La National Gallery Singapore est un musée d’art situé dans le centre-ville de Singapour. Ouverte le 24 novembre 2015, elle supervise la plus grande collection publique d’art singapourien et du sud-est asiatique au monde, comprenant plus de 8 000 œuvres d’art. Il vise à fournir une compréhension et une appréciation de l’art et de la culture à travers une variété de médias, en se concentrant sur la culture et le patrimoine de Singapour et ses relations avec d’autres cultures asiatiques et le monde.
La National Gallery Singapore est une institution d’arts visuels de premier plan qui supervise la plus grande collection publique au monde d’art moderne de Singapour et d’Asie du Sud-Est. Situé au berceau de Singapour moderne, au cœur du quartier civique, la galerie est logée dans deux monuments nationaux – l’hôtel de ville et l’ancienne Cour suprême – qui ont été magnifiquement restaurés et transformés en ce lieu passionnant de 64000 mètres carrés.
Située dans le quartier civique de Singapour, la galerie se compose de deux monuments nationaux, l’ancien bâtiment de la Cour suprême et l’hôtel de ville, et a une superficie de 64 000 mètres carrés (690 000 pieds carrés), ce qui en fait le plus grand lieu d’arts visuels et le plus grand musée de Singapour. Un coût total de 532 millions de dollars a été consacré au développement de la National Gallery Singapore.
Reflétant l’héritage unique et la situation géographique de Singapour, la galerie se veut un musée progressiste qui crée des dialogues entre l’art de Singapour, de l’Asie du Sud-Est et du monde pour favoriser et inspirer une société créative et inclusive. Cela se reflète dans notre recherche collaborative, notre éducation, nos expositions spéciales et à long terme et notre programmation innovante.
La Galerie travaille également avec des musées internationaux tels que le Centre Pompidou, le Musée d’Orsay, la Tate Britain, le Musée national d’art moderne de Tokyo (MOMAT) et le Musée national d’art moderne et contemporain de Corée (MMCA) pour présenter conjointement l’art de l’Asie du Sud-Est. dans le contexte mondial, positionnant Singapour comme un nœud clé sur la scène mondiale des arts visuels.
En 2019, la Galerie était le seul musée d’Asie du Sud-Est à avoir reçu un classement dans l’enquête mondiale annuelle de The Art Newspaper sur la fréquentation des musées d’art, prenant la 32e place. Il a été le premier musée en Asie à recevoir le prix Children in Museums décerné par l’Académie européenne des musées et Hands On! Association internationale des enfants dans les musées en 2018. La galerie a également remporté les prix de la «meilleure attraction thématique» aux TTG Travel Awards 2017, de la «meilleure expérience d’attraction», de la «contribution révolutionnaire au tourisme» et du «meilleur service à la clientèle (attractions)» au prestigieux Singapore Tourism Awards en 2016 pour son rôle dans le dynamisme du paysage touristique de Singapour.
Histoire
La nécessité d’une galerie nationale
Lors de son discours du 21 août 2005, le Premier ministre Lee Hsien Loong a évoqué le projet du gouvernement de convertir l’ancien bâtiment de la Cour suprême et l’hôtel de ville en une nouvelle galerie nationale. Le 2 septembre 2006, le Dr Lee Boon Yang, ministre de l’information, des communications et des arts, a officiellement annoncé la création de la National Gallery Singapore lors de la Biennale de Singapour 2006 au Musée national de Singapour.
Le ministère de l’Information, des Communications et des Arts de l’époque (MICA) a ensuite mis en œuvre un processus conçu pour permettre aux parties prenantes et aux parties intéressées d’apporter leur expertise et leurs points de vue au projet. Un comité directeur, initialement présidé par le Dr Balaji Sadasivan, ministre d’État principal du ministère des Affaires étrangères et du MICA, a supervisé le plan de mise en œuvre de la galerie d’art. Le comité directeur était soutenu par un comité exécutif et quatre groupes consultatifs. Les groupes consultatifs ont fourni des conseils sur la muséologie, la conservation architecturale, les finances et les communications.
Concours de design
Le 23 février 2007, le MICA, en collaboration avec le Singapore Institute of Architects, a lancé un concours de conception architecturale en deux étapes pour identifier l’architecte et la conception les plus appropriés pour la National Gallery. La première étape du concours a appelé à des propositions de conception et de concept, et a commencé le 19 mars par une visite du site des deux bâtiments pour permettre aux architectes concurrents d’obtenir des concepts et des idées de conception. Il a attiré 111 candidatures de 29 pays à travers le monde, et cinq propositions ont été retenues en mai 2007. Les membres du jury étaient composés d’un panel d’éminents professionnels locaux et internationaux dirigé par Tommy Koh, ambassadeur itinérant de Singapour et président du National Heritage Board, et comprenait des représentants de l’Urban Redevelopment Authority, du Musée national des Arts asiatiques-Guimet en France et du Musée des civilisations asiatiques.
