L’architecture Art nouveau hongroise du Royaume de Hongrie, qui fait partie de la monarchie austro-hongroise, remonte à 19-20. Au tournant du XIXe siècle, une décennie d’art nouveau, pour la plupart des architectes hongrois, a hérité de plusieurs styles artistiques et stylistiques.

Dans l’architecture hongroise, les marques de l’Art nouveau apparaissent pour la première fois dans les années 1890 et, après le tournant du siècle, la fin des années 1910, en fait, avec la Première Guerre mondiale, peut être considérée comme fermée. Ödön Lechner est le maître de la maison le plus important. En outre, parallèlement à l’art nouveau hongrois développé et cultivé par lui et ses disciples et disciples, il y avait plusieurs tendances dans le style: dans certains bâtiments domestiques, l’Art Nouveau français et belge, le Jugendstil allemand, les contemporains viennois ou le scandinave et l’architecture anglaise. Le travail théorique et pratique de Lechner fut un point de départ majeur pour de nombreux architectes décisifs de l’époque, tels que Béla Lajta ou l’un des fondateurs du groupe Younger, Kós Károly.

Budapest est également riche en monuments sécessionnistes en Europe. Voici les œuvres les plus importantes d’Ödön Lechner: le siège du Musée des arts appliqués, la Banque d’épargne et l’Institut géologique hongrois. Le palais de Gresham, l’ancien Parisiana Mulató, l’académie de musique, les thermes de Gellért et l’hôtel, sont les bâtiments de matériaux de haute qualité et d’œuvres d’art qui sont typiques de l’époque. De nombreux souvenirs de l’architecture sécessionniste hongroise de cette période se trouvent dans les villes de la Grande Plaine et de la Transdanubie, comme Szeged, Veszprém et au-delà des frontières hongroises d’aujourd’hui à Subotica, Oradea et Târgu Mureş.

L’émergence de la sécession hongroise, ses principales tendances
Dans les années 1890, les premières œuvres d’art à Szeged sont les œuvres de Frigyes Spiegel et Ödön Lechner. Le commun était qu’ils voulaient tous deux montrer de nouvelles directions par le développement organique de l’historicisation. L’immeuble à plusieurs étages de Spiegel à Budapest a été décoré avec des ornements végétaux et des formes symboliques sous l’influence de l’architecture française contemporaine, préservant le cadre de base de l’architecture traditionnelle. Lechner, qui a beaucoup évolué depuis des décennies, combine les solutions formelles de l’architecture française de la Renaissance, du Moyen-Orient et de l’Inde avec des motifs décoratifs folkloriques hongrois. Sa première grande mission après le Musée des Arts Appliqués fut la disparition des peintures historicisantes, mais l’application innovante des motifs folkloriques, des formes imaginatives originales et des façades fondamentalement plates subsistèrent.

Lechner et ses admirateurs par ses Hongrois, nationaux et critiques, cependant, ses formes idiosyncratiques d’idoles, au tournant du siècle, étaient parmi les phénomènes les plus controversés de l’architecture hongroise. Ses disciples talentueux ont reçu de nombreuses affectations, de sorte que son style est rapidement apparu dans de nombreuses régions du pays, y compris dans la capitale. Cependant, il est lui-même resté sans mandat significatif après la Banque Post-Épargne. L’âge d’or des disciples de Lechner était rudement jusqu’à la mort du maître en 1914, et après la fin de la première guerre mondiale, la réputation de Lechner pour le pays est encore élevée.

En 1907, en suivant la théorie de Lechner, mais en s’inspirant de l’art populaire de Transylvanie, des étudiants fraîchement diplômés furent formés par l’organisation débridée des Jeunes, dont les membres travaillèrent maintes fois les années suivantes. Le groupe a été créé sous l’influence de l’architecture scandinave et britannique contemporaine, bien que le premier de ces travaux ait été le dessin de Bela Lajta pour Dezső Malonyai, dont l’importance a été soulignée par Kós Kós. Outre Ede Toroczkai Wigand, Dénes Györgyi, Dezső Zrumeczky, Valér Mende, Béla Jánszky et Tibor Szivessy, ainsi que Lajos Kozma, sont parmi les jeunes. La mort de Zrumeczky et Mende chez les jeunes, et après la Première Guerre mondiale, les membres remarquables du groupe sont allés à d’autres directions, Károly Kós est resté le seul principe des principes originaux, qui ont eu une grande influence sur le développement de l’architecture hongroise même dans les années 1940.

