Bilan du Salone del Mobile.Milano 2010, Milan Design Week, Italie

Salone del Mobile Milano, l’événement international le plus attendu pour les secteurs de l’ameublement et du design, du 14 au 19 avril 2010, dans les pavillons du parc des expositions de Rho Milan, ainsi que les expositions biennales consacrées à la cuisine et à la salle de bain. Environ 2 500 exposants ont rejoint la 49e édition du Salone Internazionale del Mobile. L’événement aura lieu avec Eurocucina et son événement collatéral Technologie pour la cuisine (FTK), l’exposition internationale de meubles de salle de bains, l’exposition internationale d’accessoires d’ameublement et SaloneSatellite.

Milan a longtemps été considérée comme l’une des capitales internationales du design industriel et moderne, ainsi que l’une des villes les plus influentes au monde en matière de mode. Le Salone del Mobile est un outil inestimable pour l’industrie ainsi qu’un véhicule promotionnel permanent et assez extraordinaire. Il y aura également un certain nombre d’événements collatéraux dédiés à Milan parallèlement aux salons professionnels. Pas moins de quatre expositions axées sur la fabrication de meubles et d’accessoires d’ameublement, sur les cuisines, sur les salles de bains, plus le projet porté par huit institutions milanaises clés se déroulent simultanément.

En tant que salon du meuble le plus grand et le plus important au monde, le Salone del Mobile est l’événement clé de la semaine du design de Milan 2010. Le programme d’une semaine propose des événements spéciaux, des expositions et des présentations de produits, où tous ceux qui font partie de la scène internationale du meuble et de la fabrication viennent ensemble pour observer et se mettre au courant des derniers développements de l’industrie.

Le Salone del Mobile.Milano, a fait sa première apparition en 1961, conçu pour promouvoir les meubles et les accessoires d’ameublement italiens sur le marché d’exportation, et il a continué à le faire de manière irréprochable, en veillant à ce que la qualité du mobilier italien soit connue aux quatre coins de la terre, et continue de le faire, avec la moitié de tous ses visiteurs venant du monde entier. Pour la première fois, le Salone Salone del Mobile.Milano, les principales entreprises du secteur de l’ameublement, ont été réunies dans un seul espace d’exposition commerciale.

Salone del Mobile Milano présentant l’excellence, la qualité et l’innovation en matière de design, célébrant les dernières tendances et innovations en matière de design, le Salone del Mobile Milano offre la plate-forme pour explorer les innovations de pointe et l’artisanat italien complexe exposé, échanger des idées et se livrer aux meubles, produits, et les technologies de design d’intérieur. Qualité et innovation, ainsi que de grands événements collatéraux et une gamme complète et large de produits sont les ingrédients qui font du Salone un événement incontournable.

Le Salone del Mobile a animé la Milan Design Week, renforçant, une fois de plus, le rôle central de la ville sur des sujets tels que la culture du design et l’importance du Made in Italy dans le monde. Le Salone del Mobile est fier d’être considéré comme la capitale du design et soucieux de conserver sa prééminence, démontrant encore cette année qu’il est le contexte idéal pour un événement d’une telle importance. Parce que Milan, avec le Salone, a le pouvoir de mettre en valeur et de mettre en valeur tout le secteur, des jeunes designers talentueux aux grands noms internationaux, des startups innovantes aux entreprises historiques.

Le Salone del Mobile est la référence mondiale du secteur de l’ameublement. Une fois de plus, Milan est une fenêtre sur le monde du design, en tant que ville de créativité, de qualité et de changement. Avec les principaux acteurs du secteur, plus de 2 500 exposants présentant leurs gammes et plus de 300 000 visiteurs, designers, architectes, critiques, intellectuels et chasseurs de tendances pour une semaine pleine d’émotions, d’innovation, de design, de technologie et d’attractions à faire de cet événement, l’un des meilleurs expériences mondiales pour les professionnels.

L’histoire imprégnée de design de Milan en fait l’un des centres de créativité les plus importants au monde. Salone del Mobile Milano devient un événement clé dans le calendrier du luxe où les fabricants de meubles et les marques de luxe cherchent à présenter leur créativité et leur innovation, et où les designers, journalistes et professionnels les plus influents du monde convergent pour discuter et analyser les dernières technologies, matériaux et tendances.

