف الجوي والآثار الملونة مثلي الجنس” من المطبوعات الشرقية.

وكتب إلى صديقه غوغين، الذي أخذ أيضا مع الأمثلة اليابانية، أنه كان ينظر من خلال نافذة القطار لرؤية “إذا كان مثل اليابان حتى الآن! طفولي، أليس كذلك؟ ”

فنسنت، مثل غوغين، يعتقد أن الفنانين يجب أن تنتقل إلى المناطق الجنوبية، بدائية، بحثا عن الألوان نابضة بالحياة. وهذا من شأنه أن يساعدهم على نقل الفن إلى مرحلة جديدة. كان مع هذه الفكرة في الاعتبار أنه انتقل إلى آرل.

فنسنت تأمل في العثور على مجتمع الفنانين في آرل على غرار الرهبان البوذيين اليابانيين، الذين يعيشون في مجموعات مماثلة.

للأسف، فنسنت وجوجان اختلفوا في كثير من الأحيان، وعاد غوغين إلى باريس بعد بضعة أشهر. بدأ فنسنت في إظهار أول علامات المرض العقلي. تم نقله إلى المستشفى وبعد ذلك إلى عيادة نفسية، وفقد الثقة في قدرته.

وكانت المساعدة في تطوير فن المستقبل طموحا جدا الهدف. أشار فنسنت بشكل أقل وأقل في رسائله إلى الطباعة اليابانية.

كانت الطبيعة نقطة الانطلاق لفن فنسنت طوال حياته. كان ذلك هو نفسه بالنسبة للفنانين اليابانيين، واعترف بذلك. وفي الوقت نفسه، أعطته المطبوعات اليابانية المثال الذي يحتاجه للتحديث.

كان فنسنت حريصا على الاستجابة للدعوة إلى نوع حديث أكثر بدائية من اللوحة. وأظهرت المطبوعات اليابانية، مع مساحاتها من الألوان و ستيليساتيون له الطريق، دون الحاجة إليه للتخلي عن الطبيعة كنقطة انطلاق له. كان مثاليا.

متحف فان جوخ
متحف فان جوخ يضم أكبر مجموعة فان جوخ في العالم ويضم 200 لوحة و 400 رسما و 700 حرفا من قبل فنسنت فان جوخ. متحف فان جوخ هو متحف مخصص للرسام الهولندي فنسنت فان جوخ، على بولس بوترسترات و و موسومبلين في أمستردام، في منطقة زويد. جمع المتحف يحتوي على أكثر من مائتي لوحة، خمسمائة رسومات و سبعمائة رسالة من فنسنت فان جوخ، فضلا عن مجموعته من المطبوعات اليابانية، وتضم المكتبة أكثر من 23،000 عمل.

يقع المتحف في موسومبلين في أمستردام-زويد، على بولوس بوترسترات 7، بين متحف ستيديليك ومتحف ريجكس المتحف يتكون من مبنيين، مبنى ريتفيلد، التي صممها جيريت ريتفيلد، وجناح كوروكاوا، التي صممها كيشو كوروكاوا تقع مكاتب المتحف في ستادهودرسكاد 55 في أمستردام-زويد.

مبنى ريتفيلد هو الهيكل الرئيسي للمتحف ويعرض مجموعة دائمة المبنى يحتوي على مخطط الكلمة مستطيلة وأربعة طوابق عالية في الطابق الأرضي هي متجر، مقهى، والجزء التمهيدي من المعرض الفني يظهر الطابق الأول أعمال فان جوخ مجمعة زمنيا في الطابق الثاني يعطي معلومات عن استعادة اللوحات ولها مساحة للمعارض المؤقتة طفيفة الطابق الثالث يظهر لوحات المعاصرين فان جوخ في علاقة لعمل فان جوخ نفسه.