유럽과 유럽에서 영향을받은 의류의 1840 년대 패션은 1820 년대 후반과 1830 년대 후반에 과장된 부풀린 소매를 따라가는 좁고 자연스러운 어깨 라인이 특징입니다. 좁은 어깨는 남성과 여성 모두 허리 둘레가 더 낮았다.

영국 빅토리아 여왕 (1837-1901)의 정부는 부유 한 부르주아 시대입니다. 산업화는 빈곤과 실업뿐만 아니라 패션 이미지를 결정하는 부유 한 시민들을 창출합니다. 존경받는 시민들은 삶을 눈에 띄지 않고 깔끔하게 간다. 1860 년까지 모든 색깔은 사라지고 유행에서 빠져 나간다. 부유 한 여성들은 겸손한 옷을 입고 아무 것도 할 수 없게됩니다. 이것은 패션 매거진이 인쇄 된 스팀 프레스와 같이 혁신이 모든 곳에서 발생하는 격렬한 바깥 세상과는 뚜렷한 대조를 이룹니다.

약 1840 년경이 여성은 낮은 타이트한 허리, 삼각형 몸통, 긴 치마를 입은 가운을 착용합니다. 와이드 슬리브가 점점 좁아지고 있습니다. 1845 년부터 스커트와 재킷이있는 투피스 복장이 만들어졌습니다.페티코트는 말 머리로 강화 된 언더 셔츠로 대체됩니다 : 크리 놀린. 1856 년에 유연한 금속 고리의 케이지 분 지형이 나타납니다. 스커트는 넓어지고 스트립과 주름 장식으로 꾸며져 있습니다. 크리 놀린에는 미터가 필요합니다. 강한 대비 때문에 극단적으로 수축 된 허리도 훨씬 좋습니다. (때로는 여성들이 극단적 인 수축으로 인해 잠에 빠집니다.) 소매는 파고다 모양을 갖습니다. 큰 목도리 때문에 실루엣은 역 삼각형과 비슷합니다. 헤어 스타일은 단순하고, 중간 분리, 파이프 컬 또는면의 측면에서 1850까지 꼰, 머리 뒤쪽에 대한 평면 롤빵. 천막 모자는 머리 주위와 턱 밑의 경계선이 점점 작아지고 있습니다.

그 사람의 옷은 천천히 발전합니다. 색상이 덮여 있고 착용감이 약간 느슨해집니다. 의상은 단단한 바지, 눈에 띄는 조끼 및 짧은 조각이 달린 자켓 또는 재킷으로 구성됩니다. 바지는 재킷과 색이 다릅니다. 드레싱 가운은 가정 생활의 전형적인시기입니다. 인기있는 하이킹 슈트는 긴 타입의 재킷, 맞는 조끼 및 바지로 구성됩니다. Pardess는 여전히 외투로, 또는 갈라진 틈이있는 짧은 망토로 착용됩니다.

여성 패션

개요
영국 패션의 영향을 받아 여성의 실루엣이 단순 해졌습니다. 하루 드레스는 필수품만을 보관하기에 너무 밝은 액세서리를 제거하여 전체적으로 까다로운 모습을줍니다. 폭이 좁고 꺾인 흉상, 평범하고 어두운 드레스는 목도리와 망토에 모여 광대 한 외투 아래서 시끄러운 안색을 숨기고 있으며, 세련된 여성은 이제 기울어 져있는듯한 영향을 받아 사회에 퇴색합니다. 그것은 무관심하게 편평한 머리띠 또는 어깨에 떨어지는 코르크 스크류 “영어”를 착용합니다. 이브닝 드레스에서는 말 머리, 꽃과 보석이 부어 오른 치마와 함께 커다란 갈라진 틈과 주름 장식, 리본이 달려 있습니다.

모자는 긴 루프 “영어”를 떨어 뜨리기 위해 위로 펴진 모양을하고 나서 두건은 뺨에 점점 더 단단 해집니다. 편평한 악대는 그 때 유행이다; 집에서 여성들은 레이스와 리본으로 장식 된 란제리 모자를 착용합니다. 드레스는 측면에 장식되어 겹쳐서 착용하고 종종 앞쪽 세미 테일에 열리 며 때로는 이브닝 드레스에 약간의 흔적을 남깁니다. 스페인어 패션에서 영감을받은 주름 장식이 달린 드레스는 1860 년대 거리에서 또는 만 티야와 대형 쇼울과 같은 쇼에서 착용되었습니다. 끈으로 묶인 부츠가 나타납니다. 몸체는 매우 낮은 암홀 덕분에 어깨에 쓰러집니다. 코르셋은 가슴을 평평하게하고 허리를 길게하며 허벅지를 가늘게합니다. 저녁에는 여성들이 가슴과 어깨를 관대하게 드러냅니다. 일반적인 실루엣에서 어두운 색상의 착용을 극적으로 나타내는 취약성과 신비감이 드러납니다.

