मार्च 2022 में पेरिस, फ्रांस में मैसन एंड ओब्जेट को देखें

Maison&Objet Paris को 24-28 मार्च, 2022 से स्थगित और फिर से खोल दिया गया, जो गतिशील अंतर्राष्ट्रीय व्यापार द्वारा चिह्नित वसंत संस्करण है, जो प्रेरक घटनाओं के आकर्षण की पुष्टि करता है। यह एक बार फिर सकारात्मक कारोबारी माहौल में था कि पेरिस नॉर्ड विलेपिन्टे प्रदर्शनी केंद्र में स्थित सजावट, डिजाइन और जीवन शैली मेले के दरवाजे। गृह सज्जा, डिजाइन, शिल्प और जीवन शैली क्षेत्रों के उद्योग पेशेवर एक साथ मिल सकते हैं, विचारों का आदान-प्रदान करने, खोज करने और बाजार के रुझान को समझने के लिए मैसन एंड ओब्जेट में मिल सकते हैं।

मैसन एंड ओब्जेट पेरिस का यह संस्करण एक डिजिटल युग में इन-पर्सन इवेंट की प्रासंगिकता की पुष्टि करता है, मेला अद्वितीय अनुभवों और यादगार पलों को साझा करने का स्थान बना हुआ है। यह प्रस्तावों और नवाचारों के लिए एक प्रजनन स्थल है, जो हर किसी को स्थानांतरित करने और प्रेरित करने और अपनी कहानियों को बताने की अनुमति देता है।

इस संस्करण में सभी इंद्रियों को प्रेरित किया गया था, जिसने हमें आश्चर्य की भावना के साथ फिर से जोड़ने का वादा किया था, डिजाइन के लिए विशिष्ट भावना, जिसका मिशन कार्यक्षमता से परे जाना है, और हमें परम सौंदर्य तक ले जाना है। Maison&Objet सभी पेशेवरों को खोज, स्रोत उत्पाद बनाने और प्रेरित होने की अनुमति देता है, ताकि नए ग्राहकों के लिए अपील करने वाले नवीन व्यापारिक विकास को विकसित किया जा सके।

उभरती हुई प्रतिभाएं और प्रतिष्ठित डिजाइन ब्रांड, युवा स्नातक और संग्रहालय संस्थान, नए लॉन्च किए गए डिजाइन हाउस, शिल्पकार और डिजाइनर निर्माता प्रेरित और प्रेरक हाथों से एक वांछनीय जीवन शैली के अपने दृष्टिकोण का आविष्कार और प्रदर्शन करने के लिए पेरिस आते हैं। एक ऐसी जीवन शैली जो प्रकृति के साथ सामंजस्य बिठाती है, जो लोगों को एक साथ लाने के लिए प्रौद्योगिकी का लाभ उठाती है, जबकि पारंपरिक विशेषज्ञता पर चित्रण करती है जो पीढ़ी दर पीढ़ी सौंपी जाती है, जो समय बीतने का गवाह है। वांछनीय विकास उस सूक्ष्म और बहुत अधिक संतुलन के लिए प्रहार करने में मदद करता है जो हमें अबाधित पुनरुत्थान के मार्ग पर स्थापित करता है।

सबसे होनहार उभरती प्रतिभाओं से लेकर सबसे प्रशंसित इंटीरियर डिजाइनरों तक, व्यक्तिगत रूप से फिर से जुड़ने की इच्छा और झुकाव स्पष्ट था। सजावट और डिजाइन क्षेत्र में काम करने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए यह महत्वपूर्ण है कि वह नए संग्रहों को खोजने और वास्तव में स्पर्श करने और महसूस करने में सक्षम हो, जबकि ग्राहक अंततः उत्पादों के साथ घनिष्ठ और व्यक्तिगत होने में सक्षम थे।

Maison & Objet एक नई प्रेरणा विषय: विलासिता का पुनरुद्धार करके व्यापार मेले की वापसी का जश्न मनाता है। यह एक ऐसा विषय है जो आयोजन के केंद्र में अपमार्केट पेशकश को उजागर करने के लिए तैयार है, प्रदर्शकों को उस तरह की शानदार स्थापना के लिए आमंत्रित करता है जिसके लिए व्यापार मेला इतना प्रसिद्ध है।

