Arquitetura da Noruega

A arquitetura da Noruega evoluiu em resposta às mudanças nas condições econômicas, avanços tecnológicos, flutuações demográficas e mudanças culturais. Embora as influências arquitetônicas externas sejam aparentes em grande parte da arquitetura norueguesa, elas têm sido frequentemente adaptadas para atender às condições climáticas da Noruega, incluindo: invernos rigorosos, ventos fortes e, nas áreas costeiras, maresia.

As tendências arquitetônicas da Noruega também são vistas como paralelas às mudanças políticas e sociais na Noruega ao longo dos séculos. Antes da Era Viking, as estruturas de madeira se desenvolveram em uma embarcação sofisticada, evidente na construção elegante e eficaz dos navios Viking. Depois disso, a ascensão do cristianismo introduziu a arquitetura românica em catedrais e igrejas, com arcos caracteristicamente levemente pontiagudos, abóbadas de berço, pilares cruciformes sustentando abóbadas e abóbadas; em grande parte como resultado da influência religiosa da Inglaterra.

Durante a Idade Média, a geografia ditou uma economia e população dispersas. Como resultado, a cultura agrícola norueguesa tradicional permaneceu forte, e a Noruega diferiu da maioria dos países europeus em nunca adotar o feudalismo. Isso, combinado com a pronta disponibilidade de madeira como material de construção, garantiu que relativamente poucos exemplos dos estilos de arquitetura barroca, renascentista e rococó, tão frequentemente construídos pelas classes dominantes em outras partes da Europa, fossem construídos na Noruega.

Em vez disso, esses fatores resultaram em tradições distintas na arquitetura vernacular norueguesa, que foram preservadas em fazendas existentes nos muitos museus ao ar livre noruegueses que exibem edifícios da Idade Média até o século XIX; exemplos proeminentes incluem o Norsk Folkemuseum em Oslo e Maihaugen em Lillehammer, bem como edifícios existentes ainda em serviço em fazendas como as do vale do Heidal.

No século XX, a arquitetura norueguesa tem sido caracterizada por sua conexão com a política social norueguesa, por um lado, e a inovação, por outro. Arquitetos noruegueses foram reconhecidos por seu trabalho, tanto na Noruega – onde a arquitetura tem sido considerada uma expressão de política social – quanto fora da Noruega, em vários projetos inovadores.

História
A construção na Noruega sempre foi caracterizada pela necessidade de abrigar pessoas, animais e propriedades do clima severo, incluindo invernos e geadas previsivelmente frios, precipitação intensa em certas áreas, vento e tempestades; e aproveitar ao máximo os escassos recursos de construção. Até os tempos modernos, a infra-estrutura de transporte também era primitiva, e os construtores, em grande parte, dependiam de materiais disponíveis localmente.

Tempos prehistoricos
Os vestígios mais antigos da habitação humana na Noruega datam de cerca de 9000 aC, em regiões montanhosas próximas a Store Myrvatn, na Rogaland contemporânea, onde escavações encontraram habitações portáteis, muito provavelmente mantidas por caçadores nômades de renas. Traços de tais tendas também foram encontrados em outros lugares ao longo da costa ocidental; em Fosenstraumen, perto de Radøy, em Hordaland, evidências arqueológicas indicam que as barracas em uso por volta de 6.500 aC eram de desenho semelhante àquelas ainda em uso pelos nômades Sami.

Com o tempo, essas tendas se tornaram semipermanentes por meio da introdução de uma base simples. Traços destes podem ser encontrados no arquipélago de Vega, uma área que agora é um Patrimônio Mundial da UNESCO.

As primeiras habitações permanentes foram provavelmente construídas entre 3000 e 2000 aC, com a introdução da agricultura na Noruega. A evidência disponível indica que a madeira foi o material de construção mais usado para essas estruturas. As habitações da Idade do Ferro normalmente combinavam abrigo para animais e humanos em casas longas, a fim de preservar o calor. Restos de estruturas da Idade da Pedra até a Idade do Bronze e a Idade do Ferro foram escavados em Forsand em Ryfylke, perto de Stavanger e vários outros locais. A maioria das casas pré-históricas tinha pares de postes de telhado dividindo o interior em três naves e paredes de paliçada, pau-a-pique e turfa. Edifícios semelhantes foram escavados em todo o noroeste da Europa.

