La arquitectura de Noruega ha evolucionado en respuesta a las cambiantes condiciones económicas, los avances tecnológicos, las fluctuaciones demográficas y los cambios culturales. Mientras que las influencias arquitectónicas externas son evidentes en gran parte de la arquitectura noruega, a menudo se han adaptado para cumplir con las condiciones climáticas noruegas, que incluyen: inviernos rigurosos, fuertes vientos y, en las zonas costeras, rocío de sal.

Las tendencias arquitectónicas de Noruega también se ven paralelas a los cambios políticos y sociales en Noruega a lo largo de los siglos. Antes de la Era Vikinga, las estructuras de madera se convirtieron en una artesanía sofisticada, evidente en la construcción elegante y efectiva de las naves vikingas. Después de eso, el ascenso del cristianismo introdujo la arquitectura románica en catedrales e iglesias, con arcos característicamente ligeramente puntiagudos, bóvedas de cañón, muelles cruciformes con bóvedas y bóvedas de arista; en gran parte como resultado de la influencia religiosa de Inglaterra.

Durante la Edad Media, la geografía dictaba una economía y una población dispersas. Como resultado, la cultura tradicional de las granjas noruegas se mantuvo fuerte, y Noruega se diferenció de la mayoría de los países europeos en que nunca adoptaron el feudalismo. Esto, combinado con la pronta disponibilidad de la madera como material de construcción, aseguró que se construyeran en Noruega relativamente pocos ejemplos de los estilos de arquitectura barroca, renacentista y rococó construidos a menudo por las clases dominantes en otras partes de Europa.

En cambio, estos factores dieron lugar a tradiciones distintivas en la arquitectura vernácula noruega, que se han conservado en granjas existentes en muchos museos al aire libre noruegos que exhiben edificios desde la Edad Media hasta el siglo XIX; ejemplos destacados incluyen el Norsk Folkemuseum en Oslo y Maihaugen en Lillehammer, así como edificios existentes todavía en servicio en granjas como las del valle de Heidal.

En el siglo XX, la arquitectura noruega se ha caracterizado por su conexión con la política social noruega, por una parte, y la innovación, por otra. Los arquitectos noruegos han sido reconocidos por su trabajo, tanto dentro de Noruega, donde la arquitectura se ha considerado una expresión de política social, como fuera de Noruega, en varios proyectos innovadores.

Historia
La construcción en Noruega siempre se ha caracterizado por la necesidad de proteger a las personas, los animales y las propiedades de las inclemencias del clima, incluidos los inviernos y heladas helados previsibles, las fuertes precipitaciones en ciertas áreas, el viento y las tormentas; y para aprovechar al máximo los escasos recursos de construcción. Hasta los tiempos modernos, la infraestructura de transporte también era primitiva, y los constructores tenían que depender en gran medida de los materiales disponibles localmente.

Tiempos prehistóricos
Los primeros rastros de habitación humana en Noruega datan de alrededor del 9000 aC, en regiones montañosas cerca de Store Myrvatn en Rogaland contemporáneo, donde las excavaciones han encontrado viviendas portátiles muy probablemente guardadas por cazadores de renos nómadas. También se han encontrado huellas de tales tiendas en otros lugares a lo largo de la costa occidental; en Fosenstraumen, cerca de Radøy, en Hordaland, la evidencia arqueológica indica que las tiendas en uso alrededor del año 6500 aC tenían un diseño similar al de las utilizadas por los nómadas sami.

Con el tiempo, tales tiendas se volvieron semipermanentes mediante la introducción de una base simple. Huellas de estos se pueden encontrar en el archipiélago de Vega, un área que ahora es Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.

Las primeras viviendas permanentes probablemente se construyeron entre 3000 y 2000 aC, con la introducción de la agricultura en Noruega. La evidencia disponible indica que la madera fue el material de construcción más utilizado para estas estructuras. Las viviendas de la Edad de Hierro típicamente combinan refugio para animales y humanos en casas largas para preservar el calor. Restos de estructuras desde la Edad de Piedra hasta la Edad del Bronce y la Edad del Hierro han sido excavados en Forsand en Ryfylke, cerca de Stavanger y en otros lugares. La mayoría de las casas largas prehistóricas tenían pares de postes de techo que dividían el interior en tres naves, y paredes de empalizadas, zarzo y barro. Edificios similares han sido excavados en todo el noroeste de Europa.

