Nationales Archäologisches Museum von Ferrara, Italien

Das Nationale Archäologische Museum von Ferrara befindet sich im 1935 eingeweihten Costabili-Palast. Das Bauwerk zeigt verschiedene Artefakte aus den Ausgrabungen der etruskischen Stadt Spina, die zwischen dem 6. und 3. Jahrhundert v. Chr. Blühten. Es ist bemerkenswert für den Grabkomplex, der aus mehr als 4000 Gräbern besteht, aus denen eine der weltweit größten Sammlungen griechischer Vasen mit roten Figuren stammt.

Das Museum befindet sich im Palazzo Costabili, einem Gebäude aus dem 16. Jahrhundert mit dem Namen „di Ludovico il Moro“. Dank der Restaurierung der architektonischen Arbeiten von Biagio Rossetti sowie der Fresken von Garofalo und Dosso Dossi wurde es wieder zu seiner früheren Pracht zurückgebracht.

Die ursprüngliche Struktur wird durch die neuen Museumseinstellungen vervollständigt, die im Erdgeschoss mit Multiprojektionen, Filmen und Touchscreens angereichert sind, die die Besucher durch eine sensorische Tour führen.

Im ersten Stock wird der Besuch durch die Nekropolenräume fortgesetzt. In den Räumen werden Gerichte zum Servieren von Fisch, Kratern, Juwelen und einem Sinnesraum angeboten. Dies bietet die einmalige Gelegenheit, originale Objekte zu berühren, die von Fresken, Stuckarbeiten und einem Barockkamin umgeben sind. Der Besuch endet mit der Pirogenhalle und dem Neorenaissance-Garten.

Geschichte
Nach einer hypothetischen Tradition hätte der Herzog von Mailand, Ludovico il Moro, beschlossen, eine prächtige Residenz in der friedlichen Hauptstadt Este, der Herkunftsstadt seiner Frau Beatrice d ‚, zu errichten, um den drohenden Bedrohungen seiner Person zu entkommen. Este und beauftragte den Botschafter der Mailänder Stadt mit dem Bau dieses Gebäudes beim Hof ​​von Este. In Wirklichkeit scheint die Kommission ausschließlich aus dem Erbe der Sforza mit dem Este, dem Botschafter Antonio Costabili, hervorgegangen zu sein.

Die Arbeiten wurden dem großen Architekten Biagio Rossetti anvertraut, der 1495 mit dem Bau der Wohnung begann, während die Arbeiten bereits 1504 endeten. Der Palast wurde an der alten Via della Ghiara errichtet, die wegen der sandigen Rückstände eines der Zweige so genannt wurde des Po, der einst in diesem Gebiet floss und die historischen politischen Allianzen darstellt, die zu dieser Zeit zwischen Ferrara und Mailand bestanden, besonders hervorgehoben aus den Beziehungen von Ludovico il Moro zur Familie Este, sowohl als Ehemann von Beatrice d’Este als auch als Onkel von Anna Maria Sforza, erste Frau von Alfonso I d’Este.

Später ging der Palast in den Besitz der Familie Costabili über, die im 16. Jahrhundert erloschen war und auf Initiative des Generaldirektors für Antiquitäten und Geldstrafe eine Reihe von Passagen zum Besitz der Residenz belebte, die erst 1920 ihren Verfall verfügten Arts Corrado Ricci, der Staat, kaufte das Anwesen von den letzten Eigentümern, als die Bedingungen jetzt zusammenbrachen. 1929 beschloss das nationale Bildungsministerium, das Grundstück dem Ort der archäologischen Funde in der Spina-Nekropole zuzuweisen. Die Restaurierungsarbeiten, die 1932 begannen, beinhalteten die Konsolidierung des Bauwerks und seine Anpassung an ein Museum, einschließlich der Stilumgestaltung und der Beseitigung vieler Barockdekorationen, wie es damals üblich war.

Die Architektur
Der Palazzo Costabili, auch Palast von Ludovico il Moro genannt, befindet sich in Ferrara auf dem Kamm der Addizione di Borso über die XX Settembre 122. Er beherbergt das Nationale Archäologische Museum von Ferrara.

Obwohl unvollendet, ist es eines der größten Meisterwerke des Architekten Biagio Rossetti.

Der Ehrenhof ist zwar auf zwei Seiten unvollständig, aber wahrscheinlich der wichtigste Aspekt der Pracht des Hauses: Eine doppelte Ordnung von Bögen erzeugt einen konstanten Rhythmus mit dem Portikus und der oberen Loggia.

