السويد لديها تقليد طويل من الفن العام. الإيمان بأن الفن يلعب دورًا مهمًا في المجتمع ، وبالتالي يجب أن يكون متاحًا للجميع. غالبًا ما ينتشر هذا الإبداع في الشوارع ، مع عرض العديد من القطع الفنية في جميع أنحاء المدينة.

ستوكهولم هي مدينة مليئة بالمواهب الفنية ، مع معارض فنية ممتازة ومساحات معاصرة مثيرة وفنانين يسعون جميعًا إلى دفع الظرف الإبداعي. عند التجول في ستوكهولم ، هناك مجموعة متنوعة من الأعمال الفنية المنتشرة في الحدائق والساحات وعلى طول الشوارع وفي محطات مترو الأنفاق ليستمتع بها الجميع.

جاء فن الشارع إلى السويد في التسعينيات وأصبح منذ ذلك الحين الطريقة الأكثر شعبية لتأسيس الفن في الأماكن العامة. ومن الأمثلة البارزة على ذلك الفنان المتجول. يمكن التعبير عن فن الشارع بعدة طرق ، مثل لوحات اللؤلؤ ، والقبعات المحبوكة على التماثيل أو البلاط على الحائط. أشكال التعبير الشائعة هي: الملصقات ، والإستنسل ، والملصقات ، والكتابة على الجدران.

غالبًا ما يتم وصف فن الشارع اليوم في وسائل الإعلام. يقوم موقع Street art أيضًا بتقديم تقارير شبه يومية عن هذه الظاهرة ، إما على الموقع نفسه أو على Facebook و Twitter. تمت كتابة عدد من الكتب باللغة السويدية حول فن الشارع ، بما في ذلك Playground Sweden (2007) من تأليف Kristian Borg و Ivar Andersen و Sverker Ohlsson ، و Street Art Stockholm (2007) بواسطة Benke Carlsson و Put color on the city (2010) بواسطة Kolbjörn Guwallius . كما تم توزيع الفيلم الوثائقي The Right to the City (2008) للمخرج Kolbjörn Guwallius على نطاق واسع. ومن أشهر فناني الشوارع في السويد أكاي وكليستربيتر وأوليو وهوب لوي.

كنموذج للفن العام ، يشتهر مترو ستوكهولم بزخرفة محطاته ؛ أطلق عليه أطول معرض فني في العالم. منذ السبعينيات ، كان الطموح هو السماح للتصميم المعماري والفني بالعمل معًا في كل مكاني. يتكون الفن من اللوحات والمنحوتات والفسيفساء والنقوش ولكن أيضًا من أعمال الفيديو والتصوير. بالإضافة إلى الفن الثابت والمحطات الشاملة ، هناك أيضًا معارض مؤقتة. تعتقد منطقة ستوكهولم أن الفن في المحطات يساهم في خلق بيئة هادئة وآمنة ويقلل من التخريب والكتابة على الجدران. تصبح الرحلة بين المحطات المختلفة شيئًا أكثر من مجرد وسيلة نقل ، ويجد المسافرون أنه من الأسهل توجيه أنفسهم عندما يكون لكل محطة هويتها الخاصة.

في نهاية الخمسينيات من القرن الماضي ، كانت T-Centralen أول محطة تم تصميمها بالتعاون مع الفنانين. عندما تم التخطيط للخط الأحمر ، تم إنشاء أفكار التصميم الفني وتلقت جميع المحطات التي تم تشغيلها تقريبًا شكلاً من أشكال التصميم الفني. خلال السبعينيات والثمانينيات ، تم التعاقد مع فنانين لإنشاء تصميم فني شامل لكل محطة على طول الخطوط الزرقاء والحمراء. دخل الفنانون في العملية في مرحلة مبكرة وصمموا مع المهندسين المعماريين رؤية مشتركة لكل محطة مع محطة كتابة كنقطة انطلاق. بحلول عام 2020 ، سيكون لدى 94 محطة من أصل 100 شكل من أشكال التصميم الفني. العديد من المحطات (خاصة على الخط الأزرق) تُركت مع حجر الأساس مكشوفًا ، خامًا وغير مكتمل ، أو كجزء من الزخارف. في ريسن ،تمتد لوحة جدارية إعلامية حول تاريخ حضارات الأرض على جانبي المنصة.