Parmi les influences étrangères, Vienne s’est rapidement appliquée à l’architecture hongroise du tournant du siècle; principalement pour Otto Wagner, Josef Hoffmann et Adolf Loos. Parmi les œuvres de József Vágó, également en contact avec Lechner, on peut observer entre autres les travaux du couple architectural de la coopérative autrichienne dans les maisons de l’architecte Aladár Kármán-Ullmann. István Medgyaszay, qui est également venu à l’école d’Otto Wagner, est rentré chez lui pour trouver un style hongrois et a transformé son énergie en une forme unique de langage avec les dernières technologies de l’époque, combinées avec du béton armé.

D’autres célèbres architectes et architectes célèbres du tournant du siècle: Géza Maróti, Gyula Fodor, Zoltán Bálint et Lajos Jámbor, Sámuel Révész et József Kollár, Dávid Jónás et Zsigmond Jónás, Ármin Hegedűs et Henrik Böhm, Flóris Korb et Kálmán Giergl, Löffler Sándor et Löffler Béla, Ernő Román et Miklós Román, László Vágó, Sándor Baumgarten et Zsigmond Herczegh.

Les premiers signes du modernisme et de l’art déco ont déjà été montrés au début des années 1910, notamment dans des œuvres telles que Béla Lajta, Béla Málnai et Gyula Haász, ou Emil Tőry et Móric Pogány. La dernière maison de Lechner, probablement avec ses étudiants, est aussi une forte rupture avec son propre style à la St. Ladislaus Grammar School à Kőbánya ou à la Vajda Péter Street School à Kőbánya. Cependant, après la Première Guerre mondiale et le triangle des traumatismes de la paix à Trianon, l’esprit conservateur était clairement dirigé; dans les années 1920, il est devenu un facteur décisif dans l’architecture hongroise.

La vie publique professionnelle
Le groupe d’âge plus avancé de l’art nouveau hongrois, comme Ödön Lechner, a commencé sa carrière à la manière d’un historien. Au début du siècle, les architectes sont généralement diplômés de l’Université d’Art de Budapest et voyagent ensuite à l’étranger (généralement à Vienne, Munich, Paris, Zurich) pour acquérir des connaissances pratiques. À leur retour à la maison, ils travaillaient habituellement avec des maîtres plus expérimentés et expérimentés jusqu’à ce que la capitale et l’expérience requise pour ouvrir leur propre bureau soient réunies. La caractéristique du tournant du siècle est le couple créatif: les deux architectes qui ont donné leur nom et leur talent au bureau étaient typiquement artistiques et l’autre pour les activités administratives et commerciales.

Bâtiments publiques
Quoi qu’il en soit, la période de l’architecture Art nouveau dans les villes hongroises a laissé une marque significative. Poursuivant le redressement économique de la seconde moitié du XIXe siècle, principalement en raison du développement de l’agriculture et du commerce, nos villes de la partie continentale ont commencé à subir d’importantes constructions; parmi les bâtiments administratifs construits à l’époque, il ne s’agit pas d’une collection unique et riche d’architecture et d’artisanat. À Budapest, qui a été construite en tant que ville historiquement historique, d’importants édifices publics ont également été construits en Art Nouveau, principalement grâce à Ödön Lechner et à ses partisans.

