Wadsworth Atheneum museum of art, Hartford, Estados Unidos

O Wadsworth Atheneum é um museu de arte localizado em Hartford, Connecticut. O Wadsworth é conhecido por suas coleções de arte européia barroco, antigos bronzes egípcios e clássicas, pinturas impressionistas franceses e americanos, paisagens Hudson River School, obras modernistas e obras contemporâneas, bem como coleções de mobiliário americano cedo e artes decorativas.

O Wadsworth Atheneum Museu de Arte foi fundada em 1842, um dos mais antigos museus de arte pública continuamente operando nos Estados Unidos .. coleções do museu de cerca de 50.000 obras de extensão de arte 5.000 anos e apresentam a coleção Morgan de antiguidades e Europeu gregos e romanos Artes decorativas; pinturas barrocas e surrealistas de renome mundial; uma coleção insuperável de paisagens Hudson River School; pinturas impressionistas europeus e americanos; obras modernistas; a recolha Serge Lifar de desenhos e fantasias Ballets Russes; a coleção de George A. Gay de impressões; a coleção Wallace Nutting de mobiliário colonial americano e artes decorativas; a coleção de armas de fogo Samuel Colt; fantasias e têxteis; arte americana africano e artefatos; e arte contemporânea.

O museu está localizado na 600 Main Street em um edifício castelo-como distintivo no centro de Hartford, Connecticut, a capital do estado. Com 75.000 pés quadrados de espaço de exposição, o museu é o maior museu de arte no estado de Connecticut. Ele foi listado no Registro Nacional de Lugares Históricos em 1970. O museu é um membro do programa Museus recíprocas norte-americano.

O Wadsworth, como é mais conhecido, foi construído no local da casa da família de Daniel Wadsworth no coração do centro de Hartford. Seus arquitetos eram Alexander Jackson Davis e Ithiel Town, que projetou o “castelo” que é o edifício mais antigo do Atheneum. A construção começou em 1842 depois de o museu foi constituída em 1 de Junho do mesmo ano. O museu abriu julho em 31, 1844 e tem operado continuamente desde então.

A família Wadsworth, sendo uma das mais antigas e mais ricos na cidade, contribuíram inúmeros valiosas peças de arte a ser exibida no momento que o museu abriu. A primeira coleção consistia de 78 pinturas, dois bustos de mármore, uma miniatura do retrato, e uma escultura de bronze. Além da coleção de artes plásticas, o edifício original abrigava os precursores da Biblioteca Pública de Hartford e Connecticut Historical Society, dando origem ao nome “Atheneum,” uma instituição amplamente dedicado à cultura e aprendizagem. À luz dessa função pública, a Wadsworth tem, desde a sua fundação, foi palco de uma grande variedade de atividades culturais e comunitárias, incluindo performances dramáticas e dança, exposições de artefatos históricos, funções sociais e benefícios.

Com base na generosidade da família Wadsworth, gerações de doadores mais recentes adicionados às coleções e recursos do museu. Entre elas estão Elizabeth Jarvis Colt, viúva de armas de fogo magnata Samuel Colt, e financista e Hartford nativo John Pierpont Morgan. Cada um deles contribuiu com mais de 1.000 objetos para coleções do museu, o antigo um grupo significativo de paisagens Hudson River School ea coleção de armas de fogo Colt, este último um conjunto de artes decorativas do renascimento de valor inestimável e da era colonial mobiliário americano. Em 1927, o museu recebeu um legado de milhões de dólares (hoje cerca de US $ 20 milhões em termos ajustados à inflação) do banqueiro Frank Sumner, estabelecendo uma aquisições dotação considerável. Nas mãos de diretores de museus com visão de futuro, particularmente A. Everett ‘Pintinho’ Austin e Charles Cunningham,

Em 1940 e 1950, legados por Clara Hinton Gould e Anne Parrish Titzell enriquecido participações do museu de Hudson River School e pinturas impressionistas, com peças célebres por Church, Cole, Gifford, Monet e Renoir que entram na coleção. O pós-guerra e divisão contemporânea tem se beneficiado da generosidade de Tony Smith e Susan Morse Hilles, cujos dons incluem obras inovadoras por Josef Albers, Jackson Pollock, Barnett Newman, Robert Rauschenberg, e Mark Rothko. Com os fundos fornecidos pelo Archibald, Goodwin, Keney, e as famílias Smith, e por Alexander Goldfarb e Charles Schwartz, o museu adquiriu valiosas peças de Alexander Calder, Artemisia Gentileschi, Cindy Sherman, Bill Viola, e Kara Walker.

