56-я Международная художественная выставка под названием «Все будущее мира», организованная La Biennale di Venezia 2015 в Giardini della Biennale и в Арсенале. 89 национальных участников будут выставлены в исторических павильонах на Джардини, в Арсенале и в Венеции. Страны, впервые участвующие в выставке: Гренада, Маврикий, Монголия, Республика Мозамбик и Республика Сейшельские Острова. В этом году после многих лет отсутствия участвуют другие страны: Эквадор, Филиппины (1964) и Гватемала.

56-я Международная художественная выставка формирует единый маршрут, который начинается в Центральном павильоне (Джардини) и продолжается в Арсенале. В нем принимают участие более 136 художников из 53 стран, из которых 89 будут представлены здесь впервые. Из выставленных работ 159 специально реализованы для издания этого года.

56-я Международная художественная выставка Венецианской биеннале, посвященная 120-летию со дня первой выставки (1895). Международная выставка куратора будет проходить в Palazzo delle Esposizioni в Джардини (3000 м2) и в Арсенале (8000 м2), а также на открытых площадках.

Bice Curiger принес нам тему восприятия, ILLUMInation, света как автономного и живительного элемента, а также отношения между художником и зрителем, сосредоточив внимание на художественной концепции, которая подчеркивает интуитивное знание и озаренное мышление, как средство для совершенствования и улучшить наши навыки восприятия и, следовательно, нашу способность к диалогу с искусством.

Массимилиано Джиони был заинтересован в наблюдении за феноменом художественного творчества изнутри и обратил свое внимание на внутренние силы, которые толкают человека и художника на создание образов и оживление представлений, необходимых ему и для общения с другими, и исследовали утопии и тревоги, которые приводят человека к насущной необходимости творить. Выставка открылась изображением утопического энциклопедического дворца и иллюстрированной книгой Юнга.

Сегодня мир, похоже, пересечен серьезными переломами и разрывами, сильной асимметрией и неуверенностью в перспективах. Несмотря на колоссальный прогресс в знаниях и технологиях, мы переживаем своего рода «возраст беспокойства». И биеннале возвращается к наблюдению за взаимосвязью между искусством и развитием человеческой, социальной и политической реальности, оказывая давление на внешние силы и явления.

Исследовать, как напряженность внешнего мира стимулирует чувствительность, жизненную и выразительную энергию художников, их желания, их движения души (их внутренняя песня). Биеннале также назвала Okwui Enwezor за особую чувствительность к этим аспектам.

Curiger, Gioni, Enwezor, почти трилогия: три главы исследования Венецианской биеннале о полезных ссылках для принятия эстетических суждений о современном искусстве, «критический» вопрос после конца искусства авангарда и «неискусства» ,

Особенности

Giardini включает в себя большой выставочный зал, в котором находится тематическая выставка, курируемая директором биеннале.

Комната 1

Конец (1966)
Фабио Маури
Скермо в порядке, 1966
Летрасет на бумаге

Лео Кастелли (1974)
Фабио Маури
Лео Кастелли, 1974
шелкография

Вид установки (1965 — 1994)
Фабио Маури
Скермо в порядке, 1965
смешанная техника на бумаге

Fine — Ricami, 1994
вышивка

Disegno, без даты
живопись на холсте

Disegno штраф, 1985
живопись на холсте

Il Muro Occidentale o del Pianto (1993)

Macchina per fissare acquerelli (2007)

Вид установки (1959 — 1994)
Фабио Маури
Disegno, 1985
живопись на холсте

Конец, 1959
коллаж и масло на бумаге

Конец — Риками, 1994
вышивка

Комната 2 — Кристиан Болтански

L’Homme Qui Tousse (1969)
16 мм пленка, цвет, звук (3 ’)

Комната 2а — Руно Лагомарсино

Следуя за солнцем, я только открыл землю (2012 — 2014)
Руно Лагомарсино
Диапроекция со звуком и рамкой

Комната 3 — Наим Мохаймен

Последний человек в Дакке Сентрал (Молодой человек был, часть 3), 2015
двухканальная видеоинсталляция, звук, цвет (82 ‘и 17 ”)
Наим Мохаймен
вежливость художника и экспериментатора

В своей голландской квартире Питер подчеркнул и нарисовал восклицательные знаки на Абу (2014)
Наим Мохаймен
В своей голландской квартире Питер подчеркнул и нарисовал восклицательные знаки после смерти Абу Юсуфа Хана (тело холодное) военного мятежа 7 ноября 1975 года. Заголовки гласили: «Зия обняла Тахера и сказала:« Ты спас мне жизнь »»; «Офицеры были напуганы и бежали из Кантонмента»; «Несмотря на меры предосторожности, Тахер был схвачен»; «Сираджул Алам Хан приобрел имидж для себя»; «Почему восстание 7 ноября не удалось», 2014
пять архивных отпечатков на рисовой бумаге