Pour la deuxième étape, les candidats présélectionnés ont dû développer leurs conceptions, à partir desquelles la proposition gagnante serait sélectionnée par le jury. En raison du statut de l’ancien bâtiment de la Cour suprême et de l’hôtel de ville en tant que monuments nationaux, certains aspects des bâtiments n’ont pas pu être modifiés, tels que la façade, la chambre de reddition, le bureau du Premier ministre fondateur de Singapour et les lambris dans quatre salles de La Court Suprême. Cependant, cela a laissé de nombreuses options de conception ouvertes, telles que l’ajout de toits et de sous-sols. Les participants ont également dû soumettre des contributions dans un budget de 320 millions de dollars.
Le 29 août 2007, le jury international de sept membres a nommé les trois meilleurs designs parmi les cinq présélectionnés. Les trois entreprises – Studio Milou Architecture de France, Ho + Hou Architects de Taïwan et Chan Sau Yan Associates de Singapour – ont chacune reçu 150 000 $. Le jury a pris sa décision après avoir évalué des modèles et des maquettes numériques, ainsi qu’engagé les cinq finalistes dans une présentation et une session de questions-réponses. Les deux autres sociétés qui ont été présélectionnées au cours de la première étape étaient DP Architects et Smart Design Studio en Australie.
Une exposition des cinq propositions des finalistes a eu lieu à l’hôtel de ville en octobre 2007 et le public a été invité à donner son avis sur les conceptions, les programmes et les événements. La décision du jury a été présentée au MICA, qui a ensuite décidé à qui confier la conception et la construction de la galerie d’art. Une annonce sur la conception finale a été faite au premier trimestre 2008.
Gagnant du concours et entrepreneur désigné
En mai 2008, Studio Milou Singapour, en partenariat avec CPG Consultants (Singapour), a été nommé pour concevoir et construire la galerie.
Studio Milou Architecture est un cabinet d’architecture français, avec des succursales à Paris et à Singapour spécialisées dans la conception de musées et d’espaces culturels.
CPG Consultants, une filiale de CPG Corporation, est une société de conseil en conception multidisciplinaire. Basée à Singapour, CPG Consultants possède une vaste expertise dans la conservation et la préservation des bâtiments. À ce jour, la société a réalisé plus de 20 projets de ce type à Singapour, dont la plupart sont des monuments classés.
La conception du Studio Milou Architecture consistait en un auvent drapé linéaire soutenu par des colonnes en forme d’arbre pour relier l’ancien bâtiment de la Cour suprême et l’hôtel de ville au niveau du toit. La conception incorporait un escalier prolongé reliant le sous-sol aux niveaux supérieurs, utilisant l’énergie solaire pour fournir de l’électricité. Un maillage métallique fin avait été proposé pour couvrir la majeure partie de l’hôtel de ville. Les membres du groupe ont convenu qu’il avait « le design et l’attrait les plus agréables » et ont été classés premiers parmi les trois meilleurs designs.
Le 21 décembre 2010, le Musée a nommé Takenaka-Singapore Piling Joint Venture en tant que maître d’œuvre de la construction du nouveau Musée. Les travaux de construction des bâtiments ont débuté en janvier 2011 et ont officiellement ouvert ses portes au public le 24 novembre 2015.
Les immeubles
L’hôtel de ville et les anciens bâtiments de la Cour suprême sont des monuments nationaux et ont joué un rôle important dans l’histoire de Singapour. Les bâtiments font face à un champ ouvert connu sous le nom de Padang, qui est un mot malais qui signifie « champ plat ». Grâce à des ponts de liaison et à un nouveau sous-sol, la conception de la nouvelle galerie intègre l’hôtel de ville et les anciens bâtiments de la Cour suprême, combinant à la fois une architecture ancienne et nouvelle.
Ancienne Cour suprême
L’ancien bâtiment de la Cour suprême a été construit sur le site de l’ancien Grand Hôtel de l’Europe, l’un des hôtels les plus somptueux d’Asie du Sud-Est qui a été démoli en 1936. Conçu par Frank Dorrington Ward, architecte en chef du Département des travaux publics, le l’ancien bâtiment de la Cour suprême a été construit pour abriter les bureaux et les salles d’audience de la Cour suprême et a été déclaré ouvert le 3 août 1939.