Em 2001, o museu anunciou um grande escala expansão de US $ 100 milhões de projetado pelos arquitetos baseados em Amsterdam UNStudio; os arquitetos foram escolhidos a partir de uma pequena lista de equipes de design inovadores, incluindo Zaha Hadid, Thom Mayne, e Brad Cloepfil. O projeto exigiu a demolição do Edifício Goodwin, apresentados em 1969, e encerrando o Avery Courtyard. No entanto, a proposta foi abandonada em 2003 devido a dificuldades de captação de recursos e mudanças na liderança do museu. Um plano depois de se expandir para o antigo edifício Hartford Times também foi abandonado devido a preocupações com custos. Em março de 2010, o museu anunciou o início de um projeto abrangente renovação em todos os cinco dos edifícios do museu, que na conclusão resultou na adição de 16.000 pés quadrados (1, 500 m2) de espaço remodelado galeria e a reinstalação completa de coleções permanentes do Museu de Arte Europeia, artes decorativas europeias e arte contemporânea. A renovação de US $ 33 milhões, projetado pelo escritório de arquitetura baseada em Hartford Smith Edwards McCoy, foi concluída em 2015, ganhando elogios de críticos de arte locais e nacionais.

A estrutura em si consiste do edifício original, castelo-como, além de quatro asas que foram adicionados durante os anos seguintes, em estilos que vão desde Tudor Revival e renascentista Revival a International. O museu é o lar de cerca de 50.000 objetos, incluindo romano, grego e bronzes egípcios; pinturas do Renascimento, Barroco e eras impressionistas franceses e americanos, entre outros; do século 18 porcelanas francesas (incluindo Meissen e Sèvres); paisagens Hudson River School; de roupa americana cedo e decorações; arte e históricos artefatos afro-americanos precoce; e mais. As coleções abrangem mais de 5.000 anos de história do mundo.

Apenas fora do “castelo” é uma estátua de Nathan Hale, datado de 1899, por Enoque S. Woods. A curta distância, dentro do Capitólio do estado de Connecticut é outra, escultura mais conhecido de Hale por Bela Pratt, uma cópia de sua origem na Universidade de Yale.

The Atheneum também é dono do A. Everett Austin House, um marco histórico nacional e casa de um dos diretores mais distintos do museu. A casa, localizada na histórica West End de Hartford, é aberto ao público como um museu.

Desde o seu início, a Wadsworth tem uma longa tradição de “primeiros”.

Em 1933, a Wadsworth patrocinado imigração de George Balanchine para os Estados Unidos da União Soviética. Pouco depois de sua imigração, Balanchine fundou a School of American Ballet, que levou à formação do New York City Ballet. Ele, então, optou por ter a empresa produtora da Escola de primeiras apresentações do American Ballet no Avery Memorial Teatro de Wadsworth, em Dezembro de 1934, incluindo o seu primeiro ballet coreografado na América, Serenade.

O museu foi o primeiro da América para adquirir obras de Salvador Dalí, Balthus, Igreja Frederic, Michelangelo Merisi da Caravaggio, Piet Mondrian, e muitos outros artistas famosos. Sob a direção de Arthur Everett Austin, Jr., a primeira exposição Americana de surrealismo foi mostrado no Wadsworth em 1931, ea primeira grande retrospectiva US Pablo Picasso foi realizada em 1934. Também em 1934, a estreia mundial da ópera Quatro Santos em três atos de Gertrude Stein e Virgil Thomson foi realizada no Atheneum.

Coleção:
Fundada por Daniel Wadsworth, em 1842, o Wadsworth Atheneum aberta dois anos depois, com apenas setenta e nove pinturas e três esculturas. Hoje a coleção excede 50.000 obras de arte – o resultado de aquisições ativas por mecenas, diretores e curadores que continuam a dedicação de Wadsworth à coleta e apoiar o trabalho de artistas vivos.

Art Europeia:
a coleção de arte europeia contém cerca de 900 pinturas, 500 esculturas e 3.500 obras sobre papel, que vão desde o medieval ao período moderno.

coleção européia de O Wadsworth Atheneum é particularmente forte na pintura barroca italiana, com grandes exemplos de Caravaggio, Orazio Gentileschi, e Bernardo Strozzi. arte surrealista é também fortemente representadas incluindo obras de Salvador Dalí, Joan Miró, Max Ernst, e René Magritte. Além disso, existem algumas obras muito famosas por Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, William Holman Hunt, e Joseph Wright.

Europa Artes Decorativas:
A coleção da Europa Artes Decorativas compreende cerca de 7.000 objetos, mais de 1.300 dos quais são da coleção do lendário J. Pierpont Morgan. Estes incluem vidro antigo e bronzes, maiolica italiano, veneziano e façon de Venise vidro, copos Nautilus, jarros de ovo de avestruz, montada marfins, vasos de prata dourada, porcelana Meissen e Vincennes e Sèvres porcelana.