Viking e eras medievais
Duas distintas tradições de construção de madeira encontraram sua confluência na arquitetura norueguesa. Uma delas era a prática de construir troncos com troncos horizontais entalhados nos cantos, uma técnica que se acreditava ter sido importada dos povos para o leste da Escandinávia. A outra era a tradição de construção de tábuas (normalmente encontrada em igrejas de madeira), possivelmente baseada em melhorias nas casas pré-históricas que tinham postes de telhado escavados no chão. Embora haja poucas evidências arqueológicas de construções reais das estruturas permanentes mais antigas, as descobertas de navios vikings (por exemplo, o navio Oseberg) sugerem um domínio significativo da madeira e da engenharia. No arquipélago de Lofoten, no norte da Noruega, a exploração de um chefe viking foi reconstruída no Museu Viking de Lofotr.

Sem contar as 28 igrejas restantes, pelo menos 250 casas de madeira anteriores à Peste Negra em 1350 estão preservadas mais ou menos intactas na Noruega. A maioria destes são casas de troncos, algumas com galerias ou alpendres construídos em madeira.

Como o poder político na Noruega foi consolidado e teve que lidar com ameaças externas, estruturas maiores foram construídas de acordo com a tecnologia militar da época. Fortalezas, pontes e, finalmente, igrejas e solares foram construídos com pedra e alvenaria. Estas estruturas seguiram os estilos europeus do seu tempo.

Igrejas stave
Possivelmente, mais de 1000 igrejas foram construídas na Noruega durante a Idade Média, a maioria delas durante os séculos XII e XIII. Até o início do século 19, até 150 igrejas de madeira ainda existiam. Muitos foram destruídos como parte de um movimento religioso que favoreceu linhas simples e puritanas, e hoje restam apenas 28, embora um grande número tenha sido documentado e registrado por meio de desenhos medidos antes de serem demolidos.

As igrejas de madeira devem sua longevidade às inovações arquitetônicas que protegiam essas estruturas de madeira grandes e complexas contra a podridão da água, a precipitação, o vento e temperaturas extremas. O mais importante foi a introdução de peitoris maciços embaixo das aduelas (postes) para evitar que apodrecessem. Ao longo dos dois séculos de construção de igrejas, este tipo de construção evoluiu para uma arte e ciência avançadas. Depois da Reforma, no entanto, nenhuma nova igreja de madeira foi construída. Novas igrejas eram principalmente de pedra ou edifícios de troncos horizontais com cantos entalhados. A maioria das antigas igrejas de madeira desapareceu por causa de redundância, negligência ou deterioração, ou porque eram muito pequenas para acomodar congregações maiores, e muito pouco práticas de acordo com padrões posteriores.

Arquitetura românica
As primeiras igrejas de pedra na Noruega eram românicas, construídas sob a influência de missionários anglo-saxões, particularmente o bispo Nicholas Breakspear. Igrejas posteriores foram influenciadas pela arquitetura continental. Exemplos incluem as igrejas em Ringsaker, Kviteseid e em outros lugares. Muitas dessas igrejas foram ou perdidas ou reconstruídas no estilo gótico, mas numerosos exemplos ainda existem, notavelmente o Trondenes Churchat Trondenesin Troms.

Arquitetura gótica
Várias igrejas que foram originalmente construídas como estruturas românicas foram modificadas ou ampliadas durante o período gótico. Entre elas estão a catedral de Hamar, agora em ruínas, a Catedral de Stavanger e a famosa Catedral de Nidaros, um dos mais importantes destinos de peregrinação na Europa medieval.

Sob o domínio dinamarquês
No final da Idade Média, o estado norueguês estava severamente enfraquecido. Em 1389, a Noruega entrou em uma união pessoal com a Dinamarca e a Suécia na União de Kalmar. Como os reis residiam na Dinamarca, a Noruega foi gradualmente reduzida a um status provincial e, após a Reforma, a maioria de suas instituições separadas foi abolida. O governo dinamarquês em Copenhague considerava a Noruega como uma província atrasada a ser explorada, mas não merecia investimento em arquitetura monumental. Por isso, a arquitetura renascentista ambiciosa é incomum na Noruega em comparação com outros países europeus.

Fortalezas, como Akershus em Oslo, Vardøhus em Vardø, Tønsberghus em Tønsberg, Kongsgården em Trondheim e Bergenhus com a Torre Rosenkrantz em Bergen foram construídas em pedra de acordo com as normas para fortificações defensivas do seu tempo. Muitos deles foram modernizados e reconstruídos ao longo dos anos.