Milan Design Week, l’un des événements les plus importants liés au monde du design et de l’architecture au niveau international. Plus qu’un événement de design, Salone del Mobile est une déclaration culturelle, où l’état de l’art du design est présenté chaque année, et où les professionnels peuvent obtenir de nouvelles informations sur les nouveautés. Le salone del mobile est le lieu où les nouveaux produits sont lancés chaque année, et est le rendez-vous incontournable du secteur chaque année, réaffirmant continuellement le rôle de milan comme capitale du design.

La force du Salone del Mobile.Milano est strictement liée au caractère unique de la chaîne d’approvisionnement du meuble, un écosystème répandu de valeurs industrielles et culturelles. C’est une intrigue extraordinaire qui unit créativité, ingéniosité et industrie, et qui fait du design italien une force d’importance stratégique pour tout le système italien. C’est l’une des meilleures cartes de visite que la ville de Milan, qui a toujours su interpréter son époque avec un esprit international, peut montrer au monde.

Cette année, le Salone braque à nouveau les projecteurs sur la centralité de Milan, qui continue de recueillir des éloges et une reconnaissance internationale, et la capacité créative et la générosité d’esprit du réseau industriel à sa base qui travaille pour offrir l’excellence mondiale. Le Salone del Mobile.Milano propose une implication émotionnelle et intellectuelle de tous ses acteurs afin d’aller au-delà de ce qui a été réalisé jusqu’à présent, de consolider ce rôle de leadership que l’exposition et la ville ont conquis au fil des ans, et d’attirer, de plus en plus plus, de nouveaux projets et talents.

Chaque année, à l’occasion de la Milan Design Week, la ville subit une transformation bien plus spectaculaire que lors de la Fashion Week de Milan : les galeries d’art et les magasins de meubles restent ouverts jusque tard dans la nuit, les installations et les expositions temporaires divertissent les passants curieux et les créateurs ou acheteurs en visite du monde entier. Dans le centre de Milan, les quartiers les plus cool s’animent avec des événements, des happenings et des fêtes.

Points forts
Milan Design Week avec des produits et des solutions innovants pour la vie contemporaine se réunissent, présentant des produits et des solutions exceptionnels pour la vie contemporaine avec un regard éclairé sur l’avenir et qui combinent design, technologie, flexibilité et durabilité. La vaste gamme d’expositions donne un aperçu de l’avenir de la conception de la maison et de l’espace extérieur. Sous la plus grande foire se trouvent également divers événements plus petits, notamment l’exposition internationale des accessoires d’ameublement, EuroCucina, l’exposition internationale de la salle de bains.

La foire se compose de 24 grandes salles, qui abritaient toutes des marques italiennes et internationales. Le volume de la taille de la foire et les énormes choses écrasantes exposées dépassent l’entendement. Cette année, la biennale Kitchen Furniture Exhibition et FTK – l’événement dédié à l’innovation technologique dans les appareils électriques encastrables et les hottes aspirantes – occupent quatre pavillons, les n° 9, 11, 13 et 15, tandis que deux autres pavillons, les n° 22 et 24, a été entièrement consacrée à l’exposition de meubles de salle de bains.

Le salon biennal Eurocucina, présente des produits de cuisine innovants de haute qualité, répondant à la demande croissante de fonctionnalité des consommateurs de plus en plus avertis. L’acier inoxydable et la pierre naturelle semblent avoir l’avantage. L’innovation technologique, l’efficacité énergétique, la facilité d’utilisation et les considérations esthétiques caractérisent les produits exposés.

Workplace3.0 est une exposition au concept innovant, consacrée au design et à la technologie pour aménager l’espace de travail en rond. L’exposition, sous-tendue par un concept innovant, consacré au design et à la technologie dans l’aménagement du lieu de travail, réunit les différentes composantes du lieu de travail dans un même espace, présentant des propositions et des solutions de conception pour vivre le lieu de travail dans ses nombreuses interprétations contemporaines. Workplace3.0 rassemble les meilleures propositions du monde de l’ameublement pour le bureau, les meilleures propositions du monde de l’ameublement banques, bureaux d’assurance, bureaux de poste et autres espaces publics, sièges pour bureaux et espaces publics, acoustique, sols et revêtements, éclairage et accessoires de bureau ainsi que ainsi que les technologies audio-vidéo et la communication.

