Historia arquitectónica y de renovación de Fontainebleau, Sena y Marne, Francia

El Dominio del Palacio Fontainebleau está inscrito en el Patrimonio Mundial de la Humanidad de la UNESCO. Fontainebleau, uno de los castillos más grandiosos de toda Francia, es enorme y tiene una oferta aparentemente interminable de galerías, apartamentos, capillas, jardines y más para visitar. El castillo de Fontainebleau, de estilo clásico y renacentista, no sólo es famoso por ser testigo de la aventura imperial de Napoleón, sino también de una gran parte de la historia francesa. Desde la carta real de 1137 hasta la caída del Segundo Imperio en 1870, el Palacio de Fontainebleau vio día a día la vida de los más grandes soberanos franceses.

El histórico castillo de Fontainebleau se construyó por primera vez en el siglo XII como pabellón de caza para los reyes franceses, pero cayó en mal estado en el siglo XV. En el siglo XVI, el rey Francisco I orquestó su restauración y se transformó en el castillo que conocemos hoy. Es el único castillo en toda Francia que ha sido habitado continuamente por la realeza durante más de setecientos años, y cada familia ha añadido elementos de su propio estilo arquitectónico mientras vivía allí. Visitar Fontainebleau en Francia es aventurarse atrás en el tiempo y adentrarse en una de las residencias francesas más famosas, históricas y lujosas del país.

La fortaleza medieval original fue reemplazada por un palacio renacentista bajo la dirección de Francisco I. En ese momento, dos artistas italianos, Primaticcio e Il Rosso compitieron en talento y fundaron la primera Escuela de Fontainebleau. La Galería Francisco I, que conduce desde los aposentos reales a la capilla del Convento de la Santísima Trinidad, es muy original con su decoración de frescos, estucos y madera tallada en alabanza a Francisco I. El salón de baile se completó en la época del últimos reyes Valois, bajo la dirección de Primaticcio.

Con Enrique IV, la nueva dinastía borbónica se apoderó del palacio y construyó nuevas salas con decoración interior puesta en manos de los artistas de la segunda escuela de Fontainebleau. Luis XIII completó el trabajo iniciado por su padre. Bajo el Rey Sol, Fontainebleau siguió siendo la casa de la familia real, y el Gran Delfín nació allí en 1661. Las sobrinas del rey se casaron en Fontainebleau y el Edicto de Nantes fue revocado allí en 1685.

Luis XV y Luis XVI pasarían allí el otoño e iniciarían nuevas obras de construcción a gran escala y remodelaciones interiores. Después de la Revolución Francesa, Napoleón I encontró el palacio completamente vaciado de sus muebles pero intacto. Se comprometió a renovar los apartamentos y devolvió al palacio su antiguo esplendor como hogar del soberano. Napoleón Bonaparte pasó allí sus últimos días antes de abdicar en 1814 y partir hacia Elba.

Luis Felipe fue el primer soberano que ordenó una restauración completa de Fontainebleau. La restauración del Imperio en 1852 dio una nueva importancia al palacio, y Napoleón III se apegó mucho a esta casa, residiendo allí regularmente con su corte.

Ubicado en el ala Luis XV, el museo Napoleón I está dedicado al Emperador y su familia, con una gran colección de objetos de su vida cotidiana, armas utilizadas en campañas militares y regalos que recibió. El museo chino, creado por la emperatriz Eugenia, expone obras de arte del Lejano Oriente.

Los jardines franceses de Le Nôtre, el jardín inglés de la Reina con su Fuente de Diana, el laberinto de setos y la Cour des Adieux están abiertos al público durante todo el año. Se ofrecen excursiones en barco por el Etang aux Carpes o paseos en carruajes tirados por caballos. Hay un pequeño tren que recorre los jardines durante la temporada turística. La corte Jeu de Paume, considerada la más antigua de las tres que se conservan en Francia, está abierta al público con demostraciones y juegos introductorios.