Administration publique
Hôtel de ville, Kecskemét (1893-1897) – basé sur les créations gagnantes d’Ödön Lechner et de Gyula Pártos. À la suite de ses années passées en France, Lechner montre l’effet Renaissance de l’âge français, qui est devenu plus varié par des designers aux motifs folkloriques hongrois. Le bâtiment à la limite de l’historicisation et de la sécession a été endommagé en 1911 lors du séisme de Kecskemét. La façade a été restaurée en direction de Lechner.
Hôtel de ville, Újpest (1898-1900) – À l’établissement alors indépendant d’Újpest, Henrik Böhm et Ármin Hegedűs ont remporté l’invitation à la mairie; le bâtiment de trois étages, sans tour sur le plancher carré a été achevé en moins d’un an et demi. Les façades en plâtre et en brique montrent l’effet de l’hôtel de ville de Lechner à Kecskemét.
Town Hall, Kiskunhalas (1905-1906) – Le grand bâtiment à quatre ailes, construit sous l’ancien hôtel de ville, a été construit dans le style Art Nouveau, en plus des fonctions administratives, y compris les théâtres, les restaurants et les magasins. Les façades aux façades colorées, fissurées et plâtrées sont ornées de représentations en sgraffites. Architectes: Rezső Hikisch et Henrik Kotal.
Palais administratif, Târgu Mureş (1905-1907) – Un ensemble de trois étages de 60 mètres de haut construit par Komor Marcell et Dezső Jakab. Dans l’image d’une façade plâtrée avec de petits carreaux de céramique, la cathédrale majolique colorée joue un rôle important. L’intérieur a été décoré à l’origine avec des fenêtres en verre faites par Miksa Róth. La préfecture du comté et le conseil travaillent aujourd’hui dans un bâtiment élevé à l’hôtel de ville.
Town Hall, Subotica (1906-1912) – La ville a été nommée en 1906 pour la conception du nouveau siège, qui a été remporté par le style baroque viennois par Komor Marcell et Dezső Jakab. Cela a été révisé dans le style Art Nouveau par le maire Károly Bíró. Le bâtiment a été construit en 1910 et sa décoration intérieure a été achevée en 1912. Le bâtiment de quatre étages est l’un de ses plus grands complexes administratifs publics de 16.000 mètres carrés. La tour mesure 72 mètres de haut.
Hôtel de ville, Kiskunfélegyháza (1909-1911) – Après plusieurs appels d’offres infructueux, la ville fut construite sur la base des plans de József Vas, à la demande desquels Nándor Morbitzer termina l’œuvre après sa mort inattendue en 1910. Les façades ornées de céramiques de Zsolnay montrer l’influence du travail d’Ödön Lechner.
La salle du village, Poroszló (1910) – conçue par l’architecte Polgáry István, conçue par un architecte de Budapest, est un bel exemple de bâtiments publics à petite échelle, mais exigeants. Les planches en U rabotées au sol sont recouvertes d’un revêtement d’écorce varié, avec une tour de corne incurvée sur le gradient centralisé au-dessus du bord incurvé.
Megyeháza, Cluj-Napoca (1910) – Le bâtiment érigé selon les plans de József Huber associe indéniablement des éléments architecturaux gothiques et orientaux aux formes folkloriques hongroises par l’œuvre d’Ödön Lechner. Il était à l’origine le siège de la Chambre de Commerce et d’Industrie, après 1948, il a également été utilisé comme hôtel de ville.
Megyeháza, Debrecen (1911-1913) – Architectes à Budapest: Zoltán Bálint et Lajos Jámbor ont conçu le siège du comté de Hajdú, remportant le prix national. La façade principale symétrique de trois étages est dominée par une règle de classe moyenne modérément progressive, avec une tour Art Nouveau plantée sur son bord, avec une statue du prince Árpád à son apogée. Sur le plâtre jaune, les éléments en terre cuite de l’usine Zsolnay-Porcelain de Pécs, qui recouvrent les portes et les fenêtres, sont le manteau de la culture du costume folklorique. La façade est divisée entre les « cavités » de l’entrée et le balcon du premier étage. Les fenêtres en verre au plomb de la grande salle en stuc ont été construites sur les plans de Károly Kernstok, représentant Árpád et d’autres dirigeants conquérants.

Bâtiments culturels, présidents institutionnels
L’ère des grandes médiations culturelles a pris fin avec les célébrations du millénaire en Hongrie. Dans ce cadre, nous avons construit notre premier bâtiment de musée Art Nouveau, siège du Musée hongrois des Arts appliqués et du Collège des arts appliqués de la rue Üllői à Budapest. Le travail d’Ödön Lechner est l’éloge de l’artisanat hongrois, et dans presque tous les détails le travail des maîtres hongrois. Sa formation architecturale est la première, résumant la forme développée par Lechner. Le toit en métal d’un étage de la salle du musée était d’une importance pionnière à son époque; Avec la conception d’éléments de construction préfabriqués, Lechner a non seulement permis une construction rapide, mais a également fait preuve d’une pensée pionnière à son âge.

Bâtiments éducatifs
La croissance démographique significative dans le 19-20. Le tournant du siècle a nécessité de grands programmes de construction d’écoles en Hongrie. Parmi les créateurs les plus prolifiques se trouvent Salgs Baumgarten et Zsigmond Herczegh, qui sont au ministère et qui ont conçu des centaines de bâtiments éducatifs. Le nom d’Ármin Hegedűs, qui travaille en tant que fonctionnaire de la ville, est également associé à un certain nombre d’écoles, et pas seulement à Böhm Henrik. Le programme de construction d’écoles le plus important de Budapest a été commandé par le maire István Bárczy; Dans ce contexte, 36 bâtiments scolaires permanents ont été construits entre 1909-1912. Dans l’esprit des tendances pédagogiques modernes et orientées vers la réforme, la conception de ces bâtiments met l’accent sur la création des possibilités de l’éducation physique moderne, la création de bibliothèques et d’espaces communautaires.

