पेरिस फैशन वीक हाउते कॉउचर स्प्रिंग/समर 2022, फ़्रांस के पीछे देखें

पेरिस फैशन वीक हाउते कॉउचर स्प्रिंग/समर 2022 वर्ष के लिए उद्घाटन पेरिस फैशन वीक कार्यक्रम का प्रतीक है, जो 24-27 जनवरी 2022 तक चलेगा। हाउते कॉउचर एक फ्रांसीसी अपवाद है और जैसा कि फेडरेशन के नाम से संकेत मिलता है, यह फैशन के केंद्र में है पारिस्थितिकी तंत्र। अत्यंत आधुनिक, यह ज्ञान में उत्कृष्टता के लिए एक परंपरा और निर्माण में समकालीनता के बीच एक स्थायी प्रवेश द्वार है जो आज की निर्माण तकनीकों को शामिल करता है जो नवाचार के अत्याधुनिक हैं। हाउते कॉउचर संग्रह वर्ष में दो बार जनवरी और जुलाई में प्रस्तुत किए जाते हैं।

इसकी असाधारण प्रकृति के कारण, इसे एक विशेष दर्जा दिया गया है। 2010 के बाद से, इसके आधिकारिक कैलेंडर ने फेडरेशन से संबद्ध बेहतरीन ज्वैलरी हाउस की मेजबानी की है। यह पहल प्रस्तुतियों की समकालिकता की अनुमति देती है, लेकिन असाधारण ज्ञान के साथ दो क्षेत्रों के इतिहास को भी सक्षम बनाती है और दोनों ही क्रम में अंतहीन पुनर्निवेश की स्थिति में खेला जाता है।

हाउते कॉउचर की उत्पत्ति का श्रेय चार्ल्स फ्रेडरिक वर्थ को दिया जाता है, जिन्होंने 1858 में पेरिस में 7 वें नंबर पर पहले सच्चे कॉउचर हाउस की स्थापना की थी। इससे पहले मैरी-एंटोनेट के «फैशन मिनिस्टर» रोज बर्टिन ने इसका पूर्वाभास किया था, जो महिला शरीर को मुक्त करना शुरू करने वाले पहले व्यक्ति थे, जबकि सभी अपनी रचनाओं को कढ़ाई, फीता और गुलाब की पंखुड़ियों से सजाते थे।

23 जनवरी 1945 को लिए गए एक निर्णय के बाद, पदनाम “हाउते कॉउचर” मूल का कानूनी रूप से पंजीकृत पदनाम बन गया। केवल वे घर और कंपनियां जिन्हें हर साल चम्ब्रे सिंडीकेल डे ला कॉउचर द्वारा संचालित एक समर्पित आयोग द्वारा अनुमोदित किया जाता है और उद्योग मंत्रालय के तत्वावधान में आयोजित किया जाता है, वे इसके लिए पात्र हो सकते हैं।

इन सदनों की कार्यशालाओं के भीतर हाथ से काम करना, विचारों और तकनीकों के लिए एक प्रयोगशाला, एक ऐसी जगह जहां रचनात्मकता स्वतंत्र रूप से विकसित हो सकती है: यह हाउते कॉउचर है, जिसका अंतरराष्ट्रीय ख्याति हमेशा अपने लिए सच रही है और पेरिस बनाने में योगदान दिया है। दुनिया की फैशन राजधानी।

हाउते कॉउचर हर साल बनाए गए मूल मॉडलों की विशिष्टता और इन मॉडलों के अनुकूलन से अलग है, जो तब ग्राहक के माप के अनुरूप तैयार किए जाते हैं। हाउते कॉउचर के साथ-साथ समकालीन हाउते जोएलेरी ने समय के अनुकूल होने के लिए अकादमिक रूपों को कभी-कभी छोटा कर दिया। वे बेहद आधुनिक रहने के अलावा एक निर्विवाद संवेदी और कल्पनाशील पूरक लाते हैं, जिसे अक्सर नई तकनीकों द्वारा पोषित किया जाता है।

पेरिस फैशन वीक (फ्रांसीसी: सेमाइन डे ला मोड डी पेरिस) पेरिस, फ्रांस में हर साल आयोजित होने वाले वसंत / गर्मी और शरद ऋतु / सर्दियों की घटनाओं के साथ अर्धवार्षिक रूप से आयोजित डिजाइनर प्रस्तुतियों की एक श्रृंखला है। पेरिस फैशन वीक वैश्विक “बिग 4” फैशन वीक का हिस्सा है, अन्य लंदन फैशन वीक, मिलान फैशन वीक और न्यूयॉर्क फैशन वीक हैं। शेड्यूल न्यूयॉर्क से शुरू होता है, उसके बाद लंदन और फिर मिलान और पेरिस में समाप्त होता है।

पेरिस में, सबसे बड़े फैशन ब्रांड एक वर्ष में छह संग्रह प्रस्तुत करते हैं: हाउते कॉउचर और/या रेडी-टू-वियर और/या मेन्सवियर, स्प्रिंग-समर और ऑटम-विंटर। इसलिए वर्ष में कई “सप्ताह” हैं, मुख्य रूप से दो हाउते कॉउचर (जनवरी और जुलाई) के लिए आरक्षित हैं, दो पुरुषों के फैशन (जनवरी और जून) के लिए और दो अन्य रेडी-टू-वियर (मार्च और सितंबर) के लिए आरक्षित हैं।

रेडी-टू-वियर वीक और पेरिस फैशन वीक में सौ ब्रांड्स की फैशन परेड देखी जा सकती है। रेडी-टू-वियर शो के अलावा, पुरुषों और हाउते कॉउचर शो हैं, जो वसंत/गर्मी और शरद ऋतु/सर्दियों के मौसम के लिए अर्धवार्षिक रूप से आयोजित किए जाते हैं। फ्रांसीसी सप्ताह समान नहीं हैं यदि वे हाउते कॉउचर या रेडी-टू-वियर से संबंधित हैं। अपनी विश्वव्यापी प्रतिष्ठा के कारण, कई अंतर्राष्ट्रीय घराने अपने रेडी-टू-वियर के लिए पेरिस में परेड करना चुनते हैं। 2010 तक, पेरिस फैशन वीक कैरोसेल डू लौवर में होता था।

24 जनवरी

शिअपरेल्ली
पेरिस फैशन वीक में मैसन शियापरेली का स्प्रिंग/समर 2022 हाउते कॉउचर शो इस बात का एक ताज़ा परिप्रेक्ष्य है कि इस अनिश्चितता के समय में फैशन की दुनिया को क्या चाहिए। “पौराणिक उच्च पुजारी” से प्रेरित, रोज़बेरी का नवीनतम संग्रह सुरुचिपूर्ण ढंग से संयमित विलासिता की परिभाषा है। संग्रह विस्तृत, भारी विस्तृत सोने की संरचनाओं के साथ सरल, सिलवाया सिल्हूट से भरा है। प्रभाव ईथर और जादुई है – सादगी और पेचीदगियों के बीच का जुड़ाव वास्तव में करामाती है। एन एज ऑफ डिसिप्लिन शीर्षक से, रोज़बेरी ने नाटकीय रंगों और बड़े सिल्हूट के बिना नाटक से भरा एक संग्रह बनाने के लिए तैयार किया, जिसकी कोई उम्मीद कर सकता है। इसके बजाय, रोज़बेरी ने केवल तीन रंगों से मिलकर एक संग्रह बनाया: काला, सफ़ेद, और हस्ताक्षर मैसन शिआपरेली सोना।

