O Museu Marmottan Monet, localizado no 16º arrondissement de Paris, perto do jardim Ranelagh, é um museu de belas artes localizado em Paris. Em particular, apresenta uma coleção de obras de arte e pinturas do Primeiro Império, além de obras de pintores impressionistas, incluindo a maior coleção do mundo de obras de Claude Monet.

O Musée Marmottan Monet apresenta mais de trezentas pinturas impressionistas e pós-impressionistas de Claude Monet, incluindo sua impressão de 1872, Sunrise. A fama do Museu Marmottan é resultado de uma doação em 1966 de Michel Monet, segundo filho de Claude e único herdeiro.

O Musée Marmottan Monet abriu seus espaços para o impressionismo em 1940, quando se tornou o lar da icônica impressão de Monet, Sunrise. Esta pintura, que entrou para a história por inspirar o nome do movimento, foi a pedra fundamental das coleções impressionistas do Museu.

Em 1966 veio outro grande evento na vida das coleções: o museu tornou-se o legado universal de Claude Monet através de seu filho Michel Monet. Assim, herdou a casa em Giverny e as obras que permaneceram na família: mais de uma centena de telas que refazem a carreira da principal figura do impressionismo. Além de obras-primas da juventude e maturidade do artista (O Trem na Neve. A Locomotiva; Passeio em Argenteuil; A Pont de l’Europe, Gare Saint-Lazare; As Casas do Parlamento Londres, Reflexões sobre o Tamisa, etc. .) o conjunto é notável pelas telas monumentais que representam os nenúfares e o jardim de Giverny.

Nunca exibidas durante a vida do artista, essas obras foram expostas pela primeira vez quando entraram no Museu. Única instituição a abrigar as últimas pinturas de A Ponte Japonesa e A Casa Vista do Jardim das Rosas, o Musée Marmottan Monet, sede da maior coleção mundial de obras de Monet, oferece uma experiência única de sua arte em termos de quantidade e raridade.

O edifício
Localizado no povoado de Passy, ​​o Château de la Muette foi vendido em lotes pelo governo revolucionário em 1790. Parte de seus antigos terrenos foram agora ocupados pelo Ranelagh, um jardim de prazer com o nome do senhor irlandês que estabeleceu essa moda em Londres. Quando Passy foi absorvido por Paris em 1860, o terreno tornou-se propriedade municipal e o Barão Haussmann ordenou que fosse transformado em jardim, mantendo o nome Ranelagh. Na segunda metade do século XIX, o terreno que dava para este parque de seis hectares era valorizado por uma clientela abastada que desejava ali construir mansões.

Originalmente um pavilhão de caça para o Duque de Valmy, a casa à beira do Bois de Boulogne foi comprada por Jules Marmottan em 1882, que mais tarde a deixou para seu filho Paul Marmottan. Marmottan mudou-se para o alojamento e, interessado na era napoleônica, expandiu a coleção de pinturas, móveis e bronzes de seu pai. Marmottan legou sua casa e coleção, bem como sua biblioteca, a Bibliothèque Marmottan em Boulogne, à Académie des Beaux-Arts. A Académie abriu a casa e a coleção como Museu Marmottan em 1934.

História
O museu teve origem na doação pelo historiador de arte Paul Marmottan de sua mansão particular e suas coleções da era renascentista e napoleônica para a Académie des Beaux-Arts em 1932.

Nascido em Valenciennes em 26 de dezembro de 1829, Jules Marmottan veio de uma família em Le Quesnoy, norte da França. Como um amante da arte, Marmottan seguiu o conselho de Antoine Brasseur, um negociante que é lembrado por doar sessenta e quatro pinturas dos Velhos Mestres e uma considerável coleção de cerâmica para o museu de arte em sua cidade natal, Lille. Através dele, Marmottan adquiriu cerca de quarenta pinturas de artistas pré-renascentistas da Itália, Flandres e Alemanha, incluindo uma notável e rara Descida da Cruz de Hans Muelich. Estatuetas de madeira policromada de Mechelen e tapeçarias da vida dos santos Susana e Alexandre também ilustravam seu gosto pela arte medieval e renascentista. Adquirido de um negociante há muito estabelecido em Colônia por um amante da arte que dividiu sua vida entre Valenciennes e Bordeaux,

Seu filho, Paul Marmottan, um homem de meios independentes, passou seu tempo estudando história e arte do período 1789-1830. Tornou-se um autor prolífico e um especialista reconhecido nos períodos do Consulado e do Império, ajudando a reabilitar sua arte muitas vezes esquecida. Sua pesquisa como historiador informou suas aquisições como amante da arte, trabalhando para imitar seu pai e construir sua própria coleção.