Комната 4 — Фату Канде Сенгор

Роды (2015)
видео, цвет, звук (30 минут)

Комната 5

Роберт Смитсон
Ашпальт на эродированном утесе, 1969
чернила и цветной мел на бумаге

Плавучий остров — Баржа для путешествия по острову Манхэттен, 1971
графит на бумаге

Гипотетический континент Лемуры, 1969
коричневые чернила, мелок, графит и коллаж на бумаге

Островной проект, 1970
карандаш на бумаге

Мертвое дерево, 1969
Роберт Смитсон
переменные размеры установки

Четыре даты рисунки, 2011
Руно Лагомарсино
sundrawings и металлическая структура

La Muralla Azul (2014)
Руно Лагомарсино

Болото, 1971
Нэнси Холт и Роберт Смитсон
16-мм фильм переносится в видео, цвет, звук (6 ’)

Без названия (TI3), 2015
Дэниел Бойд
масло, древесный уголь и архивный клей на полиэстере

Без названия, 14, 15.04.1974
Тереза ​​Бурга
Серия из 13 рисунков, тушь на бумаге

Комната 6 — Джардино Скарпа

La Ciudad en Llamas (17 февраля — 1 марта 2015: Cerámica Suro Contemporanea, Гвадалахара, Халиско, Мексика), 2015
Валеад Бешты
Ceramica Suro слип литые остатки, глазурь и плита для обжига

Комната 8

Рабочие (1975)
Инджи Эффлатун

Rude Rocks 2015
Елена Дамиани
резной и полированный травертин, медь, нержавеющая сталь

Серия Атлас Победы, 2012-2013
коллаж на найденной карте и бумаге Каванака

Комната 9

Nachrichten aus der ideologischen Antike, Marx, Eisenstein — Das Kapital, 2008–2015
Александр Клюге
трехканальная видеоинсталляция, цвет, звук (90 ’, 180’, 90 ’)

Комната 10

Крыша выключена, 2015
Томас Хиршхорн
установка для конкретного сайта

Венецианская биеннале 2015
Арт-биеннале 2015 года завершает своего рода трилогию, которая началась с выставки, организованной Bice Curiger в 2011 году, Illuminations, и продолжилась Энциклопедическим дворцом Массимилиано Джиони (2013). В рамках программы «Все будущее мира» La Biennale продолжает свои исследования полезных ссылок для создания эстетических суждений о современном искусстве, что является «критической» проблемой после окончания искусства авангарда и «неискусства».

Через выставку, куратором которой является Оквуи Энвезор, La Biennale возвращается, чтобы наблюдать за взаимосвязью между искусством и развитием человеческой, социальной и политической реальности, под воздействием внешних сил и явлений: способов, которыми, то есть, напряженности внешнего Мир вызывает чувства, жизненные и выразительные энергии художников, их желания, движения души (их внутренняя песня).

La Biennale di Venezia была основана в 1895 году. Паоло Баратта был ее президентом с 2008 года, а до этого — с 1998 по 2001 год. La Biennale, стоящая на переднем крае исследований и продвижения новых тенденций современного искусства, организует выставки, фестивали и исследования. во всех его специфических секторах: искусство (1895), архитектура (1980), кино (1932), танцы (1999), музыка (1930) и театр (1934). Его деятельность документирована в Историческом архиве современного искусства (ASAC), который недавно был полностью отремонтирован.

Отношения с местным сообществом были укреплены благодаря образовательным мероприятиям и организованным поездкам с участием все большего числа школ из региона Венето и за его пределами. Это распространяет креативность на новое поколение (3000 учителей и 30 000 учеников, задействованных в 2014 году). Эти мероприятия были поддержаны Венецианской торговой палатой. Налажено сотрудничество с университетами и исследовательскими институтами, которые организуют специальные туры и пребывания на выставках. За три года, с 2012 по 2014 год, 227 университетов (79 итальянских и 148 международных) присоединились к проекту биеннале сессий.

Во всех секторах появилось больше возможностей для исследований и производства, адресованных молодому поколению художников, непосредственно контактирующих с известными учителями; это стало более систематическим и непрерывным благодаря международному проекту Biennale College, который сейчас работает в секциях танцев, театра, музыки и кино.