Le SaloneSatellite, lieu d’interaction inégalé entre jeunes designers, hommes d’affaires, architectes, architectes d’intérieur et presse, était de retour dans les pavillons 22 et 24, aux côtés de Workplace3.0. Cette année, il était axé sur le thème : « Artisanat et design : ensemble pour l’industrie », et leur offrait de nombreuses opportunités de réseautage. L’événement permet à de jeunes designers émergents de présenter leurs produits et leur donne également une chance d’être sélectionnés pour participer à la prochaine édition du concours SaloneSatellite Award, récompensant les 3 meilleurs prototypes exposés, relatifs aux catégories de biens exposés.

Design Districts de Milan Design Week 2010
Les événements de la Milan Design Week sont répartis dans tout Milan, mais sont concentrés dans certains domaines principaux. Une série de quartiers principaux, à savoir Porta Venezia, San Babila, Tortona, La 5 Vie, Sant’Ambrogio ou San Gregorio. Pendant le Fuorisalone, ces quartiers occupent le devant de la scène avec une multitude d’événements, notamment des sets de DJ, des expositions et des performances organisées à divers endroits de la ville, comprenant d’anciens espaces industriels, des ateliers, des ateliers artisanaux, des « botteghe » et les showrooms de grandes marques. .

La Milan Design Week s’inspire du passé illustre de Milan, avec sa riche histoire en architecture, en art et en design, les anciens palais et églises servant de toile de fond aux expositions les plus intéressantes, et les rééditions de designs classiques qui volent la vedette aux lancements de nouveaux produits. Pendant une semaine, Milan s’est transformée en galerie ouverte, avec des palais et des musées historiques, des places publiques et des petits trésors cachés accueillant les aficionados du design du monde entier. Il a établi un pont nécessaire entre les artistes et les participants, créant une ambiance de réseautage mémorable.

Quartier du design de Brera
Brera est un lieu plein de charme et de culture, un monde habitué à anticiper les tendances, où l’art, la mode et le design s’entremêlent. Le quartier du design par excellence à l’occasion des journées du Fuorisalone, ouvre les portes de ses boutiques, des showrooms les plus prestigieux et des espaces temporaires dans des lieux privés d’une beauté suggestive, aux citoyens et touristes curieux de découvrir ce coin caché d’un Milan extérieur de temps.

Découvrez la nouvelle Expérience Brera. La meilleure façon de découvrir et de connaître les lieux et les secrets du quartier. Brera Design District propose également une sélection des meilleures activités commerciales, c’est-à-dire celles qui représentent le mieux l’identité de ce quartier historique de Milan entre design, art de vivre, gastronomie, art et culture. Le Brera Design District propose, comme toujours, un grand nombre d’événements qui animent le quartier et qui alternent avec les nombreux showrooms de design qui y sont hébergés.

Brera Design District attire le plus grand nombre d’événements et est le quartier le plus visité et le plus représentatif du Fuorisalone. Née avec l’édition 2010, la Brera Design Week a su augmenter au fil des ans le nombre et la qualité des événements qu’elle accueille, pour beaucoup, Fuorisalone signifie Brera et Brera Design Week est la plateforme de référence, ouverte à la collaboration avec des entreprises et des designers grâce à des formats de projets dédiés.

Brera a le charme du quartier des arts de Milan et a une personnalité un peu parisienne et bohème. Lorsque vous vous promenez dans ses rues, notamment en avril lors du Fuorisalone, vous pouvez respirer une atmosphère extravagante, jeune et internationale. Brera est un lieu emblématique. Il a toujours été le lieu bohème de Milan par excellence, où l’on respire cette atmosphère artistique, grâce aussi à l’Académie et aux studios de photographes et de peintres. Maintenant, Brera est de plus en plus liée au design et ce passage a respecté l’âme créative et particulière du quartier, en effet, il a apporté une nouvelle vie.

Brera Design District est né dans le quartier historique milanais de Brera, un lieu qui pendant des siècles a apporté une contribution fondamentale à la vie culturelle, artistique et commerciale de la ville. Les limites du BDD vont des Bastioni di Porta Nuova à la via Broletto, de la via Legnano à la via Montenapoleone, en passant par des bâtiments historiques de grande importance culturelle tels que l’Académie des Beaux-Arts, le Piccolo Teatro et la Basilique San Simpliciano.

