कला के दर्शन में एक व्याख्या, कला के कुछ कामों के अर्थ का एक स्पष्टीकरण है। एक सौंदर्य व्याख्या एक कविता, या साहित्य के टुकड़े के संदर्भ में अक्सर उपयोग की जाने वाली एक विशेष भावनात्मक या अनुभवी समझ को व्यक्त करती है, और दृश्य कला या प्रदर्शन के काम पर भी लागू हो सकती है।
व्याख्या के लक्ष्य
पाठक विभिन्न शुरुआती बिंदुओं से एक पाठ पढ़ने के लिए दृष्टिकोण कर सकते हैं। वर्ग के लिए कविता की व्याख्या करने के लिए नियुक्त एक छात्र समुद्र तट पर किसी से अलग-अलग पढ़ने के लिए अलग-अलग पढ़ने के लिए आता है। “व्याख्या” का अर्थ लेखन के एक टुकड़े से समझने के सचेत कार्य का तात्पर्य है जो पहली नज़र में स्पष्ट नहीं हो सकता है या जो गहराई से पढ़ने का इनाम दे सकता है भले ही यह पहले पूरी तरह स्पष्ट हो। समुद्र तट पाठक को शायद वह समझने की आवश्यकता नहीं होगी कि वह क्या पढ़ती है, लेकिन छात्र करेंगे। पठन प्रक्रिया के अध्ययन में एक विशेषज्ञ प्रोफेसर लुईस रोसेनब्लैट, एक स्पेक्ट्रम के विपरीत सिरों पर कब्जा करने वाले दो पढ़ने के चरणों के बीच प्रतिष्ठित। सौंदर्यशास्त्र पढ़ने में अपरिवर्तनीय पढ़ने से अलग है जिसमें पूर्व पाठकों को अपने शब्दों, ध्यान, छवियों, अर्थों आदि में आनंद लेने के लिए पाठों पर ध्यान देने की उम्मीद कर रहा है। दूसरी तरफ, अलग-अलग पढ़ने, किसी का वर्णन करता है, “जानकारी के लिए, जानकारी के लिए, या किसी तर्क के निष्कर्ष के लिए, या शायद एक नुस्खा के रूप में कार्रवाई के लिए निर्देशों के लिए पढ़ना …, जो पढ़ रहा है [उसके लिए] बाद में पढ़ना है। मैं इस अपरिहार्य पढ़ने को कहता हूं “(एल। रोसेनब्लैट) इस मामले में किसी पाठ से जानकारी का अर्थ है, जो किसी चीज से अग्रणी या संचालन करता है। इस विचार पर, कविताओं और कहानियां पाठक को दूर करने के लिए एक संदेश नहीं देते हैं, लेकिन एक खुशी जिसमें सक्रिय रूप से भाग लेने के लिए।
एक या कई
व्याख्या के कई अलग-अलग सिद्धांत हैं। एक तरफ, कला के किसी दिए गए टुकड़े के लिए असंख्य व्याख्याएं हो सकती हैं, जिनमें से कोई भी वैध माना जा सकता है। हालांकि, यह भी दावा किया जा सकता है कि कला के किसी दिए गए टुकड़े के लिए वास्तव में केवल एक वैध व्याख्या है। सौंदर्य सिद्धांत जो कहता है कि लोग अलग-अलग लेकिन समान रूप से वैध उद्देश्यों के साथ कला से संपर्क कर सकते हैं उन्हें “बहुलवाद” कहा जाता है। लेकिन कुछ व्याख्याओं का उद्देश्य ऐसा है कि वे सच्चे या झूठे होने का दावा करते हैं।
एक “सापेक्ष” प्रकार का दावा – “सभी रीडिंग्स समान रूप से अच्छे हैं” और “केवल एक पठन सही है” – यह धारण करता है कि पाठ के अधिक विवरण एक साथ जोड़ते हुए और व्यावहारिक पाठकों की स्वीकृति प्राप्त करने वालों के मुकाबले बेहतर होता है जो नहीं करते हैं । एक प्रकार की सापेक्ष व्याख्या को “औपचारिक” कहा जाता है, जिसे पाठ के शब्दों में “रूप” या पैटर्न के आकार का जिक्र किया जाता है, खासकर एक कविता या गीत। रेखाओं के सिरों पर rhymes को इंगित करना एक कविता में समानता का एक उद्देश्य सेट है। एडगर एलन पो के “द रेवेन” के एक पाठक। पो की कविता के औपचारिक तत्व के रूप में “कभी नहीं” की पुनरावृत्ति सुनने में मदद नहीं कर सकता है। कम स्पष्ट और थोड़ा व्यक्तिपरक एक दुभाषिया होगा जो समानता के साथ इंगित करता है, जो पहनने, नपिंग करने, सपने देखने और दवा को सुदृढ़ करने के सभी उल्लेखों को जोड़ता है।
20 वीं शताब्दी की शुरुआत में जर्मन दार्शनिक मार्टिन हेइडगेगर ने औपचारिक दार्शनिक विश्लेषण के प्रश्नों की खोज की, सौंदर्य अनुभव के व्यक्तिगत व्याख्याओं को छिपाते हुए, कला के एक काम के प्रत्यक्ष व्यक्तिपरक अनुभव को किसी व्यक्ति की सौंदर्य व्याख्या के लिए जरूरी बताया गया।
एक समकालीन सिद्धांत ने जागरूकता से सूचित किया कि इंटरनेट द्वारा किए गए विचारों के प्रति विस्तार के विस्तार ने दोनों सृजन के कार्य को बदल दिया है, और धारणा का अनुभव मल्टी फैक्टोरियल अप्परसेप्शन (एमएफए) के रूप में जाना जाता है। यह दृष्टिकोण सौंदर्य अनुभव के निर्माण, और धारणा को देखने के लिए प्रासंगिक फ्रेम का विस्तार करने के लिए सांस्कृतिक चर की एक विस्तृत श्रृंखला को एकीकृत करना चाहता है। समय पर एक विशेष पल में सृजन के कार्य के गतिशील मल्टी-लेयर सांस्कृतिक फ्रेमिंग पर जोर दिया जाता है, और यह स्वीकार करता है कि किसी विशेष कार्य का अर्थ उस पल से आगे बढ़ जाएगा।
इरादा व्याख्या
पढ़ने की प्रक्रिया के कुछ छात्र वकील हैं कि एक पाठक को यह पहचानने का प्रयास करना चाहिए कि कलाकार कला के काम को पूरा करने और समझने की कोशिश कर रहा है या नहीं। प्रोफेसर ईडी हिर्श ने दो पुस्तकों को लिखा था कि “लेखक का इरादा अर्थ का अंतिम निर्धारक होना चाहिए।” (ईडी हिर्श) इस विवादास्पद विचार में, किसी दिए गए कला कार्य के लिए कलाकार के इरादे के अनुरूप एक भी सही व्याख्या है।