サローネ・デル・モービルミラノ 2010、ミラノデザインウィークのレビュー、イタリア

サローネデルモービルミラノは、家具とデザインの分野で最も期待されている国際的なイベントで、2010年4月14日から19日まで、ローミラノフェアグラウンズパビリオンで開催され、キッチンとバスルームに捧げられた隔年の展示会が開催されます。約2,500の出展者がSaloneInternazionale delMobileの第49版に参加しました。このイベントは、Eurocucinaとその付随イベントであるTechnology for the Kitchen(FTK)、国際バスルーム家具展示会、国際家具アクセサリー展示会、SaloneSatelliteとともに開催されます。

ミラノは長い間、産業とモダンなデザインの国際的な首都の1つであると同時に、ファッションにおいて世界で最も影響力のある都市の1つと見なされてきました。サローネ・デル・モービルは、業界にとって非常に貴重なツールであると同時に、継続的で非常に並外れた販促手段でもあります。見本市と並行して開催されるミラノに捧げられた多くの付随イベントもあります。家具や家具アクセサリーの製造、キッチン、バスルームに焦点を当てた4つ以上の展示会に加えて、8つの主要なミラノの機関が主催するプロジェクトが同時に開催されます。

世界最大かつ最も重要な家具見本市として、サローネデルモバイルは2010年ミラノデザインウィークの重要なイベントです。1週間にわたるプログラムでは、特別なイベント、展示会、製品プレゼンテーションが開催され、国際的な家具や製造業界の誰もが参加します。一緒に観察し、最新の業界の発展と調和します。

Salone del Mobile.Milanoは、1961年に初登場し、イタリアの家具と家具の付属品を輸出市場で宣伝することを目的として設計されました。これを完璧に継続し、イタリアの家具の品質が地球、そしてそうし続けており、その訪問者の半数は世界中から来ています。Salone Salone del Mobile.Milanoは、主要な家具セクター企業として、初めて1つの商業展示スペースに集まりました。

Salone del Mobile Milanoは、デザインの卓越性、品質、革新性を紹介し、最新のデザイントレンドと革新性を称え、最先端の革新性と複雑なイタリアの職人技を展示し、アイデアを交換し、最新の家具、製品にふけるプラットフォームを提供します。とインテリアデザイン技術。品質と革新、そして主要な付随イベントと包括的で幅広い商品は、サローネをそのような必見のイベントにする要素です。

サローネデルモービルはミラノデザインウィークをアニメーション化し、デザインの文化や世界中のMade inItalyの重要性などのトピックに関する都市の中心的な役割を再び強化しました。サローネデルモービルは、デザインの首都と見なされ、その卓越性を維持することに熱心であり、今年もそのような重要なイベントの理想的なコンテキストであることを示しています。ミラノは、サローネとともに、才能のある若いデザイナーから偉大な国際的な名前、革新的な新興企業、歴史的な企業に至るまで、セクター全体を強調し、大きな安心感を与える力を持っているからです。

サローネデルモバイルは、家具セクターのグローバルベンチマークです。もう一度ミラノは、創造性、品質、変化の都市として、デザインの世界への窓です。主要なセクターのプレーヤーには、2,500を超える出展者が参加し、30万人を超える訪問者、デザイナー、建築家、批評家、知識人、トレンドハンターが1週間、このイベントから生まれる感情、革新、デザイン、テクノロジー、アトラクションに溢れています。専門家のためのグローバルな経験。

ミラノのデザインにおける深い歴史は、ミラノを世界で最も重要な創造性のハブの1つにしています。サローネデルモバイルミラノは、家具メーカーと高級ブランドが創造性と革新性を披露し、世界で最も影響力のあるデザイナー、ジャーナリスト、専門家が集まって最新のテクノロジー、素材、トレンドについて話し合い、分析する高級カレンダーの重要なイベントになります。