एक नए, तेज सिल्हूट को सिलाई और समाप्त करने की कठोरता के बाद, वह अपनी आंतरिक मूर्खता को गले लगा लेगी – सोने के फव्वारे, काले पंख, काबोचनों में डरावनी क्रॉलियां, और एक गहने बॉक्स के अंदर की तरह एक क्रिस्टल कॉकटेल पोशाक के लिए रास्ता देना। यह मौसम शिआपरेली सोने की एक विस्तृत पुनर्परिभाषा के इर्द-गिर्द परिक्रमा करता है। हमने छाया को परिपूर्ण करने के लिए मौसमों के लिए काम किया है – न तो गर्म और न ही ठंडा, न ही पीतल और न ही गुलाब, यह सोना विशेष रूप से घर के लिए तैयार किया गया है, और इसमें 24k सोने की पत्ती के टुकड़े शामिल हैं। डिजाइन उसी तरह के नाटक और अन्य दुनिया को प्राप्त कर सकता था, उन ट्रॉप्स पर भरोसा किए बिना काला, सफेद और सोना था।

उलियाना सर्गेन्को
रूसी डिजाइनर उलियाना सर्गेन्को ने अपने नवीनतम वस्त्र संग्रह के लिए आर्ट डेको युग को देखा, जो वर्तमान दशक को याद करते हुए, लेकिन अब कैनोनिकल गर्जन 1920 के दशक को भी याद करता है। संग्रह की अभद्र और शरारती मनोदशा रचनावादी कला, आधुनिकतावाद और खेल की दुनिया के इर्द-गिर्द बनी है। इस सीजन में ब्रांड ने एक्सेसरीज से लेकर टू-पीस सूट तक मेन्सवियर लुक की पूरी लाइन पेश की। मेन्सवियर उल्लेखनीय साहसी ओस्ताप बेंडर से प्रेरित था। सुंदरता के नियमों का पालन करके दुनिया की खामियों का सामना किया जा सकता है और उन्हें दूर किया जा सकता है। रंगमंच और अन्य अभिजात कार्यों में एक शाम की भावना, सदी के मोड़ और कला-डेको के प्रतीक, एक समकालीन टकटकी के प्रिज्म के माध्यम से लागू किया जाता है, रंग-नाटक, रूप और बनावट को एक बहुआयामी छवि में बदल देता है,

संग्रह रचनावादी कला, आधुनिकतावाद और खेल की दुनिया के आसपास बनाया गया है। उलियाना सोवियत अवंत-गार्डे चित्रकार हुसोव पोपोवा के काम से भी प्रेरित थी। संग्रह एथलेटिक्स पर विशेष जोर देता है। सीटी के आकार के हीरे से जड़े सोने के पेंडेंट रचनावादी कला और आधुनिक फैशन के बीच एक कड़ी स्थापित करते हैं। इस संबंध को मजबूत करने के लिए, फैशन हाउस के डिजाइनरों ने कई प्रकार के पुरुषों और महिलाओं के दस्ताने बनाए हैं, जो स्पोर्ट्सवियर मॉडल का संदर्भ देते हैं। हेडपीस न केवल 1920 के दशक के कैस्केडिंग क्रिस्टल टॉयलेट को अपनाते हैं, बल्कि एक स्विमिंग कैप के सिल्हूट को भी अपनाते हैं, जो रेशम-पंखुड़ी वाले हाइड्रेंजस के एक शानदार फाइनरी में सबसे अच्छा है। पुरुषों और महिलाओं के जूते विंटेज आइस-स्केट्स से प्रेरित हैं। एक क्लच एक स्टाइलिज्ड का रूप लेता है, कीमती टेनिस रैकेट क्रिस्टल फूलों की व्यवस्था से सुसज्जित है और इसे टेनिस वर्दी पर आधारित मिनी ड्रेस के साथ जोड़ा गया है। खेल की कहानी एक बुना हुआ ‘स्पोर्ट इंस्ट्रक्टर’ बनियान तक फैली हुई है, जिसे कई मेन्सवियर लुक में देखा जाता है।

जॉर्जेस होबिका
मैसन जॉर्जेस होबिका ने अपने नए वसंत-गर्मियों 2022 के वस्त्र संग्रह में उत्साह की स्वादिष्ट भावना और पहले चुंबन द्वारा उत्पन्न अजेयता की अद्भुत छाप का जश्न मनाया। करामाती उत्साह, अजेयता की भावना के साथ, जॉर्जेस होबिका स्प्रिंग-समर 2022 कॉउचर संग्रह, फर्स्ट किस में गूंजता है। विद्युतीकरण की कोमलता और अनंत संभावनाओं के साथ बहने वाला एक खिलता हुआ जुनून मैसन की रोमांटिक कृतियों और चमकदार सिल्हूटों और कीमती कपड़ों के संकलन के लिए एक चमकदार रंग पैलेट है जो आदर्श और आत्म-नवीकरण की धारणाओं को सम्मोहित करता है। कालातीतता का विवरण – तितलियाँ, घड़ियाँ, चाबियाँ- और प्यार से सराबोर एक आत्मा फर्स्ट किस संग्रह के टुकड़ों में पुनरावृत्त होती है।

मैसन जॉर्जेस होबिका के ज्ञान की समृद्धि को प्रदर्शित करते हुए, हल्के और कीमती कपड़े, कभी-कभी लेजर-कट, तितली पंखों की तरह घूमते हैं, राजसी टोपी के साथ अपनी राहत प्रकट करते हैं, आपस में जुड़ी पंखुड़ियों की रचना करते हैं या शरीर को एक काव्य कोकून की तरह अनुग्रह के साथ जोड़ते हैं जिस पर चमकदार कशीदाकारी कामुकता के साथ खिल रही हैं। वनस्पतियों और जीवों के पुनर्जन्म का जश्न मनाते हुए, महान couturier को प्रिय विषय, पंखों या गुलदस्ते में व्यवस्थित असंख्य घुमावदार पंख, उड़ान की खुशी और फूलों की सुंदरता को उजागर करते हैं। मुक्ति के लिए एक श्रंगार, एक चमकदार रंग पैलेट से प्रकाशित जहां बकाइन, बेज, सिट्रोनेल, गुलाबी स्ट्रॉबेरी, चमकदार पीला और मैच हरा, एक स्पष्टता लाता है जो नवीनता और नवीनीकरण का प्रतीक है।

