A primeira Feira de Design de Móveis Contemporâneos Chineses “Design Spring” aconteceu de 27 a 30 de julho de 2020 na China National Expo (Guangzhou) Hall 3.2, Pazhou Canton Fair Complex, Guangzhou.
Esta é uma aparência coletiva histórica de designers de móveis originais chineses. Em um salão de exposição que cobre uma área de 10.000 metros quadrados, 98 notáveis marcas de design chinês com diferentes estilos passaram pela aliança de produtos, uma sala de estudos, uma casa de chá para todos, um novo designer, YUAN As cinco seções temáticas da Arte O Museu do Design floresce no verão, liberando o charme do design de móveis chinês para o mundo. O poder da marca, da cultura, do design e da arte, além da experiência estética de móveis definitiva, atraiu um grande número de visitantes.
Esta “Primavera do Design” é a primeira exposição de design de móveis do mundo em 2020. Mais de 40 marcas chinesas de designers de móveis originais de primeira linha e mais de 200 designers de móveis e artistas chineses de primeira linha reunidos na “Primavera do Design”, como um design concerto sinfônico, que certamente tocará o som mais forte da era de inovação da China.
“Design Spring” cobre uma área de 10.000 metros quadrados e consiste em seis seções principais: voltado para a marca, voltado para a cultura, voltado para a arte, voltado para o design, Dajia Teahouse · Fórum e prêmios de design. Aplique o efeito de marca, efeito cultural, efeito de inovação, efeito comercial, efeito de conteúdo e efeito de tendência e se esforce para criar uma exposição de design de mobiliário chinês ideal, torne-se uma janela para compreender o desenvolvimento do design de mobiliário chinês, promova o crescimento de design de móveis chineses e compreender Guia de design de móveis chineses para o consumo.
A área de exposição “Product Alliance” é o primeiro campo de conteúdo do “Design Spring”. É composto por 14 marcas com diferentes encantos. Da composição de conteúdo harmoniosa, mas diferente, à matriz de marca diferente e integrada, a lógica por trás disso é Explorar a demanda do consumidor mais profunda e criar pontos de crescimento para a demanda doméstica: consumo cultural de móveis, consumo artístico de móveis, consumo de design de móveis e consumo de marca de móveis .
A área de exibição “Pin Alliance” forma um bloco em forma de anel na área de exibição “Spring of Design” e circunda outras seções de conteúdo diferentes, dando um jogo completo ao papel orientado para a marca e dando à “Primavera do Design” mais valor e charme: comercial, artístico O popular; o nicho; o tradicional, o contemporâneo; a arte, o design … não apenas reflete a busca da marca de cada designer, mas também projeta como o diversificado povo chinês anseia por uma vida melhor.
A área de exposição “Youjian Study” é uma seção de orientação cultural da “Primavera do Design”. Ele impulsiona o design contemporâneo com cultura, demonstra a autoconfiança da cultura de um grande país, mostra a criatividade sustentável e a força motriz das marcas de designers de móveis chineses e examina as criações contemporâneas com base na cultura tradicional. O artesanato e os materiais são sublimados com o espírito, e o Tao é carregado pelo instrumento. Há uma sala de estudos com o tema da cultura tradicional e design contemporâneo. “Youjian Study” usa a melhor marca, cultura elegante e exposições inovadoras, como uma viagem a uma casa tranquila e elegante.
A área de exposição “Museu Yuan” usa a arte para impulsionar reformas comerciais, irradiando vitalidade individual múltipla e se combina com o desenvolvimento de arte imobiliária, design de arte, hotel de arte e negócios de arte para injetar mais possibilidades e tensão na “Primavera do Design ” A área de exposição do “Museu Yuan” usa um enorme espaço geral para design conceitual e layout de cena, interpretando e expressando totalmente as obras de artistas e designers chineses nascidos nos anos 50 a 90 e o valor do design artístico que eles representam.