Paul Marmottan montou suas primeiras aquisições no pavilhão, edifício que redecorou no estilo Império por toda parte. Lá ele exibiu efígies de membros da família do imperador em mármore de Carrara. Os móveis cuidadosamente escolhidos vieram, notadamente, do Palácio das Tulherias, uma das residências de Napoleão, e do Palazzo Reale di Portici, em Nápoles, que havia sido mobiliado para a irmã de Napoleão, Caroline, esposa do príncipe Murat.

Marmottan também reuniu uma coleção rara e representativa dos ainda clássicos “petits maîtres” das décadas pós-revolucionárias, cujas paisagens foram o tema de seu livro L’École française de peinture (1789-1830), publicado em 1886. Este conjunto autoritário foi pendurado no pavilhão na virada do século 20. Entre outras telas, paisagens de Jean Victor Bertin (p. 66), Étienne Joseph Bouhot, Louis Gauffier, Adolphe Eugène Gabriel Roehn e Jacques François Joseph Swebach (conhecido como Swebach-Desfontaines) foram montadas em torno de suas peças marcantes: seis representações de residências pintadas por volta de 1810 por Jean Joseph Xavier Bidauld em colaboração com Carle Vernet e Louis Léopold Boilly.

Marmottan era um especialista em Boilly e havia escrito uma monografia marcante sobre esse pintor. Cerca de trinta retratos do artista sempre estiveram pendurados na casa principal, e certamente não é coincidência que seu nome tenha sido dado à rua perpendicular à avenida Raphaël, ao lado da casa do colecionador, em 1913.

Por volta de 1910, Paul Marmottan adquiriu um terreno adjacente para construir uma extensão de sua casa. Também nesta época, ele modificou a parte do sobrado que mostra a coleção de seu pai para apresentar também suas próprias aquisições. Ele redesenhou vários salões da casa principal, o quarto do segundo andar, a atual sala de jantar e os dois salões redondos do primeiro andar estão entre os espaços que foram transformados. A decoração foi desenhada pelo próprio Marmottan, autor de um volume autoritário sobre Le Style Empire.

A rotunda pela qual os visitantes agora entram no museu servia de vestíbulo na época e era decorada no estilo Império com nichos e esculturas de mármore. O artesão fez uma série de pilastras com bases caneladas, colunas iônicas e um friso esculpido de grifos e guirlandas em estuque com douração parcial. Em cada um desses salões, e na atual sala de jantar, foi dado um cuidado especial às portas, decoradas com bailarinas antigas e coroadas com elegantes figuras de estuque em cortinas gregas destacando-se sobre fundos de cores sólidas. Para mobiliar estes espaçosos quartos, Paul Marmottan fez uma série de aquisições significativas, entre as quais uma cama que pertenceu a Napoleão I, o lustre com músicos, a mesa com o selo de Pierre Antoine Bellangé,

Paul Marmottan legou sua casa a uma instituição cultural para preservá-la e abri-la ao público, tarefa que confiou à Académie des Beaux-Arts, que herdou o prédio e suas coleções quando ele faleceu em 15 de março de 1932. A Académie des Beaux-Arts, como é conhecida desde 1803, foi fundada em 1648 como Académie Royale de Peinture para defender a arte francesa. Responsável pelo ensino e pela organização do Salão, dedicava-se à preservação da tradição artística nacional. O legado de Paul Marmottan ampliou sua missão, tornando-o o guardião de uma parte significativa da herança francesa.