क्रिश्चियन डाइओर
क्रिश्चियन डायर सजावटी विवरण और मानव शरीर के बीच बातचीत का पता लगाता है, हस्तनिर्मित वस्तुओं के साथ मानवीय संबंधों का सम्मान करता है, कला और शिल्प के बीच की सीमाओं को एक बार और सभी के लिए समाप्त करने की इच्छा व्यक्त करता है। इस प्रकार शरीर अवंत-गार्डे परियोजनाओं में जीवन को सांस लेने के लिए एक वेक्टर है। . कढ़ाई एक त्रि-आयामी वैचारिक कार्य बन जाती है जो कि एटेलियर की तकनीकों और मौलिक उत्कृष्टता को पुन: पेश करती है। सिल्वर लैमे कपड़े, सफेद सिल्हूट-चराई वाली टोपी, और प्लीटेड स्कर्ट भी कपड़ों, शरीर और आंदोलन के बीच परस्पर क्रिया पर ध्यान केंद्रित करते हैं। ऐसा लग रहा था जैसे मॉडल केवल रनवे के नीचे तैर रहे थे-कपड़े शरीर का एक प्राकृतिक विस्तार थे। सुंदरता विवरण में है, यहां दिखाई देने वाली जटिल कढ़ाई वास्तव में केवल डायर हाउते कॉउचर में ही मिल सकती है। ये कशीदाकारी पैटर्न,

क्रिश्चियन डायर आंदोलनों की कोरियोग्राफी के माध्यम से आगे बढ़ता है और यह केवल एक सजावटी विवरण नहीं है। यह कपड़े को इसकी संरचना, इसकी वास्तुकला देता है। कढ़ाई, जो सामग्री से अलग दिखती है – और उसके साथ बातचीत करती है – इसे अप्रचलित प्रदान करती है और आसपास की हवा के साथ एक परस्पर क्रिया को प्रेरित करती है, जैसा कि एक सरासर रेशम ऑर्गेना शर्ट के साथ एक लंबी, पूरी तरह से कढ़ाई वाली इक्रू स्कर्ट के विपरीत देखा जाता है। चड्डी, संग्रह का एक हस्ताक्षर, कढ़ाई से अपने शानदार आयाम को अलग-अलग टुकड़ों के साथ जीवंत संवाद स्थापित करने के लिए प्राप्त करता है, एक ग्रिसैल-बेडकेड ग्रे सूट से शाम के कपड़े तक, जो एक श्रृंखला के माध्यम से ट्यूल की चमक के साथ कढ़ाई की चालाकी से शादी करते हैं। लिपटे तेंदुओं की। कहीं और, कश्मीरी कोट शानदार सफेद छुपा जैकेट और पैंट पहनावा में सिल्हूट और चिकना टोपी को गले लगाते हैं।

अज़ारो कॉउचर
अज़ारो कॉउचर का संग्रह सभी चीजों को चमकदार, सरल और सुव्यवस्थित करता है, अधिक मर्दाना और स्त्री कोड को मिलाता है, और अधिक तरल संतुलन रखता है। मौसम के लिए प्रहरी के रूप में तरलता के साथ, और यह धातु-उड़ाने वाले बुना हुआ अंगरखा-और-पतलून संयोजनों और लाउच, ग्रे, कारमेल और रूसी नीले रंग के मूडी रंगों में शीनी सूट की अनुमति देता है। उनके द्वारा बनाए गए मजबूत लेकिन न्यूनतर लुक में कटौती करें, जैसे कि छोटे सेक्विन के साथ लम्बी लैमे पैंट। सूटिंग, जो एक ट्विस्ट के साथ आती है। सिल्वर सेक्विन और मैचिंग पैंट से ढकी एक क्लासिकली कट जैकेट को एक तरल, गहरे भूरे रंग की टर्टलनेक शर्ट के साथ पहना जाता है, जिसमें तकनीकी और बहने वाले कपड़ों के साथ निर्मित कुछ सार्टोरियल लुक पुरुषों के पहनावे में गूँजते हैं। शिफॉन और उजागर पीठ में व्यापक आस्तीन के लिए एक कामुकता है,

मैसन रबीह कायरोज़ू
Maison Rabih Kayrouz सुरुचिपूर्ण सामग्री के साथ क्लासिक आकृतियों को ऊंचा करता है, रेडी-टू-वियर और वस्त्र के बीच की सीमा का पता लगाता है। मामूली विवरण में हम अक्सर रनवे पर देखे जाने वाले बम विस्फोट और वास्तविक जीवन में पहनने योग्यता के बीच के अंतर पर चर्चा करते हैं। यहां के स्टैंडआउट्स में एक “डायमंड-कट” टॉप था, इसकी ज्यामितीय स्लीव्स ने स्ट्रक्चर्ड वॉल्यूम में आर्म्स को कवर किया था; लाख काले रंग में एक बॉक्सी ब्लाउज; अपने तकनीकी तफ़ता द्वारा सुरुचिपूर्ण बनाया गया एक विंडब्रेकर, और एक मिडी स्कर्ट के साथ जोड़े गए एक कुरकुरा पॉपलिन ब्लाउज का संयोजन, दोनों सरल लेकिन तेज परिभाषित। डेनिम ब्लेज़र को उसके अधिकांश जैकेटों की तरह पक्षों में विभाजित किया गया है, जो इसे एक शांत, आराम से प्रोफ़ाइल देता है। एक सोने का लंगड़ा ब्लाउज रीढ़ की हड्डी के साथ सीवन किया जाता है, पक्षों पर नहीं।

जनवरी 25

चैनल
दोस्ती और रचनात्मकता की कहानी के रूप में चैनल का संग्रह हाउते कॉउचर के जादू को समर्पित है। चैनल का स्प्रिंग/समर 2022 हाउते कॉउचर शो ब्रांड एंबेसडर और प्रसिद्ध घुड़सवार शार्लोट कासिराघी के साथ शुरू हुआ, जो घोड़े की पीठ पर रनवे की सवारी कर रही थी, इस सीज़न के संग्रह की थीम को वर्जिनी वियार्ड द्वारा निर्धारित किया गया था कि चैनल को किसी भी अवसर के लिए पहना जा सकता है। चैनल के पास आधुनिकता की एक अलग भावना थी। स्वतंत्रता की भावना, सीमाओं से परे जाने की। कुछ ऐसा बनाने के लिए जिसे महिलाएं वास्तव में चाहती हैं और अपने जीवन के सभी पहलुओं में आज पहनती हैं, अति-सुरुचिपूर्ण के साथ वास्तविक की तुलना करना।

शो की सजावट जो इस संग्रह के लिए वियार्ड की प्रेरणा का आधार थी, फ्रांसीसी कलाकार और मूर्तिकला जेवियर वील्हान द्वारा बनाई गई थी जो कैसीराघी के करीबी दोस्त हैं और अपने कलात्मक ब्रह्मांड के भीतर घोड़ों का भी उपयोग करते हैं। संगीतकार सेबेस्टियन टेलियर के साथ, जो वील्हान द्वारा कल्पित बड़े उपकरणों का उपयोग करके शो में लाइव प्रदर्शन कर रहे थे, तीनों इस संग्रह प्रस्तुति के आसपास एक करीबी परिवार बनाने के लिए एक साथ आए। दृश्यावली की ज्यामितीय रेखाएँ रूप में परिलक्षित होती थीं; वर्जिनी वियार्ड बताते हैं: “इन ज्यामितीय आकृतियों ने मुझे कंट्रास्ट, एक महान हल्कापन और बहुत सारी ताजगी दी: ईथर के कपड़े जो तैरते हुए तैरते हैं। बहुत सारे फ़्लॉज़, फ्रिंज, मैक्रैम, उज्ज्वल फीता, इंद्रधनुषी ट्वीड, रंगीन ज्वेलरी बटन।