Brera Design District vise à communiquer Brera comme un point de référence pour le design milanais, une opération de marketing territorial qui, à travers un système de communication dédié à la promotion de l’excellence et des forces actives dans la région, entend enrichir la proposition. l’attractivité culturelle et l’attractivité du quartier capables d’allier tradition et innovation dans le domaine très répandu du design.

Quartier du design de Porta Romana
Studiolabo et Fuorisalone, en collaboration avec IED et ELITA, proposent un projet de communication conçu spécifiquement pour la zone de Porta Romana, réunissant les excellences qui se distinguent dans la région avec des événements et des initiatives liés au monde du design, mais pas seulement, pendant la semaine du Fuorisalone.

Semaine du design de Tortone
Le circuit Tortona Design Week, conçu par l’association culturelle Tortona Area Lab, vise à promouvoir et à coordonner les expositions et les initiatives culturelles qui se déroulent pendant la semaine du design milanais dans la zone située entre via Tortona, via Savona et via Stendhal. Le circuit de l’exposition a été caractérisé par des présences importantes, de grands événements et de nouvelles propositions intéressantes, dans un mélange d’intérêt certain pour le public international de professionnels et de professionnels qui constituent la cible privilégiée de l’événement.

Tortona Around Design est un itinéraire riche en contenus, une offre d’exposition large et multiforme, un point de vue privilégié sur le monde du design qui va du design de mobilier aux technologies, des installations interactives aux performances artistiques, des grandes expositions collectives pour la promotion de jeunes talents aux marques internationales les plus établies du design industriel.

La Tortona Design Week a réuni les plus importantes marques de design italiennes et internationales, ainsi que des designers de renom autour des anciens espaces industriels fascinants qui peuplent la région., de jeunes talents, des incubateurs qui en ont toujours fait une destination attendue et visitée par des milliers de personnes.

Tortona Around Design est né de la collaboration entre Tortona Locations et Studiolabo. La Tortona Design Week est une fenêtre extraordinaire sur le monde : en effet, également pour cette édition du Fuorisalone, des collectifs internationaux sont présents dans les espaces du circuit créatif lancé il y a plus de dix ans dans le quartier de Tortona.

Quartier de Ventura Lambrate
Ventura Lambrate, un quartier industriel du nord-est de Milan, se transforme en un centre de design temporaire. Dans ce domaine, Organization in Design – l’initiateur et le producteur de Ventura Lambrate – offre une scène aux designers, studios, labels, galeries, institutions, académies et étudiants les plus prometteurs du monde entier. Les visiteurs peuvent se déplacer dans les grands halls d’usines industrielles et les galeries intimes pour découvrir les derniers développements en matière de design, des installations stimulantes et la capacité croissante des designers à élargir leurs limites à la recherche en design. Si vous êtes submergé par toutes ces expressions de design, vous pouvez vous rafraîchir et vous détendre dans l’un des nombreux restaurants et cafés créatifs éphémères.

Ventura Lambrate, un nouveau quartier d’exposition entièrement organisé. Le projet a débuté en 2010 et s’est rapidement développé pour devenir un quartier de design de pointe avec des créatifs de renommée internationale, des projets de niche inédits et des restaurants éphémères extraordinaires. Une sélection de designers internationaux débutants et établis, d’académies, d’institutions, d’entreprises et de labels ont l’opportunité de présenter leurs créations ici, dans un circuit de design cohérent au large public influent et professionnel de la Milan Design Week.

À chaque édition, Ventura Lambrate est façonnée par sa concentration continue sur l’essence du design et sur la capacité croissante des designers à repousser leurs limites vers la recherche, l’autoproduction, les performances et d’autres domaines tels que les soins de santé et la science. Des expositions venant du monde entier se croisent dans les espaces individuels et les lieux thématiques regroupés dans et autour des rues de « Lambrate », une zone de transition dynamique entre l’urbain et l’industriel dans le nord-est de Milan.

Les projets Ventura sont des espaces d’exposition dédiés aux designers internationaux actuels, aux studios de design, aux labels et marques de design, aux institutions de design et aux galeries. Chaque projet Ventura présente une cohérence d’expositions soigneusement sélectionnées, d’initiatives temporaires, ainsi que de projets spéciaux, de restaurants créatifs, etc. Les projets Ventura attirent un large public professionnel et influent composé de journalistes, photographes, blogueurs, institutions culturelles, conservateurs et représentants de le monde de l’entreprise.