A Liga Hanseática também construiu edifícios comerciais únicos em Bryggen, em Bergen, a partir do século XVI. Eram prédios de troncos que combinavam tradições nativas e alemãs.

Arquitetura renascentista
Após a peste negra, a construção monumental na Noruega chegou a um impasse, exceto em construções vernáculas, apenas para ser retomada nos séculos XVI e XVII sob administração dinamarquesa. Há poucos exemplos de arquitetura renascentista na Noruega, sendo os mais proeminentes a Torre Rosenkrantz em Bergen, o Barony Rosendal em Hardanger, e a contemporânea mansão Austråt perto de Trondheim, e partes da Fortaleza de Akershus.

Christian IV empreendeu uma série de projetos na Noruega que foram amplamente baseados na arquitetura renascentista. Ele estabeleceu operações de mineração em Kongsberg e Røros, hoje Patrimônio da Humanidade. Depois de um incêndio devastador em 1624, a cidade de Oslo foi transferida para um novo local e reconstruída como uma cidade fortificada com um layout ortogonal cercado por muralhas, e rebatizada de Christiania. King Christian também fundou a cidade comercial de Kristiansand, nomeando-a depois de si mesmo.

Arquitetura barroca
Como a Noruega se tornou uma parte estratégica do reino dinamarquês-norueguês, os reis dinamarqueses construíram fortificações ao longo das fronteiras e do litoral. Com o tempo, muitas das fortificações em áreas de fronteira e portos foram modernizadas de acordo com a prática militar barroca.

Embora a maioria das residências tenha sido construída de acordo com as tradições vernaculares locais, algumas mansões (como Austråt e Rosendal) exibem a influência da arquitetura barroca. Apenas a cidade de Christiania (Oslo) tinha um código de construção que proibia casas de madeira, e um número de grandes casas urbanas modeladas após a construção de tipos de edifícios continentais. Algumas grandes igrejas foram construídas com paredes de tijolo, nomeadamente em Bergen, Christiania, Røros e Kongsberg.

Provavelmente a estrutura barroca mais famosa da Noruega é a Stiftsgården, a residência real em Trondheim, um edifício residencial que é uma das maiores estruturas de madeira do norte da Europa.

Arquitetura rococó
Rococó proporcionou um interlúdio breve mas significativo na Noruega, aparecendo principalmente nas artes decorativas, e principalmente em interiores, móveis e artigos de luxo como mesa de prata, vidro e grés. Em alguns distritos do país, artistas folclóricos produziram o ofício distintamente norueguês de pintura decorativa, rosemaling e estilo de escultura em madeira relacionado. Na arquitetura educada, algumas casas de cidade e mansões de madeira mostram influência rococó, notavelmente em Trondheim e Bergen, sendo a Damsgård Manor em Bergen a mais significativa.

Nas cidades e nos distritos centrais do país durante o século XVIII, as paredes de madeira eram cada vez mais cobertas por pranchas de proteção, uma moda possibilitada pela tecnologia da serraria. Estes edifícios foram melhor isolados e melhor protegidos contra o clima severo. Mas a principal razão para a rápida adoção desse costume foi a aparência mais elegante das paredes de tábuas, que eram mais adequadas do que as paredes de madeira nua, como pano de fundo para detalhes e ornamentos emprestados da arquitetura clássica.

século 19
As guerras napoleônicas levaram à separação da Noruega e da Dinamarca. A Noruega foi restaurada em 1814 como um reino autônomo em uma união pessoal com a Suécia. Os dois estados tinham instituições separadas, exceto o rei e o serviço estrangeiro. A reconquista do estado exigiu novos edifícios públicos, principalmente na capital de Christiania. Durante o século seguinte, o país experimentou um crescimento impressionante de riqueza e população, resultando na necessidade de novas infra-estruturas e edifícios.