가운
어깨는 좁고 기울어졌으며 허리는 낮고 뾰족 해졌으며 소매 세부 사항은 팔꿈치에서 손목으로 옮겨졌습니다. 주름진 패브릭 패널이 지난 10 년 동안 흉상과 어깨를 감 쌌던 지금, 그들은 어깨에서 하루 드레스의 허리까지 삼각형을 형성했습니다.

스커트는 스커트가 허리에서 튀어 나오게하는 기관 또는 카트리지 주름을 사용하여 몸에 스커트를 부착하는 새로운 방법으로 원뿔형에서 종형으로 발전했습니다. 풀 스커트는 주로 페티코트 층을 통해 이루어졌습니다. 스타킹 된 페티코트 층의 증가하는 무게와 불편 함은 1850 년대 후반의 크리 놀린 (crinoline)의 발달로 이어질 것입니다.

슬리브는 좁아졌고 십 년 초 어깨 아래에서 팔 아래쪽으로 내려 가면서 1850 년대와 1860 년대의 플레어 파고다 소매로 이어졌습니다.

이브닝 가운은 어깨에서 닳아 없어졌으며 종종 팔꿈치에 도달하는 폭 넓은 넙치가 특징이었습니다. 그들은 얇은 shawls와 오페라 길이 장갑으로 착용했다.

또 다른 액세서리는 작은 가방이었다. 가정에서 가방은 종종 새틴 새틴이고 수 놓거나 페인트 칠했습니다. 야외 가방은 종종 녹색 또는 흰색이었고 술이났습니다. 또한 코튼 소재의 린넨 백이있었습니다.

신발은 핸드백과 같은 소재로 만들어졌습니다. 실크 리본으로 발목을 묶은 코튼 실크 슬리퍼와 밝은 색의 브로케이드 새틴 슬리퍼가있었습니다.

헤어 스타일 및 헤드 기어
이전 십 년간의 넓은 헤어 스타일은 머리카락을 머리에 가깝게 유지시키는 유행에 이르렀고, 크라운의 높은 롤빵이나 매듭은 머리 뒤쪽으로 내려갔습니다. 머리카락은 여전히 ​​일반적으로 중심부에서 헤어졌다. 정면쪽으로 매달려있는 고립 된 긴 컬 ( “spaniel curls”이라고도 함)이 착용되었는데, 머리카락의 나머지 부분이 스타일링 된 방식과 관계가없는 경우가 많았습니다. 교대로 옆 머리는 귀에 반반하게 할 수 있던다 또는 뒤쪽에 건포도 롤에 감싸 인 끝과 더불어 반복되고는 땋는.

프릴, 레이스 및 리본이 달린 리넨 모자는 실내복 여성, 특히 낮에는 착용하는 여성들이 착용했습니다.이들은 파라솔로 정원에서 입을 수도 있습니다.

거리 착용 용 보닛은 지난 10 년보다 작았으며 덜 장식되었습니다. 보닛을 장식 한 장식에는 안쪽 가장자리에 꽃이 있거나 얼굴 위로 드레이프 할 수있는 베일이 포함되어 있습니다. 기혼 여성들은 모자를 쓰고 모자를 썼다. 보닛의 크라운과 가장자리는 수평선을 만들었고 턱 아래에 묶을 때 고리는 얼굴 주위에 멋진 프레임을 만들었습니다. 이 스타일은 또한 석탄을 용광로에 삽을 채우는 데 사용되는 금속 숟가락과 닮았 기 때문에 종종 “석탄 – 스커틀”보닛이라고 불 렸습니다.

저녁에는 깃털, 진주, 레이스 또는 리본을 머리에 착용했습니다. 목덜미에서 리본이 풀려있는 작은 푹신 푹신 보닛도있었습니다.

속옷
여성의 속옷은 이전 기간과 본질적으로 변함이 없었습니다. 뼈가있는 코르셋 아래에 무릎 길이의 슈 미스 (knee-length chemise)가 착용되었고, 마른 페티코트 (petticoats)가 덩어리로 만들어졌습니다. 허리를 좁히기 위해 코르셋을 단단히 묶을 수는 있었지만 이것이 패션에 필수적인 것은 아니 었습니다.

겉옷
1840 년대의 좁고 가파른 숄더 라인으로 숄은 패션으로 돌아 갔고, 1860 년대까지 계속 남았습니다.그것은 이제 일반적으로 정사각형이고 착용은 대각선으로 접 혔다.

승마 습관은 길이가 긴 아늑한 슬리브가있는 목이 길고 꽉 조이는 재킷으로 이루어져 있고, 길이가 긴 페티코트 또는 스커트와 길이가 긴 티셔츠 또는 케미 시트에 착용했습니다. 남자가 착용하는 것과 같은 양복 조끼 나 조끼가 대조적으로 인기가있었습니다. 키가 큰 모자 또는 남자들이 착용하는 모자와 같은 넓은 모자가 착용되었습니다.