Façade rénovée de l’Académie de Musique en 2013
Académie de Musique (maintenant Académie de Musique Ferenc Liszt), Budapest, 1907 – Le nouveau bâtiment de l’Académie de Musique, fondée en 1875 sous la direction de Ferenc Liszt, a été construit après le concours de design ouvert, basé sur les plans de Korb Flóris et Kálmán Giergl. Cependant, la façade originale avec audacieuse Lechner devait s’accorder avec le goût du public plus conservateur. Le bâtiment est l’une des plus belles œuvres de l’Art nouveau hongrois, en particulier ses espaces intérieurs, montrant l’harmonie inégalée entre l’architecture, l’industrie et l’art. Les maîtres les plus importants de l’époque ont pris part à la mise en œuvre de cela; les vitraux ont été livrés par l’atelier, les revêtements de sols et de murs de Miksa Róth à la structure en béton armé de l’usine Zsolnay, conçue par Szilárd Zielinski. Ede Telcs, Géza Maróti, Alajos Stróbl et Károly Senyei ont travaillé sur la décoration de la façade. Parmi les intérieurs se trouvent le rez-de-chaussée et le hall du rez-de-chaussée Aladár Körösfői-Kriesch, la grande salle de concert, la bibliothèque et le kisterem. Le bâtiment a encore beaucoup d’éléments d’ameublement originaux à ce jour. Entièrement rénové en 2013, basé sur des plans originaux.

Commerce, Services
Les nouveaux bâtiments commerciaux du début du siècle ont conduit certains des passages couverts depuis le début du 19ème siècle. Telle est la construction de style oriental, ornée de majoliques cour de Paris (Schmahl Henry, vers 1912-1913), ou Oradea Black Eagle Palace (Komor Marcell et Jakab Dezso, 1907-1909). Le premier a fonctionné à l’origine comme une banque et un bâtiment résidentiel, en plus des magasins, des salles utilisées pour des appartements, des hôtels et des représentations théâtrales et cinématographiques.

Bains, hôtels
Au début du siècle, une popularité croissante et croissante parmi les touristes à Budapest a montré une demande naturelle de nouveaux hôtels. Sur le Corridor du Danube et dans le centre de la ville, un style historique de lodges existants, les plus récents ont été construits sur la route de Rákóczi, l’une des principales routes de la ville. L’hôtel Astoria de 145 chambres, construit en 1914 par Rezső Hikisch et Emil Ágoston, est un bâtiment fondamentalement élégant classique, montrant seulement les détails de l’Art Nouveau. À quelques centaines de mètres, trois ans plus tôt, le Palace Hostel de 150 chambres a été remis. Le travail de Komor Marcell et Dezső Jakab est un travail jusqu’à la fin, avec les décorations en céramique caractéristiques et le woodburner d’inspiration populaire, à la hauteur du septième étage. L’intérieur de l’hôtel est précieux, tout comme le restaurant au rez-de-chaussée d’Astoria. Le palais est un plan d’étage en U à partir du deuxième niveau, et cette disposition a également été utilisée dans les maisons résidentielles à l’époque pour fournir autant d’espace de rue que possible dans le bâtiment. De même, le Park Hostel de 173 chambres a été construit à la fin de la rue Rákóczi, près de la gare de Keleti en 1912, selon les plans de Rezső Gondor.

À côté de la capitale, la campagne a également enrichi de nombreux bâtiments précieux de l’époque. L’hôtel Pannonia (aujourd’hui Dacia) a été construit à Szatmárnémeti entre 1899 et 1902 par Zoltán Bálint et Lajos Jámbor, qui étaient les premiers de leurs grands projets communs. Les façades aux façades richement décorées, le patio doré et le design intérieur exquis de l’école Lechner sont les bâtiments qui fonctionnent encore dans leur fonction d’origine. Malheureusement, le même saint ne pouvait pas être ditPetőfi Hostel, qui a été construit entre 1896-1899 sous les dessins de Marcell Komor, également sous l’influence de Lechner. Les façades des bâtiments à deux et trois étages, en céramiques coûteuses, décorées d’ornements végétaux en plâtre et en gypse, et de bandes familières à Lechner, recouvertes de carreaux en relief, plutôt que de glaçure. Une auberge vacante depuis les années 1990 a également construit une salle de théâtre.

L’un des hôtels les plus remarquables de Hongrie est l’Aranybika de Debrecen, fondé en 1699, qui a reçu son bâtiment principal actuel en 1915. Le Alfred Hajos élevé par les plans de l’entrée principale du bâtiment Long Market Street sur le bord de la façade, deux légèrement en saillie la projection était – évoque la structure typique en forme de U des hôtels de la cour intérieure de cet âge. La façade Art Nouveau, richement articulée, est entourée d’une grande tour au coin de la rue.