Neoclassicismo
No alvorecer do século XIX, menos de um punhado de arquitetos academicamente treinados estavam ativos na Noruega, a maioria deles oficiais militares estudando engenharia civil. O mercado de arquitetos era limitado em um país esparsamente habitado, sem capital, sem tribunal e sem instituições governamentais importantes. A arquitetura era de interesse principalmente para um grupo limitado de ricos comerciantes e proprietários de terras. No entanto, perto do final do século anterior, este grupo viu um notável aumento na prosperidade. Grandes fortunas foram feitas por poucos, que então procuraram cercar-se de prédios e jardins apropriados à sua posição social. Bem conectados internacionalmente, essas pessoas estavam familiarizadas com as últimas tendências em arquitetura. Estruturas neoclássicas eram muito procuradas.

O mesmo período viu a construção de um grande número de esplêndidas casas neoclássicas em e ao redor de todas as cidades ao longo da costa, notavelmente em Halden, Oslo, Drammen, Arendal, Bergen e Trondheim, principalmente construções de madeira revestidas de arquitetura de pedra. De longe a maior casa particular da Noruega é a mansão Jarlsberg, reformada em 1812-1814 pelo arquiteto dinamarquês Løser para o conde Herman Wedel-Jarlsberg.

Christiania, promovida ao status de capital em 1814, praticamente não possuía prédios adequados para as muitas novas instituições governamentais. Um ambicioso programa de construção foi iniciado, mas realizado muito lentamente devido a uma economia sobrecarregada. O primeiro grande empreendimento foi o Palácio Real, projetado por Hans Linstow e construído entre 1824 e 1848. Linstow também planejou o portão Karl Johans, a avenida que liga o Palácio à cidade, com uma praça monumental a meio caminho para ser cercada por edifícios para a Universidade, Parlamento (Storting) e outras instituições. Mas apenas os edifícios da Universidade foram realizados de acordo com este plano. Christian Heinrich Grosch, um dos primeiros arquitetos totalmente educados na Noruega, projetou o edifício original para a Bolsa de Valores de Oslo (1826-1828), a filial local do Banco da Noruega (1828), o Teatro Christiania (1836-1837) e o primeiro campus da Universidade de Oslo (1841–1856). Para os edifícios da Universidade, ele procurou a assistência do renomado arquiteto alemão Karl Friedrich Schinkel.

A influência arquitetônica alemã persistiu na Noruega, e muitos prédios de madeira seguiram os princípios do neoclassicismo.

Romantismo e historicismo
O nacionalismo romântico norueguês também teve uma influência na arquitetura norueguesa por volta de 1840. Seguindo o exemplo alemão, muitos arquitetos classicistas projetaram edifícios de tijolos vermelhos em um renascimento dos estilos medievais. Exemplos românicos e góticos foram considerados eminentemente adequados para igrejas, instituições públicas e fábricas. Linstow foi o primeiro arquiteto norueguês a se inspirar na Idade Média em sua proposta de 1837 para que uma praça fosse cercada por um prédio público, dividido por uma avenida entre Christiania e o novo Palácio Real. No lado norte, os prédios planejados para a Universidade deveriam ser “compostos em algum estilo medieval ou florentino”, com trabalhos em tijolos aparentes. Seu colega classicista Grosch foi o primeiro a se converter ao historicismo e a realizar uma série de construções de tijolos vermelhos, após sua visita a Berlim em 1838, onde conheceu o famoso arquiteto Karl Friedrich Schinkel. O primeiro grande trabalho historicista de Grosch foram os bazares neo-romanescos e a incursão adjacente perto da Catedral de Oslo, iniciada em 1840 e estendida em várias etapas até 1859. Outros arquitetos seguiram, notavelmente Heinrich Ernst Schirmer com a Botsfengselet (penitenciária) (1844– 1851), o Hospital Gaustad (1844-1855) e a Estação Ferroviária (1854) (com von Hanno). Também em Oslo, o arquiteto alemão Alexis de Chateauneuf (1799-1853) projetou a Trefoldighetskirken, a primeira igreja neogótica, completada por von Hanno em 1858.

A maioria dos prédios de apartamentos e vilas urbanas continuava sendo construída na tradição clássica, com paredes de tijolo rebocadas. O repertório de estilos históricos foi ampliado em Homansbyen, o primeiro empreendimento residencial de moradias isoladas de Oslo, planejado por Georg Andreas Bull. Ele projetou a maioria das primeiras casas construídas de 1858 até 1862 em uma variedade de estilos, variando de medieval a classicista e exótica.