Historia arquitectónica y de renovación
Fontainebleau es famoso por su gran y pintoresco bosque que rodea un todopoderoso castillo, que alguna vez fue un pabellón de caza amado por los reyes de Francia. Rico en un entorno arquitectónico de primer nivel, el castillo de Fontainebleau también posee una de las colecciones de muebles antiguos más importantes de Francia y conserva una colección excepcional de pinturas, esculturas y objetos de arte, que datan del siglo VI al siglo XIX. . Una escapada de fin de semana favorita para los parisinos, que ofrece una notable calidad de aire y de vida en la región parisina.

Testimonio de la vida de las cortes oficiales e íntimas de los monarcas a lo largo de los siglos, Fontainebleau encarna mejor que ningún otro lugar el «art de vivre» francés. El castillo mejor amueblado con una decoración que incluye frescos renacentistas, porcelana preciosa y muebles excepcionales del Segundo Imperio. El efecto general es de asombro a medida que los sucesivos monarcas añadían sus propios toques personales. Fontainebleau es un lugar inspirador, lleno de ricos detalles. Rodeado por un vasto parque y vecino del bosque de Fontainebleau, el castillo se compone de elementos de estilos medieval, renacentista y clásico.

El registro más antiguo de un castillo fortificado en Fontainebleau data de 1137. Se convirtió en la residencia y pabellón de caza favorito de los reyes de Francia debido a la abundante caza y los numerosos manantiales del bosque circundante. «Fontainebleau» debe su nombre a la «Fontaine Belle-Eau», un manantial natural de agua dulce situado en el jardín inglés, no lejos del castillo. El nombre significa «Manantial de agua hermosa». El castillo de Fontainebleau, ampliado especialmente por Francisco I, la residencia de Fontainebleau es el único castillo en el que vivieron todos los monarcas franceses durante más de ocho siglos. Con 1.500 habitaciones, es uno de los castillos más grandes de Francia y el más amueblado de Europa.

Es testigo del encuentro entre el arte italiano y la tradición francesa expresado tanto en su arquitectura como en su decoración interior. Esta especificidad se explica por el deseo de Francisco I de crear en Fontainebleau una «nueva Roma» en la que los artistas italianos vengan a expresar su talento e influir en el arte francés. Así nació la Escuela de Fontainebleau, que representa el período más rico del arte renacentista en Francia, e inspiró la pintura francesa hasta mediados del siglo XVII, e incluso más allá.

Edad media
Un castillo fortificado se menciona aquí por primera vez en 1137 en una carta del rey franco Luis VII el Joven. En 1169, otra carta de Luis VII estableció y dotó a un capellán para servir en la capilla. En la Navidad de 1191, Felipe II Augusto celebró el regreso de la Tercera Cruzada en Fontainebleau. El castillo fue ampliado por Luis IX, que lo llamó “sus desiertos”, donde le gustaba tomar la “deducción de caza en el siglo XIII; allí instaló en 1259 monjes de la orden de los Trinitarios, en el mismo recinto del castillo, al servicio del hospital-convento que fundó. De esta disposición original quedan los cimientos de la capilla de las Trinitarias y sus edificios conventuales, entonces situados cerca de la actual capilla de la Trinidad.

Felipe IV fue el primer rey de Francia que nació en el castillo en 1268 y mandó construir apartamentos en 1286. También fue el primer rey que murió allí tras una caída de un caballo en 1314, después de una larga agonía. En 1313, Juana de Borgoña, nieta de San Luis por parte materna y propietaria de la finca de Fontainebleau, se casó con Felipe de Valois, futuro rey de Francia, Felipe VI de Valois, que realizó allí frecuentes estancias. En 1325, el castillo recibió la visita de Isabel de Francia, que se convirtió en reina de Inglaterra. En enero de 1332 tuvo lugar en Fontainebleau la firma del contrato matrimonial entre Juan II el Bueno y Buena de Luxemburgo. El rey vivió allí desde 1350.

Carlos V el Sabio instaló allí una biblioteca e Isabeau de Baviera emprendió allí obras, después de haber adquirido los dominios del bosque de Bière, Fontainebleau, Moret y la castellanía de Melun en 1404. Carlos VI permaneció allí desde 1388. Sin embargo, el castillo fue , abandonado debido a los enfrentamientos de la Guerra de los Cien Años, cuando la corte se exilió a orillas del Loira y en Bourges. Carlos VII regresó allí después de la liberación de Île-de-France y París en 1436, favoreciendo el lugar por su salubridad.