ミラノデザインウィークは、国際レベルでのデザインと建築の世界に関連する最も重要なイベントの1つです。Salone del Mobileは、デザインイベントではなく、文化的な声明であり、デザインの最先端が毎年発表され、専門家がノベルティに関する新しい情報を入手できます。サローネデルモービルは、毎年新製品が発売される場所であり、毎年必見のセクター別の任命であり、デザインの首都としてのミラノの役割を継続的に再確認しています。

Salone del Mobile.Milanoの強みは、産業的および文化的価値の広範なエコシステムである家具サプライチェーンの独自性と厳密に関連しています。これは、創造性、創意工夫、産業を結びつける並外れた計画であり、イタリアのデザインをイタリアのシステム全体にとって戦略的に重要な強みにしています。常に国際的な精神で時代を解釈することができたミラノの街が世界に示すことができる最高の名刺の1つです。

今年もサローネは、国際的な評価と認知を集め続けているミラノの中心性と、世界の卓越性を提供するために機能する基盤となる産業ネットワークの創造力と寛大さに再びスポットライトを当てます。Salone del Mobile.Milanoは、これまでに達成されたものを超えて、展示会と市が長年にわたって征服してきたリーダーシップの役割を強化し、さらに多くの人々を引き付けるために、すべての俳優の感情的かつ知的関与を提案していますより多くの、新しいプロジェクトと才能。

毎年、ミラノデザインウィークでは、ミラノファッションウィークよりもはるかに劇的な変化が見られます。アートギャラリーや家具店は遅くまで営業しており、インスタレーションや一時的なショーは、好奇心旺盛な通行人やデザイナーやバイヤーが訪れるエンターテイメントを提供します。世界中から。ミラノの中心部では、最もクールな地区がイベント、出来事、パーティーで活気づきます。

ハイライト
ミラノデザインウィークでは、現代の生活のための革新的な製品とソリューションが一堂に会し、デザイン、テクノロジー、柔軟性、持続可能性を組み合わせた、未来を見据えた現代の生活のための優れた製品とソリューションを紹介します。膨大な数の展示品は、家のデザインと屋外スペースの未来を垣間見ることができます。大きなフェアの下には、国際家具アクセサリー展示会、EuroCucina、国際バスルーム展示会など、さまざまな小さなイベントもあります。

見本市は24の大きなホールで構成され、そのすべてにイタリアやその他の国際的なブランドが展示されていました。見本市の規模の膨大な量と、展示されている圧倒的な膨大なものは、理解を超えています。今年は隔年で開催されるキッチン家具展示会とFTK(ビルトイン電化製品と調理器具の技術革新に特化したイベント)が4つのパビリオン、No。9、11、13、15を占め、他の2つのパビリオン、No。22と24、バスルーム家具展に完全に引き渡されました。

隔年で開催されるEurocucina展示会では、革新的な高品質のキッチン製品を紹介し、ますます精通している消費者からの機能性に対する需要の着実な高まりに応えています。ステンレスと天然石がエッジを持っているようです。技術革新、エネルギー効率、使いやすさ、美的配慮が展示品の特徴です。

Workplace3.0は、ラウンドでワークスペースを計画するための設計とテクノロジーに専念する革新的なコンセプトの展示会です。職場計画におけるデザインとテクノロジーに専念する革新的なコンセプトに支えられた展示会は、職場のさまざまなコンポーネントを1つのスペースにまとめ、さまざまな現代的な解釈で職場を生きるための提案とデザインソリューションを紹介します。Workplace3.0は、家具業界からのオフィス向けの上位提案、家具業界銀行、保険事務所、郵便局およびその他の公共スペースからの上位提案、オフィスおよび公共スペース用の座席、音響、床材およびカバー、照明およびオフィス付属品をまとめたものです。オーディオビデオ技術とコミュニケーションだけでなく。

若いデザイナー、ビジネスマン、建築家、インテリアデザイナー、マスコミの間の比類のない交流の機会であるSaloneSatelliteは、Workplace3.0と並んでパビリオン22と24に戻ってきました。今年は「Craftsmanship&Design:Together for Industry」をテーマに、多くのネットワーキングの機会を提供します。このイベントでは、新進の若いデザイナーが製品を紹介し、参加する機会を得ることができます。 SaloneSatellite Awardコンペティションの次のエディションで、展示されている商品カテゴリに関連する、展示されている3つの最高のプロトタイプを対象としています。