राइजिंग टैलेंट अवार्ड्स भी लौटते हैं, जो इस विशेष संस्करण में आने वाले जापानी डिजाइनरों पर प्रकाश डालते हैं। ये युवा डिजाइनर उसी समय आर्किटेक्ट फ्रैंकलिन अज़ी के साथ उपस्थित होते हैं। 2020 में डिज़ाइनर ऑफ़ द ईयर के रूप में नामित, उन्होंने WORK में अपना प्रोजेक्ट प्रस्तुत किया! क्षेत्र, जो अब व्यापार मेले की नियमित विशेषताओं में से एक है।

पेरिस-नॉर्ड विलेपिन्टे में व्यापार मेलों के समानांतर आयोजित शहर-आधारित कार्यक्रमों की सफलता पर निर्माण, मैसन एंड ओब्जेट फ्रांसीसी राजधानी के कुछ डिजाइन शोरूम, दीर्घाओं और पॉप-अप स्टोर में एक नया “इन द सिटी” यात्रा कार्यक्रम शुरू कर रहा था। .

मैसन और ओब्जेट
25 वर्षों से, सैफी (एटेलियर्स डी’आर्ट डी फ्रांस और आरएक्स फ्रांस की एक सहायक कंपनी) द्वारा आयोजित मैसन एंड ओब्जेट, अंतरराष्ट्रीय डिजाइन, गृह सज्जा और जीवन शैली समुदायों के साथ जुड़ रहा है और एक साथ ला रहा है। Maison&Objet का ट्रेडमार्क? व्यापार मेलों के दौरान और अपने डिजिटल प्लेटफॉर्म के माध्यम से कनेक्शन बनाने और व्यापार में तेजी लाने की इसकी अनूठी क्षमता, लेकिन रुझानों को उजागर करने के लिए अपनी अनूठी प्रतिभा के माध्यम से जो घर की सजावट की दुनिया को उत्साहित और प्रेरित करेगी।

Maison&Objet का मिशन प्रतिभा, स्पार्क कनेक्शन और प्रेरणा प्रदान करना है, दोनों ऑन-लाइन और ऑफ-लाइन, जिससे व्यवसायों को बढ़ने में मदद मिलती है। उद्योग के पेशेवरों और पेरिस डिजाइन वीक के लिए दो वार्षिक व्यापार मेलों के माध्यम से, सितंबर में एक सार्वजनिक कार्यक्रम जो लाइट के शहर में डिजाइनरों और ब्रांडों की रचनात्मक ऊर्जा को एक साथ लाता है, मैसन एंड ओब्जेट पूरे इंटीरियर डिजाइन क्षेत्र के लिए जाने-माने मंच है।

2016 में अनावरण किया गया, Maison&Objet और अधिक, या MOM, खरीदारों और ब्रांडों को पूरे वर्ष अपनी बातचीत जारी रखने, संग्रह लॉन्च करने और भौतिक बैठकों से परे कनेक्शन बनाने में सक्षम बनाता है। रोमांचक नई खोजों का साप्ताहिक राउंडअप लगातार पूरे क्षेत्र में व्यापार को प्रोत्साहित करता है।

चीजों को और आगे ले जाने के लिए, मैसन एंड ओब्जेट अकादमी अब उद्योग के पेशेवरों को एक विशेष वेब चैनल प्रदान करती है जो मासिक सामग्री को प्रशिक्षण और बाजार के रुझानों को समझने पर ध्यान केंद्रित करती है। इस बीच, हमारे सोशल मीडिया प्लेटफॉर्म फेसबुक, इंस्टाग्राम, ट्विटर, लिंक्डइन, जिंग, वीचैट और टिक टॉक पर लगभग दस लाख सदस्यों के सक्रिय समुदाय के साथ रोजाना जुड़कर उन सभी डिजाइन खोजों को जारी रखते हैं। रचनात्मकता की राजधानी के रूप में पेरिस के अग्रणी के रूप में, मैसन एंड ओब्जेट पेरिस को दुनिया के अग्रणी डिजाइन केंद्रों में से एक के रूप में स्थापित करने के लिए उत्प्रेरक है।

हाइलाइट
7 हॉल और मैसन एंड ओब्जेट इन द सिटी (पेरिस में एक नया यात्रा कार्यक्रम जिसमें लगभग 90 प्रतिष्ठित शोरूम प्रदर्शित किए गए) के साथ, मेले ने पूरे उद्योग को सफलतापूर्वक एक साथ लाया है, नए उत्पादों को प्रदर्शित करने वाले वफादार ब्रांडों को ध्यान में रखते हुए ध्यान देने योग्य नए ब्रांडों के साथ। इस सत्र ने 136 देशों के 51,656 आगंतुकों और 53 देशों के 1,811 ब्रांडों को आकर्षित किया।