Francisco I
Francisco I decidió construir una vivienda de estilo renacentista en el lugar del castillo feudal, permitiendo así modernizar un pied-à-terre cerca del valle de Bière; el propio rey afirmó haber elegido este lugar para la caza de animales. Derribó la construcción anterior, a excepción de la torre del homenaje y parte del muro cortina norte, y pidió a artistas italianos que se encargaran de la construcción y decoración de su palacio. Así se construyó un edificio formando el patio Oval y otro situado en el patio inferior oeste, ambos conectados por una galería.

Encargó al arquitecto Gilles Le Breton la construcción de un palacio de nuevo estilo renacentista, recientemente importado de Italia. Le Breton conservó el antiguo torreón medieval, donde se encontraban los apartamentos del rey, pero lo incorporó al nuevo Cour Ovale, o patio ovalado, de estilo renacentista, construido sobre los cimientos del antiguo castillo. Incluía la monumental Porte Dorée, como entrada sur, así como una monumental escalera renacentista, el Portique de Serlio, para dar acceso a los aposentos reales en el lado norte.

Aproximadamente a partir de 1528, Francisco construyó la Galería Francisco I, que le permitió pasar directamente desde sus apartamentos a la capilla de las Trinitarias. Trajo al arquitecto Sebastiano Serlio de Italia y al pintor florentino Giovanni Battista di Jacopo, conocido como Rosso Fiorentino, para decorar la nueva galería. Entre 1533 y 1539 Rosso Fiorentino llenó la galería con murales que glorificaban al rey, enmarcados con adornos de estuco en alto relieve, y lambris esculpidos por el fabricante de muebles Francesco Scibec da Carpi. Otro pintor italiano, Francesco Primaticcio de Bolonia («Primatice» para los franceses), se unió más tarde a la decoración del palacio. En conjunto, su estilo de decoración llegó a ser conocido como la primera Escuela de Fontainebleau. Esta fue la primera gran galería decorada construida en Francia.

El rey quería hacer de Fontainebleau un centro de arte renacentista: coleccionó objetos de arte, encargó obras sobre mitología y trajo antigüedades de Italia. Recibió pinturas del Papa, coleccionó obras de maestros italianos (La Mona Lisa y La Virgen de las Rocas de Leonardo da Vinci, La Sagrada Familia, Saint-Michel y La Bella Jardinera de Rafael) y trajo moldes de estatuas romanas ( Laocoonte, Apolo del Belvedere, etc.) para fundir bronces.

Para la decoración del castillo encargó a Rosso Fiorentino que diseñó el pabellón Pomona, el pabellón Poesles, la galería Inferior y especialmente la galería Francisco I (1534-1540). Giorgio Vasari designó a Fontainebleau como la “Nueva Roma” y su escuela fue reconocida en toda Europa occidental. Francisco I estableció en el castillo una importante biblioteca, antecesora de la biblioteca nacional. El castillo de Fontainebleau recibe, entre el 4 y el 27 de diciembre de 1536, la visita de Jaime V de Escocia, futuro marido de Magdalena de Francia. Fue en 1539 cuando Francisco I recibió a Carlos V en Fontainebleau y le mostró su palacio, entre el 24 y el 30 de diciembre.

Aproximadamente en 1540, Francisco inició otra importante ampliación del castillo. Utilizando un terreno en el lado este del castillo adquirido a la orden de los Trinitarios, comenzó a construir un nuevo cuadrado de edificios alrededor de un gran patio. Estaba delimitada al norte por el ala de los Ministros, al este por el ala de Ferrara y al sur por un ala que contenía la nueva galería de Ulises. El castillo estaba rodeado por un nuevo parque al estilo de los jardines renacentistas italianos, con pabellones y la primera gruta de Francia. Primaticcio creó murales más monumentales para la galería de Ulises.