A área de exposição “New Design” é comissariada pelo co-curador da “Design Spring”, Sr. Zhou Chenchen, com o objetivo de ajudar as empresas a encontrar as melhores pessoas, de forma a fazer a coisa certa, usando a cidade de Guangzhou como ponto de partida ponto e transportadora, tente promover a modernização da empresa e o progresso da indústria com design. “Design Freshman” reúne os melhores jovens designers e marcas de design originais da China, mostrando seus trabalhos de design exclusivos criados por suas experiências globais diversificadas e ideias de design aberto. E da perspectiva deles, isso traz uma colisão de pensamentos diferentes.
Como área de exposição temática para VIPs e convidados descansarem e relaxarem na “Primavera do Design”, “Dajia Teahouse”, você pode conversar com os amigos tomando chá na Dajia Teahouse. A casa de chá de todos é um lugar para as pessoas passearem e assistirem as exibições de chá.
Retrospectiva do EDIDA Awards China
EDIDA (ELLE DECORATION INTERNATIONAL DESIGN AWARDS) foi apresentado à China pela “ELLE DECORATION Home Gallery” em 2005. Durante esses 15 anos, o EDIDA International Design Award (China) é dedicado a descobrir designers de destaque na China e a tornar o bom design chinês. ser descoberto pelo mundo. No futuro, EDIDA também espera construir um palco para mais forças do design original chinês e se tornar um impulsionador do design chinês.
Muitos trabalhos com ricos elementos orientais estiveram no palco de EDIDA (China), como a “Série Pebbles” desenhada por Nendo para Zhepin, “I Love Yoga” desenhada por Zhang Yonghe, e Shangxia Datiandi Carbon Chairs, etc. tudo na história da EDIDA (China). Muitos jovens designers também se apresentam ao mundo através do EDIDA (China).
Pré-Livestyle
Wen Hao, o fundador da marca pré-Livestyle, também é o curador-chefe desta exposição Spring of Design. Life primeiro traz as duas últimas séries de design “Tang” e “Song” em 2020 para a Primavera do Design. Isso também deriva do pensamento do fundador Wen Hao na epidemia: “Se eu puder fazer apenas o último trabalho, eu o farei. O que você faz?” Assim, Wen Hao se inspirou na estética das duas dinastias de “Tang” e “Song”, e mostrou a dureza da Dinastia Tang sem perder o arco e a vibração suave da Dinastia Song através do latão.
Ao falar sobre o fenômeno atual de que os jovens são considerados a principal força de consumo do produto, Wen Hao mostrou um pensamento mais racional. Ele acredita que marcas diferentes têm públicos diferentes. Com a idade, a estética e o estilo de vida dos consumidores As necessidades mudarão. Como designer, você deve se concentrar mais em produtos e design do que em tendências, e fazer um bom trabalho em cada rascunho de design em mãos. A primeira cena de vida também reúne as obras do artista Sun Wentao, mostrando o conceito curatorial do curador de “arte e vida são indissociáveis”.
U +
Shen Baohong, o chefe do U +, injetou seus pensamentos sobre a epidemia na curadoria do U +. Toda a área expositiva apresenta uma atitude aberta. Cada cubículo forma uma cena própria e é relativamente independente, refletindo a situação social atual. Os produtos novos e antigos são reorganizados e combinados para formar o grande tema do “Gene Chinês”.
“Quanto mais ou menos”
“Quanto mais ou menos” este ano usa o verde padrão de cura como a cor do tema e usa “Evergreen” para transmitir a bela visão de paz e alegria e percepção visual natural. Por exemplo, na obra representativa “Sofá Chang’an”, é utilizada uma grande área verde, o que torna todo o trabalho mais relaxante, e também se enquadra nas três palavras-chave da marca “independente, sofisticada e pirotécnica” mencionadas em “MaisMenos”.