새로운 좁은 슬리브로 코트와 재킷이 패션으로 돌아 왔습니다. 이들은 케이프와 같은 칼라가있는 무릎 길이였다. 추위와 습기가 많은 날씨에서 팔을위한 슬릿을 감싸는 케이프 칼라가 달린 발목 길이의 망토가 착용되었습니다. 손목을 따뜻하게 유지하고 유행을 유지하기 위해 손수건이 부착 된 에머 니 머프를 착용했습니다.

펠레 인은 어깨 너머로 확장되고 가슴 위쪽을 덮는 넓고 선명한 칼라의 인기있는 이름이었습니다. 때로는 층이 형성된 패브릭, 중앙 앞면에 매달려있는 긴 앞면 패널 또는 자연스러운 허리띠에 벨트가 달린 레이어가 있습니다.

선트는 겉옷으로 입은 작은 케이프의 일반적인 이름이었습니다.

스타일 갤러리

1-1841	2-1840-44	3-1840	4-1848	5 – 1847

1. 빅토리아 여왕과 1841 년 왕자님 후계자. 그녀의 드레스는 뾰족한 허리, 기울어 진 어깨, 종 모양의 치마가있는 세련된 실루엣을 보여줍니다.
2.Princess di Sant ‘Antimo의 물결 무늬 실크 이브닝 가운에는 1840 년대 초반의 짧은 소매, 레이스 플레쉬 칼라 및 긴 뾰족한 허리가 있습니다. 그녀의 치마를 모으는 작은 주름이 허리 둘레에서 보입니다.1840 ~ 44
3. 1840 년의 헤어 스타일
4.1848 패션 플레이트는 보닛과 겨울 착용을 보여줍니다.
5. 1847 년의 속옷 :이 여자는 그녀의 페티코트에서 물러 난 그녀의 코르셋을 벗고 있습니다. 그녀의 슈 미스는 슬리브가 팔꿈치 바로 위에 끝나는 무릎 길이입니다.

남성 패션

개요
이 기간 동안, 남성용 패션 판에 앞 허리에 결정 점이 찍힌 아래쪽 허리 둘레가 전체 둥근 가슴과 함께 나타납니다. 앨버트 왕자 (빅토리아 여왕의 남편)는 주로 그의 아내의 대관식 당시 어린 나이와 그의 외모에 대한 그의 큰 관심 때문에 남성 패션에 큰 영향을 미쳤습니다. 따라서, 특히 상류 신사의 의복은 전체 어깨와 가슴, 단단히 매듭 된 허리를 사용하여 지난 수십 년의 추세를 계속 따라갔습니다.

남성의 경우, 의복은 10 년 동안 진화합니다. 모자는 점차 높이와 폭이 줄어 듭니다. 옷은 패션에서 부동 패션으로 변하고 언론에서 과실로 제시됩니다. 재킷은 큰 바스켓과 큰 옷깃, 조끼는 우아하고 수 놓은, 넥타이는 넓은 스카프입니다. 바지가 느슨하고 발 3/4를 덮고 있습니다. 신발은 각반의 유무와 무관하게 착용됩니다. 많은 액세서리가 있습니다 : 안경, 쌍안경, 지팡이, 시계 주머니 시계, 근무 버튼.

셔츠와 넥타이
아마포 또는 면화 셔츠는 아래에 서있는 옷깃을 특징으로하고 때로는 거절되어 여러 가지 방법으로 묶인 넓은 넥타이 또는 넥타이로 착용되었습니다.

목 주위, 앞에서 매듭을 짓고 셔츠 칼라를 감추고 목처럼 비둘기를 만들기 위해 부풀어 올랐다.
첫 번째 버전과 비슷하지만 조끼에 넣을 수 있습니다.
목 주위와 나비 넥타이로 매듭이 붙어있다.
“Osbaldiston”, 턱 밑의 배럴 모양 매듭
넓은 뾰족한 활에 매듭. 어두운 cravats는 일 착용을 위해 대중적이고 무늬가있는 것은 나라에서 착용되었다.
이때, dickey가 소개되었는데, 보통 새틴으로 만든 거짓 셔츠 앞다. 그것은 “의도적으로 지저분한”모습으로 입었습니다.

외투
Frock 외투 (프랑스 redingotes에서) 비공식적 인 일 착용을 위해 착용되고, 종아리 길이이고, 두 배일지도 모르다. 어깨는 더 좁고 약간 기울어졌습니다. 조끼 또는 조끼는 싱글 또는 더블 브레스트로, 어깨 끈이나 노치가 달린 옷깃이 달려 있으며, 허리를 낮추면 더블 포인트로 끝날 수 있습니다.