Die beiden Ordnungen der Bögen werden von einem eleganten Terrakotta-Gesims und von Marmordekorationen gekrönt, die das Ganze harmonischer machen.

Die Fenster im ersten Stock waren ursprünglich offen und in Zweiergruppen ummauert, wodurch ein Spiel voller und leerer Räume entstand, das an der Fassade des Gebäudes an der Via Porta d’Amore teilweise noch zu sehen ist. Die Restaurierung der dreißiger Jahre des 20. Jahrhunderts öffnete alle Fenster, um einen Portikus im Bramante-Stil zu erhalten, dem der Plan des Gebäudes zugeschrieben wurde. Heute suggeriert ein Spiel der Vorhänge dem Besucher den alten Aspekt des Hofes.

Das Museum
Das archäologische Museum befindet sich im Palazzo Costabili, bekannt als Ludovico il Moro; Im Erdgeschoss befindet sich eine große Halle mit Fresken mit geografischen Karten, die zur Visualisierung des Territoriums in den verschiedenen historischen Perioden beitragen, während im Erdgeschoss die Sala del Tesoro sichtbar ist. Das Museum beherbergt die Funde aus der etruskischen Stadt Spina.

Das Museum beherbergt die hochwertigen Funde der etruskischen Stadt Spina, einem Handelszentrum von vorrangiger Bedeutung, das vom 6. bis 3. Jahrhundert vor Christus florierte. Die Objekte werden nach Ausrüstung unterteilt oder nach der Ursprungsbestattung gruppiert. Von besonderem Charme sind die großen Vasen des attischen Symposiums, auf denen Sie Szenen aus dem Alltag, mythologische Geschichten oder aus dem Trojanischen Krieg lesen können. Es erscheinen Werke der erfahrensten Handwerker der Zeit, und neben Objekten von großem Reichtum wie Golddiademen gibt es auch andere, die häufiger verwendet werden, darunter Teller, Schalen, Ölbehälter, Knochen- und Steinnüsse. Von etruskischer Produktion sind stattdessen andere Funde, insbesondere in Bronze, darunter Kerzenhalter und schöne Formteile, Stative, Stützen. Beachten Sie die Keramik der Hochadria, die vor Ort hergestellt wurde, als der Handel mit Griechenland eingestellt wurde.

Es beginnt im Erdgeschoss und geht dann weiter in das edle Stockwerk: vom bewohnten Gebiet bis zur Nekropole, um ein anderes Bild der griechisch-etruskischen Siedlung im Valle Trebba und im Valle Pega zu erhalten. Bekannt vor allem für seine Nekropole und das reichhaltige Material in über viertausend Gräbern, entdecken wir jetzt auch die „Stadt der Lebenden“: einen blühenden und multikulturellen Hafen an der Adriaküste. Dies durch die Funde aus städtischen Räumen. STÜCKE Ergebnis der Ausgrabungen, die zwischen den sechziger und achtziger Jahren durchgeführt und 2007 wieder aufgenommen wurden: 1993 ausgestellt und seitdem nie mehr verwendet, bis jetzt in den Lagerstätten des Museums aufbewahrt. Die vier der Stadt Spina gewidmeten Räume zeichnen sich durch einen multisensorischen Pfad aus, der von Vps in Rom auf Anraten von Maurizio Di Paulo eingerichtet wurde.

Im ersten Raum sind die stimmungsvolle Musik des Mittelmeers und die Bilder an den Wänden willkommen, die aus Gefäßgemälden mit roten Figuren stammen. Die städtischen, architektonischen und sozialen Aspekte werden veranschaulicht: in der Mitte der körnige Kieselstein, der die Grenze markierte. Der zweite Raum mit den Fresken der Geschichten von Giuseppe di Garofalo und Dosso Dossi ist Kulten und Mythen gewidmet, der dritte, mit Sibyllen und Propheten geschmückt, konzentriert sich auf Völker und Schriften: Beide sind in Videos der Bologna Academy of integriert Bildende Kunst. Der vierte Raum der Cappelletta beherbergt eine der beiden virtuellen Bibliotheken und repräsentiert das Trait-d’union mit dem Obergeschoss. Der Lernraum schließt den Kurs ab: ein echtes Wohnzimmer mit Lehrmitteln.