Sem tinta
Desta vez, o estande non-mo foi projetado pelo próprio fundador Wu Bin, usando o “oriental moderno” em que ele é bom como ponto de partida para o design, incorporando elementos estéticos orientais tradicionais como água e pedra no design do estande. Ao mesmo tempo, Weimo também lançou sua última série de produtos – “costa”, “beirais”, “pipas” e “sombras” nesta exposição, abstraindo elementos orientais, emprestando técnicas de design minimalistas e combinando texturas arquitetônicas para mostrar a concepção artística de “em branco”.
Moto
Suyuan sempre manteve uma reputação de design discreto e bom no mundo do design. Não há publicidade e expansão de lojas avassaladoras. Suyuan está agindo como um promotor da “vida lenta” em seu próprio ritmo. O fundador Wu Wei também encontrou oportunidades no setor após a epidemia: “A epidemia desacelerou o setor e toda a sociedade, e as pessoas começaram a ter tempo para prestar mais atenção a si mesmas. Na verdade, isso coincide com a filosofia de longa data de Suyuan. ” É precisamente por focar nas necessidades do usuário que cada inovação de produto da Suyuan é um processo novo e autodescoberto, que também permite que mais jovens abandonem a impetuosidade e se concentrem na descoberta da beleza da vida.
A nova mesa redonda 2020 não usa nenhum hardware no design, mas adota uma estrutura de espiga e espiga, que restaura a beleza da madeira. A cama e a mesa de cabeceira, produtos novos, podem ser combinados à vontade: podem ser usados juntos ou podem ser facilmente divididos em duas camas de solteiro, o que é muito prático.
Pusu
O designer Chen Yanfei sempre manteve uma visão e atitude racional em relação ao desenvolvimento de Pusu. Ele acredita que o atual mercado de design de móveis ainda é um nicho de mercado se comparado a outras indústrias. A indústria tem um enorme potencial de desenvolvimento e ainda existem lacunas esperando para serem desenvolvidas. Portanto, Pusu também está avançando em seu próprio ritmo, enquanto insights sobre o mercado.
Ao falar sobre a direção do desenvolvimento futuro de Pusu, Chen Yanfei deu uma resposta bastante “anti-tendência”: “A tendência de desenvolvimento futuro é diversificada, e os jovens atuais realmente mostraram uma minoria ‘anti-mainstream’. Consciência cultural, que também significa que cada tendência da moda terá seus próprios seguidores. ” Portanto, é mais importante para Pusu definir o tom para si mesmo e se ater aos seus valores.
Degu
Degu introduziu a forma expositiva do museu nesta fonte de design, permitindo aos visitantes experimentar a beleza do próprio mobiliário no movimento suave planejado por Degu. Sob o tema “Design contemporâneo, valores chineses”, a Degu United Spring usa de forma inovadora marcas de design independentes e fabricantes de móveis para fazer a curadoria conjunta da exposição, mostrando mais possibilidades para a cooperação da indústria.
Empresa self-made + fabricação de cobertores
O fundador Song Tao sempre transmitiu o conceito da trindade da arte, design e vida. Por isso, neste estande da própria empresa, você poderá conferir a combinação de móveis clássicos e imortais e obras de arte, transmitindo uma bela visão de conviver com a arte.
O mini tan de tecelagem de tapetes, que foi exibido em conjunto, trouxe Rainbow, uma obra do artista têxtil Lin Fanglu! A série transmite ao público a atmosfera de celebração do arco-íris, criando uma atitude jovem e moderna. Além disso, o mini tan também trouxe o Mirage, da famosa estilista espanhola Patricia Urquiola, e o Lan, do conhecido grupo de designers Neri & Hu.
Songyuan Nanchan
Nanchan, da Academia Songyuan, concentra-se nos móveis da Dinastia Song e na cultura do chá Zen, e está empenhada em integrar a cerimônia do chá dos antigos letrados chineses nas vidas das pessoas modernas de uma forma simples e elegante, e interpretar um novo modo de vida. A elegância do pátio oriental e a conotação dos literatos da Dinastia Song se refletem em todos os cantos do espaço.