एलेक्सिस माबिले
एलेक्सिस मैबिल का संग्रह एक आधुनिक मोड़ के साथ ब्रांड के कॉउचर कोड की पुनर्व्याख्या करता है, और त्वचा को गले लगाने वाले अधोवस्त्र, कपड़े, टक्सीडो और शर्ट को जुराबों के कामुक पैलेट में लाता है। एलेक्सिस मैबिल के संग्रह ने “कार्नल कॉउचर” के लिए एक मामला बनाया, जिसमें 25 लुक का संक्षिप्त लाइनअप दिखाया गया था, उनमें से अधिकांश बनावट पर नाटकों के साथ नग्न स्वर में, टैटू जैसी लेस से लेकर छोटे क्रिस्टल या मैट और चमकदार पैलेट की बौछार तक, जो निशान लगाते हैं शरीर लगभग इत्र की एक बूंद या श्रृंगार के संकेत की तरह। अधोवस्त्र और डिजाइनर के हस्ताक्षर के तत्वों के साथ संयुक्त पारदर्शिता – विशेष रूप से धनुष और शर्टिंग, फैला हुआ और हर तरह से बदल गया – एक संग्रह की थ्रू लाइन बनाने के लिए जो एक टी-शर्ट की आसानी से कंधे से पहने हुए फीता संख्या के साथ खोला गया।

इन तरल टुकड़ों को विस्तृत अधोवस्त्र-प्रेरित टुकड़ों के एक कैनवास के चारों ओर बनाया गया था जैसे कि बॉडीसूट और बस्टियर एलोवर सेक्विन या लेस में। शर्टिंग आकृतियों की पुनर्व्याख्या की गई और विभिन्न तरीकों से उनका उपयोग किया गया। एक मनमुटाव रेशमी टेलकोट बागे पीछे की ओर बटनों के साथ बहते थे, जबकि कॉलर के आकार का उपयोग चोली पर बहने वाली धारीदार पोशाक या ग्राफिक कंधे के विवरण के ऊपर विशाल फ्लैप बनाने के लिए किया जाता था। कहीं और, स्पोर्ट्सवियर स्टेपल को ब्लैक लैमे से बनाया गया था, जिसे डिजाइनर के हस्ताक्षर वाले विशाल धनुष को बनाने के लिए कमर के चारों ओर बांधा गया था। इस तरह के कोर्सेट्री विवरण, कुछ कासिमिर रेशम गाउन पर भी देखे जाते हैं जो मैबिल के लिए एक और घर के हस्ताक्षर हैं, अधिक परिचित क्षेत्र थे।

स्टीफ़न रोलैंड
स्टीफन रोलैंड ने ज्यादातर मोनोक्रोमैटिक आउटफिट्स के संग्रह के माध्यम से मैनफ्रेड थियरी मुगलर को सम्मानित किया। Couturier आक्रामक हुए बिना स्वतंत्र, सुंदर, कामुक के रूप में चित्रित करता है, एक अधिक प्राकृतिक, अधिक तरल, अधिक जैविक छवि प्राप्त करने के लिए एक मुक्त इशारे का वर्णन करने की मांग करता है। उभरती हुई इतालवी स्पेनिश चित्रकार वियानी की अमूर्त, पंखे जैसी पेंटिंग्स का संदर्भ देते हुए आस्तीन के माध्यम से फर्श, एक एकड़ शिफॉन और साटन क्रेप उनके पीछे ग्राफिक रूप से इंतजार कर रहे हैं। जब कपड़े अधिक महत्वपूर्ण हो गए, तो सिल्हूट की एक कमांडिंग उपस्थिति थी।

अलेक्जेंड्रे वाउथियर
अलेक्जेंड्रे वाउथियर का हाउते कॉउचर स्प्रिंग समर 2022 संग्रह, जो पेरिस और बर्लिन में 1920 के दशक की कला, वास्तुकला और फैशन से प्रेरित था। बोल्ड और ग्लैमरस कलेक्शन कठिन समय के बाद आने वाली हलचल और ऊर्जा के विस्फोट की पड़ताल करता है। उनके रेडी-टू-वियर कलेक्शन के कुछ चौड़े कंधों वाले, सिंचेड सूट के माध्यम से किया गया संग्रह, इस सीज़न को मखमली में प्रस्तुत करता है, जो गाउन पर खेलने के लिए बहुत सारे सेक्विन के साथ संयुक्त है जो उनके सिग्नेचर ग्लिट्ज़ और ग्लैम को प्रदर्शित करता है।

वाउथियर ने उस नरम सिल्हूट के साथ खेला और प्रयोग ने काम किया। तरल, ड्रॉप-कमर के कपड़े जिसमें ढेर सारी डायफनस परतें थीं, उनमें हल्कापन था, जो उनके पसंदीदा स्वारोवस्की-जड़ित स्लाउची जूते सहित अधिक आधुनिक स्पर्शों से ऑफसेट था। वाउथियर ने एक न्यूयॉर्क ग्रिट भी जोड़ा, जो एक पूर्व फॉलआउट शेल्टर की छीनी हुई सीमेंट की दीवारों के खिलाफ दिखाया गया था और जोरदार संगीत के साथ समर्थित था जो कि कैपिटल एल लाउड था, इसका बहुत कम जोखिम था। सिर से पैर तक तेंदुआ दिखने वाला एक स्टैंडआउट था। अतिरंजित पफ आस्तीन के साथ उच्च गर्दन वाले मिनीड्रेस में एक कठिन किनारा था और हिप कटआउट के साथ त्वचा-तंग कपड़े ने स्पष्ट किया कि उसने अपनी रॉक ‘एन’ रोल जड़ें नहीं खोई हैं।

रोनाल्ड वैन डेर केम्पो
रोनाल्ड वैन डेर केम्प ने आभासी दुनिया में वस्त्र संग्रह दिखाया, मेटावर्स जानबूझकर डिज़ाइन और मॉडल को स्क्रीन के माध्यम से अवतार की तरह बनाते हैं। कभी स्थिरता चैंपियन, डिजाइनर ने अपने उदार वास्तुशिल्प हाथ को विभिन्न तकनीकों में डाल दिया। उन्होंने कटे हुए फूलों से उत्पन्न कचरे पर सवाल उठाया, उन्हें संरक्षित करने के लिए प्रयोग किए और उन्हें अपने डिजाइनों में एकीकृत किया।

डिज़ाइनर द्वारा बहुत सारे लुक को हाथ से पेंट किया गया था, एक थ्रिफ्ट शॉप में पाए जाने वाले प्यूटर को आर्ट डेको फील के साथ एक चोली और नाजुक गहने के टुकड़े बनाने के लिए पिघलाया गया था, जिसमें एटेलियर में व्यापक प्रयोग शामिल थे। क्रेप डी चाइन की तालियों के साथ सना हुआ ग्लास जैसा दिखने के लिए बनाई गई ग्राफिक स्कर्ट में उस डिज़ाइन स्कूल को भी संदर्भित किया गया था। असली गुलाब को शामिल करते हुए “व्हीप्ड क्रीम” की तुलना में एक झालरदार रेशमी मोइरे बस्टियर पोशाक।