فن الشارع كان ذات يوم تمايز صارم في ستوكهولم. في مفهوم أكبر لفن الشارع يمكن أن يشمل أيضًا الكتابة على الجدران ، حيث تحدث أيضًا أشكال مختلطة. لحماية الآثار الثقافية ذات القيمة التاريخية الثمينة وواجهات المباني الحديثة باهظة الثمن في وسط المدينة.

بعد عام 2014 ، تم السماح بالفن في الشوارع ، على الرغم من أنه لا يمكن القيام به إلا في مناطق محددة ، مما يجعل ستوكهولم المدينة ذات الجدران الأكثر قانونية في أوروبا. الجدران القانونية موجودة الآن ، والجداريات الضخمة تزين بعض المباني ، وتبرز الكتابة على الجدران وفن الشارع هنا وهناك في جميع أنحاء المدينة. لا تزال الكتابة على الجدران غير مسموح بها في محطة مترو أنفاق ستوكهولم ، والتي من الواضح أنها ستلحق أضرارًا جسيمة بالتصميم الأصلي.

في ستوكهولم ، يعد فن الشوارع الأكثر شيوعًا هو فن الرصيف ، لأن هذا الشكل لا يضر بالمباني والتحف التاريخية. الرسم على الرصيف هو شكل من أشكال الفن يتم ممارسته غالبًا باستخدام أقلام تلوين الباستيل في الأماكن العامة مثل الساحات والممرات والأرصفة. عادة ما تختفي اللوحة أثناء المطر أو تنظيف الشارع التالي.

قد تذكرنا الزخارف بما يسمى الفن الهابط ، لكنها شهدت في السنوات الأخيرة زيادة في الجودة. قد يكون السبب في ذلك أن طلاب الفنون الشباب غير الربحي قد اتخذوا هذا النشاط كميزة إضافية. أصبح ما يسمى بزخارف trompe d’oeil كبيرة الحجم شائعة.

الفن العام
مع وجود العديد من القطع الفنية في الشوارع التي تزين المباني والجدران في جميع أنحاء ستوكهولم وتضيف إلى طابعها الفريد ، يبدو أن المدينة تتمتع بمشهد فني نابض بالحياة ومتنوع في الشوارع. بعض الشوارع مزينة بالاستنسل الجذاب والجداريات الضخمة التي صنعها فنانين محليين وعالميين. الصور الجذابة والمثيرة للتفكير تنبض بالحياة في عدد قليل من أحياء ستوكهولم ، بما في ذلك راغسفيد وسودرمالم ، وتعرض بعض المواهب والذوق والتقنيات الجادة.

ستوكهولم كونست ، جزء من إدارة الثقافة في مدينة ستوكهولم ، هو المسؤول عن تكليف وشراء الأعمال الفنية للأماكن العامة الداخلية والخارجية في ستوكهولم. تم تنفيذ قاعدة 1٪ في عام 1963 من قبل مجلس مدينة ستوكهولم ، مما يعني أنه سيتم تخصيص واحد في المائة من التكلفة الإجمالية للمشاريع المبنية (بما في ذلك البناء الجديد والتحويل والتمديد) للأعمال الفنية المتاحة للجمهور.