2010年ミラノデザインウィークのデザイン地区
ミラノデザインウィークのイベントはミラノ全土に広がっていますが、いくつかの主要なエリアに集中しています。一連の主要な地区、すなわち、Porta Venezia、San Babila、Tortona、The 5 Vie、Sant’Ambrogio、またはSanGregorio。フオリサローネの期間中、これらの地区は、かつての工業用スペース、アトリエ、職人のワークショップ、「ボッテゲ」、有名ブランドのショールームなど、市内のさまざまな場所で開催されるDJセット、展示会、パフォーマンスなど、豊富なイベントで中心的な舞台となります。 。

ミラノの輝かしい過去を描いたミラノデザインウィーク。建築、アート、デザインの豊かな歴史、最も興味深い展示の背景としての古いパラツィと教会、新製品の紹介からスポットライトを奪うクラシックなデザインの再発行があります。1週間、ミラノはオープンギャラリーに変身し、歴史的なパラッツォや美術館、公共の場所、世界中のデザイン愛好家を迎える小さな隠れた宝石があります。アーティストと参加者の間に必要な架け橋を確立し、思い出に残るネットワーキングの雰囲気を作り出しています。

ブレラデザイン地区
ブレラは魅力と文化に満ちた場所であり、アート、ファッション、デザインが絡み合うトレンドを予測することに慣れている世界です。フオリサローネの時代の卓越したデザイン地区は、そのショップ、最も有名なショールーム、そして示唆に富む美しさのプライベートな場所にある一時的なスペースの扉を開きます。時間から。

新しいブレラ体験を発見してください。地区の場所と秘密を発見し、知るための最良の方法。ブレラデザインディストリクトはまた、最高の商業活動の選択を特徴としています。つまり、デザイン、ライフスタイル、食べ物、芸術、文化の間でこのミラノの歴史的な地区のアイデンティティを最もよく表すものです。ブレラデザインディストリクトでは、いつものように、近所を活気づけ、ここで開催される多くのデザインショールームと交互に開催される多数のイベントを開催しています。

ブレラデザイン地区は、イベントの数が最も多く、フオリサローネで最も訪問され、最も代表的な地区です。2010年版で生まれたブレラデザインウィークは、開催するイベントの数と質を何年にもわたって増やすことができました。多くの人にとって、フオリサローネはブレラを意味し、ブレラデザインウィークは企業やデザイナーとのコラボレーションに開かれたリファレンスプラットフォームです。専用のプロジェクトフォーマットに感謝します。

ブレラはミラノのアート地区の魅力があり、ややパリジャンで自由奔放な性格を持っています。特に4月のフオリサローネの街を散歩すると、贅沢で若くて国際的な雰囲気を味わうことができます。ブレラは象徴的な場所です。アカデミーや写真家や画家のスタジオのおかげで、芸術的な雰囲気を味わうことができる、ミラノ並みのボヘミアンな場所でした。現在、ブレラはますますデザインと結びついており、この一節は近所の創造的で特別な魂を尊重しており、確かにそれは新しい生命をもたらしました。

ブレラデザイン地区は、何世紀にもわたって街の文化的、芸術的、商業的生活に根本的な貢献をしてきたブレラの歴史的なミラノ地区に生まれました。 BDDの境界は、バスティオーニディポルタヌオーヴァからブロレット通り、レニャーノ通りからモンテナポレオーネ通りまで、美術アカデミー、ピッコロテアトロ、サンシンプリチャーノ大聖堂などの文化的に重要な歴史的建造物を含みます。

ブレラデザインディストリクトは、ミラノのデザインの基準点としてブレラを伝えることを目的としています。これは、地域で活躍する卓越性と強みの促進に特化したコミュニケーションシステムを通じて、提案を充実させることを目的とした地域マーケティング活動です。文化的な魅力と、幅広いデザイン分野で伝統と革新を組み合わせることができる地区の魅力。