Le premier projet Ventura est né en 2009, lorsque – après 10 ans d’expérience dans la recherche de talents du design et l’organisation d’expositions à Milan – Organization in Design a rencontré l’architecte et entrepreneur culturel Mariano Pichler, qui travaillait sur un important projet de requalification pour régénérer le post- bourg industriel « Lambrate » à Milan. Partant de l’atmosphère charmante du quartier de Lambrate et de la volonté de créer un espace inédit lors de la prestigieuse Design Week de Milan, Organization in Design a lancé le salon Ventura Lambrate.

Le circuit Ventura Lambrate 2010 est l’un des quartiers qui, ces dernières années, a attiré l’attention lors de la Milan Design Week. Le succès retentissant de la première édition de Ventura Lambrate a conduit à des centaines de demandes d’exposants pour participer à la deuxième édition. Le processus de sélection des exposants reposait sur des principes qui avaient déjà caractérisé l’édition 2010 : créativité, qualité, expérimentation et contenu. Ventura Lambrate 2010 a accordé une attention de plus en plus grande aux concepts de diversité et d’internationalité.

Porta Venezia dans la conception
Porta Venezia In Design, le circuit fuorisalone qui allie design et art à l’héritage architectural et décoratif du style Liberty. L’idée de ce circuit, c’est de mettre en avant des points de design et d’ameublement, d’accueil et de loisirs, avec de la bonne chère et du bon vin, des cabinets d’architectes, des ateliers qui mettent en valeur l’aspect artisanal, parfois « cachés » dans des cours, d’autres sur la route. Aussi l’aspect culturel, qui met en avant l’angle architectural, révélateur de l’attraction, n’est plus accessible depuis des années. Les visiteurs pouvaient entrer pour admirer ce lieu secret, magnifique et riche en art déco.

Des nouvelles intéressantes dans le domaine, qui connaît une transformation majeure ces dernières années, avec des entrées dans des réalités liées au monde de l’architecture et du design 3D. « Créativité » appliquée à tous les secteurs. La collaboration entre diverses réalités – commerciales, culturelles – qui vivent dans la région et ont accueilli favorablement le projet. Porta Venezia Design District, dans un quartier historique, dense en raison de la forte trace architecturale laissée par le style liberty (la belle époque), une zone centrale, qui présente des points importants liés au design, à l’art, à l’architecture et à la culture.

Un espace qui propose depuis quelques années des projets d’expositions individuelles qui attirent l’attention du public et des salariés du secteur. Il accueille d’importantes entreprises du secteur du design / ameublement, des lieux, des ateliers professionnels, des bâtiments d’époque et des monuments historiques, des galeries d’art et des centres culturels. Les événements design / art sont communiqués avec le parcours de la Liberté, qui comprend les principaux bâtiments de cette période.

Dans sa première édition, il se présente au public du fuorisalone comme un double circuit : un parcours design/art et un focus culturel centré sur la Liberté. ‘Porta Venezia en Design | Liberty ‘combine 24 points, dont des salles d’exposition, des boutiques et des entreprises, qui exposent les dernières nouveautés en matière de design et d’art, avec le patrimoine architectural et décoratif du style Art nouveau de 16 magnifiques bâtiments qui caractérisent ce quartier de la ville. Réalisé également grâce à la collaboration de partenaires techniques – DuPont Tyvek, Essential, Jannelli & Volpi et Operad’Arte – et de quelques partenaires médias, c’est un projet conçu par Nicoletta Murialdo.

Posto di vista depuis sa première édition se caractérise par être un rendez-vous Fuorisalone capable de proposer une lecture non conventionnelle du design. Un projet qui a été récompensé au fil des années par un afflux de public sans cesse croissant, grâce à une proposition de parcours créatifs qui, édition après édition, approfondissent le lien entre le design et les enjeux sociaux, économiques, politiques et écologiques. Pour caractériser les projets en cours, le volet laboratoire et recherche, l’attention portée à la dimension culturelle, artistique, communicative, multimédia, expérimentale, le choix des thématiques et des cibles non strictement commerciales.