Formulário infinito
Zhang Zhoujie, que participa ativamente de várias exposições de arte, trouxe suas obras icônicas para esta primavera do design. Quando o curador Wen Hao falou sobre convidar a Endless Form para participar da exposição, ele mencionou que no ambiente atual do design, a estreita conexão entre arte e indústria é um tema muito importante, e também é um tópico que os designers e artistas modernos chineses precisamos pensar juntos ..
Rangido
O novo produto de Zhiyin para 2020 tem o nome de “Vitória geométrica”. Além de descrever a forma geométrica do novo produto, é também uma reflexão sobre filosofia e ciência. Zhiyin também usou luzes de corda para apresentar o dispositivo acústico-óptico “sobre a parábola” no estande desta primavera de design.
Yang Xili, co-fundador da Zhiyin, acredita que os jovens consumidores chineses não seguem mais cegamente a chamada tendência, mas esperam ter móveis de alta qualidade esteticamente projetados dentro de uma faixa de preço razoável. Para Zhiyin, que alcançou certos resultados em negócios e design, eles começarão de novo com uma nova atitude em um novo ponto de partida na era pós-epidemia.
Coleção Frank Chou
A cortina verde da exposição Frank Chou Collection divide todo o estande em duas partes. Na área de negociação de novos produtos, estreou-se a 2020 novos produtos, incluindo a nova combinação de tecidos Lento Chair e Combo Polchair. A área de negociação VIP exibiu a combinação internacional do Frank Chou Design Studio e outras marcas.
A nova poltrona Lento tem uma sensação única de força e modelagem sob as linhas de contorno claras. Os detalhes e proporções repetidos neutralizam a dureza das linhas, conferindo-lhes um temperamento sofisticado suave e introvertido. A cortina verde usada neste estande também foi usada na concepção da Exposição de Xangai Pequim. É um uso secundário após a reciclagem e reflete a proposição de valor verde e ambiental consistente da marca.
Ru Yi
Sob o grande tema “harmonia sem diferença”, o designer Yuan Yuan espera usar a filosofia da cultura tradicional chinesa para mostrar os elementos que os jovens amam. Por exemplo, o sofá “harmonioso, mas diferente” pode ser usado em combinação de acordo com a individualidade ou usado de forma independente, sem restrições. Ao mesmo tempo que mostra a individualidade, ele também contém a filosofia tradicional discreta.
Há uma sala de estudos
A área de exposição do conceito com tema “A Primavera do Design” da Exposição de Design de Móveis Contemporâneos da China “Há uma Sala de Estudos” foi organizada em conjunto por Hou Zhengguang e o “Espaço de Literatura”. Os nove principais espaços de estudo são criados com base nas nove elegâncias dos antigos literatos. Além da concepção artística oriental que mostra a vida e a vida dos sábios, também é mais significativa para este inusitado 2020.
Há uma sala de estudos com o conceito de “Zi, Chou, Yin, Mao, Chen, Si, Noon, Mo, Shen”, que combina as marcas de móveis DOMO, Xindai, Wubenzao, cimento, Banmu, Mumei, Tianwu, Qing Ting, CASA e Opal estão conectados em série, e especialmente convidados Ai Sheren Design, Hei Hei Youjia Company, BOKING Platinum Art Studio e YAANG LIFE para completar a iluminação, instalações e outros trabalhos para a área de exposição.
Meia madeira
Entre eles, o estudo “Chen” expõe a marca Banmu, transformando o salão de exposições em um ambiente verdadeiramente calmante, onde você pode entrar no país do pensamento. A nova adega “Chinese Box” combina espaço, mobiliário e comunicação entre as pessoas. Parece um armário simples. Abra o último andar e puxe o compartimento para se tornar um balcão de bar totalmente funcional. O armário abaixo também pode armazenar vinho. Como disse Lu Yongzhong: “Geralmente é um gabinete silencioso e torna-se um palco quando é aberto.” O “beber” correspondente ao armário é a maneira de beber dos orientais, e Banmu sempre criou uma atmosfera para o espaço doméstico baseada no estilo de vida e hábitos dos chineses. Lu Yongzhong acredita que circunstâncias especiais permitem que as pessoas voltem para suas famílias, fiquem quietas e se tornem mais sensíveis às coisas. Este também é um tipo de experiência para o xinxing.