Comme le montrent les exemples ci-dessus, de grands projets de construction rurale ont souvent été remportés par des architectes à Budapest sur des appels d’offres ouverts. L’hôtel Pannonia (aujourd’hui Palatinus) à Pécs, dans la rue Király, est une exception pour les bâtiments de haute qualité: il a été construit entre 1913 et 1915 par le maître décisif de l’architecture Art Nouveau, Andor Pilch. Il est également en U, mais la cour est complètement ouverte au niveau de la rue. Non loin de là, l’hôtel Nádor a été construit sur la place Széchenyi en même temps, avec une façade irrégulière divisée en trois niveaux de loggias.

L’un de nos derniers bâtiments Art Nouveau a été le Budapest Gellért Hotel and Spa, construit en collaboration avec Ármin Hegedűs – Artur – Sterk Izidor, une joint-venture entre les deux premiers travaux de la compétition. La combinaison des deux fonctions n’est pas inhabituelle à l’époque, mais voici la plus uniforme et la plus représentative. Le 1909 construit, mais seulement à cause de la guerre passée en 1918, un grand ensemble dôme rizalitokmark l’entrée décorative de l’hôtel et le bain. L’intérieur du bain était richement décoré de verres de plomb colorés et de décorations en céramique de Zsolnay. Le département des femmes a été détruit au cours de la Seconde Guerre mondiale, mais les carreaux de mosaïque et de carrelage de la zone masculine du spa masculin montrent encore leur image originale.

L’autre bâtiment de bain de style Art nouveau de la capitale est le bain Dohány Street Hungária, construit sur les plans d’Emil Ágoston entre 1908 et 1909, en plus de l’actuel Continental Hotel. La façade en pierre dominée par les rhizales et les fenêtres en hausse montre l’influence du Jugendstil, l’un des plus beaux de Budapest. La coupole bien formée et fracturée avec son dôme est maintenant complètement détruite et la façade a été reconstruite à partir du bord de la voûte dans sa forme originale jusqu’en 2010 quand le bâtiment a ouvert de nouveau comme un hôtel.

Les thermes du bain Árpád construits en 1905 à Székesfehérvár méritent d’être mentionnés. Au rez-de-chaussée, la cour d’honneur est divisée en pavillons, et sa façade combine des signes historiques et sécessionnistes.

La plus belle échelle urbaine du début du siècle comprend la station balnéaire Palic de Voïvodine, avec ses bâtiments prédominants, Vigadó, l’entrée combinée avec le château d’eau et les thermes de Bath par Komor Marcell et Dezső Jakab.

Bâtiments résidentiels

Habitation urbaine et immeubles d’habitation
Par rapport à l’historicisation, l’Art Nouveau apporte peu de nouveauté à l’architecture des bâtiments résidentiels dans la zone de fonction. Le type de base de l’immeuble du corridor était encore caractéristique, mais l’élévation des ascenseurs au début du 20e siècle a considérablement changé; par conséquent, les niveaux d’habitation les plus importants sont devenus les niveaux supérieurs des maisons au lieu du premier étage. Tant à Budapest que dans les grandes villes rurales, de nombreux bâtiments résidentiels et de location ont été érigés à l’époque; quelques architectes spécialement spécialisés dans ce genre, tels que Gyula Fodor, les sœurs roumaines, Kármán et Ullmann, ou les ateliers de Révész et Kollár. L’architecture florissante de la capitale était caractérisée par l’utilisation variée, exigeante et représentative des formes et des substances; par conséquent, les bâtiments Art Nouveau jouissent toujours d’une grande popularité, et non d’un de nos souvenirs estimés et protégés.

Le logement des plantes d’intérieur a pris de plus en plus d’importance au tournant du siècle. L’exemple le plus connu de l’époque est le Wekerletelep à Budapest. Sa région a été achetée par le ministre des Finances Sándor Wekerle en 1908 dans le but de construire les dix mille travailleurs. La planification spatiale a été réalisée sur la base des plans d’Ottmár Győri, et l’application pour la planification de la place principale a été remportée par Kós Kós, qui a également impliqué plusieurs autres constructeurs. Les bâtiments étaient, entre autres, Dénes Györgyi, Dezső Zrumeczky, Lajos Schodits et Béla Eberling, et Gyula Wälder conçu; la zone résidentielle 1084 de la région est rez-de-chaussée et un étage. Le niveau architectural de la construction de logements de masse met en évidence les habitats du personnel et des travailleurs de l’usine à gaz d’Óbuda; le premier a été réalisé par Kálmán Reichl, le second par Lorány Almási Balogh.