Vikingo y épocas medievales
Dos tradiciones distintivas de construcción de madera encontraron su confluencia en la arquitectura noruega. Una era la práctica de la construcción de troncos con troncos horizontales con muescas en las esquinas, una técnica que se cree que se importó de los pueblos del este de Escandinavia. La otra era la tradición de construcción de duelas (que generalmente se encuentra en las iglesias de madera), posiblemente basada en mejoras en las casas prehistóricas largas que tenían postes de techo excavados en el suelo. Aunque hay escasa evidencia arqueológica de edificios reales de las primeras estructuras permanentes, los hallazgos de barcos vikingos (por ejemplo, el barco Oseberg) sugieren un dominio significativo de la carpintería y la ingeniería. En el archipiélago de Lofoten, en el norte de Noruega, se ha reconstruido una explotación de caciques vikingos en el Museo Vikingo de Lofotr.

Sin contar las 28 iglesias de madera restantes, al menos 250 casas de madera anteriores a la Peste Negra en 1350 se conservan más o menos intactas en Noruega. La mayoría de estas son casas de troncos, algunas con galerías o pórticos construidos con duelas.

A medida que el poder político en Noruega se consolidó y tuvo que lidiar con amenazas externas, se construyeron estructuras más grandes de acuerdo con la tecnología militar de la época. Las fortalezas, los puentes y, en última instancia, las iglesias y los feudos se construyeron con piedra y mampostería. Estas estructuras siguieron los estilos europeos de su tiempo.

Stave iglesias
Posiblemente más de 1000 iglesias de madera fueron construidas en Noruega durante la Edad Media, la mayoría de ellas durante los siglos XII y XIII. Hasta principios del siglo XIX, todavía existían hasta 150 iglesias de madera. Muchos fueron destruidos como parte de un movimiento religioso que favoreció las líneas simples y puritanas, y hoy solo quedan 28, aunque un gran número fue documentado y registrado por dibujos medidos antes de ser demolidos.

Las iglesias de madera deben su longevidad a las innovaciones arquitectónicas que protegen estas estructuras de madera grandes y complejas contra la podredumbre de agua, la precipitación, el viento y las temperaturas extremas. Lo más importante fue la introducción de alféizares masivos debajo de las duelas (postes) para evitar que se pudran. Durante los dos siglos de construcción de la iglesia de madera, este tipo de edificio evolucionó a un arte y ciencia avanzados. Después de la Reforma, sin embargo, no se construyeron nuevas iglesias de madera. Las nuevas iglesias eran principalmente de piedra o de edificios de troncos horizontales con esquinas dentadas. La mayoría de las antiguas iglesias de madera desaparecieron debido a la redundancia, el abandono o el deterioro, o porque eran demasiado pequeñas para acomodar congregaciones más grandes, y demasiado poco prácticas según los estándares posteriores.

Arquitectura románica
Las primeras iglesias de piedra en Noruega eran románicas, construidas bajo la influencia de misioneros anglosajones, particularmente el obispo Nicholas Breakspear. Las iglesias posteriores fueron influenciadas por la arquitectura continental. Los ejemplos incluyen las iglesias en Ringsaker, Kviteseid y en otros lugares. Muchas de estas iglesias se han perdido o se han reconstruido en el estilo gótico, pero existen numerosos ejemplos, notablemente Trondenes Churchat Trondenesin Troms.

arquitectura gótica
Varias iglesias que se construyeron originalmente como estructuras románicas se modificaron o ampliaron durante el período gótico. Entre ellos se encuentran la catedral de Hamar, ahora en ruinas, la catedral de Stavanger y la famosa catedral de Nidaros, uno de los destinos peregrinos más importantes de la Europa medieval.

Bajo la regla danesa
A fines de la Edad Media, el estado noruego se vio severamente debilitado. En 1389 Noruega entró en una unión personal con Dinamarca y Suecia en la Unión de Kalmar. Como los reyes residían en Dinamarca, Noruega gradualmente se redujo a un estado provincial, y después de la Reforma la mayoría de sus instituciones separadas se abolieron. El gobierno danés en Copenhague consideraba a Noruega como una provincia atrasada para ser explotada, pero no digna de inversión en arquitectura monumental. Por lo tanto, la ambiciosa arquitectura renacentista es inusual en Noruega en comparación con otros países europeos.

