Arquitectura moderna en Escocia

La arquitectura en la Escocia moderna abarca todos los edificios en Escocia, entre el comienzo del siglo XX y el presente. El arquitecto más importante de principios del siglo XX fue Charles Rennie Mackintosh, quien mezcló elementos de la arquitectura tradicional escocesa con movimientos contemporáneos. El diseño de las casas patrimoniales perdió importancia en el siglo XX. En las primeras décadas del siglo, los materiales tradicionales comenzaron a dar paso a los modernos más baratos. Después de la Primera Guerra Mundial, el modernismo y el bloque de oficinas comenzaron a dominar la construcción en las principales ciudades y los intentos comenzaron a mejorar la calidad de la vivienda urbana para los pobres, lo que dio como resultado un programa masivo de construcción de casas de consejo. El estilo neogótico continuó hasta el siglo XX, pero las formas más comunes en este período fueron edificios neorrománicos lisos y macizos.

Después de la Segunda Guerra Mundial, los bloques de edificios brutalistas fueron adoptados como una solución y este período vio la construcción de nuevas ciudades, incluyendo Glenrothes y Cumbernauld, pero los problemas sociales y de construcción de estas construcciones pronto se hicieron evidentes. La creación de nuevas ciudades y haciendas municipales requirió el rápido suministro de nuevas iglesias. Desde la década de 1980, la arquitectura escocesa comenzó a recuperar su reputación, con nuevos edificios como el creado para albergar la Colección Burrell en Glasgow y, más recientemente, el Edificio del Parlamento escocés en Edimburgo. También ha habido regeneración urbana, que implica el reemplazo y la renovación de edificios y paisajes existentes. La década de 1980 vio el crecimiento de la construcción de viviendas especulativas por parte de los desarrolladores y la introducción del ladrillo inglés y los estilos vernáculos de madera a Escocia. A medida que la producción de viviendas patrocinadas por el estado disminuyó en la década de 1970, hubo un retorno al conservadurismo en el diseño de la iglesia, pero hubo algunos diseños originales y posmodernos de los años ochenta.

Estilo de Glasgow y principios del siglo XX
El arquitecto escocés más importante de principios del siglo XX, que tuvo una influencia considerable en la arquitectura europea, fue Charles Rennie Mackintosh (1868-1928). Mezcló elementos del barón de Escocia, el movimiento de Artes y Oficios y el Art Nouveau para producir elegantes edificios modernos. Su trabajo principal incluyó The Willow Tearooms en Sauchiehall Street, Glasgow (1903), Glasgow School of Art (1897-1909) y Hill House, Helensburgh (1902-04). La influencia del estilo Glasgow de Mackintosh se puede ver en el trabajo de arquitectos como James Salmon (1873-1924), cuyos diseños incluyeron el Art Nouveau «Hatrack» (1899-1902), con fachada de cristal, en Vincent Street y Lion Chambers, Hope Street (1904-05), un primer ejemplo de construcción de hormigón armado.

El diseño de las casas patrimoniales perdió importancia en el siglo XX. Una excepción fue el trabajo realizado por John Kinross (1855-1955). Comenzando con la reconstrucción de Thurston House, Dunbar, desde 1890, emprendió una serie de importantes diseños de casas de campo. El más importante fue Manderston House (1901-03), construido para James Miller en el estilo Adam. El castillo de Skibo fue reconstruido por el industrial Andrew Carnegie (1899-1903) por Ross y Macbeth. El arquitecto inglés CHB Quennell diseñó una mansión neogeorgiana en Altmore (1912-14) para el dueño de una tienda departamental de Moscú. Hubo una pausa en la construcción después de la Primera Guerra Mundial y el cambio social socavó la construcción de casas rurales.