Ausstellung
Der Ausstellungsplan ist auf zwei Etagen organisiert. Im Erdgeschoss befinden sich die der Stadt Spina gewidmeten Räume und die dort ausgeübten Aktivitäten. Spezielle Abschnitte widmen sich dem religiösen Leben und der vielfältigen Bevölkerung der Stadt, gesehen durch epigraphische Beweise. Ebenfalls im Erdgeschoss befinden sich die beiden monossilen Boote (allgemein als „Pirogen“ bezeichnet), die 1948 im Valle Isola geborgen wurden und aus der spätrömischen Zeit (III-IV Jahrhundert v. Chr.) Stammen.

Im Erdgeschoss wird eine Auswahl der bedeutendsten Outfits aus den zahlreichen in der Nekropole gefundenen Gräbern nach chronologischen Kriterien ausgestellt. Zu den wertvollsten Stücken gehört die prächtige Keramik Attic rotfigurig (Krater, Kylikes, Amphoren, Hydria), die von bedeutenden athenischen Künstlern des 5. und 4. Jahrhunderts v. Chr. Hergestellt wurde. Die Gemälde repräsentieren mythologische Szenen und den Alltag und zeugen von der Verbreitung des Griechischen Kunst im etruskischen Raum. Andere Keramiken, hauptsächlich aus dem 4. und 3. Jahrhundert v. Chr., Stammen aus Magna Grecia und Sizilien. Von etruskischer Produktion sind hauptsächlich Bronzeobjekte wie Kandelaber, Stative, Stützen. Beachten Sie die Keramik der Hochadria, die vor Ort hergestellt wurde, als die Kontakte zu Griechenland aufhörten.

Besonders hervorzuheben sind die Juwelen aus Gold, Silber, Bernstein und Halbedelsteinen, die die technischen Fähigkeiten der Handwerker des Po und des mittelitalienischen Etrurien belegen.

Schatzkammer
In den Innenräumen, von denen nur noch sehr wenig übrig ist, ist der sogenannte Sala del Tesoro der repräsentativste und wichtigste Raum, der wahrscheinlich als Musikraum oder Bibliothek, Archiv oder sogar als Thesaurus oder vielmehr als Sammelort von Werken von gedacht ist Kunst und Objekte. wertvoll. Der Raum wurde zwischen 1503 und 1506 von Benvenuto Tisi da Garofalo dekoriert, einem der repräsentativsten Maler der Ferrara-Schule, die in der Spätrenaissance am Este-Hof tätig war.

Die Decke ist auf der Grundlage der Camera degli Sposi in Mantegna im Schloss von San Giorgioin Mantua dekoriert und präsentiert einen falschen Balkon, von dem aus man verschiedene Charaktere überblicken kann, viele davon mit Musikinstrumenten, die von ihrer Liebe zur Musik zeugen. Kunst und Poesie; Hinter dem Balkon, am blauen Himmel, steht die Decke eines Pavillons, der mit Zweigen voller Früchte geschmückt ist. In der Mitte des Pavillons befindet sich ein geschnitztes hölzernes Rosettenfenster und eine gefälschte Architektur, die als Abdeckung für die Struktur dient. Rundum verläuft ein mit Grotesken verzierter Fries mit Medaillons, die mythologische Szenen aus dem alten Rom darstellen. Die bildliche Verbindung zwischen Decke und Wänden wurde 1517 mit Lünetten hergestellt, in denen der Mythos von Eros und Anteros gemalt ist, das Werk des Humanisten Celio Calcagnini.

Hall of Maps
Diese Halle befindet sich im Erdgeschoss des Gebäudes, das der etruskischen Nekropole von Spina gewidmet ist. Sie wurde 1935 als Abschluss der Restaurierungsarbeiten dekoriert, die zur Eröffnung des Nationalen Archäologischen Museums führten. Die Entscheidung, den Abschluss des Museumsplans der Reproduktion antiker geografischer Karten zu widmen, traf der erste Direktor des Museums, Salvatore Aurigemma, der den Betrachter sowohl auf das Gebiet des Po-Deltas als auch auf die Täler von aufmerksam machen wollte Comacchio oder das Gebiet, in dem die Ergebnisse der Stadt Spina nach der Rückgewinnung des Valle Trebba in den 1920er Jahren ans Licht kamen.