Enrique II
Hijo de Francisco I, Enrique II completó el castillo con un salón de baile y una capilla, conectadas al edificio por la famosa galería Francisco I, que da al estanque de los Carpes. Encargó a Philibert Delorme la inspección y la visita del castillo el 3 de abril de 1548, fecha en la que se le encomendó el resto de las obras. Así se creó gran parte del castillo actual, incluido el salón de baile. Ampliaron el ala este del patio inferior y la decoraron con la primera escalera notable en forma de herradura.

En el patio ovalado, transformaron la galería proyectada por Francois en una Salle des Fêtes, o gran salón de baile, con techo artesonado. Frente al patio de la fuente y al estanque de peces, diseñaron un nuevo edificio, el Pavillon des Poeles (destruido), para albergar los nuevos apartamentos del rey. Continuó la decoración del nuevo salón de baile y de la galería de Ulises con murales de Francesco Primaticcio y estucos esculpidos, bajo la dirección de los pintores manieristas Primaticcio y Niccolò dell’Abbate. Por orden de Enrique, se instaló la Nymphe de Fontainebleau de Benvenuto Cellini en la entrada del castillo de Anet.

Tras la muerte de Enrique II en un accidente en una justa, su viuda, Catalina de Médicis, continuó la construcción y decoración del castillo. Nombró a Primaticcio nuevo superintendente de obras públicas reales. Diseñó la sección conocida hoy como el ala de la Belle Cheminée, que destaca por sus elaboradas chimeneas y sus dos escaleras opuestas. En 1565, como medida de seguridad debido a las guerras de religión, también hizo cavar un foso alrededor del castillo para protegerlo contra ataques.

Enrique IV
El rey Enrique IV hizo más ampliaciones al castillo que cualquier rey desde Francisco I. Extendió el patio ovalado hacia el oeste construyendo dos pabellones, llamados Tíber y Luxemburgo. Entre 1601 y 1606, rehizo todas las fachadas que rodean el patio, incluida la de la capilla de San Saturnino, para dar mayor armonía a la arquitectura. En el lado este, construyó una nueva puerta monumental con cúpula, la Porte du Baptistère.

Posteriormente, Enrique IV amplió la residencia con varias alas y la puerta del Baptisterio: entre 1593 y 1609 gastó en la obra cerca de dos millones y medio de libras. Ordenó el patio de las Oficinas y enderezó el patio Oval, entonces bastante irregular. Ahora el palacio tiene capacidad para casi mil personas. Entre 1606 y 1609, construyó un nuevo patio, el Cour des Offices o Quartier Henry IV, para proporcionar un lugar para las cocinas y residencias de los funcionarios de la corte. Se construyeron dos nuevas galerías, la Galerie de Diane de Poitiers y la Galerie des Cerfs, para encerrar el antiguo jardín de Diane. También añadió un gran jeu de paume, o cancha de tenis cubierta, la cancha de este tipo más grande que existe en el mundo.

En esta época, una nueva generación de artistas, franceses y flamencos, decoraron el interior del castillo. Es la segunda escuela de Fontainebleau y reúne a artistas de origen parisino. Una «segunda escuela de Fontainebleau» de pintores y decoradores se puso a trabajar en los interiores. El arquitecto Martin Fréminet creó la ornamentada capilla de la Trinidad, mientras que los pintores Ambroise Dubois y Toussaint Dubreuil crearon una serie de pinturas heroicas para los salones. Junto al gran estanque de peces se construyó una nueva ala, llamada así por su edificio central, La Belle Cheminée.

Enrique IV también dedicó gran atención al parque y a los jardines que rodean el castillo. En el lado norte del palacio se encontraba el jardín de la Reina o jardín de Diana, creado por Catalina de Médicis, con la fuente de Diana en el centro. El jardinero de Enrique IV, Claude Mollet, formado en el castillo de Anet, creó un gran parterre de parterres de flores, decorado con estatuas antiguas y separados por caminos en grandes cuadrados. La fuente de Diana y la gruta fueron realizadas por Tommaso Francini, quien también pudo haber diseñado la Fuente de los Medici en el Jardín de Luxemburgo para María de Medici. En el lado sur, Enrique creó un parque, plantado de pinos, olmos y árboles frutales, y trazó un gran canal de 1200 metros de largo, sesenta años antes de que Luis XIV construyera su propio gran canal en Versalles.