Fortalezas, como Akershus en Oslo, Vardøhus en Vardø, Tønsberghus en Tønsberg, Kongsgården en Trondheim y Bergenhus con la Torre Rosenkrantz en Bergen fueron construidas en piedra de acuerdo con los estándares de las fortificaciones defensivas de su época. Muchos de estos fueron modernizados y reconstruidos a través de los años.

La Liga Hanseática también construyó edificios comerciales únicos en Bryggen en Bergen, comenzando en el siglo XVI. Eran edificios de troncos que combinaban tradiciones nativas y alemanas.

Arquitectura renacentista
Después de la Peste Negra, la construcción monumental en Noruega quedó paralizada, a excepción de la construcción vernácula, que se reanudó en los siglos XVI y XVII bajo la administración danesa. Hay pocos ejemplos de arquitectura renacentista en Noruega, la más destacada es la Torre Rosenkrantz en Bergen, Barony Rosendal en Hardanger, y la mansión austríaca contemporánea cerca de Trondheim, y partes de la Fortaleza Akershus.

Christian IV emprendió una serie de proyectos en Noruega que se basaban en gran medida en la arquitectura renacentista. Estableció operaciones mineras en Kongsberg y Røros, ahora Patrimonio de la Humanidad. Después de un incendio devastador en 1624, la ciudad de Oslo se trasladó a una nueva ubicación y se reconstruyó como una ciudad fortificada con una disposición ortogonal rodeada de murallas, y cambió el nombre de Christiania. King Christian también fundó la ciudad comercial de Kristiansand y la nombró a sí mismo.

Arquitectura barroca
Cuando Noruega se convirtió en una parte estratégica del reino danés-noruego, los reyes daneses construyeron fortificaciones a lo largo de las fronteras y la costa. Con el tiempo, muchas de las fortificaciones de las zonas fronterizas y los puertos se modernizaron de acuerdo con la práctica militar del Barroco.

Aunque la mayoría de las residencias fueron construidas de acuerdo con las tradiciones vernáculas locales, algunos señoríos (como Austråt y Rosendal) exhiben la influencia de la arquitectura barroca. Solo la ciudad de Christiania (Oslo) tenía un código de construcción que prohibía las casas de madera, y se construyeron varias casas de gran tamaño inspiradas en los tipos de edificios continentales. Algunas grandes iglesias fueron construidas con paredes de ladrillo, especialmente en Bergen, Christiania, Røros y Kongsberg.

Probablemente la estructura barroca más famosa de Noruega sea Stiftsgården, la residencia real en Trondheim, un edificio residencial que es una de las estructuras de madera más grandes del norte de Europa.

Arquitectura rococó
Rococo proporcionó un breve pero significativo interludio en Noruega, que aparece principalmente en las artes decorativas, y principalmente en interiores, muebles y artículos de lujo como la mesa de plata, vidrio y gres. En algunos distritos rurales, los artistas populares produjeron la artesanía claramente noruega de pintura decorativa, rosemaling y el estilo de tallado de madera relacionado. En la arquitectura educada, algunas casas de madera y casas solariegas muestran la influencia rococó, especialmente en Trondheim y Bergen, Damsgård Manor en Bergen siendo el más significativo.

En las ciudades y los distritos del país central durante el siglo XVIII, las paredes de troncos estaban cubiertas cada vez más por tablas de madera, una moda que se hizo posible gracias a la tecnología de aserraderos. Estos edificios estaban mejor aislados y mejor protegidos contra el clima hostil. Pero la razón principal de la rápida adopción de esta costumbre fue la apariencia más moderna de las paredes con tablones, que eran más adecuadas que las paredes de troncos desnudos como fondo de los detalles y ornamentos tomados de la arquitectura clásica.

Siglo 19
Las guerras napoleónicas llevaron a la separación de Noruega y Dinamarca. Noruega fue restaurada en 1814 como un reino autónomo en una unión personal con Suecia. Los dos estados tenían instituciones separadas, a excepción del rey y el servicio exterior. La estadidad recuperada requirió nuevos edificios públicos, principalmente en la capital de Christiania. Durante el siguiente siglo, el país experimentó un impresionante crecimiento en riqueza y población, lo que dio como resultado la necesidad de nuevas infraestructuras y edificios.