O estilo de chalé suíço evoluiu para uma variação escandinava, conhecida na Noruega como o “estilo dragão”, que combinou motivos da arte Viking e medieval com elementos vernaculares do passado mais recente. O mais renomado praticante deste estilo foi o arquiteto Holm Hansen Munthe. , que projetou uma série de resorts turísticos, pavilhões de exposições e igrejas nas décadas de 1880 e 1890. Estes chamaram a atenção do imperador alemão Wilhelm II, que visitou a Noruega anualmente e encarregou Munthe de projetar sua estação de Matrosen perto de Potsdam. com a “igreja stave” em Rominten na Prússia Oriental.Estes últimos edifícios foram destruídos durante a Segunda Guerra Mundial.

Arquitetos abandonaram os estilos “suíço” e “dragão” logo após 1900, mas elementos do “estilo suíço” sobreviveram em edifícios vernaculares por algumas décadas. No passado recente, os produtores de casas familiares pré-fabricadas reintroduziram cada vez mais motivos do estilo “suíço” em seu repertório.

Arquitetura vernacular
Até o século XX, a maioria dos noruegueses vivia e trabalhava em edifícios que foram projetados e construídos de acordo com as tradições vernaculares dos edifícios, o que em norueguês é conhecido como byggeskikk. Essas práticas variaram de acordo com a região e as condições climáticas e evoluíram ao longo do tempo, mas foram amplamente baseadas no uso de madeira e outros recursos disponíveis localmente.

Desde a Idade Média, a maioria das habitações eram casas de troncos com cantos entalhados, cuidadosamente trabalhados para garantir proteção contra os elementos. Os fogos de lareira abertos no centro, com aberturas de fumaça nos telhados, deram lugar a fogões de pedra e chaminés nos tempos modernos. Edifícios especializados se tornaram comuns, organizados em torno de pátios ou gårdstun. A introdução do embarque exterior (weatherboarding) no século XVIII melhorou consideravelmente os padrões de habitação e deu origem a casas maiores.

Práticas de construção ao longo da costa também incluíam casas de barcos, casas de pesca, cais, etc. Aqui, casas para gado e pessoas eram tipicamente construídas a partir da costa real. Uma típica fazenda de tamanho médio no interior da Noruega incluiria uma casa de habitação (våningshus), celeiro de feno (låve), celeiro de gado (fjøs), uma ou mais casas de armazenamento de alimentos (stabbur), uma casa estável e ocasionalmente separada para aves domésticas, porcos, etc. As casas que possuíam fontes de calor separadas, por exemplo, casas de lavagem (eldhus) e forjaria eram geralmente mantidas separadas das outras casas para evitar incêndios. Outhouses eram tipicamente pequenas estruturas. Se a fazenda abrigasse artesãos, também haveria casas separadas para carpintaria, fabricação de rodas, calçados etc.

No interior do leste da Noruega e Trøndelag, as casas em torno de um tun eram tipicamente organizadas em um quadrado (firkanttun); em Gudbrandsdal, havia uma distinção entre inntun (tun interno) e uttun (tun exterior). A configuração das casas também dependia de a fazenda estar situada em uma colina ou em um terreno mais plano.

Construindo tradições variadas por região e tipo de estrutura. As casas de armazenamento de alimentos – stabbur – eram geralmente construídas sobre palafitas de forma a dificultar a entrada de camundongos e ratos, mas não de gatos. Os revestimentos externos variavam por região, muitas vezes levando em conta as condições climáticas locais. Os telhados eram frequentemente cobertos com casca de bétula e grama.

Muitos lugares nas fazendas da Noruega também mantinham fazendas de montanha (seter / støl), onde vacas, cabras e ovelhas pastavam durante os meses de verão. Estes normalmente incluem uma pequena casa de habitação e um laticínio para fazer e armazenar queijo, creme azedo, etc.

Fazendas norueguesas modernas, muitas vezes mantêm muitas tradições de construção, mas já não precisam dos muitos e variados edifícios do passado. No entanto, muitas das tradições foram realizadas em cabanas de férias mais recentemente construídas nas montanhas e ao longo da costa.

Arquitetura do século 20
A influência alemã trazida para a Noruega pelo neoclassicismo diminuiu quando a Noruega conquistou a independência total em 1905. Uma nova geração de arquitetos noruegueses educados na Suécia assumiu a liderança no desenvolvimento de uma arquitetura nacional distinta, esforçando-se para quebrar a tradição historicista alemã. No entanto, o modernismo alemão e o planejamento urbano continuaram a influenciar a arquitetura do início do século XX. Quando o Instituto Norueguês de Tecnologia foi fundado em 1910 e começou a ensinar arquitetura em Trondheim, surgiu também um colegiado de arquitetos noruegueses que contribuiu para uma arquitetura regional norueguesa, discutida pelo historiador de arte Sigfried Giedeon.