CASA Home & Opal
Na casa do estudo, a marca CASA, “Shen”, Zhu Xiaojie uniu a Opal Furniture e a marca italiana Casanova para construir um novo rótulo sobre “casa”. Na nova série em colaboração com Casanova, Zhu Xiaojie usa métodos de tecelagem orientais para transformar a forma original da flor da cadeira macia com a estrutura de madeira e também implanta habilmente elementos favoritos como flores caindo e peixes no design. O novo trabalho de Opal, “Tree Cabinet”, usa a “madeira que abraça a madeira, nascida no final do moinho” de Lao Tzu como filosofia de design e usa laminados e galhos de mogno para criar uma estante que é ornamental e funcional.
Todos Casa de Chá · Fórum
“Todos Teahouse” é planejado em conjunto pelos co-curadores de “Spring of Design” Hou Zhengguang e o Sr. Jiang Baiming. Com o chá como dica, as pessoas se reúnem em uma sala, e o chá é usado como vinho para aproveitar os rios e lagos. Utensílios de chá da marca Cangmingju, Liangmu, um novo modelo chinês de Taiwan Qingmutang, Zhuo Pujia, designers contemporâneos Wang Junhong, Liu Wenqi, marca sênior de chá Cheng Zhai e a marca de iluminação original Hirata, e madeira tradicional de luxo The Song Qiao Wen trazido pelo artesão Qiao Zilong, um total de onze marcas de design, de móveis, jogos de chá a lâmpadas, apresentam plenamente a elegância e o interesse da cultura oriental do chá e também criam uma equipe talentosa para a série de fóruns “Som da Primavera”. Atmosfera.
Museu Yuan
Na área de exposição do Museu Yuan, móveis de arte, móveis tradicionais, cerâmicas, tapetes tibetanos feitos à mão, pôsteres e trabalhos fotográficos estão no mesmo espaço, criando uma colisão interessante. O Museu da Coleção de Design Moderno do Século XX “Museu Yuan”, fundado pelo conhecido artista, designer e curador Song Tao em 2019, usa uma exposição especial nesta exposição para apresentar uma visão completa da arte do mobiliário contemporâneo chinês e do contexto do design . Penteando. Song Tao rompe com a recriação da arte contemporânea, design e artesanato tradicional e a organiza e apresenta um conceito curatorial unificado, fazendo com que toda a área expositiva apresente um temperamento rico e diversificado.
Song Tao acredita que seja arte ou design, é o nutriente básico da criação. O melhor artista precisa completar a criação por meio da habilidade, e os designers também precisam absorver a estética da arte. Nessa altura, não há limite entre os dois. Além disso, ele organizou e exibiu suas obras em sequência de acordo com a estrutura etária dos designers chineses contemporâneos. De Lu Zhirong e Zhu Xiaojie nascido nos anos 50, Wen Hao, Sun Maohong, Shi Dayu nascido nos anos 60, a Liu Feng, Hou Zhengguang, Zhang Zhoujie, Zhou Chenchen e outros representantes de vários estágios, há obras expostas, e o sentido do tempo carregado pelas obras reflete diferentes designers de gerações que entendem seus respectivos tempos, culturas e estéticas.
Calouro de design
Zhou Chenchen, fundador da Frank Chou Collection, atuou como curador-chefe da área de exposição “New Design”. Na área de exposição “Design Freshmen”, as seções da foto reúnem trabalhos representativos de alunos de destaque da Academia de Belas Artes da Universidade Tsinghua e da Academia de Belas Artes de Guangzhou.
