Dall’antichità all’era moderna, molte immagini di schermi pieghevoli sono state disegnate su schermi pieghevoli come dipinti Tamagawa, dipinti giapponesi, dipinti di Yamato, dipinti ad inchiostro e disegni letterari. Anche dal periodo Azuchi Momoyama al periodo Edo, uno screensaver è stato posizionato il più possibile sul castello, in modo che il dipinto pieghevole sullo schermo aumentasse la sua posizione come arte. Come famosi pittori di quell’epoca, Yano Kano e altri sono citati. Nel caso dei dipinti giapponesi, le stagioni cambiano spesso, nel qual caso la stagione cambierà da destra a sinistra. In molti casi, gli schermi pieghevoli sono affissi in uno stato completamente ampliato nelle collezioni d’arte, ma in primo luogo lo schermo pieghevole viene prodotto assumendo la visualizzazione in uno stato piegato, e piegando, una sensazione tridimensionale nasce nel immagine, ulteriore fronte Oltre a vedere dal punto di vista, la modifica del punto di vista a sinistra e a destra crea un cambiamento nell’immagine, concepita in modo che lo spettatore possa godere in vario modo. Guardando lo schermo pieghevole disegnato nei dipinti di genere del periodo Azuchi-Momoyama e altri, si può vedere che è stato installato in uno stato di essere circondato rotondo o piegato in modo irregolare e gestito liberamente in base alle necessità in quel momento.

Gli schermi pieghevoli dello schermo durante il giorno sono andati in Europa occidentale e sono stati influenzati. Il paravento giapponese dipinto oltreoceano attraverso il commercio barbarico del sud tenutosi nel primo periodo Edo sin dal Periodo degli Stati Combattenti fu chiamato “Biombo” in portoghese e spagnolo.

Nello schermo pieghevole e nello schermo scorrevole che crea lo spazio dividendo la stanza, lo schermo e le porte scorrevoli che hanno la funzione di dirigere lo spazio, il disegno viene disegnato o il libro viene disegnato per lo scopo, come simboleggiare potere e solennità del posto ha fatto. Qui, mostreremo gli schermi pieghevoli del periodo Momoyama di Azuchi al periodo Edo e percepiremo l’effetto dello spazio creato da questi lavori di grande schermo.

In concomitanza con il caldo torrido questa volta, esibiremo i soggetti che sentono il gusto autunnale e opere che raffigurano motivi come i verdi autunnali.

Opere esposte
Paravento nazionale buddista dipinto Dipinto Vento Hiden Hidetoshi Muromachi-Azuchi Periodo Momoyama · XVI secolo

Il vento che soffiava divenne improvvisamente freddo, e anche il confortevole autunno freddo si sentiva abbastanza freddo.
Il profondo paesaggio autunnale mi fa sentire la solitudine in un duro inverno.
In tali circostanze, le foglie autunnali che gradualmente colorano dal nord e colorano le montagne di rosso e oro sono quelle che rendono i nostri cuori radiosi e luminosi.

Nella giornata autunnale, la figura della gente che ama la caccia al fogliame viene disegnata sullo schermo della mappa di Pechino.

Se la cattedrale visibile tra le nuvole nella parte superiore destra dello schermo è quella di Jingoji, probabilmente è Kaohsiung, famosa per Ryo Kita a Kyoto, le foglie d’autunno … Se è così, il flusso del fiume Umino sarà Kiyotakigawa . La compagnia Atago, che ha elogiato la neve argentea in lontananza, ci ha detto l’arrivo dell’inverno il prima possibile.

Questi schermi si basano sulla tradizione del “Four Seasons Picture”, che recita le preghiere per la fede scintoista e le stagioni impostando i santuari e i luoghi come scenario. Penso che una nave di “primavera ed estate”, probabilmente la nave giusta, esistesse una volta.

Inoltre, questa schermata è “Four Seasons Picture” e rappresenta accuratamente la figura delle persone in quel momento, ed è posizionata come l’esempio più antico di “Outdoor Pleasure Diagram”.

Le persone attratte da lì hanno goduto la pace, splendendo il fascino luminoso.

Guardando questo schermo, sembra che tu possa sentire il balbettio del fiume, le risate della gioia della gente, il suono del fischio del ponte … …

Museo Nazionale di Tokyo

Il Museo Nazionale di Tokyo raccoglie e conserva i beni culturali che attraversano la regione di Toyo, principalmente in Giappone come un museo completo in Giappone, per la visione pubblica e la ricerca connessa a questo e al progetto di divulgazione educativa ecc., Mira a conservare e utilizzare proprietà culturali che sono beni nazionali preziosi.

Dal 1 aprile 2007, il Museo Nazionale del Museo Nazionale del Giappone e l’Istituto Nazionale per le Proprietà Culturali a cui appartiene l’Istituto Nazionale Giapponese di Scienze e Tecnologie Industriali Avanzate sono stati istituiti e “l’Istituto Nazionale delle Proprietà Culturali”. Promuoveremo la conservazione e l’utilizzazione delle proprietà culturali, che sono beni preziosi nazionali sotto la nuova società, in modo più efficiente ed efficace.