मेला उन ब्रांडों के लिए भी एक एम्पलीफायर था जो पारंपरिक स्टैंड के साथ मौजूद नहीं थे। दरअसल, व्हाट्स न्यू के माध्यम से? एलिजाबेथ लेरिच, फ्रांकोइस बर्नार्ड, फ्रांकोइस डेल्क्लॉक्स द्वारा डिजाइन किए गए ट्रेंड स्पेस और, पहली बार, गुडमूड्स के संस्थापक जूलिया रूजाउड, एमओएम (मैसन एंड ओब्जेट और मोर) डिजिटल प्लेटफॉर्म पर पंजीकृत ब्रांड या मैसन एंड ओब्जेट इन द सिटी यात्रा कार्यक्रम में प्रस्तुत किए गए थे। आगंतुकों को एक अभिनव और प्रेरक तरीके से।

सभी प्रतिभागी असाधारण इंस्टॉलेशन डिज़ाइन के साथ विशिष्ट फ़ीचर क्षेत्रों का आनंद लेने में सक्षम थे
Mariage Frères . के लिए Tristan Auer द्वारा डिज़ाइन किए गए Beach Club में कुछ समय बिताएं
“ला कुइलिएर” रेस्तरां में दोपहर का भोजन, डैनियल रोज़ेनज़्ट्रोच के संग्रहालय-गुणवत्ता संग्रह के साथ सजाया गया और उनके लंबे समय के साथी पाओला नवोन द्वारा निर्देशित किया गया।
इंस्टाग्राम स्टार शेफ जूलियन सेबबैग की भुनी हुई गाजर का स्वाद लें, जिन्होंने खुद ऑर्डर ले लिए और जूलियन सेबबन (स्टूडियो उक्रोनिया) द्वारा आयोजित सत्तर के दशक की सजावट के भीतर प्लेटों की स्थापना की निगरानी की।
चारों ओर घूमें, खोजें और रुझानों के लिए समर्पित चार व्हाट्स न्यू सेक्शन से प्रेरित हों
टीमलैब कलेक्टिव द्वारा इमर्सिव इंस्टालेशन के केंद्र में एक ध्यानपूर्ण ब्रेक लें

शहर में मैसन और ओब्जेट
मैसन एंड ओब्जेट इन द सिटी के पहले संस्करण, पेशेवरों के लिए आरक्षित एक शहर के दौरे ने पेरिस की सजावट की दुनिया में सबसे खूबसूरत स्थलों के लिए दरवाजे खोल दिए। मेले के अनुरूप, यह लॉन्च एक वार्षिक कार्यक्रम के लिए वादे से भरा था, जिसका उद्देश्य अंतरराष्ट्रीय सजावट बाजारों में पेरिस की उत्कृष्टता को बढ़ावा देना है। सज्जाकार, डिजाइनर, असाधारण कारीगर, प्रमुख ब्रांड और बाजार में नवागंतुक एक नेटवर्किंग रणनीति के लाभों को देखने में सक्षम थे जो एक वैश्विक पेशेवर कार्यक्रम के योग्य सभी मार्केटिंग और डिजिटल टूल का उपयोग करता है।

घरेलू डिजाइन की दुनिया में सभी प्रमुख फ्रांसीसी और अंतरराष्ट्रीय खिलाड़ियों के लिए आवश्यक, जिनके लिए पेरिस रुझानों, नवाचारों, सजावट और डिजाइन में सर्वश्रेष्ठ प्रदान करता है। इस शुरुआती वसंत अवधि में केंद्रित ऊर्जा के कारण आवश्यक, मैसन एंड ओब्जेट पेरिस के साथ, अंतरराष्ट्रीय इंटीरियर डिजाइन और जीवन शैली समुदाय को जोड़ने वाला प्रमुख गृह सज्जा मेला।

एक उत्सवपूर्ण, एकजुट सभा जो जीवन जीने की कला का झंडा फहराती है और जिसमें पूरा शहर अपने भीतर असंख्य प्रतिभाओं को प्रकट करता है। डिजाइनरों, वास्तुकारों, सज्जाकारों, फैशन डिजाइनरों और रसोइयों ने उन स्थानों के माध्यम से कॉल का जवाब दिया है जो शहर में सृजन को जीवंत करते हैं।