يقف تمثال الممثلة السويدية العزيزة مارغريتا كروك على زاوية المسرح الدرامي الملكي ، في نفس المكان الذي اعتادت أن تستريح فيه سيجارة بين البروفات. يصورها التمثال بملابسها المفضلة ويتم تسخينها بالفعل إلى 37 درجة مئوية (98.6 درجة فهرنهايت). عمل الفنانة ماري لويز إيكمان عام 2002.
Art Made هذا مشروع فني حضري حيث تترك الفنانات بصماتهن على الواجهات والأبواب العامة في المدينة. تعرف على المزيد حول العديد من الأعمال الفنية في معرض Instagram الخاص بهم.
“Vårbergs Jättar” (عمالقة Vårberg) للفنان Xavier Veilhan هما منحوتان خرسانيان خاصان بالموقع ، باللون الأزرق السماوي يقعان في Vårberg في جنوب ستوكهولم. العملاق الأكبر ، الذي يستريح على ظهره في العشب ، يبلغ طوله 19 متراً وعرضه 9 أمتار وارتفاعه 5 أمتار.
جدارية الفنان التشكيلي ياش في شارع سودرمالم Luthens Gränd.
هوب لا. هناك العديد من القطع الفنية العامة المثيرة للاهتمام التي يمكن العثور عليها في جزيرة Royal Djurgården الخصبة والوسطى. أحدث قطعة دائمة هي “Hoop-La” للفنانة Alice Aycock ، والتي حصلت عليها مؤسسة Princess Estelle Cultural Foundation في إطار تخطيطها لإنشاء حديقة منحوتات ملكية دائمة في ستوكهولم.
Subtopia هو مركز للفن والثقافة والمشاركة الاجتماعية في Alby في جنوب ستوكهولم. معرضها الخارجي المتنامي مع فنانين من جميع أنحاء العالم متاح للاستكشاف مع دليل عبر الإنترنت.
الصبي الحديدي. ستجد أصغر تمثال عام في السويد (وربما أكثر الأعمال الفنية المحبوبة في ستوكهولم) ‘Boy looking at the Moon’ (‘Pojke som tittar på månen’) في ساحة كاتدرائية ستوكهولم في البلدة القديمة ، جاملا ستان. اليوم يطلق عليه ببساطة “Järnpojke” (“الفتى الحديدي”). يبلغ طول التمثال 15 سم فقط وقد صنعه الفنان ليس إريكسون عام 1967. غالبًا ما يرتدي الناس قبعات وأوشحة صغيرة أو يتركون له هدايا.
الفن الخفيف في رينكيبي. ابتكرت مجموعة من أطفال المدارس الثانوية في ضاحية رينكبي شمال ستوكهولم ، تركيبًا فنيًا ضوئيًا تحت إشراف الفنانة الخفيفة ماريان ليند والفنانة ستينا وولتر. وكانت النتيجة ست قطع فنية جميلة ومشرقة تزين شارع Rinkebystråket.
أعمال ماكس أوكبورن الفنية في Bredängsparken. أنشأ Max Ockborn أعمالًا فنية خاصة بالموقع تسكن وتضفي طابعًا مميزًا على قطعة من الغابات في حديقة Bredängsparken في جنوب ستوكهولم. ثلاث منحوتات مصبوبة من الألمنيوم ، وأربعة صخور أكبر تم تحويلها إلى ترولز.
جدارية أمارا بور ديوس في سودرمالم. ابتكرت الفنانة Amara Por Dios لوحة جدارية جميلة وعضوية وملونة في Ragvaldsgatan ، Södermalm في عام 2017.
جدارية ماري رانتانين في Hjulsta. فسرت الفنانة ماري رانتانين أفكار ومشاعر الشباب في منطقة Hjulsta إلى نمط جدارية نابض بالحياة من الدوائر المتحركة ، والتي ترمز إلى أفكار مثل الطاقات المتزايدة والحياة الجديدة والانفتاح.
تمثال ميهالي كولودكو المصغر في نوبلجاتان. أنشأ الفنان ميهالي كولودكو المقيم في بودابست تمثالًا مصغرًا من البرونز لألفريد نوبل خارج السفارة المجرية في وسط ستوكهولم ، لتسليط الضوء على مناسبة الذكرى المئوية لتأسيس العلاقات الدبلوماسية المجرية السويدية في عام 1920 ، وللاحتفال بشخصية غير عادية ألفريد نوبل وإرثه وفكرته في العمل لتحقيق أكبر فائدة للبشرية ، ولكنه يحتفي أيضًا بجميع الحائزين على جائزة نوبل في جميع أنحاء العالم الذين نفخر بهم جميعًا ، بما في ذلك أولئك الذين هم من أصل مجري أو من ذوي العلاقات الهنغارية.
حلقات الحياة Elmgreen & Dragset في Royal Djurgården. أحدث إضافة إلى حديقة النحت الجديدة من قبل مؤسسة Princess Estelle’s Cultural هي حلقات حياة الثنائي Elmgreen & Dragset’s Life Rings ، والتي تأخذ عادةً أداة طوارئ فريدة وقابلة لإعادة الاستخدام وخفيفة الوزن وغالبًا ما تتأثر بالعوامل الجوية وتضاعفها في عبثية. في هذا التكوين الذي يبدو مستحيلاً للبرج ، يبدو كما لو أن حلقات الحياة قد انتشرت لأعلى باتجاه السماء. ترتبط كل حلقة حياة بحلقات أخرى ، مما يخلق بنية تشبه نظام ربط السلسلة.
بو سيرجيلس تورج. يربط مشروع الفن العام التعاوني På Sergels Torg الحياة التجارية بالفنانين لإنشاء مساحة اجتماعات نابضة بالحياة ليستمتع بها الجميع في قلب ستوكهولم.