26 जनवरी

फ़्रैंक सॉर्बियर
फ्रेंक सॉर्बियर हर्षित संग्रह “ओड ऑफ लाइफ” संवेदनशीलता और सोचने के नए तरीकों का, एक अद्वितीय ब्रांड डीएनए के स्तंभों को चित्रित करता है। यह संग्रह लगातार लहरों की एक सच्ची सुनामी बन गया है। जल युद्ध बहुत पहले शुरू हुआ था। और दांव, अभी भी, हमारे ग्रह के अधिकांश निवासियों द्वारा कम करके आंका गया है। जहाँ तक हम मानवता के इतिहास में देख सकते हैं, महान सभ्यताओं का निर्माण हमेशा पानी के इर्द-गिर्द हुआ है। फिरौन के नील और मिस्र इसके निर्विवाद प्रमाणों में से एक हैं।

इस मौसम को नवीनीकरण और रंग के संकेत के तहत रखा गया है। यह अभिनेताओं, दिवाओं, नर्तकियों और मॉडलों के साथ आमने-सामने आने के बारे में था। सब कुछ छोड़ना पड़ा और सच्ची महत्वाकांक्षाओं की समीक्षा की गई। मंत्र टूट गया है। बुखार और लापरवाही से बसे जलमार्ग के किनारे की मनमोहक छोटी सी दुनिया को विदाई। भूले हुए, मूक कछुए, विपुल वृक्ष मेंढक, लेवेंट सुनहरीमछली, नाजुक सैलामैंडर, नाजुक चिड़ियों, और मोहक पानी के स्पियर्स …

ज़ुहैर मुरादी
ज़ुहैर मुराद का वस्त्र संग्रह हमें रहस्यमयी छिपे हुए द्वीपों के ब्रह्मांड में ले जाता है और उच्च समुद्रों को नेविगेट करने की उम्र की भव्यता को पुनर्जीवित करता है। जहां तक ​​सभी रोमांटिक लोगों की बात है, समय से परे निलंबित फालतू की कहानियों को बताना सपनों में एक नया जीवन खोजने का एक तरीका है। 18वीं सदी के बायरन-एस्क समुद्री लुटेरों के दर्शन उनके वस्त्र संग्रह से प्रेरित थे, जो खोए हुए खजानों के चिमेरों का पीछा करते हुए ऊंचे समुद्रों में घूमते थे।

अलंकृत गहनों से अलंकृत कामुक समुद्री डाकू एक शानदार मलबे से निकलते हैं और एक बार फिर अज्ञात भूमि पर विजय प्राप्त करने के लिए निकल पड़ते हैं। उनके पहनावे पर चांदी की कढ़ाई गहरी हो गई है, जो उनकी पतली कमर से लटकी हुई सोने की जंजीरों और मोतियों की उलझनों के विपरीत है। डिजाइनर ने उनके लिए ग्रैंड सिएकल के चौराहे पर एक अलमारी और उत्कृष्ट ईथर उपस्थिति के साथ डिजिटल युग की कल्पना की है, भव्य प्रवेश द्वारों के लिए शानदार टेन्यू डी सोरी में पहने हुए या पुराने समुद्री चार्ट और नक्षत्रों की प्रतिकृतियों के साथ टैटू वाले ट्यूल के बादलों में बेडकेड और मोतियों और पुरानी-सोने की जंजीरों की जंजीरों में कसकर जकड़ा हुआ।

Valentino
वैलेंटिनो का हाउते कॉउचर संग्रह, विभिन्न प्रकार के शरीर के फ्रेम के साथ महिलाओं को ड्रेसिंग में एक अति प्रयोग। घर के लिए संग्रह रंग के कलात्मक, बोल्ड उपयोग और त्रुटिहीन सिल्हूट काम पर वितरित करते हैं, जिसने रचनात्मक निर्देशक के रूप में उनके समय को परिभाषित किया है, साथ ही साथ फैशन क्या हो सकता है, इसके लिए वास्तव में आविष्कारशील प्रस्ताव पेश करते हैं। इतालवी डिजाइनर ने एकल-फिट मॉडल पर संग्रह को फिट करने की फैशन परंपरा को तोड़ने और उम्र और शरीर के आकार के मामले में मानवता के व्यापक स्पेक्ट्रम को अपनाने का फैसला किया। उन्होंने ऐसे परिधानों के निर्माण की चुनौती का आनंद लिया जो प्रत्येक व्यक्ति की सुंदरता को सर्वोत्तम रूप से प्रतिष्ठित और ऊंचा करेंगे, पहली जगह में वस्त्र के उद्देश्य को प्राप्त करेंगे। डिजाइन छात्रों के बीच रुचि जगाने के लिए,

वैलेंटिनो ने केवल दो रंगों का उपयोग करते हुए अपनी बहुमुखी प्रतिभा और शिल्प कौशल का प्रदर्शन किया: गुलाबी और काला, विषय स्पष्ट था: गुलाबी, कई डिजाइनरों के काम के पीछे प्रेरणा- विशेष रूप से एल्सा शिआपरेली और उनकी “चौंकाने वाली गुलाबी।” Piccioli सहस्राब्दियों से छवियों के एक मूड बोर्ड के लिए एक आगंतुक का नेतृत्व किया जिसमें शरीर के आकार के लिए स्थानांतरण वरीयताओं को दर्शाया गया था: कभी-कभी “ऊर्ध्वाधरवाद” के लिए एक प्रचलन प्रचलित था, जैसा कि मध्य युग में था; दूसरों में नरम, क्षैतिज आकृतियों की अधिक सराहना की गई, जिसमें 90 के दशक में प्लास्टिक सर्जरी के आगमन का भी उल्लेख किया गया, जिसने नई, कृत्रिम संभावनाओं को पेश किया।

जॉन पॉल गोतियेर
जे स्प्रिंग 2022 कॉउचर के लिए जीन पॉल गॉल्टियर का संग्रह ब्रांड की एक ताज़ा और सुंदर व्याख्या दिखाता है जो गॉल्टियर के विशिष्ट सार का सम्मान करते हुए अभिनव हस्ताक्षर पूरे करते हैं। ग्लेन मार्टेंस ब्रांड की सौंदर्य दृष्टि को संरक्षित करने में कामयाब रहे, इसे अपनी वास्तविकता के लेंस के माध्यम से बदल दिया। उन्होंने ऑप्टिकल इल्यूजन तकनीक और गॉल्टियर की पसंदीदा पट्टी की तरह विंटेज प्रिंटों को रनवे पर वापस लाकर गॉल्टियर हाउते कॉउचर के अपने दृष्टिकोण का खुलासा किया।

संग्रह को शांत ग्रे, बेज और काले रंगों के साथ डिज़ाइन किया गया है। डिजाइनरों ने बहुत सारे कपड़े जैसे साटन, मखमल और बुना हुआ कपड़ा इस्तेमाल किया। संग्रह का मुख्य आकर्षण पारभासी बहु-स्तरित कपड़े और आस्तीन वाले कपड़े थे जिन्हें दस्ताने में बदला जा सकता है। संग्रह की अनर्गल भावना को एक्सेसरीज़ द्वारा बढ़ाया गया था। बड़े पैमाने पर फूलों के झुमके, विभिन्न आकृतियों के चंगुल, कोर्सेट और मंच के जूते ने शो को वास्तव में एक अनुभवजन्य वातावरण दिया।