ポルタロマーナデザインディストリクト
StudiolaboとFuorisaloneは、IEDとELITAと協力して、Porta Romana地域向けに特別に設計されたコミュニケーションプロジェクトを提供し、地域で際立っている卓越性を、デザインの世界に関連するイベントやイニシアチブと結び付けます。フオリサローネウィーク。

トルトナデザインウィーク
Tortona AreaLab文化協会によって考案されたTortonaDesign Weekサーキットは、ミラノのデザインウィーク中に、Tortona経由、Savona経由、Stendhal経由の間の地域で行われる展示会と文化的イニシアチブを促進および調整することを目的としています。展示会のサーキットは、重要なプレゼンス、大きなイベント、そして新しい興味深い提案が特徴であり、イベントの特権的なターゲットを構成する専門家と専門家の国際的な関心が混ざり合っています。

Tortona Around Designは、コンテンツが豊富な旅程であり、多面的な展示会のオファーであり、家具のデザインからテクノロジー、インタラクティブなインスタレーションから芸術的なパフォーマンス、大規模な集合展示会まで、デザインの世界に関する特権的な視点を提供します。工業デザインの最も確立された国際的なブランドへの若い才能。

Tortona Design Weekは、この地域に住む魅力的なかつての工業地帯の周りの有名なデザイナー、若い才能、常に何千人もの人々が待ち望んでいた目的地になっているインキュベーターとともに、最も重要なイタリアおよび国際的なデザインブランドを集めました。

Tortona Around Designは、TortonaLocationsとStudiolaboのコラボレーションから生まれました。トルトナデザインウィークは世界でも珍しいウィンドウです。実際、このエディションのフオリサローネでも、10年以上前にトルトナ地区で立ち上げられたクリエイティブサーキットのスペースに国際的な集団が存在します。

ベンチュララムブレート地区
ミラノ北東部の工業地域であるベンチュラランブラテは、一時的にキュレーションされたデザインハブに変身します。このエリア内で、Ventura Lambrateの創始者でありプロデューサーであるOrganizationin Designは、世界中の最も有望なデザイナー、スタジオ、レーベル、ギャラリー、機関、アカデミー、学生に舞台を提供します。訪問者は、大きな工業工場のホールや親密なギャラリーを移動して、デザインの最新の開発に遭遇することができますが、刺激的なインスタレーションと、デザイン研究への境界を拡大するデザイナーの能力の向上です。これらすべてのデザイン表現に圧倒された場合は、複数のポップアップクリエイティブレストランやカフェの1つで涼しくリラックスすることができます。

完全にキュレーションされた新しい展示地区、VenturaLambrate。このプロジェクトは2010年に開始され、急速に成長して、国際的に高く評価されているクリエイティブ、これまでにないニッチなプロジェクト、並外れたポップアップレストランを備えた最先端のデザイン地区になりました。国際的にデビューし、確立されたデザイナー、アカデミー、機関、企業、レーベルのセレクションは、ミラノデザインウィークの大勢の影響力のあるプロの聴衆に一貫したデザインサーキットで、ここで彼らの作品を発表する機会があります。

すべてのエディションで、Ventura Lambrateは、デザインの本質と、研究、自己生産、パフォーマンス、およびヘルスケアや科学などの他の分野への境界を拡大するデザイナーの能力の向上に継続的に焦点を当てることによって形作られています。ミラノ北東部の都市と産業の間の活気に満ちた移行地域である「ランブラテ」の通りとその周辺の個々のスペースとクラスター化されたテーマ家具の場所で、世界中からの展示会が互いに通り抜けています。

ベンチュラプロジェクトは、国際的なデザイナー、デザインスタジオ、デザインラベルとブランド、デザイン機関、ギャラリーを紹介するためのキュレーションされた展示エリアです。各ベンチュラプロジェクトは、厳選された展示会、一時的なイニシアチブ、特別なプロジェクト、クリエイティブなレストランなどの一貫性を提供します。ベンチュラプロジェクトは、ジャーナリスト、写真家、ブロガー、文化施設、キュレーター、企業の世界。