En el siglo XX, el uso escocés distintivo de la arquitectura de piedra disminuyó al ser reemplazado por alternativas más baratas, como el cemento Portland, el hormigón y el ladrillo de producción en masa. Stone, sin embargo, se conservará como material para algunas viviendas en Edimburgo, Aberdeen y Dumfries, y sufrirá reactivaciones. En el siglo XX, la arquitectura privada fue cada vez más impulsada por los clientes. James Robert Rhind (1854-1918), hijo de David Rhind, tuvo éxito en la competencia por construir nuevas bibliotecas en Glasgow, siguiendo el regalo de Andrew Carnegie de £ 100,000 a la ciudad en 1901. Sus diseños fueron seleccionados para siete bibliotecas, permitiendo él para demostrar su interpretación individual de la arquitectura barroca eduardiana. Las bibliotecas de Rhind fueron construidas con arenisca de cantera local, que se mezcló con los vecindarios existentes. Sus edificios emblemáticos se vieron enormemente realzados por su uso liberal de columnas, cúpulas y rasgos esculpidos. James Miller (1860-1947) se destaca por sus estaciones de tren escocesas, como sus extensiones 1901 a la estación de tren central de Glasgow, y la espectacular estación de ferrocarril de Wemyss Bay en el estuario de Clyde.

Modernismo temprano
Después de la Primera Guerra Mundial, Miller y su diseñador en jefe Richard Gunn (1889-1933), junto con otros, se adaptaron a las crecientes necesidades del bloque de oficinas. En Glasgow, con su plan de parrilla central, esto siguió la práctica en los Estados Unidos de llenar bloques enteros y construir edificios con armazón de acero tan alto como lo permitiera el jefe de bomberos, como en el edificio Union Bank de influencia estadounidense (1924) en St Vincent Street. Desde mediados del siglo XX, la arquitectura pública se volvió más utilitaria, como parte del impulso para producir un estado de bienestar integral. Thomas S. Tait (1882-1954) fue uno de los arquitectos modernistas más importantes de la época, utilizando diseños piramidales escalonados para edificios como la Casa de San Andrés, Edimburgo (1935-39) construida para la Oficina Escocesa y la «Torre de Imperio «para la Exposición Empire, Escocia 1938, celebrada en el Parque Bellahouston, Glasgow. Hubo una pausa en la construcción después de la Primera Guerra Mundial y el cambio social socavó la construcción de casas rurales. Ejemplos aislados incluyeron las casas que combinaban elementos modernos y tradicionales, diseñados por Basil Spence y construidos en Broughton Place (1936) y Gribloch (1937-9). Después de la Segunda Guerra Mundial, la escasez de materiales de construcción redujo aún más el número de grandes casas de lujo. Ejemplos aislados incluyen Logan House, diseñado por David Style en la década de 1950. En la década de 1960 hubo el diseño de Basil Hughes en Snaigow para el conde de Cadogan y la remodelación de Gask House por Claude Phillimore. Este período también vio una restauración considerable de las casas existentes.

Durante la Primera Guerra Mundial, el gobierno se hizo cada vez más consciente de los problemas de vivienda de Escocia, particularmente después de la huelga de alquiler de Glasgow de 1915. Una comisión real de 1917 informó sobre «inmundicias indeciblemente sucias en muchas de las áreas mineras, mal construidos incurablemente trabajadores húmedos». «cabañas en granjas, pueblos enteros no aptos para la ocupación humana en los condados y las islas de croft … grupos de casas sin luz y sin ventilación en los burghs más viejos, masas coaguladas de tugurios en las grandes ciudades». El resultado fue un programa masivo de construcción de casas del consejo. Muchas de las primeras casas consistoriales se construyeron en terrenos verdes alejados de la contaminación de la ciudad, a menudo construidos con casas adosadas o casas adosadas. Knightswood, al noroeste de Glasgow, fue construido como una pieza de exhibición desde 1923 hasta 1929, con una biblioteca, un centro social y siete «desfiles» de compras. En la década de 1930, los esquemas tendían a ser más baratos, como Blackhill, Glasgow, con mil casas construidas como casas de dos y tres pisos. Estos esquemas de construcción fueron diseñados para alojar a los desplazados por la limpieza urbana de barrios marginales, por lo que miles de viviendas fueron demolidas. Sin embargo, a menudo se amontonaban en tierras pobres cerca de los ferrocarriles o las fábricas de gas, y pronto se hicieron notorias. Una encuesta de 1936 encontró que casi la mitad de las casas de Escocia todavía eran inadecuadas.

