A 56ª Exposição Internacional de Arte intitulada Todos os Futuros do Mundo, organizada pela Bienal de Veneza 2015 na Giardini della Biennale e no Arsenale. 89 Participações nacionais estarão em exibição nos pavilhões históricos de Giardini, no Arsenale e na cidade de Veneza. Os países participantes pela primeira vez na Exposição são Granada, Maurício, Mongólia, República de Moçambique e República das Seychelles. Outros países estão participando este ano após anos de ausência: Equador, Filipinas (1964) e Guatemala.

A 56ª Exposição Internacional de Arte forma um itinerário unitário que começa no Pavilhão Central (Giardini) e continua no Arsenale, com mais de 136 artistas de 53 países, dos quais 89 serão exibidos aqui pela primeira vez. Das obras expostas, 159 são expressamente realizadas para esta edição do ano.

A 56ª Exposição Internacional de Arte da Bienal de Veneza comemora o 120º ano desde a primeira Exposição (1895). A Exposição Internacional do curador se estenderá ao Palazzo delle Esposizioni no Giardini (3.000 m2) e no Arsenale (8.000 m2), além das áreas externas.

Bice Curiger nos trouxe o tema da percepção, da ILLUMInation, da luz como elemento autônomo e vivificante, bem como o da relação entre artista e espectador, com foco em um conceito artístico que enfatiza o conhecimento intuitivo e o pensamento iluminado, como forma de refinar e aumentar nossas habilidades de percepção e, portanto, nossa capacidade de dialogar com a arte.

Massimiliano Gioni estava interessado em observar o fenômeno da criação artística a partir de dentro e voltou sua atenção para as forças internas que impelem o homem e o artista a criar imagens e dar vida a representações necessárias para si e para conversar com os outros, investigando o utopias e ansiedades que levam o homem à necessidade essencial de criar. A exposição começou com a imagem de um Palácio Enciclopédico utópico e com o livro ilustrado de Jung.

Hoje, o mundo parece atravessado por sérias fraturas e lacerações, por fortes assimetrias e incertezas sobre as perspectivas. Apesar do progresso colossal em conhecimento e tecnologia, experimentamos uma espécie de “era da ansiedade”. E a Bienal volta a observar a relação entre arte e o desenvolvimento da realidade humana, social e política, pressionando forças e fenômenos externos.

Investigar como as tensões do mundo externo estimulam as sensibilidades, as energias vitais e expressivas dos artistas, seus desejos, seus movimentos da alma (seu canto interno). A Bienal também chamou Okwui Enwezor por sua particular sensibilidade a esses aspectos.

Curiger, Gioni, Enwezor, quase uma trilogia: três capítulos de uma pesquisa da Bienal de Veneza sobre referências úteis para fazer julgamentos estéticos sobre arte contemporânea, uma questão “crítica” após o final da arte de vanguarda e “não-arte” .

Destaques

O Giardini inclui um grande salão de exposições que abriga uma exposição temática, com curadoria do diretor da Bienal.

Sala 1

O Fim (1966)
Fabio Mauri
Schermo fine, 1966
letraset em papel

Leo Castelli (1974)
Fabio Mauri
Leo Castelli, 1974
serigrafia

Vista da instalação (1965 – 1994)
Fabio Mauri
Schermo fine, 1965
mídia mista em papel

Fine – Ricami, 1994
bordado

Disegno, sem data
pintura em tela

Disegno fine, 1985
pintura em tela

Il Muro Ocidental ou del Pianto (1993)

Macchina for fissare acquerelli (2007)

Vista da instalação (1959 – 1994)
Fabio Mauri
Disegno, 1985
pintura em tela

Fim, 1959
colagem e óleo sobre papel

O Fim – Ricami, 1994
bordado

Sala 2 – Christian Boltanski

L’Homme qui tousse (1969)
Filme de 16 mm, cor, som (3 ‘)

Sala 2a – Runo Lagomarsino

Seguindo a luz do sol, só descobri o solo (2012 – 2014)
Runo Lagomarsino
projeção dia com som e carimbo emoldurado

Sala 3 – Naeem Mohaiemen

Último homem em Dhaka Central (The Young Man Was, Part 3), 2015
instalação de vídeo em dois canais, som, cor (82 ‘e 17 ”)
Naeem Mohaiemen
cortesia do artista e experimentador

Em seu apartamento na Holanda, Peter sublinhou e desenhou pontos de exclamação em Abu (2014)
Naeem Mohaiemen
Em seu apartamento na Holanda, Peter sublinhou e desenhou pontos de exclamação no post mortem de Abu Yusuf Khan (o corpo está frio) do motim do soldado de 7 de novembro de 1975. As manchetes diziam: ‘Zia abraçou Taher e disse:’ Você salvou minha vida ”; “Os oficiais ficaram assustados e fugiram do Cantonment”; “Apesar das precauções, Taher foi apreendido”; “Sirajul Alam Khan adquiriu uma imagem para si”; “Por que a revolta de 7 de novembro falhou”, 2014
cinco impressões de arquivo em papel de arroz