最初のベンチュラプロジェクトは2009年に始まりました。ミラノでのデザインの才能のスカウトと展示会の開催で10年の経験を積んだ後、Organization in Designは、建築家であり文化的起業家であるMariano Pichlerと出会い、ポストを再生するための大規模な再認定プロジェクトに取り組んでいました。ミラノの工業地区「ランブラテ」。ランブラテ地区の魅力的な雰囲気と、ミラノの有名なデザインウィーク中にこれまでにないエリアを作りたいという願望から始まり、Organization inDesignはベンチュラランブラテショーを開始しました。

Ventura Lambrate 2010サーキットは、近年ミラノデザインウィークで注目を集めている地区の1つです。Ventura Lambrateの最初のエディションの圧倒的な成功により、出展者から2番目のエディションへの参加を求める何百ものリクエストが寄せられました。出展者の選考プロセスは、2010年版の特徴である創造性、品質、実験、内容に基づいています。Ventura Lambrate 2010は、多様性と国際性の概念にますます注目を集めました。

Porta Venezia in Design
Porta Venezia In Designは、デザインとアートをリバティスタイルの建築と装飾の遺産と組み合わせたフオリサロンサーキットです。このサーキットのアイデアは、デザインと家具、ホスピタリティとレジャー、おいしい料理とワイン、建築事務所、職人の側面を強調するワークショップ、時には中庭に「隠されている」などのポイントを強調することです。また、建築の角度を強調し、魅力を明らかにする文化的側面は、何年もの間アクセスできませんでした。訪問者は、この秘密の場所、壮大で豊かなアールデコを賞賛するために入ることができます。

近年大きな変革を遂げているこの地域の興味深いニュースは、建築と3Dデザインの世界にリンクされた現実への入り口です。「創造性」はすべてのセクターに適用されます。この地域に住み、プロジェクトを好意的に歓迎しているさまざまな現実(商業的、文化的)間のコラボレーション。歴史地区にあるポルタヴェネツィアデザインディストリクトは、デザイン、アート、建築、文化に関連する重要なポイントを誇る中央エリアであるリバティスタイル(ベルエポック)によって残された強力な建築の痕跡のために密集しています。

数年前から、一般の人々やセクターの従業員の注目を集める個別の展示プロジェクトを提供しているエリア。デザイン/家具セクター、場所、プロのスタジオ、時代の建物、歴史的建造物、アートギャラリー、文化センターの重要な企業をホストしています。デザイン/アートイベントは、この時代の主要な建物を含むリバティルートと一緒に伝達されます。

その初版では、それは二重回路としてfuorisaloneの聴衆にそれ自身を提示します:デザイン/アートパスと自由を中心とした文化的焦点。’Porta Venezia in Design | Liberty ‘は、最新のデザインとアートを展示するショールーム、ショップ、企業を含む24のポイントと、街のこのエリアを特徴付ける16の素晴らしい建物のアールヌーボースタイルの建築と装飾の遺産を組み合わせています。また、技術パートナー(DuPont Tyvek、Essential、Jannelli&Volpi、Operad’Arte)と一部のメディアパートナーのコラボレーションのおかげで作成されたこのプロジェクトは、NicolettaMurialdoによって考案されました。

初版以来のPostodi vistaは、型破りなデザインの読み方を提案できるFuorisaloneの任命であることが特徴です。デザインと社会的、経済的、政治的、生態学的問題とのつながりを深める創造的な道の提案のおかげで、長年にわたって絶えず増大する大衆の流入によって報われてきたプロジェクト。現在のプロジェクト、実験室および研究コンポーネント、文化的、芸術的、コミュニケーション的、マルチメディア、実験的側面への注意、厳密に商業的ではないテーマおよびターゲットの選択を特徴づけるために。