David LaChapelle 1984-2013. Museo de Arte Contemporáneo de Lima

Hay algo en la fotografía de David LaChapelle que, a pesar de parecer extraño, parece ser familiar. En sus imágenes más características, una configuración poco probable de personajes y elementos interactúa en un paisaje inusual. Parece que en sus fotografías, como ocurre en lo extraño, lo familiar se ha vuelto extraño.

Biografía
Su primer acercamiento a la fotografía fue cuando tenía 6 años durante unas vacaciones familiares en Puerto Rico. Allí usó la cámara para retratar a su madre, vistiendo un bikini y bebiendo champán en un balcón. Desde entonces, estaba obsesionado con la fotografía. Su carrera como fotógrafo comenzó en la década de 1980 cuando comenzó a mostrar su arte en las galerías de Nueva York. Su trabajo llamó la atención de Andy Warhol, quien le ofreció su primer trabajo como fotógrafo en la revista Interview. Sus fotografías de celebridades en la sección de entrevistas obtuvieron buenos comentarios, y pronto se encontró tomando fotos para las mejores editoriales y creando algunas de las campañas publicitarias más famosas de su generación.

En esta ocasión, el Museo de Arte Contemporáneo de Lima exhibió una selección de series fotográficas que van desde 1984 hasta 2013, en las que el artista muestra una crítica de la cultura pop del siglo XXI.

Gente icónica
David LaChapelle trabajó con celebridades y las personas más emblemáticas de Hollywood. Trabajó con celebridades como Cameron Díaz, Naomi Campbell, Britney Spears, Eminem, Uma Thurman, David Bowie, Drew Barrimore, entre otros.

Andy Warhol: Última sesión, David LaChapelle, 1986 – 1986
En sus palabras: «Conocí a Andy Warhol en clubes de Nueva York … hablé con él y le dije que era fotógrafo y que si podía mostrarle mis fotos me dijo ‘Claro’. Me dio mi primer lugar extendido para trabajo como fotógrafo en la revista Interview. Fue mi educación «.

Cameron Diaz: Dollhouse Disaster, Home Invasion, David LaChapelle, 1997 – 1997
La extrañeza de la imagen se refiere a la desproporción de tamaño entre Cameron Díaz y la configuración de la foto. Con respecto a la casa de muñecas, Díaz evoca a Alice, la del país de las maravillas, después de comer el pastel que la hace crecer.

Drew Barrymore: una camarera, David LaChapelle, 1995 – 1995
Britney Spears: NYC Street Scene, David LaChapelle, 2000 – 2000
El trabajo de David LaChapelle está influenciado por su relación con las revistas, la moda y los íconos de la cultura contemporánea, mientras muestra su propia visión del mundo.

Naomi Campbell: Haz que me veas, David LaChapelle, 1999 – 1999
Eminem: A punto de explotar, David LaChapelle, 1999 – 1999
David Bowie: Ojos que no pueden ver, David LaChapelle, 1995 – 1995

Serie «Jesus is my Homeboy»
Jesus Is My Homeboy es una serie de seis fotografías que representan escenas de la vida de Jesucristo, pero esta vez reconfiguradas en el entorno anónimo de una metrópolis contemporánea.

Jesus is my Homeboy: Evidence of a Milaculous Event, David LaChapelle, 2003 – 2003

El objetivo principal de LaChapelle para esta serie fue ayudar a disipar el juicio de los fundamentalistas colocando a Jesús en la actualidad, no rodeado de samaritanos o leprosos o personas poseídas por demonios, sino con personas marginadas de hoy.

Jesus is my Homeboy: Last Supper, David LaChapelle, 2003 – 2003
Jesus is my Homeboy: Intervention, David LaChapelle, 2003 – 2003
Jesus is my Homeboy: Sermon, David LaChapelle, 2003 – 2003
Jesus is my Homeboy: Unction, David LaChapelle, 2003 – 2003
Jesus is my Homeboy: Loaves and Fishes, David LaChapelle, 2003 – 2003

David LaChapelle trabaja con Michael Jackson.
El significado mismo de las piezas se basa en la controversia de los medios que rodea a Michael Jackson. Su trabajo recluta el discurso y la orientación del periodismo televisivo hacia el espectáculo en la construcción de sus significados.