200 प्रतिभागी साइटों में प्रदर्शनी और स्थापनाओं को खोजने में आगंतुकों की मदद करने के लिए यह कार्यक्रम दो सप्ताहांत तक फैला हुआ है; कॉकटेल पार्टियों, खुले घरों, कार्यशालाओं, निजी दौरों और गोलमेज सम्मेलनों के विस्तारित कार्यक्रम के ढांचे के भीतर कई बैठकों के लिए।

नई विलासिता:
बेलगाम इच्छा और असीम कल्पना वह दिशा है जिसमें बेशर्मी से उत्साही विलासिता क्षेत्र आगे बढ़ रहा है, जो एक तरफ हौट-कॉउचर कारीगर शिल्प कौशल और उच्च प्रौद्योगिकी, और पॉप संस्कृति और दूसरी ओर समावेशिता के मूल्यों को आकर्षित करने वाले नए रास्ते तलाश रहा है। इस नई घटना ने मैसन एंड ओब्जेट के आगामी संस्करण के लिए प्रेरणा के रूप में काम किया है, जो डिजाइन का सबसे अच्छा प्रदर्शन करने की इच्छा पर आधारित है।

वह सब कीमती, विलक्षण, उत्कृष्ट है! उबेर लक्ज़री बढ़िया शिल्प और नई तकनीक के बीच एक विवाह का प्रतीक है, बाद में हाथ की कलात्मक निपुणता को लगातार बढ़ाते हुए, विलासिता के एक रूप को जन्म देता है जिसमें एक पैर अतीत में और दूसरा भविष्य में मजबूती से होता है, जहां सुंदरता है कोई सीमा नहीं। यह उबेर विलासिता, जो एक छोटे से अल्पसंख्यक को लक्षित करती है, सुंदरता और श्रेष्ठता की तलाश को पूरा करती है, जिसमें लगभग आध्यात्मिक आयाम शामिल है।

सफलता की कहानियों में शामिल हैं: रॉल्स-रॉयस की फैंटम ओरिबे, हर्मेस के सहयोग से बनाई गई और एक जापानी अरबपति द्वारा ऑर्डर की गई; चीनी शहर चेंगदू में लंबवत दुजियान झोंगशुगे किताबों की दुकान, वास्तुशिल्प फर्म एक्स + लिविंग और इसके शानदार संस्थापक ली जियांग द्वारा डिजाइन किए गए दर्पणों का एक वास्तविक हॉल; डिजाइनरों की सफलता जिनके सीमित संस्करण की साज-सज्जा कला पर सीमा बनाती है। तेजी से दूरदर्शी डिजाइन की दुनिया में, डिजाइनर भौतिकविदों के साथ हाथ से सामग्री विकसित कर रहे हैं, जिसमें रेशम, तांबे और एलईडी के धागे को कपड़े में शामिल किया गया है, जबकि सेट्टी साधारण सीटों से पूरी तरह से जुड़ी हुई वस्तुओं में बदल रहे हैं।

फ्रेंकलिन एज़ डिज़ाइनर ऑफ़ द ईयर
प्रत्येक संस्करण में, Maison&Objet अंतरराष्ट्रीय डिजाइन और सजावट के दृश्य पर सबसे उत्कृष्ट प्रतिभाओं के काम का जश्न मनाते हुए, एक डिज़ाइनर ऑफ़ द ईयर का नाम देता है। अज़ी एक क्रॉस-डिसिप्लिनरी दृष्टिकोण विकसित करता है जो दृष्टिकोण और विषयों की एक पोटपौरी पर आकर्षित होता है। अपने समर्पित बंदोबस्ती कोष के समर्थन से वास्तुकला, इंटीरियर डिजाइन, डिजाइन और आधुनिक कला के बीच एक संवाद को लगातार चमकाते हुए, उन्होंने डिजाइन और निर्माण के लिए एक प्रतिभा को निखारा जो सभी पैमानों और सभी स्थानों को गले लगाती है।