A área de exposição “Design Spring” Design Contemporâneo Chinês de Móveis “Design Freshman” reúne as marcas de mais de dez jovens designers contemporâneos, como Chen Min, Zhang Junjie, Ren Hongfei, Chen Xingyu, Xin Yaoyao, bem como a Tsinghua University Academy of Belas Artes, Academia de Belas Artes de Guangzhou Os excelentes trabalhos dos alunos das duas faculdades trazem uma colisão de pensamentos de diferentes ângulos. A subexposição “Três Pessoas” é uma obra realizada por oito designers pioneiros com o tema “Ton and Tenon”.
Três pessoas caminham, deve haver alguém que possa ser meu professor
Cinco designers (da esquerda para a direita) participando da exposição “Três pessoas caminham”: Li Ximi, Qiu Simin, Ren Hongfei, Zhao Yun e Zhang Wei. Como um dos curadores da “Primavera do Design”, Zhou Chenchen tentou discutir com o público qual é a “herança” e a “inovação” do design chinês: “O que pode ser transmitido não está em um nível explícito. Coisas, mas aquelas partes preciosas, escondidas e escondidas “. Zhou Chenchen disse:” Precisamos criar a verdadeira herança criativa da cultura chinesa após entrar neste período e buscar a modernidade da China. ”
Feira Internacional de Móveis da China (Guangzhou)
A 45ª Feira Internacional de Móveis da China (CIFF) foi inaugurada no Complexo da Feira de Cantão de Guangzhou Pazhou em 27 de julho. A escala de exibição da Home Fair deste ano é de quase 300.000 metros quadrados, com 1.607 empresas expositoras. É uma plataforma completa para “lançamentos de novos produtos, primeira escolha para comércio e comércio”. Ele se concentra na criação de exposições de alta qualidade, selecionando empresas de marcas de alta qualidade para participar e atraindo compradores e visitantes de alta qualidade. Eles irão visitar e comprar, acompanhar de perto a situação atual da indústria, destacar ainda mais a função de vendas domésticas, divulgar as tendências da indústria e designs de ponta e se esforçar para capacitar as empresas da indústria a retomar o trabalho e a produção após a epidemia.
Nos últimos 23 anos, a Feira Internacional de Móveis da China aderiu à inovação e ao desenvolvimento, que desempenhou um papel importante na promoção da cooperação empresarial nacional e internacional na indústria de móveis domésticos, promovendo a transformação e modernização industrial e liderando o desenvolvimento de alta qualidade de empreendimentos. Esta feira doméstica é um evento único e brilhante do setor. Ela está posicionada para promover o duplo ciclo internacional e doméstico da indústria de móveis domésticos. Promove a retomada da indústria e dos empreendimentos no período pós-epidêmico e garante o desempenho estável da cadeia produtiva e da cadeia industrial da indústria moveleira. efeitos positivos.
Como uma grande exposição de móveis envolvendo toda a cadeia da indústria, a China International Furniture Fair abriu um novo capítulo para a recuperação e desenvolvimento da indústria. Diante do impacto da epidemia, a Home Expo se concentrou em otimizar o layout da feira, criando os melhores destaques e dando uma forte garantia para o novo desenvolvimento da indústria. Liderando pela “internacionalização, especialização e mercantilização”, reuniremos líderes da indústria de móveis e contribuiremos com sabedoria e força para o desenvolvimento da indústria global de móveis por meio de diálogos de alto nível.
Uma série de exposições de moda de alta qualidade, fóruns de design, lançamentos de tendências e outras atividades foram realizadas no local da exposição. Focando na estratégia de desenvolvimento “orientada para a inovação e orientada para o design”, foi estabelecido um canal de comunicação direto e eficiente para designers e expositores para ajudar a postar a epidemia. A indústria do tempo retoma o trabalho e a produção e continua a acumular energia e capacitação.