Neoclasicismo
En los albores del siglo XIX, menos de un puñado de arquitectos con formación académica estaban activos en Noruega, la mayoría de ellos oficiales militares que habían estudiado ingeniería civil. El mercado para arquitectos era limitado en un país escasamente habitado sin capital, sin corte y sin instituciones gubernamentales importantes. La arquitectura era de interés principalmente para un grupo limitado de comerciantes y terratenientes ricos. Sin embargo, hacia el final del siglo anterior, este grupo experimentó un notable aumento de la prosperidad. Grandes fortunas fueron hechas por unos pocos, que luego buscaron rodearse de edificios y jardines apropiados para su posición social. Bien conectadas internacionalmente, estas personas estaban familiarizadas con las últimas tendencias en arquitectura. Las estructuras neoclásicas tenían mucha demanda.

El mismo período vio la construcción de numerosas casas espléndidas de neoclasistas en todas las ciudades de la costa, especialmente en Halden, Oslo, Drammen, Arendal, Bergen y Trondheim, principalmente edificios de madera confeccionados en piedra. Con mucho, la casa privada más grande de Noruega es la casa solariega de Jarlsberg, renovada entre 1812 y 1814 por el arquitecto danés Løser para el conde Herman Wedel-Jarlsberg.

Christiania, promovida al estado de ciudad capital en 1814, prácticamente no tenía edificios adecuados para las muchas nuevas instituciones gubernamentales. Se inició un ambicioso programa de construcción, pero se realizó muy lentamente debido a una economía tensa. La primera gran empresa fue el Palacio Real, diseñado por Hans Linstow y construido entre 1824 y 1848. Linstow también planeó la puerta Karl Johans, la avenida que conecta el Palacio y la ciudad, con una plaza monumental a medio camino para estar rodeada de edificios para la Universidad, el Parlamento (Storting) y otras instituciones. Pero solo los edificios de la Universidad se realizaron de acuerdo con este plan. Christian Heinrich Grosch, uno de los primeros arquitectos con educación completa en Noruega, diseñó el edificio original para la Bolsa de Valores de Oslo (1826-1828), la sucursal local del Banco de Noruega (1828), el Teatro Christiania (1836-1837) y el primer campus de la Universidad de Oslo (1841-1856). Para los edificios de la Universidad, buscó la ayuda del famoso arquitecto alemán Karl Friedrich Schinkel.

La influencia arquitectónica alemana persistió en Noruega, y muchos edificios de madera siguieron los principios del neoclasicismo.

Romanticismo e historicismo
El nacionalismo romántico noruego también tuvo una influencia en la arquitectura noruega desde alrededor de 1840. Siguiendo el ejemplo alemán, muchos arquitectos clasicistas diseñaron edificios de ladrillo rojo en un renacimiento de estilos medievales. Los ejemplos románicos y góticos se consideraron eminentemente adecuados para iglesias, instituciones públicas y fábricas. Linstow fue el primer arquitecto noruego inspirado en la Edad Media en su propuesta de 1837 para una plaza rodeada de edificios públicos, dividida en dos por una avenida entre Christiania y el nuevo Palacio Real. En el lado norte, los edificios planificados para la Universidad debían estar «compuestos en algún estilo medieval o florentino», con ladrillos a la vista. Su colega clasicista, Grosch, fue el primero en convertirse al historicismo y realizar una serie de edificios de ladrillo rojo, después de su visita a Berlín en 1838, donde conoció al famoso arquitecto Karl Friedrich Schinkel. La primera gran obra historicista de Grosch fue la de los Bazares neorromanos y la estación de fuego adyacente cerca de la Catedral de Oslo, comenzada en 1840 y ampliada en varias etapas hasta 1859. Otros arquitectos siguieron, notablemente Heinrich Ernst Schirmer con la Botsfengselet (penitenciaría) (1844- 1851), el Hospital Gaustad (1844-1855) y la Estación de Ferrocarril (1854) (con von Hanno). También en Oslo, el arquitecto alemán Alexis de Chateauneuf (1799-1853) diseñó Trefoldighetskirken, la primera iglesia neogótica, completada por von Hanno en 1858.

La mayoría de los edificios de apartamentos y villas urbanas continuaron construyéndose en la tradición clásica, con paredes de ladrillo enlucido. El repertorio de estilos históricos se amplió en Homansbyen, el primer desarrollo residencial de viviendas unifamiliares de Oslo, planificado por Georg Andreas Bull. Diseñó la mayoría de las villas tempranas construidas desde 1858 hasta 1862 en una variedad de estilos, que van desde el medieval al clasicista y exótico.