El estilo neogótico que se había convertido en casi universal para la construcción de iglesias a fines del siglo XIX continuó hasta el siglo XX, con ejemplos como la Iglesia Reid Memorial de LG Thomson, Edimburgo (1929-33). Sin embargo, las formas más comunes en este período fueron edificios neorrománicos lisos y masivos. Entre los ejemplos protestantes se incluyen la iglesia del pueblo Bangour de HO Tarbolton (1924-30) y ejemplos católicos romanos que incluyen la iglesia de la Inmaculada Concepción de Reginald Fairlie, Fort William (1933-34). La reunificación de la Iglesia de Escocia en 1929 eliminó gran parte de la necesidad de construir una nueva iglesia presbiteriana, que fue reemplazada por una tendencia hacia la renovación de las iglesias del siglo XIX. La tendencia principal en el diseño de la iglesia en la década de 1930 fue un movimiento hacia el clasicismo. Hubo grandes comisiones protestantes clásicas aisladas, como la Iglesia Bautista Bristo, Edimburgo (1933-35), pero los principales edificios de esta forma se encontraban en la Iglesia Católica, donde hubo un movimiento hacia los planes basilicanos centrados en los fieles, después del pontificado de Pío. X (1903-14). Este movimiento alcanzó su punto máximo en la década de 1960 después del Concilio Vaticano II. La figura principal en la búsqueda de este estilo fue Giacomo Antonio (Jack) Coia de Gillespie, Kidd & Coia. Desde finales de la década de 1920, siguió un estilo de ladrillo de arquitectura católica. La primera iglesia de Coia, St Anne’s, Dennistoun (1931), utilizó las técnicas de ingeniería de la arquitectura Beaux-Arts, dando como resultado un amplio espacio centralizado, con arquerías estrechas en lugar de pasillos, con una fachada monumental de ladrillo rojo. Usó un plan más lineal en diseños posteriores, incluidos St Patrick, Greenock (1934-35). La capilla católica temporal de pareja abierta de Coia, T. Warnett Kennedy, en la Exposición del Imperio (1938) estaba encabezada por una grilla de metalistería similar a Mackintosh, y con su iglesia de San Pedro en las cadenas, Ardrossan (1938), con muros y torres austeras. , mostró la influencia de las «composiciones abstractas» de la arquitectura sueca contemporánea y señaló la influencia futura del modernismo.

Brutalismo de la posguerra
En el período de la posguerra, Escocia continuó produciendo importantes arquitectos, entre ellos James Stirling (1926-92), quien, junto con James Gowan (1923-) diseñó The Flats at Ham Common, Londres (1955-58), considerado un hito en el desarrollo de una planificación residencial modernista y brutalista, un estilo que tendría un profundo impacto en Escocia. Su trabajo posterior, casi todo fuera de Escocia, sería altamente influyente a escala internacional.