محطة مترو الانفاق
يُطلق على نظام مترو ستوكهولم اسم “ أطول معرض فني في العالم ” ، مع أكثر من 90 محطة من أصل 100 محطة للشبكة مزينة بالمنحوتات والتشكيلات الصخرية والفسيفساء واللوحات والمنشآت والنقوش والنقوش من قبل أكثر من 150 فنانًا مختلفًا.

محطة Stadion – زخرفة فنية لـ Åke Pallarp و Enno Hallek مع موضوع استاد ستوكهولم ، بما في ذلك الملصق الأولمبي من عام 1912. تقع مناطق الجذب الجذابة للغاية “قوس قزح في الكهف” في محطة مترو الأنفاق هذه. عند المخرج إلى Nybrogatan 69 ، يوجد تمثال فولاذي لارس إريك فالك ، نحت معياري ، تم تشييده في عام 1979.
محطة Kungsträdgården – صمم الفنان Ulrik Samuelson المحطة بإلهام من القصور الحالية والسابقة التي كانت موجودة في Kungsträdgården. رسم الفنان أرني فريدريكسون معظم لوحات السقف. الأرضية مصنوعة من الترازو (الحجر الاصطناعي) ، وبين المنصات إله الحرب الذي كان موجودًا سابقًا على سطح ريدارهوسيت ، وعلى طول الجدران يوجد خمسون ماسكارون وجذع ذكر وأنثى كان يقف في السابق على قصر ماكالوس ، في الشرق هناك جذع دردار يشير إلى المسكري في Kungsträdgården والذي تم خوضه في عام 1971 فيما يتعلق ببناء المحطة.
محطة City Hall – المحطة عبارة عن محطة جبلية تم تفجيرها أسفل City Hall وحي pplet و Smaragden. زخرفة فنية لـ Sigvard Olsson بتفاصيل مرحة من تاريخ Kungsholmen. يوجد في المدخل الشرقي مخزن للخضروات وكذلك فتحات بأرقام تعمل كبوابات تفتيش. يوجد على المنصة بارميز (مقياس قش قديم) ، وأساس مدخنة ، وكومة حطب ، وسلال وبوابة تشبه القرن السابع عشر.
محطة Östermalmstorg – ساهم العديد من الفنانين المختلفين في زخرفة المحطة. ويهيمن عليها نقوش سيري ديركيرت المنحوتات في الخرسانة التي تم تفجيرها على منصة جدران المسار وموضوعها “حقوق المرأة والسلام والحركة البيئية”. عند النفق المؤدي إلى Birger Jarlsgatan ، يوجد التمثال الخشبي Kl. 9 بواسطة KG Bejemark. المنحوتات الخرسانية هي عمل فني من صنع Siri Derkert. يتكون العمل من لوحين بطول 145 متر وارتفاع 3.5 متر من الخرسانة الطبيعية ، بالإضافة إلى بعض الزخارف في الأرضية والجدران الأخرى. اهتمت Siri Derkert بالبيئة والسلام وحقوق المرأة ، وبالتالي كان الموضوع هو السلام والنضال النسائي والبيئي. يمكن العثور على علامة السلام الدولية على الطوابق.الجدران منقوشة بنقوش تجريبية بشخصيات كرتونية ومشاهد عائلية وصور شخصية لسياسيين وشخصيات ثقافية مشهورة ، بما في ذلك سيمون دي بوفوار وإلين فاجنر وألبرت أينشتاين وجان بول سارتر ، بالإضافة إلى ملاحظات عن International و Marseljäsen.