El estilo de chalet suizo se convirtió en una variante escandinava, conocida en Noruega como el «estilo dragón», que combina motivos del arte vikingo y medieval con elementos vernáculos del pasado más reciente. El practicante más famoso de este estilo fue el arquitecto Holm Hansen Munthe , que diseñó varios centros turísticos, pabellones de exposiciones e iglesias en los años 1880 y 1890. Estos llamaron la atención del emperador alemán Wilhelm II, que visitó Noruega anualmente. Le encargó a Munthe que diseñara su «Matrosenstation» cerca de Potsdam y un pabellón de caza con en la «iglesia de madera» en Rominten en Prusia Oriental. Estos últimos edificios fueron destruidos durante la Segunda Guerra Mundial.

Los arquitectos abandonaron los estilos «suizo» y «dragón» poco después de 1900, pero los elementos del «estilo suizo» sobrevivieron en los edificios vernáculos durante algunas décadas. En el pasado reciente, los productores de hogares familiares prefabricados han reintroducido cada vez más motivos del estilo «suizo» en su repertorio.

Arquitectura vernácula
Hasta el siglo XX, la mayoría de los noruegos vivían y trabajaban en edificios diseñados y construidos de acuerdo con las tradiciones de construcción vernáculas, lo que en noruego se conoce como byggeskikk. Estas prácticas variaron un poco según la región y las condiciones climáticas y evolucionaron con el tiempo, pero se basaron principalmente en el uso de madera y otros recursos disponibles localmente.

Desde la Edad Media, la mayoría de las viviendas eran casas de madera con esquinas dentadas, cuidadosamente diseñadas para garantizar la protección contra los elementos. Los fuegos de fuego a cielo abierto ubicados centralmente con conductos de humo en los techos dieron paso a estufas de piedra y chimeneas en los tiempos modernos. Los edificios especializados se convirtieron en lugares comunes, organizados alrededor de corrales o gårdstun. La introducción del abordaje exterior (weatherboarding) en el siglo XVIII mejoró considerablemente los estándares de vivienda y dio lugar a casas más grandes.

Las prácticas de construcción a lo largo de la costa también incluían varaderos, cabañas de pesca, muelles, etc. Aquí, las casas para el ganado y las personas generalmente se construían desde la costa real. Una granja típica de tamaño mediano en el interior de Noruega incluiría una casa de habitación (våningshus), granero (låve), granero (fjøs), una o más casas de almacenamiento de alimentos (stabbur), un establo y ocasionalmente casas separadas para aves de corral, cerdos, etc. Las casas que tenían fuentes de calor separadas, por ejemplo, casas de lavado (eldhus) y herrerías generalmente se mantenían separadas de las otras casas para evitar incendios. Las letrinas solían ser estructuras separadas y pequeñas. Si la granja albergara artesanos, también habría casas separadas para carpintería, fabricación de ruedas, zapatería, etc.

En el este de Noruega y Trøndelag, las casas alrededor de una cuba se organizaban típicamente en un cuadrado (firkanttun); en Gudbrandsdal, hubo una distinción entre inntun (inner tun) y uttun (outer tun). La configuración de las casas también dependía de si la granja estaba situada en una colina o en un terreno más llano.

Las tradiciones de construcción varían según la región y el tipo de estructura. Las casas de almacenamiento de alimentos – stabbur – generalmente se construían sobre pilotes de manera que dificultaba la entrada de ratones y ratas, pero no de gatos. El revestimiento exterior variaba según la región, a menudo para tener en cuenta las condiciones climáticas locales. Los techos a menudo estaban cubiertos con corteza de abedul y césped.

Muchos lugares en las granjas noruegas también mantenían granjas de montaña (seter / støl), donde vacas, cabras y ovejas salían a pastar durante los meses de verano. Estos incluirían típicamente una pequeña vivienda y una lechería para hacer y almacenar queso, crema agria, etc.

Las granjas noruegas modernas a menudo mantienen muchas tradiciones de construcción, pero ya no necesitan los muchos y variados edificios del pasado. Sin embargo, muchas de las tradiciones se han llevado a cabo en cabañas de vacaciones construidas más recientemente en las montañas y en la costa.

Arquitectura del siglo XX
La influencia alemana traída a Noruega por el neoclasicismo disminuyó cuando Noruega obtuvo la independencia total en 1905. Una nueva generación de arquitectos noruegos educados en Suecia tomó la delantera en el desarrollo de una arquitectura claramente nacional, tratando de romper la tradición historicista alemana. Sin embargo, el modernismo alemán y la planificación urbana siguieron influyendo en la arquitectura de principios del siglo XX. Como el Instituto de Tecnología de Noruega fue fundado en 1910 y comenzó a enseñar arquitectura en Trondheim, también surgió un grupo de arquitectos claramente noruegos que ha contribuido a la arquitectura regional noruega, discutido por el historiador de arte Sigfried Giedeon.