Luis XIII
En el castillo nació y fue bautizado el rey Luis XIII, que continuó las obras iniciadas por su padre. Completó la decoración de la capilla de la Trinidad y encargó al arquitecto de la corte Jean Androuet du Cerceau la reconstrucción de la escalera de herradura diseñada anteriormente por Philibert Delorme en el patio que se había conocido como Cour de Cheval Blanc. Tras su muerte, su viuda, Ana de Austria, redecoró los apartamentos del Ala de las Reinas Madres (Aile des Reines Mères) junto al Patio de la Fuente, diseñado por Primatrice.

Luis XIV
El rey Luis XIV pasó más días en Fontainebleau que cualquier otro monarca; le gustaba cazar allí todos los años a finales del verano y principios del otoño. Luis XIV recibió allí a muchos invitados extranjeros, entre ellos a la ex reina Cristina de Suecia, que acababa de abdicar de su corona. Fontainebleau siguió siendo un símbolo del patrimonio de los reyes de Francia, las modificaciones arquitectónicas fueron limitadas. Hizo pocos cambios en el exterior del castillo, pero construyó un nuevo apartamento para su compañera Madame de Maintenon, lo equipó con algunas obras importantes de André-Charles Boulle y demolió los antiguos apartamentos de los baños bajo la Galería de Francisco I para creó nuevos apartamentos para los príncipes reales, e hizo algunas modificaciones en los apartamentos del Rey.

El arquitecto Jules Hardouin-Mansart construyó una nueva ala junto a la Galerie des Cerfs y la Galerie de Diane para proporcionar más espacio habitable a la Corte. Hizo cambios importantes en el parque y los jardines; encargó a André Le Nôtre y Louis Le Vau que rediseñaran el gran parterre para convertirlo en un jardín formal francés. Quitó el jardín colgante que Enrique IV había construido junto al gran estanque de peces y, en su lugar, construyó un pabellón, diseñado por Le Vau, en una pequeña isla en el centro del estanque.

Luis XV
Los proyectos de renovación de Luis XV fueron más ambiciosos que los de Luis XIV. Para crear más alojamiento para su enorme número de cortesanos, en 1737-1738 el rey construyó un nuevo patio, llamado Cour de la Conciergerie o Cour des Princes, al este de la Galerie des Cerfs. En la Cour du Cheval Blanc, el ala de la Galería de Ulises fue derribada y reemplazada gradualmente por un nuevo edificio de ladrillo y piedra, construido por etapas en 1738-1741 y 1773-74, que se extiende hacia el oeste hacia el Pabellón y la gruta de los pinos. .

Entre 1750 y 1754, el rey encargó al arquitecto Ange-Jacques Gabriel la construcción de una nueva ala a lo largo de la plaza de la Fontaine y del estanque de peces. El antiguo Pabellón des Poeles fue demolido y sustituido por el Pabellón Gros, construido en piedra de color crema. Dentro de este edificio se crearon lujosos apartamentos nuevos para el Rey y la Reina. La nueva sala de reuniones del Consejo Real fue decorada por los pintores más destacados de la época, entre ellos François Boucher, Carle Vanloo, Jean-Baptiste Marie Pierre y Alexis Peyrotte. En el primer piso del ala de la Belle Cheminée se creó un magnífico teatro pequeño.

Luis XVI
El rey Luis XVI también hizo ampliaciones en el castillo para crear más espacio para sus cortesanos. Se construyó un nuevo edificio junto a la Galería de Francisco I; creó un gran apartamento nuevo en el primer piso y varios apartamentos pequeños en la planta baja, pero también bloqueó las ventanas en el lado norte de la Galería de Francisco I. Los apartamentos de la reina María Antonieta fueron rehechos, un turco Para ella se creó un salón de estilo árabe en 1777, una sala de juegos en 1786-1787 y un tocador de estilo arabesco.