Les collèges d’artistes représentent une catégorie particulière de construction de logements pour colons, à l’époque à Kecskemét, Zebegény et Gödöllő respectivement.

Villas, appartements, manoirs, demeures
La tradition séculaire de la construction de la mansarde au début du XXe siècle appartient au passé en Hongrie. Les maisons familiales sont moins représentatives de la représentativité que la vie quotidienne. Les exceptions incluent la villa de Budapest par Villány Sipeki, le maire du canton de Béla Zala, Balás Sipeki, ainsi que Marcell Komor et Dezső Jakab, ainsi que les étudiants de la ville, comme Ödön Lechner. Le rez-de-chaussée presque complet d’un bâtiment pas très grand mais spectaculaire servait le couloir de deux étages, les chambres communicantes et le jardin d’hiver pour servir la vie de famille de la famille tandis que les chambres privées étaient situées à l’étage. Parmi les bâtiments résidentiels de Lechner, l’un de ses frères, Charles Károly, se distingue par la maison Lechner à Kolozsvár, qui a plusieurs lignes parallèles dans la façade de la villa Balás.

C’est typique des bâtiments construits à l’époque que le style Art Nouveau est mélangé avec des éléments historiques. Par exemple, prévu par le palais Lechner mozsgói Biedermann, Budapest ou le château de Sacelláry.

Les villas urbaines représentatives incluent la villa Schanzer à Budapest, construite en 1907-1908, basée sur les dessins de Frigyes Spiegel, qui continue la rangée de villas de rue Andrássy dans un style historique. À partir de 1941, il a longtemps été préservé de la décoration intérieure du bâtiment de l’Association nationale des journalistes hongrois. Non loin de là se trouve le Palais Léderer (Zoltán Bálint et Lajos Jámbor, 1907), une combinaison spéciale de deux fonctions: le «palais», c’est-à-dire les quartiers résidentiels de la famille, tandis que les appartements loués sont loués à l’arrière aile donnant sur la rue latérale.

Les architectes appartenant aux jeunes étaient plus représentatifs de l’architecture populaire que la plupart des représentants, et la plupart d’entre eux reflètent les effets du mouvement britannique des Arts et Métiers. Un aperçu important est la Red House, qui a été conçue par William Morris dans les années 1860 et qui a un impact sur la villa Tata conçue par János Vaszary, Ego Toroczkai Wigand, et même dans la maison Stanza de Károly Kós à Varjúvár.

Il s’agit d’un complexe de villas Art Nouveau à l’échelle nationale situé à Buda, à Kissvábhegy. À l’origine, une quarantaine de bâtiments ont été conçus par Aladár Árkay pour la nomination de l’Association nationale des juges et des procureurs entre 1911-1913. Les villas de plain-pied, de plusieurs étages et de style varié ont été construites par des membres de l’association, mais un dortoir de 80 personnes et un appartement de 15 appartements ont été construits (ces derniers ont été détruits pendant la Seconde Guerre mondiale). Il a également construit le propre bâtiment résidentiel d’Árkay au même moment, à Alma Street No. 1.

Architecture de l’église
La tendance précédente s’est poursuivie au tournant du siècle et les églises sont devenues de moins en moins impliquées en tant que constructeurs, et leur activité d’investissement est passée des bâtiments sacrés aux fonctions de communauté, de service et de santé. Les bâtiments éminents de l’époque ne peuvent pas être caractérisés par un style uniforme, ils sont organiquement intégrés dans l’œuvre d’un architecte (Ödön Lechner, Károly Kós, István Medgyaszay). Dans l’architecture sectorielle, la sécession (parfois mélangée à des néo-styles) a continué à exister comme dans d’autres domaines; Un bon exemple de ceci a été la construction prolongée de l’église réformée du pape, Kálmán Dudáswork. L’effet durable de l’architecture sacrale hongroise était pratiqué par Kós Kós et les Travailleurs de la Jeunesse. Entre les deux guerres mondiales, de nombreuses œuvres de Bálint Szeghalmy, comme l’église de Miskolc, dédiée au Miskolc en 1938, et dans la seconde moitié du XXe siècle, les créateurs de l’architecture organique hongroise ont poursuivi leurs traditions.