Dieser Wunsch, den Raum zu dekorieren, basiert auch auf dem Zeitgeist, insbesondere der Wiederherstellung der Vergangenheit und insbesondere des alten kaiserlichen Roms, das in der faschistischen Ära dazu diente, die Interventionen und Handlungen des Staates zu rechtfertigen. Die Überprüfung der großen geografischen Karten, auch wenn sie von der modernen Kartografie übertroffen werden, beginnt mit zwei Karten Italiens: eine mit den Gebieten, in denen die Etrusker während ihrer Periode maximaler Expansion (5. Jahrhundert) lebten, während die andere die Aufteilung in Regionen zeigt während der Ära von Kaiser Augustus (1. Jahrhundert). Eine prominente Darstellung entlang der Mauer mit Blick auf die Loggia wird von einem Teil des Peutinger-Tisches abgedeckt, einer mittelalterlichen Kopie einer römischen Karte, die die Militärrouten des Römischen Reiches zeigt. Dies zeigt den Weg des Po von Piacenza bis zu seiner Mündung und mit Mittelitalien bis nach Rom. Der kartografische Zyklus endet mit den Karten des Po-Deltas und der Comacchio-Täler, die für den Besucher nützlich sind, um das Ursprungsgebiet der etruskischen Stadt Spina besser einzurahmen.

Die Verse der Ode an die Stadt Ferrara, die 1895 von Giosuè Carducci verfasst wurde, wurden auf dem Gesimsfries im Raum transkribiert.

Die Halle des Goldschmucks
Der Raum zeigt fast hundert Juwelen in Gold, Silber, Bernstein und Glaspaste, die in den Grabbeigaben von Spina gefunden wurden und zwischen dem 5. und 4. Jahrhundert v. Chr. Datierbar sind. C. Die raffinierte Kulisse umfasst eine Sammlung wertvoller Funde, die teilweise der etruskischen Handwerkskunst zuzuschreiben sind, teilweise mit ähnlichen magno-griechischen Juwelen verwandt sind: Gold-Diademe, Fibeln, Anhänger und verschiedene andere Juwelen, die den Mann in den Höhepunkten seiner Existenz begleiten Geburt bis zum Erwachsenenalter, bis zum Horten über den Tod hinaus.

Sehr interessant ist die Sammlung von Bernsteinobjekten, ein Material, das traditionell von Frauen aus der Poebene wegen ihrer therapeutischen Eigenschaften getragen und oft mit Gold in einer Verflechtung von Macht und Königtum kombiniert wurde. Ein Teil der Ausstellung ist der Welt der Parfums gewidmet, die das Statussymbol der privilegierten Klassen bezeichnet: Balsamari in Glaskörperpaste, Pyxe in Marmor und Spathae, um auf die Essenzen zurückzugreifen. Durch die Ausstellung dieser neuen und faszinierenden Funde kann der Besucher ein lebendiges und vollständigeres Bild der Geschichte von Spina und seinen Bewohnern zeichnen.

Ein Großteil der Sammlung von Juwelen und Artefakten wird zum ersten Mal ausgestellt. Es ist eine passende Ergänzung zur Ausstellung von Grabmöbeln aus der Spina-Nekropole.

Die Goldschmiedewerkstätten von Spina, die hauptsächlich aus dem Ende des 5. Jahrhunderts v. Chr. Stammen, zeugen von einer Zeit des allgemeinen Wohlstands in diesem etruskischen Hafen. Sie demonstrieren auch die meisterhafte Handwerkskunst seiner Goldschmiede. Gold, Silber, Bernstein, Halbedelsteine ​​und Glaspaste waren die am häufigsten verwendeten Materialien. In der Dunkelheit der Gräber spiegelten sie die Macht ihrer Besitzer und den Pomp und die Zeremonie wider, die sie für alltägliche Rituale oder besondere Anlässe verwendeten. Im Gegensatz zu den zahlreichen ausgestellten attischen Vasen aus dem 5. und frühen 4. Jahrhundert v. Chr. Waren Goldartefakte ein außergewöhnliches Element von Grabmöbeln in Spina und wurden fast ausschließlich neben Frauen gefunden. Zu den Funden zählen Amulette aus verschiedenen Materialien und Goldschmuckstücke, die sorgfältig in den Gräbern versteckt wurden. Spina-Schmuck wird mit ziemlicher Sicherheit von lokalen Handwerkern nach traditionellen Methoden hergestellt und zeugt dennoch vom kreativen Flair ihrer Macher und ihrer Fähigkeit, sich anzupassen und neue Moden zu setzen. In der Tat hatten Spina-Handwerker diese Kombination aus technischen und künstlerischen Fähigkeiten, die immer der Schlüssel zum Erfolg in der Luxusgüterwelt waren.

Blinder Weg
Mit Bildern und Text im Relief, Audioguides mit MP3-Playern und Braille. Darüber hinaus hat die Öffentlichkeit jetzt die Möglichkeit, einen Symposiumsservice abzuwickeln, der auf einem speziell gestalteten Schalter wieder aufgebaut wird.

