North Pavilion exhibió esculturas y artes decorativas medievales y renacentistas, y exhibiciones rotativas de manuscritos iluminados. Las galerías de escultura y artes decorativas europeas de nuevo diseño en el Pabellón Norte del Getty Center están organizadas según el período y el tema, con diferentes materiales, incluidas obras de arte bidimensionales, entremezclados para combinar visual y conceptualmente entre sí.

La colección del Museo J. Paul Getty en el Centro Getty incluye pinturas, dibujos, manuscritos iluminados, esculturas y artes decorativas europeas anteriores al siglo XX; Fotografías americanas, europeas y asiáticas de los siglos XIX y XX; escultura contemporánea y moderna; y el jardín central de Robert Irwin, diseñado específicamente para el Getty Center.

El Pabellón Norte presenta pinturas que datan de 1600, así como esculturas y artes decorativas medievales y renacentistas, y exhibiciones rotativas de manuscritos iluminados. El Pabellón Norte contiene una fascinante exhibición de objetos de vidrio del siglo XV; una diversa gama de manuscritos iluminados de origen alemán, francés, italiano y británico, en su mayoría derivados de la reconocida Colección Louis de Aquisgrán; Arte renacentista, en su mayoría pinturas religiosas, incluido un enorme retablo de Bartolomeo Vivarini, así como una exquisita Venus y Adonis del taller de Tiziano.

Hoy asociamos las artes del Renacimiento con la pintura, la escultura y la arquitectura. Sin embargo, orfebrería tachonada de gemas y armaduras ricamente adornadas; espléndidos tapices, bordados y textiles; espectáculos multimedia efímeros; y otras creaciones opulentas fueron constantemente más celebradas por los contemporáneos.

A principios de la década de 1300, la creatividad florecía en Florencia en una época de prosperidad, expansión urbana e innovación intelectual sin precedentes. El Renacimiento estaba despertando. En este clima dinámico, el maestro pintor revolucionó la pintura con un enfoque nuevo y más naturalista de la forma humana.

El enfoque del Getty Center a este material, pinturas, iluminación de manuscritos y vidrieras se examinan uno al lado del otro, en concierto con nuevos análisis científicos y hallazgos sobre técnicas y talleres de artistas, para revelar una imagen compleja y matizada de la belleza del arte florentino durante este momento crucial en la historia.

El arte renacentista en Italia y el norte de Europa, 1450-1600 está diseñado para evocar la atmósfera de un studiolo, una habitación en la que un coleccionista renacentista se habría deleitado con el estudio de la antigüedad clásica.

Coleccionar en el norte de Europa, 1450-1600 refleja un gusto refinado del arte y el amor por los objetos hermosos, que a menudo se exhibían en magníficos gabinetes, como la pieza central de la sala de Augsburgo, Alemania. Las pantallas interactivas permiten a los espectadores explorar virtualmente sus múltiples facetas.

El arte sacro, 1150–1600 evoca un tesoro de la catedral de finales de la Edad Media en un momento en que la devoción religiosa inspiró la fabricación de objetos sagrados para colocarlos en altares para su uso en la santa misa. Los paneles de vidrieras, expuestos por primera vez como parte de la colección permanente, aprovechan la altura vertical de la arquitectura de la galería.

European Glass and Ceramics, 1400-1700 muestra el vidrio y la mayólica, como obras de arte, que trascienden la mera utilidad.

El Departamento de Manuscritos se estableció en 1983 con la adquisición de una de las mejores colecciones privadas del mundo, reunida por Peter e Irene Ludwig de Aquisgrán, Alemania. Desde entonces, el Museo ha construido una representación amplia y equilibrada de la forma de arte, con fondos que suman más de 200 libros completos y hojas individuales que abarcan desde los siglos IX al XVI. Con iluminaciones europeas excepcionales, incluidos ejemplos otonianos, románicos, góticos, de estilo internacional y renacentistas, la colección también contiene un grupo pequeño pero importante de objetos bizantinos, armenios y etíopes.

Las colecciones de manuscritos son obras de arte sensibles a la luz que no pueden estar en exhibición permanente. Las exposiciones cambiantes permiten al Museo rotar las obras y ofrecer nuevas formas de verlas e interpretarlas. El Museo Getty también presenta exposiciones de manuscritos en préstamo internacionales a gran escala como parte de su programa especial de exposiciones.

Museo J. Paul Getty
El Museo J. Paul Getty en el Getty Center presenta obras de arte que datan del siglo VIII al XXI, exhibidas en un contexto de arquitectura espectacular, jardines tranquilos y vistas impresionantes de Los Ángeles. La colección incluye pinturas, dibujos, esculturas, manuscritos iluminados, artes decorativas y fotografías europeas, asiáticas y americanas.

El Museo J. Paul Getty, comúnmente conocido como Getty, es un museo de arte en California ubicado en dos campus: el Getty Center y Getty Villa. El Getty Center se encuentra en el barrio de Brentwood de Los Ángeles y es la ubicación principal del museo. La colección presenta arte occidental desde la Edad Media hasta la actualidad. Sus 1.3 millones de visitantes estimados anualmente lo convierten en uno de los museos más visitados de los Estados Unidos. La segunda ubicación del museo, la Getty Villa, se encuentra en el vecindario de Pacific Palisades (aunque se afirma en la ciudad de Malibú) y exhibe arte de la antigua Grecia, Roma y Etruria.

En 1974, J. Paul Getty abrió un museo en una recreación de la Villa de los Papiros en Herculano en su propiedad en Pacific Palisades, California. En 1982, el museo se convirtió en el más rico del mundo cuando heredó 1.200 millones de dólares. En 1983, después de una recesión económica en lo que entonces era Alemania Occidental, el Museo Getty adquirió 144 manuscritos medievales iluminados de la Colección Ludwig en Aquisgrán, en dificultades financieras; John Russell, escribiendo en The New York Times, dijo sobre la colección: «Una de las mejores colecciones de su tipo jamás reunidas, es sin duda la más importante que estaba en manos privadas». En 1997, el museo se trasladó a su ubicación actual en el barrio de Brentwood de Los Ángeles; el museo Pacific Palisades, rebautizado como «Getty Villa», fue renovado y reabierto en 2006.

Se puede ver una gran parte de la colección en el sitio web del Museo J. Paul Getty. Además de las pinturas y manuscritos, que se comentan con más detalle a continuación, también existen importantes colecciones de dibujos, esculturas y fotografías que se pueden consultar online.

En la Villa Getty se albergan unas 44.000 piezas de un período de 6.500 a. C. La colección incluye esculturas, relieves, mosaicos, cuadros y frescos, jarrones, botellas, copas y amforas, velas y lámparas de aceite, joyas, alfileres, pulseras, espejos, peines, hebillas y diversos adornos, monedas, monumentos y votiefgiften y una colección. de los artículos más diversos.