El objetivo principal de la planificación de la posguerra sería la limpieza y reconstrucción, comenzando en Paisley, donde desde 1955 las poblaciones de los distritos se decantaron, los edificios se demolieron y comenzó la reconstrucción, lo que resultó en el primer distrito, George Street / Canal Street, en pisos bajos en render y escombros reutilizados alrededor de patios ajardinados, con una torre de 15 pisos en un extremo. A medida que el deseo de regeneración urbana de la posguerra cobrara impulso, se centraría en el bloque de la torre, defendido en Glasgow por David Gibson, convocante del comité de vivienda de la ciudad. Proyectos como el brutalista Red Road Flats originalmente ofrecían la esperanza de un nuevo comienzo y un escape de las sobrepobladas viviendas del siglo XIX de la ciudad, pero carecían de una infraestructura suficiente y pronto se deterioraron. También utilizaron ampliamente el asbesto como retardante de fuego, lo que provocó problemas de salud a largo plazo para los constructores y los residentes. Robert Matthew (1906-75) y Basil Spence (1907-76) fueron responsables del redesarrollo de los Gorbals en Glasgow, de las demoliciones en la Universidad de Edimburgo y de la austera reconstrucción tipificada por la David Hume Tower (1960-63). La nueva confianza de este período también se puede ver en proyectos de infraestructura, de los cuales el Forth Road Bridge (abierto en 1962) fue un ejemplo clave.

Otra solución adoptada en Escocia fue la construcción de nuevas ciudades como Glenrothes (1948) y Cumbernauld (1956), diseñadas para eliminar el exceso de población de las ciudades. Estos utilizaron un nuevo patrón bajo y denso de diseño comunitario, con casas adosadas y pisos bajos. Cumbernauld fue elogiado por su arquitectura cuando se construyó por primera vez, pero el centro incompleto y el diseño de la ciudad en general, recibían fuertes críticas del siglo XXI: su arquitectura modernista descrita por un residente como «la fantasía lego de un niño infeliz». «. La tendencia brutalista en la planificación urbana escocesa integral sería ridiculizada por los críticos por su «planificación tabula rasa» y «arrogancia del arquitecto».

La creación de nuevas ciudades y haciendas municipales requirió el rápido suministro de nuevas iglesias. La austeridad, la escasez de materiales y la necesidad de una construcción rápida desalentaron el desarrollo de un diseño innovador. Esto fue acompañado por el rechazo de la mayoría de los arquitectos de las formas tradicionales en favor del «modernismo internacional», caracterizado por contornos simples, espacios internos despejados, ausencia de color y techos planos. La Iglesia Católica, cuya membresía tradicional fue más afectada por los cambios en la vivienda, fue la primera en reaccionar ante esta situación, creando 76 nuevas parroquias entre 1845 y 1960 en el oeste del país solamente. Las iglesias Bautistas y Episcopales las siguieron de cerca, particularmente en las nuevas ciudades. Dentro de la Iglesia de Escocia, la cercanía de la congregación y el clero se expresó en la sencillez doméstica de las iglesias de salón de doble uso de la década de 1950, como en la iglesia parroquial Kildrum de Reiach, Cumbernauld (terminada en 1962), un edificio con armazón de acero revestido de madera y ladrillo un techo plano. De 129 edificios erigidos por la Iglesia de Escocia entre 1948 y 1959, 108 se encontraban en este patrón básico.

Postmodernismo: desde la década de 1980 hasta el presente
Desde la década de 1980 hubo una reacción violenta contra el estatismo y la naturaleza compresiva de la arquitectura modernista. En su lugar, se produjo un movimiento hacia una forma de posmodernismo que parecía un choque de estilos con un énfasis renovado en la estética visual que invocaba el clasicismo. También había una combinación de lo privado y lo público. Este movimiento contra el modernismo también incluyó una influencia renovada por los diseños inspirados por Mackintosh y el barón de Escocia. estos se pueden ver, respectivamente, en el Scandic Crown Hotel (1988-89) en el casco antiguo de Edimburgo y en el edificio de la Biblioteca Nacional Causewayside (1985-87, ampliado en 1993-94). La figura más importante en el desarrollo de la arquitectura en Escocia desde la década de 1980 fue el académico Charles McKean. Fue secretario y tesorero de la Real Incorporación de Arquitectos en Escocia (RIAS) de 1979 a 1995. Argumentó contra la expansión de autopistas y la producción de monolitos grises e incoloros. Los primeros trabajos privados influenciados por estas ideas incluyeron D. & D. Warehouse, Center Street y el Banco de Pakistán en Sauchiehall Street, ambos en Glasgow. Las estructuras públicas incluyeron el edificio para albergar la Colección Burrell en Glasgow (1981) y la Corte del Sheriff de Glasgow (1980-86).