O museu tem uma grande coleção de cerâmica, incluindo cerâmica pré-colombiana, a exportação chinesa e porcelana doméstica, 18o e 19o século Inglês cerâmica e porcelana, Berlim e Meissen Art Nouveau de porcelana, e do século 19 Sèvres porcelana. Outros destaques incluem prata Inglês da Elizabeth B. Miles coleção, veilleuses cerâmica de The Harold e Wendy Coleção Newman, e O Richard e Georgette A. Coleção Koopman da holandesa Delft.

Gabinete de Arte e Curiosidade:
Gabinete de Arte de O Wadsworth Atheneum e curiosidade é um ambiente imersivo e interativo que preenche uma galeria inteira com mais de 200 objetos artes decorativas europeias inspiradora. Clique aqui para ler mais sobre o Gabinete de Arte e curiosidade.

Costume & Textiles:
coleção traje e Têxtil de O Wadsworth Atheneum detém cerca de 2.500 objetos têxteis e 5.000 trajes e acessórios, variando em tempo de copta ao contemporâneo, em tamanho de dedais para tapeçarias, e representando todos os continentes. Muitos objetos cruzar as linhas curatoriais, como colchas de afro-americanos história, cestas do nativo americano, e arte de fibra contemporânea.

Algumas participações são únicos, como vestidos de papel criadas por artistas contemporâneos para bolas de papel do museu de 1936 e 1966. mundialmente famosa coleção Lifar de pinturas e desenhos Ballets Russes do museu é complementado por trajes Ballets Russes. O museu é também o depositário de têxteis Cheney Irmãos e guardião do legado Cheney.

Arte Americana:
coleção Arte Americana de O Wadsworth Atheneum contém cerca de 1.000 pinturas, 400 esculturas e 4.000 obras sobre papel. Além do museu celebrou Hudson River School pinturas, destaques de coleta incluem retratos do século 18 por Ralph Earl e John Singleton Copley, século 19, naturezas-mortas pela família Peale, late-19 trompe l’oeil pinturas do século, e modernismo americano, com importante pinturas de Marsden Hartley, Georgia O’Keeffe, e Andrew Wyeth.

A colecção de escultura americano apresenta obras de artistas notáveis, como Horatio Greenough, Harriet Hosmer, Gaston Lachaise, Elie Nadelman, Paul Manship, e Alexander Calder.

Artes Decorativas americanos

A coleção de artes americano decorativa encarna exclusivamente a história da cultura material na Nova Inglaterra e América. De talhada e pintada baús do século 17 para as obras-primas modernas de Marcel Breuer e Frank Lloyd Wright, a coleção contém obras que vão desde o utilitário ao luxuoso. Ele também inclui a coleção do museu de Colt Firearms, adquiridos de Elizabeth Hart Jarvis Colt em 1905.

artesãos Connecticut são comemorados através de bons exemplos de Samuel Loomis (1748-1814), fabricante de mobiliário de estilo Colchester / Norwich, e Eliphalet Chapin (1741-1807), mais conhecido marceneiro colonial de Connecticut. formas originais vêm à vida no moderno encontra designs ethos naturais de George Nakashima (1905-1990).

Arte Contemporânea:
Desde a sua abertura em 1844, o Wadsworth Atheneum apresentou artistas de seu tempo, de Thomas Cole e Igreja Frederic a Salvador Dalí, Piet Mondrian, Andy Warhol, e Sol LeWitt.

A colecção de arte contemporânea abrange obras criadas entre 1945 e o presente com fortes exemplos do expressionismo abstrato, pintura do campo de cores, pop art, arte conceitual, e os movimentos recentes em pintura, escultura, fotografia e vídeo.

Complementadas por aquisições de sua inovadora exposição MATRIX em 1975, a coleção inclui obras de muitos artistas MATRIX últimos, como John Baldessari, Duane Hanson, Christian Jankowski, Ellsworth Kelly, Glenn Ligon, Lee Lozano, Robert Mapplethorpe, Cindy Sherman lançou-programa, Lorna Simpson, e William Wegman.

A Austin House:
The Austin House, um marco histórico nacional, é o maior objeto na coleção do Wadsworth Atheneum e é a antiga casa do West End da A. lendário e inovadora Everett “Pintainho” Austin, Jr., diretor do museu de 1927 a 1944.

Localizado a duas milhas do museu no West End de Hartford, a casa foi modelado em uma casa grande do século 16 perto de Veneza, que pintainho e sua esposa Helen Goodwin Austin tinha visto em sua viagem de casamento em 1929, a casa é de 86 pés de largura e um meros 18 pés de profundidade. No interior, o primeiro andar está decorado no estilo rococó do século 18, com paredes revestidas de seda, móveis dourados e pintados, e uma alcova Bavarian espetacular. A poucos passos levam a partir do hall de entrada até a sala de estar em uma direção, e sala de jantar na outra. No andar de cima, camarim de Helen Austin proclama uma estética radicalmente moderna. Com um piso de linóleo preto, paredes de cores diferentes, luminárias cromo e móveis de aço