Ce bâtiment est l’ancien palais de justice de la Cour suprême de Singapour, avant son emménagement dans le nouveau bâtiment le 20 juin 2005.
L’architecture de l’ancien bâtiment de la Cour suprême est en harmonie avec celle de son voisin, la mairie. La disposition générale du bâtiment illustre l’architecture coloniale britannique, comprenant quatre blocs de bureaux et salles d’audience entourant une rotonde centrale avec un dôme qui était à l’origine utilisé pour abriter une bibliothèque de droit circulaire. Ce devait être le dernier bâtiment classique à être construit à Singapour. Notre United Engineers Ltd était l’entrepreneur en construction.
Les colonnes corinthiennes et ioniques, les sculptures et les panneaux en relief étaient les œuvres de l’artiste italien Cavaliere Rudolfo Nolli. Il y a les sculptures du tympan et les panneaux de frise ornementés.
Mairie
Le bâtiment de l’hôtel de ville a été construit entre 1926 et 1929 et était à l’origine connu sous le nom de bâtiment municipal. Conçu par les architectes municipaux britanniques A. Gordon et SD Meadows, il a été utilisé pour abriter les bureaux du conseil municipal, qui était responsable de l’approvisionnement en eau, électricité, gaz, routes, ponts et éclairage public. De 1963 à 1991, l’hôtel de ville est venu loger les bureaux de plusieurs ministères et salles d’audience. Le bâtiment a été libéré en 2006.
L’hôtel de ville a été le point focal de nombreux événements importants de l’histoire de Singapour. C’est dans le bâtiment de l’hôtel de ville que l’amiral Lord Louis Mountbatten, au nom des forces alliées, a accepté la reddition des forces japonaises le 12 septembre 1945. Le bâtiment abritait également le bureau de M. Lee Kuan Yew, premier premier ministre du Singapour. M. Lee et des membres de son cabinet ont prêté serment d’allégeance et serment d’office le 5 juin 1959 à la salle de l’hôtel de ville. Il a été classé au Journal officiel le 14 février 1992 en tant que monument national. La disposition originale de l’hôtel de ville est un exemple typique de l’architecture britannique néoclassique. L’intérieur du bâtiment est modérément proportionné, mais sa façade avant se distingue par 18 colonnes corinthiennes de trois étages faisant face au Padang.
Les galeries
Composée d’art moderne et contemporain, la National Gallery Singapore se concentre sur l’exposition de l’art de Singapour et de l’Asie du Sud-Est du XIXe siècle à nos jours. Il abrite deux galeries permanentes: la DBS Singapore Gallery et la UOB Southeast Asia Gallery. À travers sa collection, la galerie présentera le développement des cultures singapouriennes et régionales – racontant l’histoire de leurs histoires sociales, économiques et politiques.
La galerie s’inspire principalement de la collection nationale de Singapour, la plus grande collection publique au monde d’art moderne et contemporain d’Asie du Sud-Est. La Collection nationale a commencé avec un legs original de 93 œuvres faites au Musée national en 1976 par le magnat du cinéma et mécène bien connu, Dato Loke Wan Tho. Grâce à des soins minutieux au fil des ans, cette collection a considérablement augmenté pour atteindre environ 8 000 pièces en 2010. Le Conseil du patrimoine national est actuellement le gardien de cette collection. La National Gallery Singapore présentera des œuvres de grands artistes singapouriens tels que Georgette Chen, Chen Chong Swee, Chen Wen Hsi, Cheong Soo Pieng et Liu Kang. La collection s’étend désormais des peintures naturalistes du début du XXe siècle aux installations vidéo contemporaines.
DBS Singapore Gallery
La DBS Singapore Gallery est une plate-forme pour étudier et présenter l’identité culturelle et esthétique de Singapour de la période coloniale à nos jours.
Galerie UOB Asie du Sud-Est
Installée dans l’ancien bâtiment de la Cour suprême, la UOB Southeast Asia Gallery présente l’histoire de l’art de l’Asie du Sud-Est, à partir du XIXe siècle.
Ensemble spécial de galeries de recherche
Ces galeries complètent les galeries principales, offrant un espace aux conservateurs et aux chercheurs pour expérimenter les façons de présenter les documents de la collection permanente du Musée.
Changer les espaces de la galerie
La galerie dispose d’environ 6 000 mètres carrés (65 000 pieds carrés) d’espaces pour accueillir des expositions itinérantes internationales.