Arquitectura art nouveau
El Jugendstil, una variante de Art Nouveau, tuvo una cierta influencia en gran parte de la nueva construcción en Noruega a principios del siglo XX. La ciudad de Ålesund, después de incendiarse en 1904, fue reconstruida casi en su totalidad en este estilo y sigue siendo un ejemplo destacado, junto con Riga y Bruselas. Trondheim también tiene numerosos edificios art nouveau. En la capital, Oslo, se construyeron pocos edificios art nouveau, debido a una crisis económica local y un comercio de construcción estancado durante la primera década del siglo. Sin embargo, algunos edificios públicos se construyeron con este estilo, como el Museo Histórico y el edificio de oficinas del Gobierno. En Bergen, el teatro principal Den Nationale Scene es un ejemplo monumental.

Arquitectura residencial masiva
Los cambios demográficos y una creciente conciencia social llevaron a un mayor interés político y arquitectónico en proporcionar un espacio residencial rentable, sanitario y confortable para la creciente población urbana en general y para la clase trabajadora en particular. Esto se conocía como boligsaken («la causa de la vivienda») en la cultura popular noruega y continúa desempeñando un papel hasta el día de hoy.

Al igual que otros países durante la evolución de sus economías, la arquitectura se convirtió en una herramienta y una manifestación de la política social, con arquitectos y políticos determinando qué características eran adecuadas para los residentes de los proyectos de vivienda. Todavía en 1922, había muchos que sentían que las familias de la clase obrera no tenían necesidad de su propio baño; apartamentos y casas pequeñas solo incluían una pequeña cocina y una o dos habitaciones.

Antes de la Segunda Guerra Mundial, varios proyectos de inversión cooperativa conocidos como «egne hjem» (más o menos «nuestros propios hogares») dieron lugar a un puñado de desarrollos, pero después de la guerra estos dieron paso a organizaciones cooperativas que se formaron para financiar y construir grandes complejos residenciales en escala. El más grande – Oslo Bolig og Sparelag, conocido como OBOS- construyó su primer complejo Etterstad en Oslo, pero hubo iniciativas similares en todo el país. Estas cooperativas establecen estándares para la vivienda, contrataron arquitectos para diseñar soluciones y contrataron para que se construyan. Secciones completas, conocidas como drabantbyer – o «ciudades satélites» – se construyeron en las afueras de las principales ciudades. El primero de ellos, Lambertseter, introdujo un fenómeno completamente nuevo en las zonas orientales de Oslo, como en Groruddalen, pero también surgieron áreas similares en Bergen, Trondheim y otras ciudades. El ápice de esta tendencia se alcanzó en 1966 con los edificios masivos en Ammerudlia.

Esta era, que había pasado la mayor parte de su fuerza a mediados de la década de 1970, condujo a una mayor conciencia de las necesidades físicas y emocionales de los habitantes de las ciudades. Algunos de los temas en debate fueron.

Cocina: las casas noruegas tradicionales combinaban la sala de estar y la cocina, pero en los primeros edificios de apartamentos, las pequeñas y conocidas «cocinas de laboratorio» eran populares. Con el tiempo, las comidas en las cocinas tomaron su lugar.
Luz natural: los grandes edificios de apartamentos estaban orientados a proporcionar luz solar a los residentes, idealmente orientar la cocina hacia el este para obtener la luz de la mañana y la sala de estar hacia el oeste para la luz del atardecer.
Privacidad – proporcionar dormitorios separados para padres e hijos, y entre los niños llevó a apartamentos más grandes con el tiempo. Del mismo modo, la mayoría de los edificios tenían un número limitado de apartamentos contiguos a cada escalera.
Alienación: los complejos de apartamentos monolíticos y homogéneos reforzaron lo que algunos [¿quién?] Caracterizaron como «el infierno de la socialdemocracia».
Las deficiencias percibidas del movimiento de viviendas masivas llevaron a esfuerzos para crear soluciones de vivienda rentables que fueran más variadas, más integradas con el entorno natural y, sobre todo, más adaptadas a las necesidades de las familias. En 1973, el Parlamento de Noruega recomendó un cambio hacia pequeñas casas residenciales en lugar de grandes edificios de departamentos. El Banco de Vivienda del Estado de Noruega (Husbanken) brindó a los ciudadanos la capacidad de financiar la construcción de sus viviendas, y se formó una industria de la construcción completa para desarrollar estas necesidades.