Como uma das fundações da Académie des Beaux-Arts, o Musée Marmottan abriu ao público em 21 de junho de 1934. De acordo com os desejos de seu fundador, as salas pequenas ou auxiliares (cozinhas, banheiros, etc.) criar espaços maiores e facilitar a circulação de visitantes. Além dessa adaptação física, outras mudanças aguardavam o museu, pois a aura da Académie des Beaux-Arts atraiu novas doações e legados. O museu enriqueceu suas coleções e abriu um novo capítulo em sua história.

A arte da segunda metade do século XIX entrou no Musée Marmottan em 1938. Os desenhos doados pelo filho de William Adolphe Bouguereau. Entre 1940 e 1947, Victorine fez vários presentes à mão para a Académie des Beaux-Arts. Esses objetos de arte asiáticos, pinturas e desenhos antigos e modernos ilustravam os gostos ecléticos do médico. E enquanto The Drinker de Frans Hals e The Pipe Smoker de Dirck van Baburen estavam muito à vontade na antiga residência de Paul Marmottan, a entrada de Impression, Sunrise junto com outras dez telas impressionistas marcaram um grande ponto de virada.

Numa época em que o doutor de Bellio estava se destacando como um dos primeiros apoiadores de Claude Monet e seus amigos, Paul Marmottan e a Académie des Beaux-Arts estavam lutando contra eles. Com a entrada no museu dessas onze telas impressionistas em 1940, a Académie estava finalmente reconhecendo o valor do impressionismo. Além disso, ao fazê-lo, tornou-se o dono e guardião da obra que deu nome ao grupo. A chegada das telas de Monet, Berthe Morisot, Pierre Auguste Renoir, Alfred Sisley, Camille Pissarro e Armand Guillaumin foi devidamente comemorada. Eles formaram a pedra angular das coleções impressionistas do Musée Marmottan.

Graças a Michel Monet, a coleção impressionista logo se tornaria uma das grandes riquezas do museu. Michel Marmottan fez o Musée Marmottan obteve o único legado de Claude Monet. Quando ele morreu, em 1966, mais de uma centena de Monets, incluindo um conjunto único de nenúfares de grande formato, foram adicionados à coleção da instituição.

Como os salões da casa de Paul Marmottan eram pequenos demais para mostrar obras em tal escala, uma nova sala foi especialmente projetada sob o jardim. Em 1970, essas telas, a maioria das quais nunca haviam sido exibidas, foram expostas. Eles formam a maior coleção do mundo de obras de Claude Monet. A casa de Paul Marmottan havia crescido e agora era também a casa do pai do Impressionismo. O museu ficou conhecido como o Musée Marmottan Monet.

Muitos outros benfeitores enriqueceram o museu desde a sua criação. Em 1981, Daniel Wildenstein ofereceu a coleção de iluminuras que seu pai, Georges, começou a montar aos dezesseis anos. Entre 1909 e 1930, o marchand adquiriu muitas obras de primeira ordem em leilão, em galerias e no Marché Biron, em Paris. Derivado de coleções de prestígio – as de Jean Dollfus, Édouard Aynard e Frédéric Engel-Gros – este conjunto apresentava muitas obras-primas, incluindo várias páginas atribuídas a Jean Fouquet, Jean Bourdichon, Jean Perréal e Giulio Clovio. Concluída por Daniel, toda a coleção foi colocada no Musée Marmottan Monet.

Coleções
As 322 miniaturas das escolas francesa, italiana, flamenga e inglesa, que datam da Idade Média ao Renascimento, constituem uma das melhores coleções de iluminuras da França. Uma casa em estilo império e grande centro do impressionismo, o museu também se tornou um local primordial para o estudo de manuscritos antigos.

Jacque Carlu, então curador do museu, construiu um espaço de exposição especial para a coleção de Monet em um nível inferior do museu. Inspirada no salão projetado para os murais dos Nenúfares de Monet no Musée de l’Orangerie, a grande sala aberta permite que os visitantes vejam uma progressão do trabalho de Monet, bem como suas telas de perto e de longe.