Les bâtiments religieux les plus importants de l’époque (dans l’ordre chronologique de la construction)
Église St. László, Budapest – Kőbánya, 1894-1899. – L’église combinant les nombreux éléments stylistiques a été construite sur les plans d’Ödön Lechner, pour la paroisse de Kőbány, devenue indépendante en 1881. La tour centrale hexagonale est accompagnée de deux petites rivières, le rapport de masse gothique de l’église n’est pas seulement renforcée par la division du navire et le sanctuaire. Le look coloré et gai est recouvert de briques et de céramique fabriquées dans l’usine de Zsolnay. L’équipement est l’œuvre d’Ottó Tandor.
Église de la Bienheureuse Vierge Marie, Zebegény, 1908-1909. – Un des exemples les plus célèbres et les plus remarquables de l’architecture art nouveau hongroise. Károly Kós et Béla Jánszky, l’un des premiers résultats du Groupe des jeunes. Aladár Körösfői-Kriesch et ses élèves ont préparé leurs peintures murales intérieures avec sa façade asymétrique, ses massages et quelques détails, dans la construction de l’atmosphère mystique des églises romanes, l’équipement a été conçu par Kós, l’œuvre de Dénes Györgyi, le baptismal. bassin. La décoration de façade de la façade a été achevée sur la base des plans originaux, mais non réalisés, pour 2010.
Église St. Elizabeth, Rothmarin, 1909-1910. – La structure conçue par István Medgyaszay fut la première église avec la technologie du béton armé en Hongrie. Le bateau recouvert d’un dôme en forme d’octogone et audacieux est lié au beffroi distinctif de l’architecture populaire de Transylvanie (à l’origine avec le casque supérieur). Aux angles du navire, les statues angéliques de Ferenc Sidló se dressent au-dessus de la porte principale, et les rosaces d’entrée sont mises en valeur par une peinture murale. Quelques détails du bâtiment évoquent l’église de Steinhofi d’Otto Wagner. Medgyaszay a également conçu l’église catholique de Püspökladány.
Église de Sainte Elisabeth d’Árpád (Église Bleue), Bratislava, 1909-1913. – Albert Apponyi a commandé le ministre était ce temple Lechner un dernier travail dans lequel la maison d’Árpád St. Elizabeth en 1899. En plus de la reine Elizabeth assassiné le commémore. Le bâtiment en forme de masse du joueur est principalement couvert de plâtre bleu clair, divisant le plâtre architectural et les blocs de céramique. Le front du temple est dominé par le bleu et le jaune.
Fasori Reformed Church, Budapest, 1913 – Le maître décisif de l’architecture religieuse du XXe siècle, l’une des œuvres les plus importantes d’Aladár, combine des influences allemandes, scandinaves et américaines. Les façades asymétriques rappellent l’église de Zebegény, l’intérieur central est le bâtiment steinhofi d’Otto Wagner. L’entrée est mise en valeur par une céramique, une foule médiévale. La décoration intérieure est également l’œuvre d’Árkay.
Église de Kakasos, Cluj-Napoca, 1913-1914. – La façade et le plan de l’église conçue par Kós Károly cite les basiliques romanes, avec quelques traits caractéristiques de l’architecture médiévale et Renaissance de Transylvanie, principalement avec la tour de la rivière. La façade simple et sans fioritures a une finition brun caractéristique avec un carreau de céramique émaillée vert foncé. Le plafond à caissons du vaisseau du temple est décoré de motifs folkloriques peints. Son nom célèbre est l’église de la tour de la tour, qui est un symbole de l’Église réformée.
La chapelle de la Tébolyda nationale de Lipótmezek, Budapest (construite en 1863, conception de la chapelle: 1913) – La chapelle d’un hôpital psychiatrique sous les plans de Ludwig Zettl a été peinte en 1913 par Sándor Nagy. Les thèmes bibliques des nouvelles fenêtres sont également réalisés dans son atelier, l’atelier de Miksa Róth, et sont l’un des points culminants de la peinture sur verre hongroise. Les fresques de la chapelle, qui avait été convertie en amphithéâtre dans les années 1970, ont été coupées et la restauration commencée dans les années 1920 a été interrompue. Le bâtiment est actuellement fermé, vide.

Synagogues
L’architecture de la synagogue du tournant du siècle a commencé à partir d’une direction historiquement historisée et unifiée, cherchant de nouvelles voies. La structure essentiellement centrale et en dôme des bâtiments n’a pas changé, bien que ce soit également le cas: la synagogue orthodoxe de la rue Kazinczy (1912-1923) des frères Löffler à Budapest, montrant l’influence de Béla Lajta et l’architecture de l’époque viennoise. La façade distinctive était faite de pierre naturelle et artificielle, de brique et de céramique, mais l’effet global était puritain et élevé.