Como resultado de los esfuerzos pioneros de Olav Selvaag y otros, se redujeron las restricciones arcaicas y de otro modo innecesarias, mejorando las oportunidades para que más noruegos construyan viviendas que se adapten a sus necesidades y preferencias individuales. Los noruegos a menudo emprenden proyectos de mejoras para el hogar por cuenta propia, y muchos han construido la mayoría de sus propios hogares.

Funcionalismo
A fines de la década de 1920, el modernismo (o el estilo internacional) fue retomado por arquitectos escandinavos. En Escandinavia, esta tendencia arquitectónica se llamó Funcionalismo (o coloquialmente en Suecia y Noruega «funkis»). El modernismo encontró muchos seguidores entre los arquitectos jóvenes, especialmente en Noruega. Su avance definitivo fue la Exposición de Estocolmo en 1930, después de la cual la mayoría de los arquitectos de toda Escandinavia se convirtieron al movimiento moderno. En ninguna otra parte el modernismo se estableció tan firmemente como la corriente dominante en la arquitectura. Mantuvo su posición dominante hasta alrededor de 1940.

Una serie de estructuras emblemáticas, particularmente en Oslo, se construyeron en el estilo funcionalista, el primero fue el restaurante Skansen (1925-1927) de Lars Backer, demolido en 1970. Backer también diseñó el restaurante en Ekeberg, inaugurado en 1929. El la galería de arte Kunstnernes Hus, de Gudolf Blakstad y Herman Munthe-Kaas (1930) todavía muestra influencia de la tendencia clasicista precedente de la década de 1920. Hvalstrand bath (1934) es una de las instalaciones de baño público junto al mar en Noruega, por André Peters. Un año antes, Ingierstrand Bad fue diseñado por Ole Lind Schistad (1891-1979) y Eivind Moestue (1893 -1977). Otros grandes nombres de la arquitectura funcionalista noruega son Ove Bang, Fridtjof Reppen, Nicolai Beer (1885-1950) y Per Grieg (1897-1962).

Arquitectura de reconstrucción
Siguiendo las tácticas de tierra quemada de las tropas de la Wehrmacht en retirada, era necesario reconstruir grandes áreas en el norte de Noruega. En 1945, había una necesidad abrumadora de vivienda. Una competencia arquitectónica produjo varios diseños para viviendas simples, rentables y rápidamente ensambladas. Las casas resultantes fueron espartanas y rompieron con los estándares de construcción, pero encontraron una necesidad inmediata de refugio.

El Museo de Reconstrucción en Hammerfest está dedicado a la reconstrucción.

Arquitectura patrocinada por el gobierno
Como Noruega obtuvo la independencia total en 1905, el gobierno nacional determinó establecer instituciones consistentes con las ambiciones del estado recién formado como una sociedad moderna. El primer primer ministro le dio prioridad a la modernización del Palacio Real en Oslo, construyendo entre otras cosas, algunos de los primeros baños de agua del país, proporcionando agua caliente y fría, y concediendo el deseo de la Familia Real de proporcionar un departamento común para el rey, reina y su hijo

En los primeros años, tales obras públicas se limitaban a las estructuras necesarias para las propias necesidades administrativas del gobierno nacional, pero se concibió, diseñó y completó un número creciente de proyectos a gran escala desde 1905 para satisfacer diversas necesidades, tales como:

Salud pública y bienestar, que incluye:
Complejos hospitalarios e instalaciones policlínicas, por ejemplo, Rikshospitalet, Hospital Universitario de Haukeland, Hospital Gaustad, etc.
Orfanatos, más tarde desocupados a favor de otras soluciones que a su vez requirieron su propia arquitectura.
Sanatoria, también desierta ya que el problema de salud pública de la tuberculosis se resolvió
Alojamiento temporal y provisional para indigentes, solicitantes de asilo y personas sin hogar.
Instalaciones deportivas y recreativas. La política social en Noruega, tanto a nivel nacional como local, ha enfatizado la conexión entre el atletismo a nivel de masa y elite, y los centros deportivos se han construido típicamente para acomodar a espectadores, participantes y entrenamientos. Como ejemplo, el salto de esquí Holmenkollen ha sido reconstruido varias veces, el Bislett Stadion fue reconstruido en 2004-2005, y prácticamente todos los municipios han construido instalaciones durante todo el año.
Centros de expresión cultural. Algunas de las estructuras más ambiciosas y controvertidas han sido las dedicadas a las artes escénicas, los museos de arte y cualquier combinación de tales actividades. Dado que muchos de estos se han construido en ciudades con un legado arquitectónico, sus diseños han buscado, más o menos exitosamente, complementar el paisaje urbano dándole un elemento moderno. Los ejemplos incluyen el Centro de Arte Henie-Onstad (por Jon Eikvar y Sven Erik Engebretsen), Chateau Neuf por Lund & Slaatto, el «granero» en Hedmarkmuseet por Sverre Fehn, y el Grieg Hall (por Knud Munk).
Iglesias La Iglesia Estatal de Noruega, con el legado de casi mil años de arquitectura eclesiástica noruega, encargó nuevas iglesias que cubrieron una amplia gama de estilos arquitectónicos, incluyendo diseños completamente nuevos (por ejemplo, la Catedral Ártica de Jan Inge Hovig) a nuevos modelos de diseños tradicionales (por ejemplo, la iglesia de Veldre, por Roar Jacobsen y Ulf Zettersten).
Infraestructura de transporte, incluidos puentes, túneles y, sobre todo, centros de tránsito para el transporte ferroviario, marítimo y aéreo. El aeropuerto de Oslo (por el consorcio Aviaplan en Gardermoen) fue el proyecto de construcción más grande de Noruega.
Los diseños arquitectónicos de estos proyectos han reflejado no solo las corrientes de estilo de su tiempo, sino también el debate social sobre el propósito para el que estaban destinadas a servir. Las ambiciones nacionalistas desde el principio dieron paso a diseños austeros basados ​​en el funcionalismo, y luego a diseños que enfatizaban las necesidades humanas y ecológicas. En gran medida, los arquitectos noruegos han encontrado la oportunidad de desarrollar sus estilos de firma a través de estos proyectos, y por lo tanto también un dialecto arquitectónico noruego.

Muchos de los proyectos han sido controvertidos, y la tensión creativa resultante probablemente haya servido para avanzar en el estado de las artes arquitectónicas en Noruega. Los gobiernos nacionales y locales y las instituciones gubernamentales continuarán estando entre los principales clientes de arquitectos en los próximos años.

Temas contemporáneos
Varias tendencias influyen en la arquitectura contemporánea en Noruega, entre ellas:

Creciente afluencia pública y privada. Los edificios tienen un rango más amplio de propósito y se espera que satisfagan demandas cada vez más complejas. Por ejemplo, el nuevo edificio de la ópera (diseñado por Snøhetta) en Oslo refleja una ambición no solo de construir un centro cultural vibrante, sino también de crear un nuevo ícono arquitectónico en el fiordo de Oslofjord.
La estética como un factor de bienestar. Desde el principio, el principio austero de la forma debe seguir estrictamente la función, existe una sensibilidad que afecta la salud física y emocional de quienes usan la estructura o estructura. Las normas noruegas relativas a la salud ocupacional se han enfatizado durante varias décadas, el acceso a la luz del día y al aire libre, y también puede ser las condiciones climáticas, un nuevo imperativo adicional para la estética edificante.
Preocupaciones ambientales. Además de las preocupaciones sobre la contaminación del aire y el agua, el diseño arquitectónico también ha enfatizado la integración con el paisaje natural. Más recientemente, los arquitectos también han trabajado con ingenieros para aprovechar al máximo los recursos escasos, por ejemplo, energía, agua, etc.
Diversidad demográfica La demografía noruega ha experimentado cambios significativos en las últimas décadas, lo que ha dado lugar a nuevos edificios religiosos en las
tradiciones de construcción noruegas. Si bien puede ser demasiado hablar de un renacimiento de la arquitectura tradicional noruega, cada vez más planificación urbana se ve afectada por la necesidad de preservar o restaurar estas tradiciones. Los ejemplos incluyen planes para renovar el centro de Oppdal y trabajos recientes en el barrio de Oslo de Grünerløkka.
Se otorgan varios premios de arquitectura en Noruega, incluidos Houens fonds diplom, Treprisen, Statens byggeskikpris, Sundts premie, Betongelementprisen, Betongtavlen, Glassprisen, Murverksprisen, Stenprisen y Stålkonstruksjonsprisen.