Collection
La National Gallery Singapore abrite plus de 9 000 œuvres d’art de toute l’Asie du Sud-Est du 19e siècle à nos jours. «Asie du Sud-Est» désigne ici la région englobant Singapour, la Malaisie, l’Indonésie, le Vietnam, les Philippines, la Thaïlande, le Myanmar, le Cambodge, le Laos et le Brunei. Cette approche et cette collection transnationales uniques constituent la base des efforts de conservation et de recherche du Musée pour (ré) écrire les histoires de l’art de cette région.
La Collection du Musée fait partie de la Collection nationale de Singapour, gérée par le National Heritage Board. Les débuts de la Collection de la Galerie peuvent être attribués au don de plus de 110 œuvres d’art en 1960 par le philanthrope d’art Dato Loke Wan Tho. La collection a témoigné de l’évolution du paysage des institutions artistiques à Singapour, avec sa tutelle passant de la National Museum Art Gallery (est. 1976) au Singapore Art Museum (est. 1996) à la Gallery (est. 2015). Il résume les histoires complexes des institutions ainsi que les contributions des artistes, des domaines d’artistes et des particuliers par le biais de dons.
Une grande sélection d’œuvres de la Collection est présentée dans les deux expositions à long terme de la Galerie, Siapa Nama Kamu? et Entre les déclarations et les rêves, qui présentent respectivement de vastes récits de la position de Singapour en tant que carrefour de la culture, et des impulsions artistiques partagées et divergentes dans la région depuis le XIXe siècle.
La collection du Musée est encore enrichie par de vastes collections de documents connexes dans sa bibliothèque et ses archives, qui sont accessibles au public dans la Rotunda Library & Archive du Musée. Ces ressources ont été créées grâce à la recherche en conservation du Musée et font partie intégrante de notre mission en tant qu’institution axée sur la recherche.
Une grande sélection de la collection de la galerie et des documents de la bibliothèque et des archives peut être recherchée ici sous collection d’œuvres d’art, collection d’archives et collection de bibliothèque (vous serez redirigé vers le portail de recherche de collections).
Les docents
L’un des programmes publics offerts par la Galerie est le programme Docent, un atelier de formation en art, histoire et culture. Le programme vise à cultiver un bassin de guides bénévoles. Ils sont formés à la prise de parole en public et ont une connaissance approfondie de l’art singapourien et de l’Asie du Sud-Est, ainsi que de l’architecture et de l’histoire des bâtiments de la galerie.
Centre Keppel pour l’éducation artistique
Le Keppel Center for Art Education est un centre d’apprentissage pour les familles et les écoles. Le Centre offrira un environnement artistique qui stimule l’imagination, encourage le jeu actif et soutient l’apprentissage indépendant. Les enfants et les jeunes étudiants découvriront et interagiront avec des œuvres d’art originales spécialement créées pour développer les compétences d’observation et l’exploration tactile.
Le Keppel Center for Art Education offrira également des programmes, y compris une série régulière d’ateliers en studio, des conférences d’artistes, des présentations de conservateurs, ainsi que des programmes d’accueil gratuits menés par des artistes, des conservateurs et des éducateurs de musée.
Bibliothèque et archives
La National Gallery Singapore a été créée en 2015 en tant qu’institution d’arts visuels de premier plan, supervisant la plus grande collection publique d’art moderne et contemporain de Singapour et d’Asie du Sud-Est. Guidé par sa vision curatoriale de présenter les histoires de l’art de Singapour et de l’Asie du Sud-Est; (ré) écrire réflexivement les histoires de l’art de Singapour et de l’Asie du Sud-Est; et d’examiner ces histoires d’art par rapport à l’histoire globale de l’art, la galerie a développé une importante collection d’archives d’artistes et une bibliothèque de référence se concentrant sur l’art singapourien et sud-asiatique.
La rotonde du Musée, située au cœur de la Galerie UOB Asie du Sud-Est (niveau 3, aile de la Cour suprême), est un site d’importance historique. Pendant la vie antérieure du bâtiment en tant que Cour suprême de Singapour, la Rotonde a servi de bibliothèque de droit. Installée dans cet espace historique, la Rotunda Library & Archive étend la mémoire de ce site tout en servant une nouvelle fonction de centre de recherche pour l’étude de l’histoire de l’art en Asie du Sud-Est.
Des publications
La Galerie publie des livres sur l’art visuel de Singapour et de l’Asie du Sud-Est. La National Gallery Singapore élargit continuellement notre gamme de titres et a publié à ce jour une collection de livres pour enfants, des catalogues d’exposition et des albums, ainsi que des titres de recherche.