एफिल किओस्क और दुबई और पेरिस में टावरों के लिए इसकी पूर्वनिर्मित संरचना द्वारा सन्निहित शहरी माइक्रोआर्किटेक्चर से, नान्टेस में एल्सटॉम गोदामों जैसे मौजूदा संरचनाओं के नवीनीकरण को नहीं भूलना, उनका काम उपयोगकर्ताओं से मिलने के लिए स्थिरता की खोज से कम है ‘ जरूरत है। औपचारिक शैली से मुंह मोड़ते हुए, अज़ी ने वास्तुकला विकसित की है जो अपने सौंदर्यशास्त्र में न्यूनतम है और इसकी बहुआयामी कार्यक्षमता और पर्यावरणीय गुणवत्ता में अधिकतमवादी है, जो ‘सामान्य ज्ञान’ की वापसी की दृढ़ता से वकालत करता है। वह दार्शनिक और शहरी योजनाकार पॉल विरिलियो के नक्शेकदम पर चलते हैं, जो खोजी विचारक और निर्माता थे, जिनके वे कभी छात्र थे।

रेट्रो फ्यूचर
रेट्रो फ़्यूचर एक कलात्मक संस्थापन है जो अतीत के उपकरणों का उपयोग करके भविष्य की रचनात्मक प्रक्रियाओं की पड़ताल करता है, जिस तरह से फ्रैंकलिन अज़ी एक वास्तुकार के रूप में अपने काम तक पहुंचता है। इमर्सिव रेट्रो फ्यूचर इंस्टालेशन आर्किटेक्ट की दिन-प्रतिदिन की गतिविधियों को ब्लैक लैक्क्वेर्ड मेटल में डिजिटल, मॉड्यूलर और पैरेड-बैक टेबल के माध्यम से चरणबद्ध करता है: यह स्क्रीन की एक श्रृंखला में फैलता है, व्यापार के लिए विशिष्ट बुनियादी और पारंपरिक उपकरणों का चयन ( सेट स्क्वायर, रोटिंग पेन, ट्रेसिंग पेपर, लाइट टेबल, आदि) के साथ-साथ प्रोजेक्ट को विकसित करते समय प्रत्येक दिन आवश्यक विभिन्न आइटम: आर्किटेक्चरल मॉडल, सामग्री, स्केच आदि।

स्थिर और चलती छवियां उत्तराधिकार में दिखाई देती हैं, आर्किटेक्ट द्वारा अपनी नवीनतम रचनाओं के संयोजन के साथ नियोजित मैन्युअल तकनीकों को प्रदर्शित करता है। अपसाइकल किए गए इंडस्ट्रियल फील की स्ट्रिप्स से बनी स्ट्रैपिंग वस्तु को बाकी लाउंज से अलग करती है। जैसा कि जोसेफ बेयूस (1921-1986) व्यक्त करने के लिए उत्सुक थे, महसूस किया कि एक उत्कृष्ट प्राकृतिक सामग्री है जो गर्मी को बनाए रखने में मदद कर सकती है, ऊर्जा का एक स्रोत जो जर्मन कलाकार के काम के लिए एक वास्तविक रचनात्मक चालक के रूप में कार्य करता है।

अंतरिक्ष स्वयं पूरी तरह से महसूस किया जाता है, जिसमें छत भी शामिल है, एक ध्वनिक बुलबुला बनाता है जो एकाग्रता को बढ़ावा देता है। स्लेटेड पर्दा, इस बीच, आगंतुकों को अपनी इच्छा से स्थापना में प्रवेश करने और बाहर निकलने के लिए आमंत्रित करता है। ले फ्यूट्रे द्वारा फ्रांस में निर्मित टिकाऊ और प्राकृतिक महसूस किया गया, एक अंतरंग, शांत खिंचाव के साथ अंतरिक्ष को प्रभावित करता है।

स्थापना पूरी तरह से रेट्रो फ्यूचरिज्म* प्रवृत्ति को अपनाती है जो रचनात्मक कलाओं (डिजाइन, वास्तुकला, सिनेमा, साहित्य, फैशन, आदि) के माध्यम से व्यापक है, और एजेंसी के समग्र दृष्टिकोण को कम करने वाले प्रेरणा के स्रोतों में से एक है। यह कल्पना के एक संलयन द्वारा विशेषता है जो अतीत में चित्रित प्रगति और विज्ञान-कथा को वर्तमान के सभी भविष्यवादी पहलुओं को समय के साथ रेट्रो-फ्यूचरिस्टिक बनने की दृष्टि से देखता है।