예술에서 cloudscape는 구름이나 하늘을 묘사 한 것입니다. 대개 여기에 표시된 예에서와 같이 구름은 지구에서 본 모습으로 묘사되며 대개 규모, 방향, 기상 조건 및 거리 (공중 원근법의 적용을 통해)를 제안하기에 충분한 풍경을 포함합니다. 클라우드 스케이프와 스카이 스카이라는 용어는 때로는 상호 교환 적으로 사용되지만, 스카이 스카이가 반드시 구름의 전망을 포함하지는 않습니다.
하늘은 먼 지평선 (산, 숲)으로 구성된 이른바 트리니티 계획의 일부입니다. 수평선을 프레임의 상단 (높은 수평선)으로 이동시킴으로써 먼 물체를 억제하고 가까운 물체와 전경을 강조 표시합니다. 예를 들어 그림이없는 재미없는 하늘은 피합니다. 프레임 하단 (수평선 아래쪽)의 수평선 위치는 하늘, 공간 및 거리를 강조 표시합니다. 구름의 존재와 특성은 이미지의 분위기와 일치해야합니다.
Cloudscape Visual Art
하늘은 실제로 지구 대기의 더 밀도가 높은 가스 지역 이상입니다. 하늘은 맑은 밤에 별빛이 흩어져도 옅은 파란색이나 검정색으로 보이는 밤하늘과 같이 전혀 다른 색으로 묘사 될 수 있습니다. 낮에는 하늘에 비치는 햇빛 때문에 하늘이 진한 파란색으로 보입니다.
보기는 지구 또는 멀리 위의 레벨 일 수 있습니다. 약간의 경관이 포함되거나 구름, 강수량, 무지개 및 오로라 같은 묘사가없는 한, 예술 분야에서 규모를 제안 할 수있는 방법은 없습니다. 일부 예술가는 또한 조류, 곤충 및 기타 비행 물체뿐만 아니라 인조 항공기, 연 및 나뭇잎과 같은 물체 및 풍선을 묘사합니다.
J. M. W. Turner의 작품과 마찬가지로 매우 복잡한 구름 깎기 (cloudscape)는 예를 들어 달리 평범한 풍경화에서 때때로 추상적 인 페인팅 (painting-in-a-painting)과 같이 보일 수 있으며, 제스처 포스를 웅장하게 보여주는 사실적인 설정을 거의 없앨 수 있습니다. 일부 비평가들은 Helen Frankenthaler와 같은 추상적 표현주의 예술가들의 작품의 선구자로서 19 세기 구름 풍경과 바다 풍경을 명시 적으로 인용했습니다.
뉴욕 타임스의 미술 평론가 로버타 스미스 (Roberta Smith)는 1999 년 Turner 전시회에 대해 언급하면서 1966 년 “현대 미술관은 인상주의와 근대주의 추상의 선구자로서 예술가의 무성한 후기 작품을 설립했다. Frankenthaleresque 색의 깃털의 향연 …. “. 스미스는 이러한 작품들이 극단적 인 바다와 하늘을 극단적 인 회화와 조화 시켜서, 헤아릴 수없는 것과 미지의 요소를 모두 포함하고 있음을 보여주고있다.
예를 들어 조지아 오 키프 (Georgia O’Keeffe)의 유명한 구름 풍경과 같은 클라우드 스케이프 그림이 있습니다. 비행기에서 볼 때 구름이 위에서 보입니다.
메트로 폴리탄 미술관 (Metropolitan Museum of Art) 웹 사이트의 에세이에 따르면 “오 키프 (O’Keeffe)는 1960 년대와 70 년대의 클라우드 풍경이 가장 극적이며 잘 알려진 이미지 중 세계를 여행하면서 그녀는 비행기 창에서 본 전망. ” 아래의 “외부 링크”섹션에서는 O’Keeffe의 거대한 cloudscape 인 “Sky Above Clouds IV”(1965; 캔버스에 묻은 기름, 8 x 24 피트, 시카고 아트 인스티튜트)라는 컬러 이미지에 대한 링크입니다. 그러한 “공중보기”구름 풍경은 공중 풍경이지만, 일반적으로 푸른 하늘에 매달려있는 흰 구름 (전혀 보이지 않는 곳)이 전혀 없다는 점을 제외하고는 공중 풍경입니다.
Cloudscape 사진
Cloudscape 사진은 구름이나 하늘의 사진입니다. 벨리즈 사진 작가 레오나르드 미존 (Léonard Misonne, 1870-1943)의 초기 cloudscape 사진 작가는 무거운 하늘과 어두운 구름의 흑백 사진으로 유명했습니다.
20 세기 초반부터 중반에 이르러서는 미국의 사진 작가 알프레드 스티글리츠 (Alfred Stieglitz, 1864-1946)가 일련의 구름 사진 ( “equivalent”) (1925-1931)을 만들었습니다. Phillips Collection 웹 사이트에 실린이 시리즈의 에세이에 따르면 “상징적 인 심미안은 이러한 이미지의 근간을 이루고 있으며, 이는 자신의 경험, 생각 및 감정과 점차 추상적으로 동일하게되었습니다.” 최근에는 Ralph Steiner, Robert Davies, Tzeli Hadjidimitriou (아래 나열된 카탈로그 참조)와 같은 사진가가 그러한 이미지를 제작 한 것으로 유명 해졌습니다.
일부 사진 작가는 하늘과 구름의 종류가 다른 소위 “고층 건물”을 만들어 사진이나 사진을 조작하는 데 사용됩니다. 그런 다음 작성자는 데이터베이스 이미지에서 부적절한 하늘이있는 이미지를 추가 할 수 있습니다. 체코의 사진 작가 인 Jan Saudek의 개입은 고전적인 흑백 사진 (풍경, 열린 창주기 또는 익숙한 벽의 초상화)에 극적인 구름 이미지를 복사 한 것입니다.
기술:
흑백과 컬러 사진에서 편광 필터는 너무 밝은 하늘을 어둡게하는 데 사용됩니다. 구름에서 반사 된 빛은 편광되지 않기 때문에 편광 필터는 영향을 미치지 않으므로 구름과 하늘 사이의 대비가 높아집니다.
콘트라스트 조작은 일반적으로 컬러 필터에 사용됩니다. 예를 들어, 노란색 필터는 하늘을 어둡게하여 구름과 구름 사이의 대비를 증가시킵니다 (구름을 푸른 하늘에 더 잘 보여주기 위해 작용합니다). 적색 필터는 훨씬 더 현저한 효과를 가지며 하늘을 크게 어둡게하고 구름 (밝은 영역)의 렌더링을 향상시킵니다. 컴퓨터에서 사진을 처리 할 때 컬러 사진을 흑백으로 변환 할 때 채널 셔플 기능을 사용하여 컬러 필터 효과를 성공적으로 시뮬레이션 할 수 있습니다.