Sala 4 – Fatou Kandé Senghor

Dando à luz (2015)
vídeo, cor, som (30 ‘)

Quarto 5

Roberth Smithson
Ashpalt no penhasco erodido, 1969
tinta e giz colorido no papel

Ilha flutuante – Barcaça para viajar pela ilha de Manhatten, 1971
grafite em papel

O continente hipotético de Lemura, 1969
tinta marrom, giz de cera, grafite e colagem em papel

Projeto Ilha, 1970
lápis sobre papel

Árvore Morta, 1969
Robert Smithson
dimensões de instalação variáveis

Desenhos de quatro datas, 2011
Runo Lagomarsino
sundrawings e estrutura metálica

La Muralla Azul (2014)
Runo Lagomarsino

Pântano, 1971
Nancy Holt e Robert Smithson
Filme de 16 mm transferido para vídeo, cor, som (6 ‘)

Sem título (TI3), 2015
Daniel Boyd
cola de óleo, carvão e de arquivo em poliéster

Sem título, 14 de 15.04.1974
Teresa Burga
Série de 13 desenhos, tinta sobre papel

Quarto 6 – Giardino Scarpa

La Ciudad en Llamas (17 de fevereiro a 1 de março de 2015: Cerâmica Suro Contemporânea, Guadalajara, Jalisco, México), 2015
Walead Beshty
Restos de fundição por deslizamento, esmalte e placa de queima Ceramica Suro

Room 8

Trabalhadores (1975)
Inji Efflatoun

Rude Rocks 2015
Elena Damiani
travertino esculpido e polido à mão, cobre, aço inoxidável

Série Victory Atlas, 2012-2013
colagem no mapa encontrado e papel Kawanaka

Quarto 9

Identificado como ideológico Antike, Marx, Eisenstein – Das Kapital, 2008–2015
Alexander Kluge
instalação de vídeo em três canais, cor, som (90 ‘, 180’, 90 ‘)

Room 10

Sem teto, 2015
Thomas Hirschhorn
instalação específica do site

Bienal de Veneza 2015
A Bienal de Arte de 2015 encerra uma espécie de trilogia que começou com a exposição com curadoria de Bice Curiger em 2011, Illuminations, e continuou com o Palácio Enciclopédico de Massimiliano Gioni (2013). Com o All The Futures do mundo, a La Biennale continua sua pesquisa sobre referências úteis para fazer julgamentos estéticos sobre a arte contemporânea, uma questão “crítica” após o final da arte de vanguarda e “não-arte”.

Por meio da exposição curada por Okwui Enwezor, a Bienal volta a observar a relação entre arte e o desenvolvimento da realidade humana, social e política, na prensagem de forças e fenômenos externos: os modos pelos quais, ou seja, as tensões do externo o mundo solicita as sensibilidades, as energias vitais e expressivas dos artistas, seus desejos, os movimentos da alma (sua canção interior).

La Biennale di Venezia foi fundada em 1895. Paolo Baratta é seu presidente desde 2008 e antes de 1998 a 2001. La Biennale, que está na vanguarda da pesquisa e promoção de novas tendências da arte contemporânea, organiza exposições, festivais e pesquisas em todos os seus setores específicos: Artes (1895), Arquitetura (1980), Cinema (1932), Dança (1999), Música (1930) e Teatro (1934). Suas atividades estão documentadas nos Arquivos Históricos de Artes Contemporâneas (ASAC), que recentemente foram completamente reformados.

O relacionamento com a comunidade local foi fortalecido por meio de atividades educacionais e visitas guiadas, com a participação de um número crescente de escolas da região de Veneto e além. Isso espalha a criatividade na nova geração (3.000 professores e 30.000 alunos envolvidos em 2014). Essas atividades foram apoiadas pela Câmara de Comércio de Veneza. Também foi estabelecida uma cooperação com universidades e institutos de pesquisa que fazem passeios e estadias especiais nas exposições. Nos três anos de 2012 a 2014, 227 universidades (79 italianas e 148 internacionais) aderiram ao projeto Sessões da Bienal.

Em todos os setores, houve mais oportunidades de pesquisa e produção dirigidas à geração mais jovem de artistas, diretamente em contato com professores de renome; isso se tornou mais sistemático e contínuo através do projeto internacional Biennale College, agora em execução nas seções de dança, teatro, música e cinema.