Desde la década de 1990, se ha vuelto a algunos elementos del modernismo, especialmente en los principales proyectos de construcción pública. Entre los edificios públicos más importantes se incluyen el Scottish Exhibition and Conference Centre, Glasgow (1997), diseñado por Norman Foster (1935-) y conocido por su techo curvo y segmentado como «el Armadillo», y los muchos edificios modernos llamativos a lo largo del costado del River Clyde, como el Glasgow Science Centre, IMAX Cinema y Glasgow Tower (2001), que es el más alto de Escocia. El edificio público más importante de principios del siglo XXI es el Edificio del Parlamento Escocés en Edimburgo, diseñado por Enric Miralles (1955-2000) y abierto en 2004, con un diseño que recuerda barcos de pesca vueltos hacia arriba. Se han incrementado los intentos de preservar gran parte de lo que sobrevive del patrimonio arquitectónico de Escocia, incluidos los grandes edificios y monumentos, pero también las casas clásicas de ciudades como Edimburgo y Glasgow y las casas de vecinos supervivientes, muchas de las cuales han sido renovadas, restauradas del frentes negros creados por la contaminación a su piedra arenisca rosada y melosa original, y llevados a los estándares modernos de alojamiento. La regeneración urbana también se ha intentado en áreas de declive post-industrial, como la Merchant City en Glasgow, que fue devuelta a la vivienda desde la década de 1980, con conversiones de loft de almacén y, más recientemente, la línea de costa en Edimburgo, dando como resultado un retorno de poblaciones residentes en los principales centros urbanos.

La década de 1980 vio el crecimiento de la construcción de viviendas especulativas por parte de los desarrolladores. Estos introdujeron estilos vernáculos de ladrillo y entramados ingleses en Escocia, que en gran parte se desconocía antes de este período. Muchos eran pequeños y se construyeron con los estándares mínimos con poca atención a la energía o al medioambiente. Las ventas de las casas consistoriales fueron populares en Escocia y hasta mediados de la década de 1990 ya que, a diferencia de Inglaterra, las autoridades locales podían usar la totalidad de sus ingresos de capital para el desarrollo. Bajo la Asamblea escocesa, Scottish Homes fue abolida y reemplazada por Communities Scotland en 2001, que tenía la responsabilidad de proporcionar viviendas asequibles y mejoras ambientales. En 2011, fue sustituido a su vez por el Regulador de la Vivienda de Escocia, cuyo mandato incluye a los propietarios de las autoridades locales escocesas.

A medida que la producción de viviendas patrocinadas por el estado disminuyó en la década de 1970, hubo un retorno al conservadurismo en el diseño de la iglesia, lo que puede haber reflejado una pérdida de confianza en las iglesias a medida que la asistencia disminuía rápidamente. M. Glendinning, R. MacInnes y A. MacKechnie han identificado un estilo «post-Coia» emergente en este período. El número limitado de edificios nuevos, algunos de los cuales reemplazan a iglesias existentes, tendieron a ser producidos por empresas constructoras que usaban vigas de madera laminada, ladrillos expuestos y techos piramidales para producir construcciones utilitarias, aunque estéticamente audaces. Desde fines de la década de 1980 hubo algunos diseños originales, entre ellos St Mary the Virgin, en Port Glasgow (1984) de Frank Burnet, Bell and Partners; La iglesia católica de St Anthony en Kirriemuir (1987), por James F. Stephen Architects; y la iglesia de reemplazo en la iglesia católica de San José, Faifley (1997) de Jacobsen y francés. También estaba el diseño posmoderno de la iglesia católica de St John Ogalvy, Irvine (1982), y la cercana iglesia parroquial de Girdle Toll (1992), que se convirtió de una granja.