Dans les derniers travaux de Lipót Baumhorn, le grand maître de la synagogue du tournant du siècle, l’art de la sécession et l’effet d’Ödön Lechner sont évidents. Voici les synagogues des synagogues de Novi Sad et Budapest-Aréna út (aujourd’hui Dózsa György út), construites en parallèle, ainsi que les chambres de Nyíregyháza, Eger, Liptovský Mikuláš et Nyíregyháza qui ont été achevées dans les années 1910. Les synagogues de la rue Budapest-Páva et Gyöngyös construites dans les années 1920 sont des exemples de la sécession tardive quelque peu lourde. L’effet de Baumhorn peut être exploré dans les travaux de nombreux architectes moins connus; Un bon exemple en est la masse richement formulée de Hódmezővásárhely avec sa synagogue d’entrée en forme de triomphe, œuvre de Miksa Müller (1906-1908).

Bâtiments
La pierre tombale du début du siècle est une partie riche et variée de l’ère de l’architecture. Antal Gerenday et son fils, Béla Gerenday, en plus de la société qui définit le marché des tombes, de nombreux architectes et sculpteurs ont eux-mêmes planifié des tombes. Béla Lajta a conçu des dizaines de fois dans des cimetières juifs à Budapest, des ordres de tombes personnelles et familiales à l’échelle du bâtiment; au cimetière de Salgótarjáni Road, le bijoutier et la structure de la porte sont aussi ses œuvres. Échelles similaires et la qualité Fiumei Road Cemetery dans l’arcade élevée, colombe Louis Armin Hegedus et étape (1904-1908), qui Roth Maximilian Körösfői Kriesch Alpha, Dudits Andor, John Stein Zsigmond Vajda mosaïque décorée.

Après le succès du pavillon hongrois à l’Exposition internationale de Milan en 1906, il est demandé à la Géza Maróti de concevoir le pavillon hongrois permanent de l’Exposition internationale des beaux-arts de Venise (Biennale de Venise). La façade principale du bâtiment, achevée en 1909, est dominée par une porte de la chapelle décorée de céramiques colorées de Zsolnay sur une vitre de cinq étages est visible. Sándor Nagy et Aladár Körösfői-Kriesch ont joué le rôle principal dans la préparation des thèmes mythologiques HUN-Hongrois et la décoration intérieure d’Ede Telcs a été réalisé par Ede Telcs.

Au pavillon hongrois de l’Exposition universelle de 1910 à Turin, Dénés Györgyi occasionnellement associé au bureau d’Emil Týry et de Móric Pogány et a gagné. Le grand pavillon hongrois est le triple pilier des armoiries, le toit central pyramidal et la tente d’Attila. Le dôme de cuivre au-dessus de l’entrée rappelait les anciens casques de combat. La décoration comprend Miksa Róth, l’usine Zsolnay et Géza Maróti. Le pavillon, qui a également connu un grand succès dans la presse internationale, a été démoli après l’exposition.

Constructions d’ingénierie
Art Nouveau, principalement décorées dans la décoration; c’est plus d’une caractéristique du rôle de cityscape décrit.

Le béton armé était une invention révolutionnaire de l’ère de l’architecture. Szilárd Zielinski a été le premier distributeur hongrois en Hongrie, l’expérience acquise dans la conception de l’Académie de Musique et du Margitsziget Water Tower.

La survie de la sécession hongroise dans l’architecture de l’après-Seconde Guerre mondiale
Certaines caractéristiques de la sécession se sont mélangées avec des formations hongroises (compositions de construction asymétriques, ornements spéciaux, polycromes, effets spatiaux romantiques) qui sont révélées être des éléments si puissants que l’éclectisme néo-baroque n’a pas été réussi faufiler même dans les années vingt. cette époque a déjà été disséquée, mode sans succès, et en effet, souvent des tentatives ridicules. La grande expérience du style architectural du tournant est considérée comme un art nouveau hongrois en se mêlant aux formes connues de l’architecture folklorique hongroise, et cette tendance peut être trouvée dans les bâtiments de destin et d’ordre différents. Souvent mélangé avec de nouveaux éléments baroques ou même des caractéristiques néo-baroques.

L’exemple de l’œuvre d’Ödön Lechner, le modèle que Marx Komor et Dezső Jakab ont fourni avec leurs bâtiments à Târgu Mures, Nagyvárad et Szabadka, József Vas et Nándor Morbitzer avec la mairie de Kiskunfélegyháza se sont révélés encore plus efficaces . Certainement, cela a un effet au centre de plusieurs villes de plaine. Ceci est rappelé à Csongrád, la place de Kossuth Lajos numéro 1, Lajos Ybl, conçu par Batsány Grammar School.