Arquitetura art nouveau
O Jugendstil, uma variante da Art Nouveau, teve uma certa influência em grande parte da nova construção na Noruega por volta da virada do século XX. A cidade de Ålesund, depois de ter sido incendiada em 1904, foi reconstruída quase inteiramente neste estilo e continua a ser um exemplo proeminente, juntamente com Riga e Bruxelas. Trondheim também tem vários edifícios art nouveau. Na capital, Oslo, foram erguidos poucos edifícios art nouveau, devido a uma crise econômica local e a um comércio de construção estagnado durante a primeira década do século. No entanto, alguns edifícios públicos foram construídos neste estilo, como o Museu Histórico e o prédio do governo. Em Bergen, o teatro principal Den Nationale Scene é um exemplo monumental.

Arquitetura residencial de massa
A mudança demográfica e uma crescente conscientização social levaram ao aumento do interesse político e arquitetônico em fornecer espaço residencial econômico, higiênico e confortável para a crescente população urbana em geral e para a classe trabalhadora em particular. Isso era conhecido como boligsaken (“a causa da habitação”) na cultura popular norueguesa e continua a desempenhar um papel até hoje.

Não ao contrário de outros países durante a evolução de suas economias, a arquitetura tornou-se uma ferramenta e uma manifestação de política social, com arquitetos e políticos determinando quais características eram adequadas para os residentes dos projetos habitacionais. Ainda em 1922, havia muitos que achavam que as famílias da classe trabalhadora não precisavam de banho próprio; os apartamentos e as pequenas casas incluíam apenas uma pequena cozinha e um ou dois quartos.

Antes da Segunda Guerra Mundial, vários projetos de investimento cooperativo conhecidos como “egne hjem” (aproximadamente “nossas próprias casas”) resultaram em alguns desenvolvimentos, mas depois da guerra eles deram lugar a organizações cooperativas que se formaram para financiar e construir grandes negócios. complexos residenciais de alto nível. O maior deles, o Oslo Bolig og Sparelag, conhecido como OBOS, construiu seu primeiro complexo Etterstad em Oslo, mas houve iniciativas semelhantes em todo o país. Essas cooperativas definem padrões para moradia, contratam arquitetos para projetar soluções e contratam para que sejam construídos. Seções inteiras, conhecidas como drabantbyer – ou “cidades satélites” – foram construídas nos arredores das grandes cidades. O primeiro deles – Lambertseter – introduziu um fenômeno inteiramente novo nas áreas orientais de Oslo, como em Groruddalen, mas áreas semelhantes também surgiram em Bergen, Trondheim e outras cidades. O ápice dessa tendência foi alcançado em 1966 com os enormes edifícios em Ammerdlia.

Essa era – que passou a maior parte de sua força em meados da década de 1970 – levou a uma maior conscientização das necessidades físicas e emocionais dos moradores da cidade. Algumas das questões em debate foram.

Cozinha – casas norueguesas tradicionais combinavam o quarto da família e a cozinha, mas nos primeiros prédios de apartamentos, as chamadas “cozinhas de laboratório” eram populares. Com o tempo, as cozinhas tomaram o seu lugar.
Luz natural – grandes edifícios de apartamentos foram orientados para fornecer luz solar aos moradores, idealmente orientando a cozinha para o leste para obter a luz da manhã e a sala de estar a oeste para a luz da noite.
Privacidade – fornecer dormitórios separados para pais e filhos e entre as crianças levou a apartamentos maiores ao longo do tempo. Da mesma forma, a maioria dos edifícios tinha um número limitado de apartamentos ao lado de cada escada.
Alienação – complexos de apartamentos monolíticos e homogêneos reforçaram o que alguns [que?] Caracterizaram como “o inferno da social-democracia”.
As deficiências percebidas do movimento de moradia em massa levaram a esforços para criar soluções habitacionais de baixo custo que fossem mais variadas, mais integradas com o ambiente natural e, acima de tudo, mais adaptadas às necessidades das famílias. Em 1973, o Parlamento da Noruega recomendou uma mudança para pequenas casas residenciais, em vez de grandes prédios de apartamentos. O Banco Estatal de Habitação da Noruega (Husbanken) forneceu aos cidadãos a capacidade de financiar a construção de suas casas, e uma indústria de construção inteira se formou para construir essas necessidades.