विक्टर एंड रॉल्फ
विक्टर एंड रॉल्फ हाउते कॉउचर संग्रह भय की धारणा को कुछ सकारात्मक में बदलने के लिए अपने काम का उपयोग करते हुए शानदार सुंदरता बनाता है। सरियल शोल्डर कलेक्शन, जो रचनात्मक रूप से भय की भावना का उपयोग करता है, पुरानी हॉलीवुड ड्रैकुला फिल्मों और प्रकाश और छाया के उनके नाटकीय प्रभावों से प्रेरित था जो रहस्य की भावना पैदा करते हैं। संग्रह भी ब्रांड के 1993 के संग्रह के लुक से प्रेरित था, जिसमें एक अतिरंजित, उच्च कंधे की रेखा थी, जो एक विकृत, लम्बी सिल्हूट का निर्माण करती थी। इस सीज़न में, ब्रांड मानव आकृति के साथ ऐसा व्यवहार करता है जैसे कि गर्दन की रक्षा करते हुए सिर और चेहरे की महिमा करते हुए, इसे अधिकतम तक बढ़ाया गया हो। डर की धारणा ने फैशन कलाकारों विक्टर होर्स्टिंग और रॉल्फ स्नोरेन को पुरानी हॉलीवुड ड्रैकुला फिल्मों के ग्लैमरस आकर्षण के बारे में सोचने पर मजबूर कर दिया,

केप के साथ ड्रैकुला का टक्सीडो हॉलीवुड के सबसे प्रतिष्ठित संगठनों में से एक है। इस रूप को शुरुआती बिंदु के रूप में लेते हुए, अधिकांश संगठन ‘गॉथिक’ अनुभव के साथ सख्त और मोनोक्रोमैटिक होते हैं। कुछ सीज़न के बाद पहली बार, संग्रह में सिलाई का एक महत्वपूर्ण खंड शामिल है। अनुपात के साथ इसका खेल विक्टर एंड रॉल्फ की शैलीगत शब्दावली की खासियत है। इसके अलावा, कपड़े की एक विस्तृत विविधता दिखाई जाती है, जिसमें बिलोवी म्यान से लेकर मूर्तिकला बॉलगाउन तक शामिल हैं। कपड़े या तो कुरकुरे या धुंधले होते हैं, लेकिन वास्तुशिल्प आकृतियों का समर्थन करने के लिए हमेशा कॉम्पैक्ट होते हैं। रंगों को म्यूट किया जाता है, कुछ नाजुक पेस्टल, चाक सफेद और कभी-कभी लाल लाल रंग के पॉप के साथ, अंधेरे और प्रकाश के विपरीत पर खेल रहे हैं। एकमात्र सजावट काले और सफेद, हल्के गुलाबी और काले रंग में फर्श की लंबाई वाली शाम के कपड़े की तिकड़ी पर पाई जा सकती है।

एली साब
एली साब स्प्रिंग कॉउचर संग्रह अपने सिग्नेचर ब्राइट्स के साथ फूट रहा है, जो कैर्यू डू टेम्पल में ईडन गार्डन, या कम से कम मेडिटेरेनियन से प्रेरित संग्रह के साथ आशावाद के अपने मूड को प्रदर्शित करता है, जिसमें बोगनविलिया पिंक और ऑर्किड पर्स में गाउन हैं। फुल-स्कर्ट वाले सिल्हूटों का एक रसीला स्पेक्ट्रम और तुच्छ पंखों, स्फटिकों, मोतियों और सेक्विन के साथ बेडकेड ऑर्गेना बोगनविलिया के साथ सिकाडास के साउंडट्रैक के लिए, जो गर्मियों की धूप का अंतिम संकेतक है।

लेबनानी डिजाइनर ने मजबूत टोपी के साथ शुरुआत की जिसने संग्रह के लिए टोन सेट किया। पुष्प रूपांकनों लंबे गाउन पर कोमल कलियों के सूक्ष्म झरनों के रूप में दिखाई दिए, खुले तौर पर विभिन्न लंबाई पर बड़े तालियों में। हमेशा की तरह, हाथ की कढ़ाई उत्तम थी, लेकिन पत्ती के प्रिंट पर दूर से स्पष्टता का अभाव था। कई लुक्स को कूल क्रिस्टल केज मास्क के साथ टॉप किया गया था, जो रहस्य की हवा को जोड़ रहा था। सिल्वर और पिंक बीडेड मिनीड्रेस का झपट्टा श्रव्य और रमणीय था, और इसमें एक पावर शोल्डर था जिसने लाइनअप के लिए बहुत आवश्यक बिट जोड़ा। साटन में सबसे अच्छे शोस्टॉपर्स थे: स्टेटमेंट फ्यूशिया, प्लम और चार्टरेस में गर्दन और कंधे पर फूलों के फूलों के साथ बदल जाता है।

राहुल मिश्रा
पेरिस हाउते कॉउचर वीक स्प्रिंग/समर 2022 के लिए राहुल मिश्रा की डिजिटल प्रस्तुति इसी विचारधारा से ली गई है और इसकी जड़ें हिमालय की प्रचुरता में पाई जाती हैं, यह संग्रह हिमालय की विस्तृत जैव विविधता और प्रकृति की जटिलताओं का पता लगाने की इच्छा है। राहुल मिश्रा के स्प्रिंग कॉउचर 2022 कलेक्शन का मूडबोर्ड प्रकृति के असाधारण पहलुओं का अनुभव करने की इच्छा है। फूलों के क्षेत्र में घूरने जैसी काइमेरिकल और रोमांटिक अवधारणाएं उनके वस्त्र के रूप का आधार बनती हैं जो फूलों की कढ़ाई से सजी होती हैं। यह संग्रह प्रकृति के लिए एक प्रेम कविता है और हिमालय की विस्तृत जैव विविधता के लिए एक विनम्र श्रद्धांजलि है। यह एक नए क्षेत्र की बात करता है जो भौतिक जीवन की जटिलताओं, उसके अधिकारों और गलतियों से परे है।

उनके सिल्हूट के कपड़े इन खिलने वाले जीवों के पथ से निर्धारित होते हैं जो सूक्ष्म विवरणों के साथ कढ़ाई करते हैं और रंग से बढ़ते हैं। जैकेट, गाउन और बैलूनिंग टॉप सभी को साइकेडेलिक रंगों और बनावट से बनाया गया है। यहां तक ​​​​कि जब हम कान्ये वेस्ट से प्रेरित फेस कवरिंग के साथ बैंगनी बॉलगाउन के बारे में बाड़ पर हैं। फूलों की चमक से हमारा दिल शरमा रहा है। भौतिक शो के साथ प्रदर्शन करने में असमर्थ होने की परिस्थितियों तक सीमित नहीं, एटेलियर में कल्पनाओं को समाहित किया और उन्हें हस्तशिल्प और साइकेडेलिक सपनों की पेचीदगियों के साथ निर्मित कपड़ों में अनुवादित किया। वास्तविकता, कल्पना और अतियथार्थवादी अभिव्यक्ति की परतों के बीच एक इश्कबाज़ी, कढ़ाई प्रतिष्ठानों के टुकड़े प्रकृति की भावना में भिगोते हैं और इसे फिर से कल्पना करते हैं।

