Architecture parlante

L’architecture parlante est une architecture qui explique sa propre fonction ou identité.

L’expression a été à l’origine associée à Claude Nicolas Ledoux, et a été étendue à d’autres architectes formés à Paris de la période révolutionnaire, Étienne-Louis Boullée, et Jean-Jacques Lequeu. Emil Kaufmann a retracé sa première utilisation dans un essai critique anonyme avec l’œuvre de Ledoux comme sujet, écrite pour Magasin Pittoresque en 1852 et intitulée «Etudes d’architecture en France». Dans les plans non bâtis de Ledoux pour la ville salée de Chaux, les maisons de créateurs de cerceaux ont la forme de barils, la maison de l’inspecteur de fleuve enjambe la rivière et un énorme bordel prend la forme d’un phallus dressé.

Commandes de nonce
Dans des applications plus pratiques, les ordres de nonce, inventés sous l’impulsion du néoclassicisme, ont servi d’exemples d’architecture parlante. Plusieurs ordres, habituellement simplement basés sur l’ordre Composite et ne variant que dans la conception des capitales, ont été inventés sous l’inspiration d’occasions spécifiques, mais n’ont pas été réutilisés. Ainsi, ils peuvent être appelés « ordres nonce » par analogie avec les mots nonce. Le frère James de James Adam, à Rome en 1762, a inventé un « Ordre Britannique » mettant en vedette le lion héraldique et la licorne. En 1789, George Dance inventa un Ammonite Order, une variante des volutes substitutives ioniques sous forme d’ammonites fossiles pour la Shakespeare Gallery de John Boydell à Pall Mall, Londres. Aux États-Unis, Benjamin Latrobe, l’architecte du Capitole à Washington DC, a conçu une série de commandes botaniques américaines. Le plus célèbre est l’ordre qui remplace les épis de maïs et leurs enveloppes, qui fut exécuté par Giuseppe Franzoni et employé dans le petit vestibule de la cour suprême.

Beaux Arts
Le même concept, dans la forme un peu plus sobre de la sculpture et des inscriptions allégoriques, devint l’une des caractéristiques des structures des Beaux-Arts, et par la suite filtré à travers l’architecture civique américaine. Un bon exemple est le bâtiment de 1901 New York Yacht Club sur la 44e rue à Manhattan, conçu par l’équipe de Warren et Wetmore. Ses trois fenêtres de devant sont dessinées sur la poupe des premiers navires hollandais, et la façade dégoutte assez avec la sculpture appliquée sur le thème nautique. La même équipe a conçu le Grand Central Terminal 1912, qui contient également des éléments architecturaux auto-explicatifs sous la forme du groupe de sculpture allégorique surdimensionné, et de manière ingénieuse que les formes, surfaces, marches, arches, rampes et passages inhérents à la structure constituer un langage qui aide les visiteurs à s’orienter et à trouver leur chemin à travers le bâtiment.

La même année, McKim, Mead & White conçurent le Farley Post Office Building avec sa célèbre inscription adaptée d’Hérodote: «Ni la neige, ni la pluie, ni la chaleur, ni la tristesse de la nuit ne permettent à ces courriers d’achever rapidement leurs rondes.

L’architecture civique de Washington DC fournit certaines des inscriptions les plus poétiques et les plus verbeuses. L’architecte des Beaux-Arts Daniel Burnham est responsable de la Washington Union Station (1908), avec son programme d’inscription développé par le président de Harvard, Charles William Eliot. Il inclut sur l’entrée principale cet hymne: « Feu: le plus grand des découvertes, permettant à l’homme de vivre sous différents climats, d’utiliser de nombreux aliments, et de contraindre les forces de la nature à faire son travail. et l’espace, porteur de la parole humaine sur la terre et sur la mer, le plus grand serviteur de l’homme, lui-même inconnu, tu as tout mis sous ses pieds.

Néoclassique
Le bâtiment du Département du Commerce de 1932, qui faisait partie du boom de la construction néoclassique de la capitale dans les années 1930, a cet exemple extrême: «L’inspiration qui guidait nos ancêtres les a amenés à garantir par-dessus tout l’unité de notre pays. des gouvernés et de l’ordre politique des États-Unis comme l’expression d’un idéal patriotique qui soude tous les éléments de notre énergie nationale en promouvant l’organisation qui favorise l’initiative individuelle. du peuple, pour clarifier leurs problèmes et coordonner leurs ressources, cherchant à alléger les charges sans diminuer la responsabilité du citoyen.En servant tous et chacun, ils sont dédiés à l’objectif des fondateurs et aux plus grands espoirs de l’avenir avec leur communauté locale. administration donnée à l’intégrité et au bien-être de la nation.  »

Au-delà de ces inscriptions, le concept d’architecture parlait probablement aux États-Unis au Capitole de l’État du Nebraska (1922) et à la Bibliothèque publique de Los Angeles (1925), tous deux de l’architecte Bertram Goodhue et des inscriptions de l’iconographe Hartley Burr Alexander. Avec leurs vastes programmes de sculpture architecturale, peintures murales, peintures murales, installations ornementales et inscriptions (Goodhue a travaillé avec une sorte d’entreprise de répertoire multimédia d’artistes, comme le sculpteur Lee Lawrie), ces deux bâtiments semblent particulièrement désireux de communiquer un ensemble de valeurs.

Modernisme
Avec l’avènement du modernisme, sa rigueur formelle et son dégoût pour l’ornement de toute sorte, vers 1940 ou alors parlait architectural a été éliminé du vocabulaire architectural sérieux et trouvé seulement dans les bizarreries commerciales et vernaculaires telles que The Brown Derby.

Le postmodernisme a vu une renaissance de ces idées. Le siège de Terry Farrell surmonté de coquetiers pour TV-am à Londres et les tours en forme de livre de la Bibliothèque nationale de France à Paris peuvent être considérés comme des exemples. Le projet non bâti de Michael Graves, Fargo-Moorhead Cultural Center, est également un exemple de la maison de l’inspecteur de Chaux de Ledoux.