Como resultado dos esforços pioneiros de Olav Selvaag e outros, as restrições arcaicas e desnecessárias foram relaxadas, melhorando as oportunidades para que mais noruegueses construíssem casas adequadas às suas necessidades e preferências individuais. Os noruegueses muitas vezes empreendem projetos de melhoramento da casa por conta própria, e muitos construíram a maioria de suas próprias casas.

Funcionalismo
No final da década de 1920, o modernismo (ou o estilo internacional) foi adotado por arquitetos escandinavos. Na Escandinávia, essa tendência arquitetônica foi chamada funcionalismo (ou coloquialmente na Suécia e na Noruega, “funkis”). O modernismo encontrou muitos adeptos entre os jovens arquitetos, especialmente na Noruega. Sua descoberta definitiva foi a Exposição de Estocolmo em 1930, após a qual a maioria dos arquitetos em toda a Escandinávia se converteu ao movimento moderno. Em nenhum outro lugar o modernismo se estabeleceu tão firmemente como a tendência dominante na arquitetura. Manteve sua posição dominante até cerca de 1940.

Uma série de estruturas de referência, particularmente em Oslo, foram construídas em estilo funcionalista, sendo a primeira o restaurante Skansen (1925-1927), de Lars Backer, demolido em 1970. Backer também projetou o restaurante em Ekeberg, inaugurado em 1929. A galeria de arte Kunstnernes Hus, de Gudolf Blakstad e Herman Munthe-Kaas (1930), ainda mostra a influência da tendência classicista precedente da década de 1920. O banho de Hvalstrand (1934) é uma das várias instalações públicas de banho à beira-mar na Noruega, por André Peters. Um ano antes, Ingierstrand Bad foi projetado por Ole Lind Schistad (1891-1979) e Eivind Moestue (1893 -1977). Outros grandes nomes da arquitetura funcionalista norueguesa são Ove Bang, Fridtjof Reppen, Nicolai Beer (1885-1950) e Per Grieg (1897-1962).

Arquitetura de reconstrução
Seguindo as táticas da terra queimada de retirada das tropas da Wehrmacht, grandes áreas no norte da Noruega precisavam ser reconstruídas. Em 1945, havia uma enorme necessidade de moradia. Uma competição arquitetônica produziu vários projetos para habitações simples, econômicas e rapidamente montadas. As casas resultantes eram espartanas e romperam com os padrões de construção, mas encontraram uma necessidade imediata de abrigo.

O Museu de Reconstrução em Hammerfest é dedicado à reconstrução.

Arquitetura patrocinada pelo governo
Como a Noruega obteve a independência total em 1905, o governo nacional determinou estabelecer instituições consistentes com as ambições do estado recentemente formado como uma sociedade moderna. O primeiro primeiro ministro priorizou a modernização do Palácio Real de Oslo, construindo, entre outras coisas, alguns dos primeiros sanitários de água do país, fornecendo água quente e fria e atendendo ao desejo da família real de fornecer um apartamento comum para o rei, rainha e seu filho.

Nos primeiros anos, tais obras públicas limitavam-se a estruturas necessárias para as necessidades administrativas do próprio governo nacional, mas um número crescente de projetos de larga escala foi concebido, projetado e concluído desde 1905 para atender a várias necessidades, tais como:

Saúde e bem-estar públicos, incluindo:
Complexos hospitalares e instalações policlínicas, por exemplo, Rikshospitalet, Hospital Universitário de Haukeland, Hospital Gaustad, etc.
Orfanatos, depois desocuparam em favor de outras soluções que por sua vez requeriam sua própria arquitetura.
Sanatórios, também desocupados como o problema de saúde pública da tuberculose foi resolvido
Habitação temporária e provisória para indigentes, requerentes de asilo e sem-teto.
Instalações esportivas e recreativas. A política social na Noruega, tanto em nível nacional quanto local, enfatizou a conexão entre o atletismo nos níveis de massa e elite, e os centros esportivos foram tipicamente construídos para acomodar espectadores, participantes e treinamento. Como exemplo, o salto de esqui Holmenkollen foi reconstruído várias vezes, o Bislett Stadion foi reconstruído em 2004-2005, e praticamente todos os municípios construíram instalações durante todo o ano.
Centros de expressão cultural. Algumas das estruturas mais ambiciosas e controversas têm sido aquelas dedicadas a artes cênicas, museus de arte e qualquer combinação de tais atividades. Uma vez que muitos destes foram construídos em cidades com um legado arquitetônico, seus projetos têm procurado – com maior ou menor sucesso – para complementar a paisagem urbana, dando-lhe um elemento moderno. Exemplos incluem o Henie-Onstad Art Center (de Jon Eikvar e Sven Erik Engebretsen), Chateau Neuf de Lund & Slaatto, o “celeiro” de Hedmarkmuseet de Sverre Fehn e o Grieg Hall (de Knud Munk).
Igrejas A Igreja do Estado norueguês, detentora do legado de quase mil anos de arquitetura eclesiástica norueguesa, encomendou novas igrejas que abrangiam uma ampla gama de estilos arquitetônicos, incluindo projetos inteiramente novos (por exemplo, a Catedral Ártica de Jan Inge Hovig) a novos modelos tradicionais (por exemplo, Veldre church, de Roar Jacobsen e Ulf Zettersten.)
Infraestrutura de transporte, incluindo pontes, túneis e, principalmente, centros de trânsito para transporte ferroviário, marítimo e aéreo. O aeroporto de Oslo (pelo consórcio Aviaplan em Gardermoen) foi o maior projeto de construção da Noruega.
Os projetos arquitetônicos desses projetos refletiram não apenas as correntes de estilo de seu tempo, mas também o debate social sobre o propósito a que se destinavam. As ambições nacionalistas logo deram lugar a projetos austeros baseados no funcionalismo e, depois, a projetos que enfatizavam as necessidades humanas e ecológicas. Em grande medida, os arquitetos noruegueses descobriram a oportunidade de desenvolver seus estilos de assinatura por meio desses projetos e, assim, também um dialeto arquitetônico norueguês.

Muitos dos projetos têm sido controversos, e a tensão criativa resultante provavelmente serviu para o avanço do estado das artes arquitetônicas na Noruega. Governos nacionais e locais e instituições governamentais continuarão entre os maiores clientes de arquitetos nos próximos anos.

Temas contemporâneos
Várias tendências influenciam a arquitetura contemporânea na Noruega, entre elas:

Crescente afluência pública e privada. Os edifícios têm uma gama maior de propósitos e espera-se que atendam às demandas cada vez mais complexas. Por exemplo, o novo edifício da ópera (projetado por Snøhetta) em Oslo reflete uma ambição não apenas de construir um centro cultural vibrante, mas também de criar um novo ícone arquitetônico no Fiorde de Oslo.
A estética como fator de bem-estar. A partir do princípio austero inicial de que a forma deve seguir estritamente a função, há uma crescente sensibilidade de que a estética afeta a saúde física e emocional daqueles que usam um edifício ou estrutura. As leis norueguesas relativas à saúde ocupacional enfatizaram, por várias décadas, o acesso à luz do dia e ao ar fresco, e também pode ser que as condições climáticas adversas criem um imperativo adicional para a estética edificante.
Preocupações ambientais. Além das preocupações com a poluição do ar e da água, o projeto arquitetônico norueguês também enfatizou a integração com a paisagem natural. Mais recentemente, os arquitetos também trabalharam com engenheiros para aproveitar ao máximo os recursos escassos, por exemplo, energia, água, etc.
Diversidade demográfica A demografia norueguesa passou por mudanças significativas nas últimas décadas, resultando em novas construções religiosas
norueguesas construindo tradições. Embora possa ser demais falar de um renascimento da arquitetura tradicional norueguesa, cada vez mais o planejamento urbano é afetado pela necessidade de preservar ou restaurar essas tradições. Exemplos incluem planos para renovar o centro de Oppdal e trabalhos recentes no bairro de Oslo de Grünerløkka.
Vários prémios arquitectónicos são atribuídos na Noruega, incluindo o Houens fonds diplom, o Treprisen, o Statens byggeskikkpris, o Sundts premie, o Betongelementprisen, o Betongtavlen, o Glassprisen, o Murverksprisen, o Stenprisen e o Stålkonstruksjonsprisen.