चार्ल्स डी विलमोरिन
चार्ल्स डी विलमोरिन हाउते कॉउचर कलेक्शन द क्विफ्स एक्स ज़ाइट एंड लियो द्वारा एक फैशन फिल्म के साथ सपनों और वास्तविकता के बीच की जगह की जांच करता है। मैकाब्रे वाल्ट्ज संग्रह मानस के एक कार्निवल की पड़ताल करता है, जहां जुनून और रचनात्मकता डर को दूर करती है। डिजाइनर खुद को व्यक्त करने के महत्व पर प्रकाश डालता है, और आशा का संदेश भेजता है। फिल्म एक युवा लड़के की कहानी बताती है, जो आधी रात के बाद अपनी डरावनी हवेली में एकत्रित कंकालों के लिए अपनी सिलाई मशीन पर कपड़े तैयार करता है। यह टिम बर्टन के लिए एक प्रशंसक पत्र की तरह पढ़ता है, लेकिन डी विलमोरिन मिश्रण के लिए अपनी खुद की बारोक, नाटकीय संवेदनशीलता लाता है, जिसमें एक कंकाल लड़के के साथ नृत्य करता है, जिसमें उसकी रंगीन रचनाओं में पहने हुए मिश्रित पात्रों के साथ, एक उग्र आग के खिलाफ।

तंबू जैसे लबादे और नाइटगाउन उनके सिग्नेचर स्विरली ड्रॉइंग में कवर किए गए थे, जबकि एक ज्वाला लाल पोशाक और एक जहरीला हरा अंगरखा जैसी वस्तुओं को सामने की तरफ कपड़े के कंकालों से सजाया गया था। सबसे अच्छी बात यह थी कि शुतुरमुर्ग के पंखों से सजी एक इलेक्ट्रिक ब्लू सीक्विन वाली स्मॉक ड्रेस थी, जो चांदी की कढ़ाई के एक नक्षत्र में ढकी हुई थी। ये 11 सिल्हूट हैं जो आग की तरह जलते हैं, चमक और चमक के साथ बनावट, पंख, फ्रिंजिंग, एक विशाल पारदर्शी लाल टोपी। यह मानस का एक कार्निवल है, जहां उत्सव भय से टकराते हैं, जहां राक्षस और शापित कंकाल मदद नहीं कर सकते, लेकिन हंसी में फूट पड़ते हैं। हाउते कॉउचर सप्ताह द्वारा पेश किया गया एक अनूठा क्षण, अपने हाथों से, अपने ही सिर में क्या चल रहा है, जीवन में लाने के लिए।

जनवरी 27

एलिसो
एलिस का संग्रह इस सीज़न में स्मृति और समय के विचार के साथ पुराने तत्वों को जोड़ता है, जो कि थोड़ा गहरा किनारा है। संग्रह से प्राचीन फीता, गहने और क्रिस्टल को एक अंतरंग स्पर्श के साथ पुनर्निर्मित किया गया था, और क्रोसियानी ने अपने शर्बत-रंग के सरासर गाउन के लिए हल्के-से-हवा वाले मूसलाइन और ट्यूल के साथ फिर से काम किया। साटन में मजबूत, मूर्तिकला के टुकड़े प्रस्तुत किए गए थे, जैसे कि एक गहरे बैंगनी रंग की मिनीड्रेस जो एक भव्य झपट्टा में और शरीर के चारों ओर लिपटी हुई थी। एक और सफेद जैकेट थी, जो फीता और क्रिस्टल से अलंकृत थी, जो विंटेज लेवी के रेड टैब कटऑफ की एक जोड़ी के ऊपर बैठी थी। डचेस और डेनिम का आश्चर्यजनक संयोजन 90 के दशक के पूर्व-सोशल मीडिया, ग्रंज और कर्ट कोबेन की स्मृति को जगाने के लिए था।

युइमा नाकाज़ातो
इस संग्रह के लिए प्रेरित युइमा नाकाज़ातो का वस्त्र संग्रह “लिमिनल”, चिमेरा है, जो एक काल्पनिक प्राणी है जिसे लंबे समय से मिथक और किंवदंती की दुनिया में रखा गया है। अस्पष्ट स्थान जहां कल्पना तथ्य बन जाती है-अत्याधुनिक तकनीक और प्राचीन ज्ञान के संगम से पैदा होती है-अब तक मानवता की उपलब्धियों के शिखर का प्रतिनिधित्व करने के लिए कहा जा सकता है। संग्रह का शीर्षक, LIMINAL, असीमित मूल्यों और संभावनाओं के इस अस्पष्ट डोमेन के प्रतीक के लिए चुना गया था।

कुछ फंतासी तत्वों के साथ, हाल के सीज़न की तुलना में डिज़ाइन खुद को वास्तविकता के करीब ले गए। कोट, अंगरखे और यहां तक ​​​​कि फर्श की लंबाई वाली साधारण पोशाकें जो चौड़ी टांगों वाली पतलून के ऊपर पहनी गई थीं। यदि उनके स्वामित्व वाले टाइप -1 स्नैप में से एक को देखा जा सकता है, तो यह केवल इसलिए था क्योंकि उनकी उपस्थिति नाकाज़ातो हस्ताक्षर के रूप में अपेक्षित है। उनके भविष्य के प्रयास और अतीत के हस्तशिल्प। हाल के वर्षों में सुई और धागे के बिना कपड़ों को असेंबल करने पर ध्यान देने के बावजूद, मुट्ठी भर डिज़ाइनों में, हांफते हुए, सीम भी दिखाई दिए। अपने बायो-स्मॉकिंग प्रयोगों से प्राकृतिक-फाइबर कपड़ों में सीख को लागू करते हुए, उन्होंने डोरियों द्वारा गाउन को आकार में खींचकर आयताकार पैटर्न से मात्रा को छेड़ा।

जूली डी लिब्रान
जूली डी लिब्रान का वस्त्र संग्रह क्लासिक मूल्यों का प्रतिनिधित्व करना जारी रखता है, जो चीजें उन्हें जोड़ती हैं वे विशेष आराम और आश्वस्त करने वाली दृढ़ता लाती हैं: एक आदर्श क्रोइसैन; लक्ज़मबर्ग उद्यानों में मेडिसी फव्वारा; एक बीटल्स गीत। वह अपने आउटपुट को फिर से काम करने वाले क्लासिक्स के रूप में वर्णित करती है, फिर से काम करने पर जोर देती है। संग्रह में सभी क्लासिक स्टाइलिशनेस हैं जो महिलाएं छोटी काली पोशाक में चाहती हैं, लेकिन एक की नंगी पीठ है, दूसरे में पंखों से सजाया गया है, और दूसरे में कफ और एक सफेद अस्तर है।