محطة Midsommarkransen – إكليل خشبي في منتصف الصيف يتدلى من السقف ، صنع في عام 1979 من قبل سكان Midsommarkransen تحت إشراف ثلاثة طلاب شعلة فنية. بالإضافة إلى ذلك ، هناك أعمال فنية زهور إكليل منتصف الصيف من قبل ليزبيت ليندهولم من عام 1990 وإغاثة خشبية لداغ والين. يقع النقش الخشبي الملون على أحد جدران المنصة ويهدف صورة ليلة الصيف إلى إعطاء ارتباطات بالسماء والأرض ، والحياة والماء ، والوثنية وعبادة القضيب ، منتصف الصيف والسحر.
محطة Näckrosen – يتكون فن المحطة من مجموعة كبيرة من النصوص والأحجار وقطع موقد البلاط والطوب المزجج من Strindbergshuset المهدومة في Karlaplan والعديد من الأجنحة مع ، من بين أشياء أخرى ، دعائم أفلام وصور من Filmstaden. تقع المحطة في غرف الصخور على عمق 21 مترًا تحت الأرض تحت مدينة السينما السابقة. قدم Ulrik Samuelson عرضًا به أرضية خضراء اللون وأرائك مقولبة بالإضافة إلى حوامل السقف واللافتات من الزجاج الملون في إطار مثل داخل دفيئة. تم تنفيذ اقتراح Samuelson بدلاً من ذلك (إلى حد ما) في محطة Kungsträdgården.
محطة سولنا المركزية – زخرفة فنية لكارل أولوف بيورك (1975) وأندرس أوبيرج (1975 ، 1992) ، بما في ذلك الزخارف السويدية المختلفة التي تظهر مشاكل السويد في السبعينيات وثقوب مختلفة. سقف المحطة وجدرانها مطلية باللونين الأخضر والأحمر.
محطة تينستا – الزخرفة الفنية بالمحطة من تصميم هيلجا هنشن بموضوع “وردة للمهاجرين” مع نصوص وقصائد بعدة لغات بالإضافة إلى صور حيوانات وزهور. بين المنصات ، تجلس الطيور على الرف الصخري. تم العثور على كلمة شقيق في 18 لوحة في 18 لغة.
محطة باندهاجين – زخرفة فنية: مسطرة كبيرة وصخرة مصنوعة من حجر أولاند لفريدي فريك ، 1983. كانت المسطرة في الأصل مصنوعة من الخشب ، الذي تمزق بشدة لدرجة أن الحاكم كان لابد أن يكسو النحاس بعد أربع سنوات.

فن الشارع حول المدينة
ستوكهولم هي صانعة اتجاهات معروفة في الفنون ، سواء كانت الموسيقى أو الموضة أو التصميم. سمحت المدينة مؤخرًا بالكتابة على الجدران ، وبدأت الأعمال الفنية عالية الجودة تظهر تدريجياً في جميع أنحاء المدينة. استكشف مشهد الشارع الفني الناشئ في ستوكهولم والمشهد الفني المعاصر.