Uma das peças mais notáveis ​​do museu é a Impressão de Monet, Sunrise (Impressão, Soleil Levant), a pintura que deu nome ao movimento impressionista. A pintura foi roubada do Musée Marmottan em 1985, mas recuperada cinco anos depois e voltou à exposição permanente em 1991.

Coleções Jules e Paul Marmottan
As coleções de Paul Marmottan, legadas em 1932 com a mansão particular que abriga o museu, incluem obras de pintores primitivos italianos, alemães e flamengos (Michel Haider), além de esculturas, tapeçarias e vitrais antigos. A maioria das coleções é, no entanto, dedicada à arte do Primeiro Império com um rico conjunto de móveis (Jacob, Bellangé, Thomire, Feuchère…), esculturas (Canova, Chaudet, Chinard, Pajou…), obras de arte , pinturas…

Esta coleção inclui obras dos maiores artistas do período como David, Ingres, Gros, Girodet, Fabre, Boilly e em sua galeria de retratos, François Gérard, Louis Gauffier, Carle Vernet, etc.

Doação Coleção Duhem
Pintor e colecionador do norte da França, Henri Duhem (1860-1941) construiu com sua esposa Marie Duhem, nascida Sargento, uma coleção de grandes obras. Até sua morte em 1941, ele viveu cercado pelos cuidados da sobrinha de sua esposa, Nelly Sergeant, que se tornou sua única herdeira. Ansiosa por perpetuar a memória dos dois artistas e responder aos desejos de Henri e Marie Duhem, Nelly Sergeant-Duhem legou toda a sua coleção à Academia de Belas Artes em 1985.

Esta coleção inclui mais de cem pinturas, aquarelas e bronzes de artistas franceses dos séculos XIX e XX: Eugène Boudin, Jules Breton, Eugène Carrière, Jean-Baptiste Camille Corot, Paul Gauguin, Albert Lebourg, Claude Monet e Rembrandt …

Iluminações
Transferida para o primeiro andar a partir de 14 de abril de 2010, a sala Georges Wildenstein reúne um conjunto excecional de iluminuras das escolas francesa, italiana, flamenga e inglesa do século XIII ao XVI, algumas pela mão de pintores famosos como Sano di Pietro, Jean Fouquet, Jean Bourdichon ou Giulio Clovio.

Coleção Claude Monet
O museu possui a maior coleção de obras de Monet do mundo (94 telas, 29 desenhos, 8 cadernos, suas paletas, suas cartas, fotografias, itens pessoais). Toda a carreira do mestre do Impressionismo é traçada através de suas pinturas e desenhos. Algumas de suas obras mais famosas estão expostas no museu, que agora leva seu nome: notadamente a famosa Impressão, sol nascente, que é a primeira pintura propriamente impressionista (e que, aliás, deu nome ao movimento), Sur a praia de Trouville de 1870, o Retrato de Poly de 1886, as pontes japonesas, o barco em Giverny de 1887, Londres. O Parlamento. Reflexões sobre o Tamisa de 1905, Catedral de Rouen, efeito do sol, fim do dia e os Nenúfares de 1916 a 1919.

Os impressionistas
Em torno de Claude Monet, estão presentes todos os grandes mestres da pintura impressionista, mas também pós-impressionista, assim como outros pintores menos conhecidos do grande público, ajudando a tornar o museu Marmottan-Monet um dos mais completos do mundo para esses dois grandes movimentos da arte do século XIX.

Ao longo das salas, mostra obras de Eugène Boudin, Johan Barthold Jongkind, Camille Corot, Caillebotte, Degas, Manet, Berthe Morisot, Pissarro, Armand Guillaumin, Auguste Renoir, Auguste Rodin, Alfred Sisley, Paul Gauguin, Paul Signac, Albert Lebourg, Henri Lebasco…

Coleção Berthe Morisot
Graças aos legados dos netos do artista Denis e Julien Rouart e suas esposas em 1993 e 1996, o museu possui a maior coleção do mundo de obras de Berthe Morisot, esposa de Eugène Manet, ele próprio irmão de ‘Édouard Manet e aluno de Corot. O museu preserva assim 81 obras do artista entre pinturas, aquarelas, pastéis e desenhos, além de um depósito de sete cadernos de esboços.