博物館には、1947年から現在までの1500を超える豪華な婦人靴の例が展示されています。モデルは、最も権威のある国際的なデザイナーのためにRossimodaによって設計および製造されました。19世紀のベネチアンフットウェアの貴重なコレクションも展示されています。この展示会は、リビエラデルブレンタの靴製造地区の地元のスキルと知識を証明する、長年にわたる会社の進歩をたどります。

イヴサンローランコレクション
1963年から2000年まで生産。

Yves Saint Laurentは、1936年8月1日、フランスアルジェリアのオランで生まれました。地中海に定住した家族の別荘で、幼少の頃から母親と姉妹のドレスを描き始めました。成人した後、彼はパリに移り、クリスチャンディオールに出会い、1954年から1958年まで続いたコラボレーションを開始しました。コレクションは、歴史、芸術、文学、イヴ・サンローランの劇場への情熱に触発されました。彼は、贅沢なファブリック、珍しいアイデア、エスニックカラーを巧みに巧みに組み合わせました。彼のスタイルは、その震え続ける忍耐と生意気な勇気で際立っており、ファッションだけでなく社会でも彼の成功と重要性を設定する重要な要素です。彼は2008年6月1日にパリで亡くなりました。

20世紀の偉大なフランス人デザイナー、イヴ・サンローランは、彼のイヤリング、帽子、手袋で滑走路ショーで観客を驚かせたかもしれませんが、彼は他のアクセサリーを必ずしも派手ではない服の一部と見なしました。

彼にとって、靴は控えめな補完的なディテール、控えめに適用される軽い最終的なタッチのカテゴリーに分類されました。

デザイナーの名声が高まるにつれて、彼の靴の需要も高まりました。サンローランは、彼の基準を下げることなく、なんとかそれを満足させました。

サンローランは通常、毎年4回のオートクチュールショーのために1つまたは2つの靴のデザインを制作しましたが、これらは彼自身の社内ワークショップで作り上げられます。

サンローランの趣味に馴染みのないものは、アクセサリーを合わせたり、靴をコーディネートしたりするという概念に他なりませんでした。彼は中産階級のdict令に決して屈したことはなく、最も基本的なブルジョアのファッションの偽物と矛盾することをしばしば喜んだ。

しかし、サプライヤーはパリとの緊密な接触を維持する必要があり、自社製品がサンローランの厳格な基準を満たしていることを確認する必要がありました。スキンの品質からオートクチュールスタイルに適応した靴のデザインまで、彼の注意を逃すものは何もありませんでした。

フットウェアミュージアムオブヴィラフォスカリーニロッシ
ロッシモダの履物博物館は、ヴェネツィア州のリビエラデルブレンタに沿った、ストラにある17世紀の建築物であるヴィラフォスカリーニロッシのメインヴィラにあります。博物館では、履物と衣装の歴史を扱っており、同じ名前の靴工場がファッション性の高い家と共同で製造した1700を超える高級女性用靴のコレクションを収集しています。

博物館は、履物を専門とする数少ないイタリアの博物館の1つです。企業博物館のレパートリーでレビューされ、その特異性に関連があると考えられています。

1700以上のモデルが保存されており、その大部分は世界中のスタイリストとの同社のコラボレーションを証明しています。。

DiorからYves Saint Laurent、GivenchyからUngaro、Fendi、Christian Lacroix、Pucci、Calvin Klein、Porscheなど、国際的なファッションハウスとの同社のコラボレーションのプロトタイプ。会社の歴史、歴史的時代、社会的文脈を代表する作品や、技術的および職人的観点から注目すべき作品が展示されています。

1階にはドナ・カラン、マーク・バイ・マーク・ジェイコブス、ポルシェなどのアメリカのデザイナーのミニマリズムが描かれ、エミリオ・プッチ、イヴ・サンローラン、ジバンシィ、ディオール、ロジャー・ヴィヴィエ、フェンディ、ラクロアなどの地中海のデザイナーの製品が見えます上層階では、セリーヌとケンゾーが、会社とのコラボレーションの寿命を考えて、より多くのスペースを確保しました。

フットウェアモデルには、ルイジノロッシのプライベートアートコレクションのプリント、スケッチ、彫刻が追加されています。クリスチャンラクロアとカールラガーフェルドによるオリジナルスケッチ、アンディウォーホルによるプリントの複製、イヴサンローランによるカルテドヴューです。