Der Garten
Der formale Garten der Außenräume des Gebäudes gewinnt aufgrund der Restaurierungen im Jahr 2010 an Bedeutung. Der heute besuchbare Garten ist jedoch nicht der ursprüngliche, da es sich um eine Rekonstruktion im Stil einer typischen Renaissance handelt Garten in den 1930er Jahren gemacht. Der ursprüngliche „Garten der Repräsentation“ befand sich östlich des Gebäudes entlang der alten Via della Ghiara, von der heute keine Spur mehr vorhanden ist, da sie im Laufe der Zeit mehrmals geteilt und für verschiedene Eigentümer bestimmt wurde.

Der Wunsch, einen typischen Renaissancegarten nachzubauen, entstand in den 1930er Jahren in der gleichen Zeit, als das Nationale Archäologische Museum eingeweiht wurde, obwohl es das Ergebnis einer rein imaginären Rekonstruktion ist und nicht auf historischen Unterlagen basiert. Der Garten, der bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts als Gemüsegarten genutzt wurde, war in große Plätze unterteilt, wobei die gleichen Wege beibehalten und die Blumenbeete umrissen wurden. Darüber hinaus war der südliche Teil, wie es die damalige Praxis wollte, mit Liguster geschmückt, einer Pflanze, die in den Gärten des 16. Jahrhunderts nicht weit verbreitet war. In den 1950er Jahren wurde das Labyrinth hinzugefügt, die Rosengalerie, die grünen Spiele auf den Plätzen und andere Baumarten, wodurch die formale Einheit verloren ging, mit der es konzipiert wurde.

Die Restaurierungsarbeiten von 2009 – 2010 ermöglichten dank der vor Ort durchgeführten Untersuchungen, das Gartensystem nahezu unverändert zu halten und die alte Konstitution der Baumessenzen zu rekonstruieren. Insbesondere die Archäologie der Landschaften hat eine sehr große Umgebung rekonstruiert, die fast ausschließlich als Gemüsegarten genutzt wird und mit seltenen Bäumen ausgestattet ist, aber reich an der typischen Vegetation eines feuchten Bodens sowie Obstbäumen, unkultivierten Wiesen und einer hohen Konzentration von Getreide, insbesondere Gerste und Weizen; Bei archäologischen Ausgrabungsuntersuchungen wurden stattdessen die Bodenebenen vor dem Bau des Gebäudes sowie die Überreste einer Mauer hervorgehoben, die den Garten durchschnitten und im frühen 18. Jahrhundert abgerissen wurde.

Die paläobotanischen und palynologischen Untersuchungen haben somit ein detaillierteres Bild der Baumzusammensetzungen des Gebiets im Laufe der Jahrhunderte ergeben und eine genauere Restaurierung des Gartens ermöglicht, der vom Ministerium für kulturelles Erbe und Aktivitäten und Tourismus gefördert und finanziert wurde. Die Intervention bestand aus einer konservativen Restaurierung der bestehenden: Die Wege und Grünflächen, die Kisten und die Hecken aus Buchsbaum sowie das Labyrinth und die Pergola der Rosen wurden erhalten, während die Deodara-Zeder und die Zeder des Libanon eingelagert wurden Im südlichen Bereich wurden die trockenen Teile gereinigt und die Kronen vergrößert. Die vier Eiben wurden auch auf ihren jeweiligen Plätzen jenseits des Brunnens neu positioniert, um die perspektivische Ansicht des Portikus nicht zu beeinträchtigen. Einige Baumessenzen wurden auch durch zwei Granatapfelpflanzen ersetzt, die bereits im Garten vorhanden sind und auch in der Sala del Tesoro von Garofalo vertreten werden. Schließlich wurde die umgebende Wand mit blühenden Kletterpflanzen wie Rosen, Hortensien, Clematis Armandii und amerikanischen Reben bedeckt.

Der prächtige Neorenaissance-Garten des Palazzo Costabili in der Via XX Settembre, die Geometrien der Hecken, die von den Wegen durchschnitten werden, das magische grüne Labyrinth, die romantischen Ziele von Rosen, die monumentalen Baumessenzen, die den Mittagsgarten begrenzen, werden die Besucher auf der Suche nach einem willkommen heißen Ecke der Natur und des Friedens zwischen den Schätzen der Kunst, Architektur und Archäologie, die diese Ecke der Stadt charakterisieren.