क्रिस्टोफ़ जोसे
क्रिस्टोफ़ जोस ने हाल ही में समाप्त हुए पेरिस फैशन वीक के एक भाग के रूप में संग्रह को एक फैशन फिल्म के साथ प्रस्तुत किया। इस सीज़न के लिए, डिजाइनर ने छुट्टियों और गर्मियों की चमक से प्रेरित एक लापरवाह, आकस्मिक संग्रह प्रस्तुत किया। इक्रू, चाक, हाथीदांत, हल्के पीले और चाय गुलाब के रंगों के साथ, रंग प्रेरणा से मेल खाते हैं। वहाँ, दूरी में, पेरिस, शांतिफू और राजसी खड़ा है। ईक्रू गौज ट्रेंच-ब्लाउज और सेक्विन शॉर्ट्स के साथ, कांस्य कार्गो ट्राउजर के साथ एक गिप्रे कमरकोट और शीशम की धुंध में एक कोरोला ड्रेस, तरल सिल्हूट इमारत की गेरू की दीवारों पर कुशल काउंटरपॉइंट में बाहर खड़े हैं।

फेंडी
फेंडी के हाउते कॉउचर संग्रह ने वास्तुकला और मूर्तिकला पर ध्यान देने के साथ पुनर्जागरण से प्रेरित कृतियों की एक श्रृंखला का खुलासा किया। लंबी ट्रेनें, केप कपड़े, और यहां तक ​​​​कि अलग-अलग रनवे पर चले गए, यह सब भयानक वसंत वस्त्र संग्रह के लिए एक विज्ञान-फाई थीम में शामिल हो गया, जिसने फैशन विचारों के कुछ सहस्राब्दी तक फैलाया क्योंकि “विज्ञान-फाई वेशभूषा हमेशा ऐतिहासिक पोशाक का संदर्भ देती है। पालिस ब्रोगनियार्ट में उद्घाटन प्रदर्शन, अंधेरे में मंडराते एक खंडित मंदिर की चमकदार रूपरेखा। वह एक चमकदार काले स्तंभ में एक साइड स्लिट के साथ एक पतले, धुएं से भरे पोर्टल के माध्यम से तूफानी, ट्यूबलर मोतियों की अपनी तंग पंक्तियों में प्रकाश को पकड़ती है जिस तरह से लगभग पिक्सेलेटेड लग रहा था। संरचना पर ध्यान देने के साथ-सेट ने मेहराब और स्तंभों के एक तैरते हुए कंकाल को प्रदर्शित किया- कई सिल्हूट लंबे और दुबले थे, ऊर्ध्वाधर रेखाओं और अलंकरणों द्वारा उच्चारण। हाई-शाइन बीडेड लुक्स को कलेक्शन में कॉटर-लेवल अलंकरण में जोड़ा गया, जो मॉडल के स्फटिक-बिंदीदार चेहरों द्वारा प्रतिबिंबित किया गया था।

वह लंबा, दुबला सिल्हूट प्रमुख था, जिसे जोन्स ने बिना एड़ी के कट्टरपंथी मंच के जूते के साथ और भी आगे बढ़ाया। मठवासी सिलाई के कुछ निकास अंततः देवी पोशाकों की एक श्रृंखला के रूप में सामने आए, जिनमें से अधिकांश लंबे स्तंभ थे। एक छोटा मिंक केप और लंबा मखमली स्तंभ जिसमें शास्त्रीय मूर्तियों के भूतिया हाथ से चित्रित चित्र हैं; एक पापल बैंगनी मिनीड्रेस जिसमें बारोक अलंकरण होते हैं जो कोरिंथियन राहत की याद दिलाते हैं, और भव्य कपड़ों के फोटो प्रिंट वाले बस्टियर ड्रेसेस की एक श्रृंखला को मदर-ऑफ-पर्ल कढ़ाई के साथ और ऊंचा किया जाता है। सिंपल गाउन भी उतने ही आकर्षक थे, जिसमें एक कंधे पर चमचमाती चोली और शिफॉन लिपटा हुआ था। मोतियों में बंधी कंबल शैली के स्टनर सहित कुछ वास्तव में ढीले कपड़े थे।

इमाने अइसी
Imane Ayissi के संग्रह “Foufolou” ने सांस्कृतिक आदान-प्रदान के विषय का पता लगाना जारी रखा। पश्चिम अफ़्रीकी कपड़ा संस्कृतियों से उधार लिया गया, उनके अर्थपूर्ण मुद्रित पेजों के साथ-साथ संदेशों के साथ टी-शर्ट की संस्कृति से, यहां हाउते-कॉउचर पर लागू किया गया, पहला जोर से घोषणा करता है और एक साथ आने की आवश्यकता को स्पष्ट करता है। कैमरून की इवोंडो भाषा में, शब्द “मिश्रित” और “एक साथ” दोनों को दर्शाता है और यह इस उत्सव, रंगीन लाइनअप में कई डिज़ाइनों में बिखरा हुआ था, नारे एक युवा अनुभव को इंजेक्ट करते थे।

कैलिस फीता में एक चमकीले हरे रंग की पोशाक पर, इसे बैंगनी सेक्विन के साथ लिपि में लिखा गया था। अन्य डिज़ाइनों में ग्राफिक गाउन बनाने के लिए एक साथ सिले हुए एप्लिक ब्लॉक लेटरिंग को दिखाया गया है। चौकोर कट और बहने वाले कपड़े पारंपरिक “बौबौ” के लिए सिर हिलाते हैं, लेकिन रेशम जैसे उच्च अंत वाले कपड़ों में या बांस के रेशे से बनी एक ड्रेप्ड जर्सी में काम किया जाता था। उनके चमकीले रंग के तफ़ता टुकड़ों में एक महान लालित्य था, जिसमें लंबे समय तक रैफिया फ्रिंजिंग थी जो एक नज़र के पीछे इस्तेमाल होने पर आदिवासी मुखौटा के पहलू पर ले जाती थी। नाइजीरिया से एडियर विधि का उपयोग करके रंगे कपड़े के साथ सिलवाया गया था, या बेल्ट जैकेट पोशाक के लिए घाना से कांटे कपड़े में काम किया था।

रुकी
परिष्कृत डिजाइनों के लिए कुछ व्यावहारिकता के साथ रुकी का संग्रह, और उनका ध्यान काफी हद तक रेड कार्पेट से दूर जीवन पर है। Rucci किसी लाइव शो में या वर्चुअल रूप से कम से कम 25 रूप दिखाता है। रुकी ने उन कपड़ों पर ध्यान केंद्रित किया जो “अपनी विलासिता में शांत और उनकी तकनीक में अविश्वसनीय” हैं, जैसा कि उन्होंने कहा। उनके डिजाइन सटीक हैं, जिनमें न्यू यॉर्क शिल्प कौशल में साफ-सुथरी रेखाएं और सावधानीपूर्वक बनाई गई हैं। जब सजावट की बात आती है तो रुकी अक्सर सतह से नीचे उतरना पसंद करती है और अपने “व्यक्त” दिखने के लिए जानी जाती है, जिसमें पारदर्शी कपड़े पर ठोस पदार्थ निलंबित होते हैं, या नाजुक ट्यूल इनसेट को डबल-फेस ऊन के साथ जोड़ा जाता है।