تسربت
Snosatra هو الموقع الرئيسي لأي شخص مهتم بفن الشارع في ستوكهولم وهو مكان رائع للبدء. تقع في عمق جنوب المدينة وكانت ذات يوم منطقة صناعية. سقطت في حالة سيئة ، لكن مجموعة من الأشخاص حصلوا على إذن لبدء الرسم على الجدران. وقد تحول منذ ذلك الحين إلى أكبر معرض للكتابة على الجدران في أوروبا. يعد Huge أحد الشخصيات الرئيسية في فن الشارع في ستوكهولم ، ويرسم قطعًا فنية مذهلة تشبه الصور الفوتوغرافية في واقعيتها تقريبًا ، ثم يضيف بصمته عن طريق إضافة استنسل بالونات الهيليوم.

مغول
اتساع ونوعية الفن في الحديقة مذهل. يتمتع فن Mogul بأجواء مماثلة لفن Banksy ، حيث يستخدم الإستنسل الذي يحمل رسائل سياسية للبهجة والتحدي. تنتشر أعمال Mogul في جميع أنحاء المدينة ، ولكن غالبًا ما تتم إزالتها ؛ حديقة Snosatra هي أفضل رهان لمشاهدة أحد الأعمال الفنية في الموقع.

أوس جيموس
Os Gemeos زوجان من التوائم البرازيلية تركوا بصمتهم في جميع أنحاء العالم من خلال رسم الجداريات التي تظهر عليها شخصيات صفراء تشبه عائلة سمبسون. لقد كان انقلابًا لمدينة ستوكهولم للعمل معهم لإنشاء لوحة جدارية رائعة تزين الجدار في Fiskargatan. تتميز أعمالهم في ستوكهولم بأم مع أطفالها وهي واحدة من أكثر القطع الفنية إثارة وإثارة للاهتمام في المدينة. الأسلوب الذي لا لبس فيه لـ Os Gemeos ، الأخوان التوأم الموهوبان للغاية من البرازيل. اللوحة الجدارية هي عمل فني رائع. الحجم والألوان والتفاصيل تجعلك عاجزًا عن الكلام. يمر بجميع الفروق الدقيقة ، الأحذية أو ملاحظة أظافر المرأة.

ياش
يقع أشهر أعمال Yash بالقرب من محطة مترو Skanstull. إنه مستوحى من فكرة إنشاء عمل ملون للغاية ويحتوي على أشكال شيقة وغير عادية. غالبًا ما يجمع عمله بين البشر والحيوانات ، وعادة ما يكون بسيطًا جدًا وواضحًا في تصميمه ورسالته. لديه بعض الأعمال المعروضة في Snosatra ، ولكن هذا العمل ، في الجزء الجنوبي من جزيرة Södermalm ، يستحق التدقيق أيضًا.

فن الشارع في Snösätra
في عام 2014 ، تم تحويل Snösätra (منطقة صناعية مهجورة تقع في Rågsved) إلى جنة للكتابة على الجدران بمواضيع وأنماط مختلفة من الكتابة على الجدران عندما سمح أصحاب المباني لفناني الجرافيتي الماهرين من جميع أنحاء العالم بإظهار مهاراتهم الفنية في الشوارع.

أصبح جدار المشاهير Snösätra Graffiti Wall of Fame أحد أكبر المعارض المفتوحة في الهواء الطلق للإبداع الحضري في كل أوروبا. في كل ربيع ، يزور حوالي 150 من فناني الجرافيتي المنطقة الصناعية المهجورة لإنشاء أعمال فنية جديدة كجزء من مهرجان فن الشارع السنوي ، والذي يتضمن معركة الكتابة على الجدران والموسيقى والدي جي ، وجزءًا من الواقع الافتراضي يتيح للمشاهدين التعبير عن أنفسهم من خلال الفن. المهرجان هو بلا شك أحد أكثر الأحداث إثارة في المدينة.

سحر المدينة في Frihamnsgatan
سحر المدينة هو معرض رائع لفن الشارع ، والمعرض في Magasin 9 ، أحد مراكز المعارض الرئيسية في ستوكهولم. تم تزيين العديد من الجدران بلوحات وهناك أجزاء تفاعلية متنوعة من المعرض لاستكشافها. الفن بأشكال مختلفة ، مع بعض الأعمال الملصقة على الجدران ، والبعض الآخر مخدوش ؛ حتى أن البعض تم الكروشيه.