Napoleón I
Durante la Revolución Francesa, el castillo de Fontainebleau se encontraba en malas condiciones. Despojado de sus ventanas, espejos y techo de plomo (que servía para fabricar armas), también fue despojado de gran parte de su mobiliario. El palacio en el que habían vivido todos los reyes de Francia desde la Edad Media se salvó durante la Revolución, pero los muebles fueron destruidos o vendidos. Napoleón hizo restaurar y remodelar el palacio, convirtiéndolo una vez más en una residencia adecuada para los invitados reales.

Detrás de esta decisión se esconde una ambición política que era legitimar su poder rehabilitando este palacio histórico, abandonado y luego dañado durante la Revolución Francesa. Mientras se preparaba para convertirse en emperador, Napoleón quería preservar en la medida de lo posible los palacios y el protocolo del Antiguo Régimen. Eligió Fontainebleau como lugar de su histórico encuentro en 1804 con el Papa Pío VII, que había viajado desde Roma para coronar emperador a Napoleón. Napoleón hizo decorar un conjunto de habitaciones para el Papa y renovó y decoró todo el castillo.

En sólo diecinueve días, los 40 apartamentos principales y los 200 apartamentos tipo suite fueron reformados en estilo Imperio. Se realizaron varios cambios en la distribución de las habitaciones. Por ejemplo, el antiguo dormitorio del rey, desde Enrique III hasta Luis XVI, se convirtió en el salón del Emperador en 1804, y luego en la sala del trono cuatro años más tarde. El dormitorio de los reyes se transformó en la sala del trono de Napoleón. Los apartamentos del emperador y la emperatriz fueron reformados y decorados en el nuevo estilo Imperio. La Cour du Cheval Blanc pasó a llamarse Cour d’Honneur o Patio de Honor. Un ala que daba al patio, la Aile de Ferrare, fue derribada y reemplazada por una verja y una puerta de hierro ornamental, haciendo visible la fachada del palacio. Los jardines de Diane y los jardines de los Pinos fueron replantados y convertidos en un jardín paisajístico inglés por el paisajista Maximilien Joseph Hurtault.

Durante la restauración, la arquitectura del palacio sufrió muy pocos cambios, ya que Napoleón buscaba legitimar su coronación instalándose en este lugar histórico. Sólo el ala oeste de la Cour du Cheval-Blanc fue demolida en 1808 y sustituida por la puerta ceremonial. Sin embargo, el Emperador quiso apropiarse del palacio y dejar su huella en este palacio real. Por poner sólo un ejemplo, la galería de Francisco I pasó a llamarse «Galería del Emperador» en marzo de 1805. Anteriormente decorada con la inicial de Francisco I y su símbolo, la salamandra, Napoleón decidió sustituirlos por la letra «N» y las laboriosas abejas, dos símbolos imperiales. Además, la galería estaba decorada con bustos de ayudantes de campo y generales, colocados junto a dibujos de las victoriosas campañas militares de Bonaparte.

Creada en 1807 entre el estanque de los Carpes y el bosque, la escuela de equitación de Sénarmont es el edificio principal construido a petición de Napoleón I en el recinto del Palacio Fontainebleau. Fue construido según ambiciosas disposiciones arquitectónicas, con una estructura de Philibert Delorme que permitió cubrir un volumen de dimensiones excepcionales para la época, que recuerda el segundo proyecto de 1785 de Étienne-Louis Boullée para la Biblioteca del Rey.

María Antonieta y Josefina
Escondido en un entresuelo del castillo sobre la sala de ceremonias de la reina, el tocador turco era el espacio de intimidad de María Antonieta en Fontainebleau. Construido en 1777 según planos del arquitecto Richard Mique y decorado por los hermanos Rousseau, muestra las preferencias lujosas del antiguo régimen por el estilo oriental. Después de la Revolución, todos los muebles del tocador fueron cambiados para convertirlo en el dormitorio privado de la emperatriz Josefina. El lugar ha sido decorado con las creaciones de Jacob-Desmalter adornadas con telas preciosas.