El reino viene. Arcángel Miguel: Y ningún mensaje podría haber sido más claro, David LaChapelle, 2009 – 2009
Michael Jackson es retratado como el Arcángel Miguel derrotando al diablo en medio de un acantilado marino. Mientras que la iconografía religiosa clásica muestra al Arcángel Miguel con armadura.

El reino viene. Arcángel Miguel: Y ningún mensaje podría haber sido más claro, David LaChapelle, 2009 – 2009
Aquí Jackson usa su atuendo típico que hace al cantante inmediatamente reconocible como él mismo.

El rey viene. La beatificación: nunca te dejaré separarte de que siempre estás en mi corazón, David LaChapelle, 2009 – 2009
El rey viene. Jesús americano: Abrázame, llévame audazmente, David LaChapelle, 2009 – 2009
Estas fotos pertenecen a la serie «The Kingdom Come».

David LaChapelle trabaja con Amanda Lepore
Las diferentes líneas de producción visual se retroalimentan mutuamente porque todas dan forma a una especie de subjetividad. La sociedad consume símbolos, mediante los cuales se adopta un «estilo de vida» o se modela la existencia.

Amanda como Marilyn de Andy Warhol, David LaChapelle, 2003 – 2003
La famosa ícono transexual Amanda Lepore se hace pasar por Marylin Monroe pero en la versión de los retratos de la actriz realizada por Andy Warhol. El ideal de belleza excede los límites de un salón de belleza, ya que exige una producción quirúrgica del cuerpo, una reinvención completa de la persona.

Amanda como Liz Taylor de Andy Warhol, David LaChapelle, 2003 – 2003
David y Amanda, David LaChapelle, 2001 – 2001

Serie «Naturaleza muerta»
La serie «Naturaleza muerta» conecta la cultura del consumidor y la muerte en torno a las celebridades, cuestionando las posibilidades y los límites de convertir a una persona en una mercancía. Para la serie, LaChapelle fotografió los restos de figuras de cera.

Naturaleza muerta: Madonna, David LaChapelle, 2012 – 2012
Esta imagen muestra el torso sin brazos y la cara de Madonna, usando lápiz labial e incluyendo su característica mole y crucifijo. La importancia que tienen los senos en la imagen sugiere que la naturaleza icónica del personaje es inseparable de su sexualización.

Naturaleza muerta: princesa Diana, David LaChapelle, 2012-2012

Naturaleza muerta: Michael Jackson, David LaChapelle, 2012 – 2012
Muestra la cara de Michael Jackson fracturada a la altura de los ojos, un antebrazo cortado y vendado y algunos dedos cortados. El artificio de la máscara es patente. Es un comentario sobre la naturaleza de la fama, donde la reproducibilidad de la imagen se produce a expensas de su fragilidad, donde los iconos se basan en su artificialidad.

Bodegón: Margaret Thatcher, David LaChapelle, 2012 – 2012

Uma Thurman: Chismes, David LaChapelle, 1997 – 1997
LaChapelle es el único artista de fotografía que está activo en la actualidad, que ha podido mantener con éxito un profundo impacto en el campo de la fotografía de celebridades, así como la intelectualidad del arte contemporáneo notoriamente exigente.

Museo de Arte Contemporáneo de Lima
Fundado en 2013, el Museo de Arte Contemporáneo de Lima (MAC Lima) es la única institución dedicada exclusivamente a la promoción, investigación y difusión de prácticas artísticas contemporáneas en Perú. Está ubicado en Barranco, un distrito tradicional, cultural y cosmopolita. En sus tres salas, de 100, 200 y 1000 m2, hay exposiciones de su colección de arte latinoamericano moderno y contemporáneo, así como exposiciones temporales de artistas emergentes y consolidados.

MAC tiene una colección de arte moderno, contemporáneo, nacional e internacional que data de 1950 en adelante, fundada en 2013. El Museo es una organización privada sin fines de lucro que dedica sus esfuerzos a promover el conocimiento y la experiencia de la comunidad de artes visuales, con énfasis en La promoción de la cultura contemporánea.

Tiene un programa educativo regular que promueve la reunión, la participación, el pensamiento crítico, el disfrute y la creación. Su arquitectura industrial está rodeada por una terraza y un parque donde se realizan eventos, espectáculos y múltiples expresiones artísticas.

El MAC Lima pretende ser una institución articulada con el entorno urbano y las sensibilidades y debates de su tiempo, aliada con la comunidad artística y abierta a la diversidad de audiencias.