1946-2019年“玻璃幻影”展览包括玻璃艺术作品，现已扩大到包括布拉格装饰艺术博物馆收藏的近五十幅大型雕塑。

策展人PhDr说：“ Pleiad of Glass展览的第一个大厅展示了艺术玻璃，令人回想起一种博物馆馆藏，而展览的第二部分则有所不同。”西尔瓦·彼得罗瓦（SylvaPetrová）。 “玻璃物体的类型，内容和空间安装设计都不同。”第二个大厅主要提供大型艺术玻璃作品，这些作品最初是为特定的建筑空间设计的，主要是外国展览。多亏了长期展览《玻璃的幻影》，它们才首次在博物馆历史建筑的修复展厅中展出。负责展览筹备工作的小组认为，为促进这些非凡的玻璃雕塑与建筑物独特的内部结构之间的自由对话而进行的正确对话是正确的。我们决定如此，希望参观者将享受20世纪和21世纪捷克艺术，手工艺和设计杰作所产生的综合视觉冲击。”

这就是为什么第二个展厅的显示屏上具有最少的干扰元素的原因，例如内置的部分看起来像“障碍物”，妨碍了对整个展厅空间的感知，或者自然光和人造光的进入。由于这个简单的概念，对玻璃物体最重要的是：空间和光线。

尽管许多展览品与1957年后在国外的捷克玻璃具有历史意义和知名度的展示有关，但其中许多作品从未在捷克斯洛伐克或以后的捷克共和国向公众展示过。展览的特色是在这些国际场所展出的历史文物，以及在原始作品留在国外后再次创作的文物。展览还包含艺术家原创作品的艺术家制作版本，旨在说明在67号蒙特利尔世博会和70号大阪世博会上取得的成功。

博物馆为从“ Pleiad of Glass”玻璃展览会的馆藏中恢复了许多此类物品提供了便利，并直接启动了其他用于此展示的杰出玻璃物品的创作。博物馆甚至还收藏了许多展览品。我们用各代玻璃艺术家的作品对基本的大型雕塑进行了补充。除了彩色玻璃面板和装置外，其中还包括在国外广为人知的作品，在许多地方赢得了很高的赞誉。这些都是杰出的杰作，无论是从艺术概念，高水准的执行力上，还是从尺寸上来说都是如此。代表年轻艺术家设计者呈现的当代艺术设计趋势的枝形吊灯也是如此。

1946-2019年全玻璃展览的第一个大厅让参观者欣赏照明展览的戏剧性效果，而第二个大厅则提供了不同的见解和印象。在玻璃材料中实现的大尺寸代表着真正的艺术和技术挑战，没有第一手经验和高超的技能就无法掌握。在创作时，这些玻璃杰作在国外引起了极大的惊奇，并且在今天仍然继续受到人们的钦佩。

所有展出的物品不仅记录了捷克艺术家的创造力（这在当时预示了世界艺术品玻璃的未来发展），而且还证明了合作执行这些艺术品的玻璃大师的精湛技术。最后但并非最不重要的一点是，他们还证明了策展人的崇高道德和专业水准，这些人应为鼓励创作和保存这些艺术品而值得奖赏。

布拉格装饰艺术博物馆
布拉格装饰艺术博物馆（UPM）成立于1885年，坐落在一座新文艺复兴时期的建筑中，该建筑是在建筑师约瑟夫·舒尔茨（Josef Schulz）设计后于1897–1901年建造的。博物馆的丰富收藏包括装饰和应用艺术以及从上古晚期到今天的设计作品，重点是欧洲艺术品，尤其是在波希米亚土地上创作的艺术品和手工艺品。常设展览“材料的故事”令人印象深刻的室内装饰，使参观者可以参观装饰艺术的历史和发展：玻璃和陶瓷，图形艺术和设计，金属，木材和其他材料制成的物品，珠宝，钟表，纺织品，时装，玩具和家具。

博物馆的组成部分是最大的捷克图书馆，专门研究艺术和相关领域。图书馆为访客提供现场借阅和复制服务，数据库访问以及在ART（艺术与建筑）主题门户中进行搜索。

芬欧汇川在利普河畔卡梅尼采（Kamenice nad Lipou）城堡的分支博物馆和捷克斯卡利采（ČeskáSkalice）的纺织博物馆展示其藏品。博物馆还管理布拉格城堡附近Úvoz街的约瑟夫·苏德克画廊。

我们的目标是确保布拉格的装饰艺术博物馆是一个创新的学习场所，可与建筑和其他艺术学科相结合，促进对装饰艺术和设计对象重要性的理解。我们渴望在日益统一的环境中为改善生活质量和保持创造力做出贡献，并为公众参与以及讨论我们周围的文化环境和世界创造一个未来的空间。