Alcobas, espejos, cortinas accionadas por poleas… este conjunto excepcional ha sido restaurado gracias al apoyo del INSEAD y a la generosidad de los suscriptores de la operación. Han sido de gran ayuda para Fontainebleau. Los trabajos de restauración del tocador se han centrado en sus decoraciones pintadas y en sus preciosos muebles elaborados con telas tejidas en oro. Particularmente frágil, el tocador turco se integra ahora en una nueva gira dedicada a la intimidad de los soberanos en Fontainebleau.

Luis Felipe
Luis Felipe I restauró algunas habitaciones y redecoró otras al estilo de su época. La Sala de los Guardias y la Galería de los Platos fueron redecoradas en estilo neorrenacentista, mientras que la Sala de las Columnas, debajo del salón de baile, fue rehecha en estilo neoclásico. Añadió nuevas vidrieras, realizadas por la Real Manufactura de Sèvres.

Napoleón III
Durante el Segundo Imperio, Fontainebleau fue uno de los lugares de vacaciones de la corte. El emperador Napoleón III, que había sido bautizado en Fontainebleau, retomó la costumbre de las largas estancias en Fontainebleau. Muchas de las salas históricas, como la Galerie des Cerfs, fueron restauradas para recuperar su aspecto original, mientras que los apartamentos privados fueron redecorados para adaptarse a los gustos del Emperador y la Emperatriz. Numerosos apartamentos para invitados se apretujaron en los espacios no utilizados de los edificios. El antiguo teatro del palacio, construido en el siglo XVIII, fue destruido por un incendio en el ala de la Belle Cheminée en 1856. Entre 1854 y 1857 el arquitecto Héctor Lefuel construyó un nuevo teatro al estilo de Luis XVI.

En la planta baja del Pabellón Gros, la emperatriz Eugenia construyó un pequeño pero rico museo que contiene obsequios del rey de Siam en 1861 y obras de arte tomadas durante el saqueo del Palacio de Verano de Beijing. También presentaba pinturas de artistas contemporáneos, entre ellos Franz Xaver Winterhalter y el escultor Charles Henri Joseph Cordier. Cerca de allí, en el ala Luis XV, el Emperador instaló su despacho y la Emperatriz su Salón de Laca. Estas fueron las últimas habitaciones creadas por los residentes reales de Fontainebleau.

Emperatriz Eugenia
El Museo Chino y el salón de la emperatriz Eugenia estaban destinados al descanso y a las veladas íntimas de la corte real. Tan famosas como preciosas, estas salas, acondicionadas por orden de Eugenia en 1863, contienen colecciones excepcionales del Lejano Oriente expuestas por la Emperatriz. Provienen del almacén de muebles imperial, de las adquisiciones realizadas por Napoleón III y Eugenia, y del saqueo del Palacio de Verano de Pekín por la fuerza expedicionaria franco-británica en 1860. A esta inusual y curiosa abundancia de porcelana, jade y objetos litúrgicos budistas A los objetos se añadieron los obsequios diplomáticos de la embajada de Siameses, recibidos en 1861 por el Emperador y la Emperatriz en el Salón de Baile de Fontainebleau.

Junto a un salón en el que Eugenia reunía una sociedad íntima dedicada al entretenimiento, el conjunto forma una escenografía única y sorprendente, consagrando este «museo chino» como el último gabinete de curiosidades de la historia del castillo. Se ofrecerá una visita guiada sobre el tema «Esplendores y bastidores», descubra los espacios, desde los más íntimos hasta los más teatrales, que dieron fama a las grandes estancias en Fontainebleau durante el Segundo Imperio.

Obras de restauración recientes
Entre guerras, los pisos superiores del ala de la Belle Cheminée, quemada en 1856, fueron reconstruidos gracias a una subvención de la Fundación Rockefeller. La restauración general del castillo se llevó a cabo entre 1964 y 1968 bajo la presidencia de Charles de Gaulle y su ministro de Cultura, André Malraux. Fue clasificado como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1981. En 2006, el Ministerio de Cultura compró los establos reales y comenzó su restauración. A partir de 2007 se inició la restauración del teatro del castillo, creado por Napoleón III durante el Segundo Imperio. El proyecto fue financiado por el gobierno de Abu-Dhabi y, a cambio, el teatro pasó a llamarse Sheikh Khalifa bin Zayed Al Nahyan.