어떤 정오의 낮 시간대에도 가벼운 바지로 커다란 모닝 코트를 입었다. 어둠의 꼬리 코트와 바지를 요구하는 이브닝 드레스.

frockcoat는 허리의 잘록한 곳까지 정면으로 잘린 피팅 코트였습니다. 이것은 캐주얼웨어였습니다. 조끼가 이번에 조끼를 대체 할 때, 그들은 목걸이가없는 채로 매우 장식적이었다. 남자를위한 pardessus는 어깨 선을 가로 지르는 멍에가있는 크고, 검은 색의 형식적인 케이프이었다. Chesterfield 외투는 모피 길이, 모피 일렬로 세워진 외투, 모피 칼라, 수갑 및 옷깃이었다. 허리 라인 솔기도 없었습니다.

바지
전장 바지에는 앞쪽이있었습니다. 브레 체스는 영국 법원의 공식 기능에 대한 요구 사항이되었습니다.브리치는 승마 및 기타 국가에서의 착용을 위해 착용을 계속했으며, 특히 영국에서 키가 큰 부츠를 사용했습니다.

모자와 헤어 스타일
키가 큰 모자의 크라운은 이전 기간보다 더 가파르고 1850 년대의 난로 파이프 모양으로 갈수록 커졌습니다. 공식 행사와 도시에서 필수적이었습니다.

밝은 색의 모자를 쓰고 모자를 쓰고 야외에서 착용했습니다. 곱슬 머리와 구레나룻은 콧수염과 함께 유행을 유지했습니다.

스타일 갤러리

1-1840 년대	2 – 1841	3 – 1841	4 – 1843	5 – 1845

1. 랜드 스케이프 화가 오스왈드 아헨 바흐 (Oswald Achenbach)는 이탈리아의 그림 여행을 위해 폭 넓은 모자를 쓰고 있습니다. 그는 줄무늬가있는 아스 코트를 입고 그의 양복 조끼는 1840 년대 후반의 가슴과 둥근 가슴이 둥글다. 양복 조끼는 하강 된 허리 둘레에서 두 점으로 마무리되며 스트라이프 바지와 갈색 코트와 대조를 이룹니다. 비슷한 스타일이 이번에 미국 서부에서 입었다.
2.Alessandro Manzoni는 어두운 코트와 양복 조끼가 든 황갈색 앞바닥 바지를 입는다. 이탈리아, 1841
3. 1841 년의 비엔나 패션 플레이트는 가정용 마모 (패턴 드레싱 가운)와 방문 입고를 보여줍니다. 모자는 점점 커지고 있습니다.
4.Portrait는 Alexander von Humboldt가 1843 년 공식적인 드레스를 보여줍니다.
5. 보 퍼트 공작은 진한 빨간색의 양복 조끼와 어두운 코트를 입는다. 그의 검은 넥타이는 스틱 핀으로 고정되어 있으며 1845 년에 굽 부츠를 착용했습니다.

어린이 패션
이 기간 동안 아동복은 성인용 패션 트렌드를 따랐습니다. 양모와 캐시미어는 유아용 망토의 인기있는 섬유 였고 목화는 유아용 드레스, 서랍, 놀이복으로 널리 받아 들여졌습니다. 유아용으로 인기있는 실루엣은면 보디 스, 주름이 잡힌 스커트, 긴 소매로되어 있습니다. 작은 소년 (세 살부터 여섯 살까지)은 일반적으로 튜닉 옷을 입었습니다. 재킷은 허리에 장착 된 후 무릎 길이로 끝나는 전체 치마로 튀어 나옵니다. 이것은 바지 위에 또는 서랍이 달린 아주 작은 소년에게 착용되었습니다. 둥근 칼라 셔츠가 보통 재킷 아래에 착용되었습니다. 초등학생부터이 연령대의 소년들은 짧은, 허리 수준의 재킷, 바지, 라운드 칼라 셔츠, 조끼 및 때로는 넥타이였던 이튼 슈트를 입었다. 1840 년 평평한 모자가 소년 용으로 널리 착용되었습니다. 작은 소녀들은 면화 서랍, 면화 면화, 페티코트와 스타킹을 입었다. 여아들이 나이가 들수록 엄마의 추세를 따라 체재하거나 꽉 끼는 코르셋을 입기 시작했습니다. “보리”또는 “설탕”컬은 소녀와 소년 모두에게 인기있는 헤어 스타일이되었습니다. 얼굴이 깁니다.

1-1840	2-1843-44	3-1846	4-1849

1. 튜닉, 셔츠, 바지를 입은 소년, 1840
2. 프랑스 소년, 1843-44
3. 알버트 에드워드 왕자, 선원 수트 1846 년 미래 에드워드 7 세
4. 소녀 의상의 패션 플레이트, 1849